如何看待李白陶渊明这类历史人物在高中议论文中被符号化

发布时间: 2023-08-27 09:00:42 来源: 励志妙语 栏目: 作文 点击: 96

关于陶渊明的800字议论文我眼中的陶渊明,他像一泓清泉,静静地流淌在山林之间,清澈的泉水恰似他纯净的心灵。我眼中的陶渊明,它像一...

如何看待李白陶渊明这类历史人物在高中议论文中被符号化

关于陶渊明的800字议论文

我眼中的陶渊明,他像一泓清泉,静静地流淌在山林之间,清澈的泉水恰似他纯净的心灵。

我眼中的陶渊明,它像一袭微风,他的田园诗,永远那么清新脱俗,拂去尘埃世俗,所及之所,虽只有枝叶轻舞,殊不知唤醒的是久久沉睡的心灵。

我眼中的陶渊明,他像一朵淡菊,高傲地绽放在山间,散发独特的幽香,哪怕一辈子无人知晓,也要远离市嚣,追寻恬淡闲适的生活。

我眼中的陶渊明,永远的白衣胜雪,衣袂飘飘,就像周敦颐笔下的莲花,郑燮笔下的青竹。他不在乎名利,而是用自己的笔描绘令人神往的桃花源来寄托自己的理想。写出“采菊东篱下,悠然见南山”这样的千古佳句抒写归隐生活的闲适。有时,我甚至觉得他就是一个不食人间烟火的仙人。

他的文章,不加雕饰,没有精致的修辞,华美的辞藻,一如他的粗茶淡饭,粗布短衣。似无意为诗,却处处流露出对污浊世风的厌恶和对安贫乐道,归因自然的生活的享受。

高中生议论文范文800字五篇

1.高中生议论文范文800字


  生于世界上,存于宇宙间,我没有叱咤风云的雄伟气魄,没有武帝扬鞭东指的九死不悔,更没有司马迁成一家之言的宏功伟业,但我渴望陶渊明的怡然自得,渴望能有自己的一片天。

  或许,我好像那个摔了跤的小孩,此时正经历炉火的冶炼,家庭,学校,社会的期盼,让我手足失措。虽然摔了一跤,然而我能够再重新爬起,我从来没有怀疑过我的这种能力。

  困难非吾畏。我愿自己走下去,摔到了又怎样,失败了又何妨。我只想有一双自由翱翔的翅膀。请让我自己爬起。因为我坚信,一花凋零荒芜不了整个春天;一星陨落,暗淡不了整个宇宙,一次失败,影响不了我对明天的渴望。

  困难非吾畏。站在历史的门槛上,捡拾一枚枚成功的贝壳,上面写满了挫折,没有人的一生是一帆风顺的,本为夏阳子,少小越龙门,文采灿华星,铁笔铸英魂。腐刑焉能动,浩志岂自沦,不负男儿志,千秋太史君。成就了“史家之绝唱、无韵之离骚”的他在监狱里过着非人的生活,遭受了人甚耻之的宫刑,然而挫折压不倒他,他不是从挫折中爬起来了吗?

  仲尼厄而作《春秋》,孙子膑脚《兵法》修列;不韦迁蜀世传吕览。这些伟人达士都是在历经磨难之后才获得成功的,在挫折之后,帝王将相能成盖世伟业;在困难之后,我要擎起明日之朝阳,以经为径,以陌为纬,寻找我向往的桃花源。

  我并不畏惧困难,但我极易迷失方向。太多的关心,让我寝食难安,生怕再次走错的路,太多的爱也会使我娇生惯养。我不惧怕困难,我渴望战胜困难的勇气和信心。

  在这竞争日益激烈,越来越纸醉金迷的世界里,没有自己爬起的能力就无法长久立足。我热切的希望获得这种能力。

  不要用言语打击我的自信,我用激扬的热血再获重生,也不要用手助我一臂之力,我会勇敢的自己站起。不是全部的压力都会有好的收获,必要时,请给我自由的空间。我要感谢全部的关心和爱,但我更加地呼唤属于我的空间。给我自己爬起的机会吧!不是全部的完美都成就人,也并非全部的遗憾都一事无存。困难我不怕,请让我自己站起。


2.高中生议论文范文800字


  结庐在人境,而无车马喧。问君何能尔?心远地自偏。采菊东篱下,悠然见南山。山气日夕佳,飞鸟相与还。此中有真意,欲辩已忘言。好一首《归园田居》,好一个视功利为粪土的陶渊明,好一派平淡的生平。

  轰轰烈烈的生活我不喜欢,惊天动地的举措我没有去做过。朋友们,在这个激越的年月里,我却钟爱一种平淡,因为那是一种享受。

  品一杯香茗,翻几页书,每有会意,便欣然忘食,平淡是一种享受。

  看着李清照东篱把酒黄昏后,有暗香盈袖,一种凄美的平淡,却是“帘卷西风,人比黄花瘦”的叹息,因为她有着令人羡慕的前半段生活,待到末年时,过着平淡的生活,就耐不住那寂寞了。

  平淡,是一种享受。桃花源便是陶渊明平淡的畅想的境界。在那里,人们老有所养,幼有所乐,人们尽享平淡的天伦之乐。

  平淡,是一种享受。刘禹锡“巴山楚水凄凉地,二十三年弃置身”。没有功名,没有皇帝的垂青,终于在平淡中明白“沉舟侧畔千帆过,病树前头万木春”。而他在享受平淡中是否悟出了那真意?

  平淡,是一种享受。吴钧在与朱元思书中,早已告诉了我们。他是一个享受平淡之人,在富春江中从流飘荡、任意东西。因为他平息热衷功名利禄之心,放弃经纶事务之任,他过得平淡、潇洒,一种快乐和喜悦溢于言表。

  平淡,是一种享受。欧阳修虽遭贬谪,但却在平淡的生活中与滁民同乐,没有悲叹,没有灰心丧气,而是享受一种平淡的快乐,所以他才有“醉翁之意不在酒,在乎山水之间也”。

  平淡,我是宇宙中之一员,我不喜欢灯红酒绿,成名利欲。在平淡中,可以读古人之心;在平淡中,可以观自然之美;在平淡中,可以明白事物;在平淡中,可以感动彻悟;在平淡中,可以兼济天下;在平淡中,可以拥有许多。

  高处不胜寒。起舞弄清影,何似在人间。古人有古人的平淡,我也有我的平淡。平淡即生活,平淡即快乐,快乐即享受。虽然现在的我尚年小,没有明白那陶渊明的“真意”,但我想让喧哗的齿轮在内心停止,让平淡带来宁静的喜悦,这是一种生活,也是一种享受。

  平淡,也是一种享受,来自于心灵深处。


3.高中生议论文范文800字


  人之一世,殊为不易。在看似平坦的人生旅途中充满了种种荆棘,往往使人痛不欲生。痛苦之于人,犹狂风之于陋屋,巨浪之于孤舟,水舌之于心脏。百世沧桑,不知有多少心胸狭隘之人因受挫折放大痛苦而一蹶不振;人世千年,更不知有多少意志薄弱之人因受挫放大痛苦而志气消沉;万古旷世,又不知有多少内心懦弱的人因受挫放大痛苦而葬身于万劫不复的深渊……面对挫折,我们不应放大痛苦,而应直面人生,缩小痛苦,直至成功的一天。

  “老当亦壮,宁移白首之心;穷且益坚,不坠青云之志。”初唐四杰之一的王勃,可谓:“时运不济,命途多舛,”然而直面挫折,他却能达人知命,笑看人生。试想,如果没有王勃开朗阔达的胸襟,哪能有他吟放出“海内存知己,天涯若比邻”的千古绝唱?

  “安能摧眉折腰事权贵,使我不得开心颜”的浪漫诗仙李白,在遭遇仕途不顺的挫折后,他沉寂了吗?消沉了吗?没有。“长安市上酒家眠,”笑对痛苦,面对挫折他拂袖而去,遍访名山,终于成就了他千古飘逸的浪漫情怀!

  由此看来,面对挫折,我们不应过分地沉迷于痛苦失意的阴影中不能自拔;面对挫折,我们不应整日浸泡在悲伤痛苦的泥陷中越陷越深;面对挫折,我们不应长期颓废不振而迷失眼前的方向。遭遇挫折,缩小痛苦,才是明智的选择。相反,若一味沉迷于挫折的痛苦中,结果将不堪设想。

  刘备面对失去二弟的挫折,因兄弟之情无法释怀,放大痛苦,结果在痛苦中做出错误决定,贸然出兵伐吴,落得“白帝托孤”的千古悲剧。可悲可悲!

  前事不忘,后事之师。古人已经为我们做出了太多的榜样,也留下了太多的遗恨。在现在竞争日益加剧的社会里,挫折无处不在。若因一时受挫而放大痛苦,将会终身遗憾。遭遇挫折,就当它是一阵清风,让它从你耳边轻轻吹过;遭遇挫折,就当它为一阵微不足道的小浪,不要让它在你心中击起惊涛骇浪;遭遇挫折,就当痛苦是你眼中的一颗尘粒,眨一眨眼,流一滴泪,就足以将它淹没。

  遭遇挫折,不应放大痛苦。擦一擦额上的汗,拭一拭眼中欲滴的泪,继续前进吧!相信总有一天你会看见蓝蓝的天,白白的云,青青的草,还有你嘴角边的甜甜的笑……


4.高中生议论文范文800字


  很多事实证明,自信是大多数有所共同具备的品质,也是一个人获得成功的重要因素。人们常说,一个人在生活中不怕被别人击倒,他会再次爬起来,最可怕的是自己把自己击倒,他也就再也没有希望了。怎样才能避免“自己把自己击倒”呢?那就需要自尊自信。

  自信的人生是永远不会被社会击败的,除了他自己最后精疲力竭,无力拼搏。

  自信是人生成功的奠基石,人的成功之路必须踏着自信的石阶步步登高。有了自信,人才能达到自己所期望达到的境界,才能成为自己所希望成为的人,坚持自己所追求的信仰。无论在什么情况下,自信者的格言都是:“我想我能够的,现在不能够,以后一定会能够的!”

  自信不仅能改变周围的环境,还能改变自信者自己。

  比如,有这么一个典型的例子:一位心理学家从一班大字生中挑选出一个最愚笨、最不招人喜欢的姑娘,并要求她的同学们改变以往对她的看法。在一个风口丽的日子里,大家都争先恐后地照顾这位姑娘,向她献殷勤,陪她回家,大家以假作真地打心里认定她是位漂亮聪慧的姑娘。结果怎么样呢?不到一年,这位姑娘出落得很好,连她的举止也同前判若两人。她聪明地对人们说:她获得了新生。确实,她并没有变成另一个人--然而在她身上却展现出每一个人都蕴藏的潜质,这种美只有在我们自己相信自己,周围的所有人也都相信我们、爱护我们的时候才会展现出来。

  可见,自信能够创造奇迹。

  但是,自信并不是天生的,也不是任何人都具备的。很多人自信心是很低的,特别经过一番生活折腾,尝到一些生活的苦辣酸甜,有人就自惭形*起来。还有的人竟然学会如何自己贬低自己,以此来预防生活的失败,他们认为,自信是一种危险的品质,人越自信,就越容易碰钉子,越容易成为众矢之的,所以是夹着尾巴过日子。

  还有的人,从小就失去了自信,因为大人们总是这样训斥他们:“瞧,你这个笨蛋,傻瓜,窝囊废,将来顶多是个扫大街的!”久而久之,他也就真的认同了这些话,以后稍微碰上个小失败,他就会这样宽慰自己:“反正我从小就是一个笨蛋和窝囊废,怎么能异想天开呢?”


5.高中生议论文范文800字


  识尽了喧嚣红尘,拥堵繁盛。习惯了都市的车水马龙,似一场流年的记忆;习惯了看着别人的欢笑,隐藏自己的孤独;习惯了在昏沉的霓虹下漫无目的的游荡,忘却了那份灵魂的赠予。暮然,竟不知该留点什么给自己。

  于是,一袭碎花长裙,轻挎小包,转身投入江南温润的怀抱,去聆听生命最本质的一脉异音,去追寻那一点点恰似遗落的恬静。

  行至江南,所到之处,便是满满的水印象,悠远,舒畅。淡蓝色的天幕如同婴儿般澄清的眸子,水上的波纹一圈圈荡开,幻化成无数波澜映着这天,若是在笑。

  脚尖轻轻叩响古老的青石板路,踏着晨曦的灿烂,舒展开坚硬的身躯。沿着流水两岸踏过去,拽地的长裙洒过一片清新。青砖黛瓦在朦胧之中稍显厚重,仿佛迈过历史的书写。无论是客栈,还是酒坊,都体现出村子的古朴淡雅,沉浸在古文化的风韵中。

  盈盈清水,悠悠小船。踏上水印斑斑的乌篷船,索性光着脚,去触碰那份清凉。那灵动的流水如同精灵一般在指间萦绕,丝丝微凉。而那撑船人口中吟唱的苏州小调和着这流水一起深远着,细腻着,仿佛在述说着那喧嚣红尘背后的恬静佳事。闭上双眼,呼吸着这夹杂着水雾的空气,悠悠然,坠入沉思。

  我,只是一个小小的女子。没有三毛在浩渺的撒哈拉长漠中体味沙粒的滚烫和空气的炽热,将美好的一切种植在那儿的勇气。也没有席慕容在一望无垠的大草原感受自由和放荡不羁的心境。

  我只愿淡淡地笑着,倚着拱桥,望着流水,吟唱出发自内心的歌谣。我只愿在这么一个幽静,不施脂粉却格外清丽的江南里,独自撑一把伞,漫步在暮雨的小巷中,留下一份恬静给自己。

  徐志摩说,在康桥的柔波里,我甘心做一片水草,而我又何尝不想做那片水草。静静的接受柔波的爱抚,悠悠的亲吻和韵的阳光。让暖暖的微风在肌肤上流淌,让恬静在心中轻舞飞扬。

  放下所有负担牵绊,在他人一味的对利益、金钱和虚荣无止的追逐时,随便在一家茶馆坐下品一杯淡香的茶,听一段折子戏,停一停,歇一歇,在江南似水柔情中栖息心灵,在小桥流水人家中舒展灵魂,在忙碌的生活中寻找生命的真谛,留下一份难得恬静,做一个真真实实的自己。

  穿过江南古桥,似乎时光已然倒流,只剩下一片云淡风轻,还有一滩流动的水,江南水。幻化成一张张用灵魂勾勒的图景,随着烟尘,潜入乱世,去拯救那些被金钱名利深深束缚,却又无可奈何的奴隶。任那一袭恬静充斥他们早已惨白苦干的心灵。

  这一泓清水所承载的,是江南的灵魂。亦,是我的心魂。

  留下恬静给自己,纵使风停了,水依旧会流。纵使人累了,那份灵魂的赠予亦会温存,指引我踏实的朝着希望迈步……

陶渊明人物形象分析

陶渊明人物形象分析

陶渊明人物形象分析,陶渊明身在宦海,但心在田园,晋时期诗人、辞赋家、散文家,开创了田园派的诗体,充满自然人性的世外桃源,淡泊名利,下面我整理了陶渊明人物形象分析,仅供参考。

陶渊明人物形象分析1

陶渊明是中古时代的大思想家。他的文学思想是魏晋南北朝文学思想的重要组成部分。他对真的理解,既注重历史与生活的真实,更注重思想情感和襟怀抱负的真实,是较完美的艺术真实。

同时,他对自然的理解也表现其文学思想的独特性。他不言教化、不事雕凿,注重情感的自由抒发,注重诗文的自然天成,这是一种非常高的境界。

然而,无论是提倡艺术真实,还是推崇文学的自然,都是为了酣畅淋漓地表现人生。这是陶渊明文学思想的灵魂。

扩展资料:

陶渊明在文学史上的地位和影响,有赖于他的散文和辞赋的,实不下于他的诗歌。特别是《五柳先生传》、《桃花源记》和《归去来兮辞》,这三篇最见其性情和思想,也最著名。

《五柳先生传》采用正史纪传体的形式,并不注重描述生平事迹而重在表现生活情趣,带有自叙情怀的特点,这种写法是陶渊明首创。

《归去来兮辞》是一篇脱离仕途回归田园的宣言。文中不乏华彩的段落,其跌宕的节奏,舒畅的声吻,将诗人欣喜若狂的情状呈现在读者面前。欧阳修曾评价说:“晋无文章,惟陶渊明《归去来兮辞》一片而已。”

《桃花源记》应当强调的是,陶渊明所提供的理想模式有其独特之处:在桃花源生活的是一群普通的人,一群躲避战乱的人,而不是神仙,只是比世人多保留了天性的真纯。

陶渊明在归隐之初想到的还是个人的进退清浊,写《桃花源记》时已不限于个人,而是想到整个社会的出路和广大人民的幸福。能够迈出这一步与多年的躬耕和贫困生活有关。虽然桃花源只是一个空想,但能提出这个空想是十分可贵的。

陶渊明人物形象分析2

鲁迅先生曾说过,“陶潜正因为并非‘浑身是‘静穆’,所以他伟大”。

梁启超评价陶渊明时曾经说,“自然界是他爱恋的伴侣,常常对着他笑”。确如其言,陶在自然与哲理之间打开了一条通道,在生活的困苦与自然的旨趣之间达到了一种和解。连最平凡的农村生活景象在他的笔下也显示出了一种无穷的意味深长的美。

陶渊明的不朽诗篇,陶渊明的伟大人品,影响了李白、杜甫、白居易、苏东坡、辛弃疾等几代文人的思想和创作。为中国文学的发展和繁荣,作出了不可估量的贡献。

这时他又受到老庄哲学的影响。因为他有过以往文人多不曾有过的田园生活,并且亲自参加了劳动,与劳动人民有了接触,思想上不可避免地得到一些新的感受和启发,因而在崇尚骈俪陈旧文风的晋代,能创造出有独物风格的田园诗的新形式,在中国诗歌发展史上作出了很大的贡献。他从少年时的“猛志逸四海”,到老年时的“猛志固常在”,始终对世事没有淡忘。他传世的名篇《桃花源记》,正是他对如同上古原始时代的那种人们自食其力、友好相处、没有种种现实中的纷扰与贫困的“怡然有余乐”社会的憧憬。就是他的隐居与饮酒,放在当时的时代背景下加以分析,也含有对当时黑暗统治表示一定程度的不满和反抗的意义在内。

当然,陶渊明毕竟是一个生活在一千多年前封建社会的士大夫,在他的思想和诗文中不可能不存在许多安贫乐道、及时行乐、避世消极的东西。但后世历代的文学评论家和选家出于自己的阶级偏爱,多着重欣赏和赞扬他这方面的特点,认为这才是陶渊明诗文的精华所在。

陶渊明人物形象分析3

陶渊明29岁时才出来做官,担任江州祭酒,不久辞官,之后又断断续续做过镇军参军、建威参军等一些小官。41岁时,他又辞去了仅任八十余天的彭泽令,从此,远离官场,过着归隐田园、农耕自给的生活。南朝钟嵘称他为“古之隐逸诗人之宗”。陶渊明厌恶官场、热爱自然。他把田园风光作为自己诗歌描写的主要内容,开创了田园诗这种诗歌体裁,从而在诗歌史上光耀千古。

在以“学而优则仕”、“修身、齐家、治国、平天下”为文人普遍理想的时代,陶渊明为什么会做出这样的人生选择?从时代背景上考察,在东晋,门阀制度非常严苛,出身寒门的陶渊明不可能步入上流社会,他也无法实现自己“大济苍生”的人生理想,所以,在仕途中,屡遭挫折的他,便萌生退意。陶渊明选择辞官归隐,固然跟他所生活的时代背景有关,但更重要的原因其实在于他作为一个个体,他特别的性情,特别的形象。下面,笔者就这一问题以《归园田居(其一)》为例试做探讨。

一、顺应天性,坚守本真

“少无适俗韵”,从文本看,陶渊明从小就不愿迎合世俗,不管怎样,他不愿失掉自己独立的人格、自由的精神,不愿失掉真实的自我。在封建时代,人们为了既得利益,不惜牺牲自己的人格尊严,而陶渊明一再远离官场,正是为了保全自己独立的人格。鲁迅先生说:“陶渊明代表着作为人的独立精神的觉醒。”陶渊明历千年而不朽,其伟大正在于此。叶嘉莹也对他有很高的评价:“在中国诗歌史上,只有陶渊明是真正达到了自我实现境界的一个诗人。”“他完成了自己最超越、最美好的一种品格。”这都说明陶渊明有着“顺应天性,坚守本真”的自然人格。

二、厌恶束缚,渴求自由

“误落尘网中,一去三十年”,作者用“尘网”来比喻污浊的尘世,形象地写出尘世对人的束缚,而束缚的不仅是人身的自由,更是心灵的自由。一个“误”字,表达了陶渊明悔恨、厌恶而又清醒的复杂心情。在这里,诗人对自己多次出仕做官,下了个结论:错误。如果说以前为了生计多次去做官,诗人还处在犹豫徘徊之中,而此时,诗人用一“误”字,充分表达了对官场决绝的态度。由此可见,归隐田园,不是诗人一时的心血来潮,而是他觉悟后的清醒选择。陶渊明一生所经历的东晋时代,战乱频仍,民不聊生,到其晚年,更是血雨腥风,当时的官场险象环生,时有性命之忧,正如人们所说的:“天下名士,少有全者。”那些性情刚直的名士,很少有能保全自己的性命的。所以陶渊明虽然身在宦海,但心在田园。田园是自由的,田园也是安全的。

三、坚守真我,远离机巧

“性本爱丘山”,“我天性原本喜爱山川田园生活”,这是诗人对自己本性的真诚告白。“守拙归园田”,“守拙”意为“固守愚拙”,此说可以看作是别人对他的讥笑,也可以看作是诗人的自嘲,当然也是诗人对官场中人的反讽。这个“拙”字用得好,“拙”不同于“愚”。“拙”的反义词是“巧”,而“愚”的反义词是“智”。当然,作者是说自己不像别人那样“机巧”,而非不像别人那样“智慧”,这是对讥笑他的人有力的讽刺。“我本性中没有机巧圆滑,相反,我的本性只有纯真,我只能活出真实的自我”。

那么,诗人到底在坚守什么?他坚守的是人之本真,坚守的是人格尊严;坚守的是不向世俗低头的勇气,坚守的`是对官场的弃绝;坚守的是贫贱不能移的精神,坚守的是做人的良知;坚守的是千百年来文人的精神领地。坚守是一种精神,坚守更需勇气。总之,诗人在乱世中远离机巧,只求坚守真我的本性。

四、回归自然,安享闲适

“户庭无尘杂,虚室有余闲”,诗人归隐之后,他的生活从此没有了尘世的喧嚣,没有了官场的争斗;没有公务缠身,没有宾客盈门,没有迎来送往,没有为五斗米折腰。有的只是虚闲清妙,有的只是“采菊东篱下,悠然见南山”的闲情逸致。“复得返自然”——我又能够重新返回自然的生活状态。“复得”可见诗人回归田园的庆幸、喜悦之情。他回归到“园田居”,更是回归到自然,回归到精神,回归到自由,回归到自己的本真。他不只回到了自然的家园,更是回到了精神的家园、人之本性的家园。回归到自然,虽然生活贫寒,但是他收获了官场所没有的安闲。

五、厌恶官场,向往田园

陶渊明一生没有建功立业,但他依然名垂青史,光耀千古,为什么?我们除了物质的世界,还有一个精神的世界。陶渊明正是以他恬淡真纯的人生境界,为我们营造了一座精神的家园。许多士大夫在仕途失意之后,或厌倦了官场的时候,往往回归到陶渊明,从他身上吸取精神营养,从而在芜杂喧嚣的尘世中,能像陶渊明一样保持一颗纯真、淳朴的心,在万丈红尘中,为自己营造一片心灵的田园。假如我们面临进退两难的困顿,陶渊明会是我们最大的安慰与精神寄托。这就是陶渊明,像他笔下的菊花一样高洁、淡雅,远离尘俗,光耀千古。在他身上蕴含着人生取舍深意的智慧、冲决尘网张扬个性的力量、融入自然享受自由的心灵与蔑视尘俗实现自我的生命,他是我们的精神归宿与力量源泉。

通过解读文本,诗人陶渊明的高大形象,栩栩如生地展现在我们的面前。所以,“细读文本、把握形象”不失为文本解读的一种好办法,值得我们在阅读实践中努力尝试。

陶渊明是一位中国晋代(约352年-427年)的大思想家、大诗人、文学家、大隐士。他被认为是中国历史上最伟大的诗人之一,其作品在中国文学史上占有重要地位。
陶渊明的人物形象具有多重特点:
1. 他是一个清高耿直、洒脱、恬淡、质朴、直率、淳厚的人。
2. 他的性格“寡默任放”,“明彻达观”,志向远大。
3. 他在生活中处处流露出不随世、不顺俗而顺乎自然天性的性格特征。
4. 他对自然的理解表现其文学思想的独特性,注重情感的自由抒发,注重诗文的自然天成,这是一种非常高的境界。
5. 他对社会人事的虚伪黑暗有极清醒的认识,因而他的隐逸不是消极的逃避现实,而是具有深刻的批判社会现实的积极意义。
总的来说,陶渊明是一个多才多艺、才华横溢的人物,他的文学作品和思想在中国文化史上有着重要的地位。

陶渊明与李白相比较有哪些异同点?

  一、从性格上比较。
  相同点:都属闲云野鹤之流,在对官场政治的追名逐利厌倦之后决心归隐山野。
  不同点:李白是在官场失利、被挤压之后被迫远离世俗,这种清高显得那么无奈;而陶渊明则是不甘为五斗米折腰,主动退隐田园做一个悠闲山人,对尘世毫无眷恋,更符合一个隐士的风范。
  二、从创作上比较
  如果我们仔细品味陶渊明和李白作品,确实能够感觉其中游动凝聚的气韵。李白的诗总是力图追求意趣浑然突兀的气势,表现出为生命立言的强烈自我价值标榜的意识。相比之下,陶渊明的功力则在空灵、轻妙和淡泊之中。在陶渊明,人间世事、人生忧患、痛苦的解脱,是在自然宿命或主观精神的超脱里。表现在他的诗赋中就是物我情趣的无痕流注和物我关系的无迹混化。这样,虽然陶渊明和李白在各自的作品中都贯注了一种神韵,但是,在具体组合、拼接、选择意象时,却表现出极大的差异性。
  1、在结构风格上,陶渊明的诗都是四言或五言的短句,就是在赋中也基本如此。这种极有规律的短缓的音韵,使他的叙述口气表现得从容和徐缓,仿佛是慢慢道来,娓娓说出。陶诗中的写景状物虽然未曾无情,但他选取的色彩却都是冲淡清极的,仿佛是内心淡泊恬静的写照。“道狭草木长,夕露沾我衣”(《归园田居》)“采菊东篱下,悠然见南山”(《饮酒》)“春蚕收长丝,秋熟靡王税”(《桃花园诗并序》)“亭亭凌风桂,八干共成林”(《读山海经》)等等既不染色,而语气又那么舒缓,陶渊明在创作文笔上这种轻巧冲淡的选择,是诗人以浓厚感情把艺术雕琢的痕迹巧然地“化”开了,又以深沉的情绪,将自己忧患之情,全部隐藏在豁达平静之中,把艺术“琢”到天然浑成的境地。这种意象群清淡的连接,初看似太清平,但若从其内在的深层的意蕴上静览,方能悟觉其中难以言说的妙处。艺术走到这一步就算“文”与“道”融合到了极致的境界。与之相比,李白则似乎是为了对此极力加以否定,在他的《将进酒》《宣州谢朓楼饯别校书叔云》《蜀道难》《行路难》等篇中,一开始就使笔力开阖顿挫,并在行篇之中极力变化万千,仿佛不呼出一片天风海雨,不能陡起壁立就不吟诗,李白用急促铿锵的音韵,奔涌跌宕的感情激流使笔酣墨饱,使情和语豪纵而又沉着,在这样一步紧似一步的大开大阖中推出磅礴的气势,暴发出艺术惊心动魄的力量。与陶渊明着意淡泊恬远的写景状物相反,李白则刻意渲染“绿竹入幽径,青萝拂行云”(《下终南山过斛斯山人宿置酒》)“日照得炉生紫烟,遥看瀑布挂前川”(《望庐山瀑布》)“炉火动天地,红星乱紫烟”(《秋浦歌》)“云青青兮欲雨,水澹澹兮生烟”(《梦游天姥吟留别》),李白的写景状物不仅色彩鲜明,而且神彩飞扬,豪情浓意喷礴涌泄,仿佛李白写诗就是致力于把陶渊明“化”开的,更加浓缩起来,把陶渊明“琢”去的,更加做作得奇险、峻切、绚丽。这是诗艺的另一座高峰,追求的是意象在耦合感应的瞬间,电闪而出的张力。它不仅需要对语言和诗艺自如纯熟的驾驭,而且必须投注诗人全部的情感和更大的人格力量。这种跃然纸上的浓烈的情焰,使李白的诗歌艺术,具有了极强的凝聚力、融合力和吸引力。
  2、在表现手法上,李白的诗是再现式的。李白把他写的事状的物看作是有灵性的交流对象,将自己的愁思的哀怨诉诸于此。看到《将进酒》中著名的发端,读者无不感到诗人对人生易逝的感叹和生命渺弱的李白式感伤,“大鹏飞兮振八裔,中天摧兮力不济”(《临路歌》),诗人觉得自己象一只飞到半空突遭折翅而无力翱翔的大鹏,之中发之于声的是李白的长歌当哭,为自己唱一支悲壮的临终歌,其间撼慑人心的,正是诗人无限苍凉而又感慨激昂的伤悲。在李白许多首《古风》中,或者咏史或者叙事,都无不借此表达和述说诗人内心的感慨和讽托。而关于蜀道(《蜀道难》)关于行路(《行路难》)关于梦境(《梦游天姥吟留别》)关于登山、登台(《登太白峰》《登金陵凤凰台》)则整个儿都是借明喻、隐喻或借喻,将诗人的主体意志、心绪外射其中,化为主体情感的呈现。
  与之相比陶渊明的诗赋则是表现式的。《归园田居》中早出晚归的勤逸,《饮酒》中的“真意”,《挽歌诗》中作者对自己死后亲友送葬的情形和感想的预想,等等无不是诗人心绪的外延,是诗人心绪同每一情境的混化,而《桃花源诗并序》《五柳先生传》《扇上画赞》中表现的意象,更全然是陶渊明意念的放映。
  这两种手法的差异在于,陶渊明的手法里,主体意识和表现对象完全融合浑然于一体,诗人在审美的瞬间,在意象的构思、安排之时,摆脱了刻意的谋求和经营,在理趣和情旨的相互渗透中,主体和对象融合在同一的感觉综合体里,从而使自身对象化,使对象自身化,达到物我本体相互混化,物我情趣对等流注的高级境界。相反,在李白的手法中,“自我”始终是“物”的主宰,对象的象征意义只是主体感觉和情势的托喻,在这一过程中,对象只负责把主体的感觉之环思维之块呈现出来,而没有自己的独立和自由,对象完全沉浸于主体意识的内容和形式之中。因为这样,李白诗歌中意象的构结必须借助于对象——自然、历史、物象等,已经形成了的,固有的诗性,而不可能借助自然的物象使自己的情势进一步深化。《蜀道难》中用山川险峻比喻仕途的坎坷,以及前面已叙及的“比”法。李白诗歌的成功却是这些对象作为构成诗歌的意义单元和美学基质,也就是对象所固有的诗性被李白突出了、强调了。一般来说,这类诗的主体意象具有很强的凝聚力和暴发力,因为它是借助于固有的思维定势,所以需要读者在理解时,做一番细致的解剖工作。而陶诗的最高境界旨在捕捉一种只可意会不可言传的感觉,把握人类情感深层的意蕴,陶诗的意境构结不需建立在对象的表层意义和深层意义的对应的同质同构的关系之上,它的诗境或诗意只依靠一种特殊的感觉,从而依靠这种感觉获得审美的神秘感召。因此陶渊明的“何以称我情?浊酒且自陶”(《己酉岁九月九日》)“过门更相呼,有酒斟酌之”(《移居》)“三径就荒,松菊犹存,携幼入室,有酒盈樽。”(《归去来兮辞》)等等,似称心而发,信口而道,淡淡然无可无不可的意味,才把诗人忧患绝望之情,隐含在豁达、洒脱和平静之中。
  在“物”和“我”的关系上,也就是在主体意识和对象的关系上,陶渊明的诗和李白的诗也有明显的不同。陶渊明诗中,诗人通过对归鸟的观照(《归鸟》),对南山、夕照的怡然放目(《饮酒》),渐渐悟味出自己的境遇,体合到自然意象的生命节奏,结果诗人的人格意念完全融入物象之中,刹那间,物我在世界对等流注,在同一层面往返观照,冶成一团“不知周之梦为蝴蝶,蝴蝶之梦为周也”的和气。正是这样,陶渊明的意识才最终走向与悠渺宇宙万物的交融,与无限自然的浑然体合,走向虚幻的“桃花源”中,才有了陶公绝望之后旷达、闲悠的洒脱。相反,在李白诗中,诗人的自我情感任何时候都是占据主体地位,诗中物象的呈现,必须服从主体自我表现的需要。主体在通过外在情境表现自己内在情绪时,表现为一种严谨、对应、绵密的特征。其实诸如黄河水、难行的蜀道,并没有对李白的忧愤和哀愁有什么影响和感染,它们只是作为一种情境,一种机缘,作为引发李白愤懑和痛苦的一种契机。所以当李白面对着这种生硬的物我关系时,当李白的诗情接收了坚持内心独立于外界的意念时,就决定了他必须具有最刚毅的人格,最顽强的信念,和一颗永不绝望的心。否则,当他在仕途中找不到出路,佯狂傲世又不为世俗所相容的时候,就只有放纵而沉沦,颓废而绝望,而奋发不起来,洒脱不起来。
  巴金认为艺术的极致是无技巧,或者说是在纯熟的技巧运用中忘却了技巧,冲淡了技巧,空化了技巧。从这一角度来看,陶渊明在构结诗情时,组合、归入的那些似乎无可无不可的,信手拈来,涉趣笔成的意象,确实能够使读者常常忘却了结构的存在,忘却了意象的贯连,仿佛置身于真实的生活,生命有如流水行云般在流淌。在这种气韵生动,似实似虚的,充满灵性的抒情氛围里,读者又常常糊涂了,不知道是生活化作了诗,还是诗化作了生活。但是,李白的诗也从另一个途径达到了极致,它借助诗中不断喷涌倾泄的激情,将技巧掩盖于无痕。不过读者陷入的是激情和生活相混化的另一怪圈。
  3、语词选择和运用的差异,也是陶渊明和李白构织各自诗境的一个重要条件。如果我们比较一下同属梦境的《桃花源诗并序》和《梦游天姥吟留别》,和同属谈酒的《饮酒》和《将进酒》,就能体会到他们选词的苦心和由此产生的迥异。从前者的比较中可以看到:陶渊明选择的是俯拾皆是,朴直、疏畅而浅近的词,在运用这些质朴的词构句时,又仿佛是恰逢花开地著手成春,追求的是庄重而自然的语言风格。李白选择的是雄奇瑰丽奇诡璀灿的词,构句时则追求“天风浪浪,海山苍苍”的豪放和雄奇。后者的比较中陶渊明选择是淳朴平淡的词,追求的是真切谐和的风格,而李白选择的是劲挺轩昂奔涌的词,构句追求新奇豪放。总的来说陶渊明追求的是语言的庄重、自然、凝炼的温缓舒徐的风格,李白追求的是奇巧、清新豪放的风格,喜欢运用夸张的手法,造成强烈的意象和出奇制胜的艺术效果,与陶渊明追求静穆、素朴、和谐的审美效果不同一辙。
  三、诗意情结的比较
  1796年席勒在《论素朴的与感伤的诗》中说,浪漫主义是“把现实提升到理想,或者说,理想的表现”。浪漫主义最突出、最本质的特征是它的主观性。如黑格尔指出的:“浪漫型艺术的真正内容是绝对的内心生活,相应的形式是精神的主体性,亦即主体对自己的独立自由的认识”。也就是说浪漫型艺术的本质是偏重于表现主观理想,抒发强烈的个人感情。陶、李作品都透露了作者对现实境况的强烈不满,倾注了对理想的无限向往和追求。单就这一点,或者说单就陶渊明和李白诗意情结产生的前提——压抑,在心灵上并没有什么本质差异可论,他们的作品都表现了对现实的一种抗拒。但是,他们对诗意情结的发泄方式却是大相径庭的,而这种差异的存在,恰是形成他们作品艺术特色、审美方式差异的本质原因。
  陶、李作品中“物”“我”关系,前面已经述及,这里我还要把它提到一个非常重要的位置来阐释。因为,在陶、李的作品中,“物”“我”关系的差异,直接反映了他们各具特点的个体心态,是各自心态的具象表现。在陶渊明和李白,这种心态是受外在力的压抑凝结而成的,是他们对现实的抗拒形式和防卫形式形成的前提,是他们需求、欲念和想往在作品中比较隐秘的坦露。所以,释清了陶、李作品中“物”“我”关系,或者说探求到了自我意识在他们作品中的位置,也就是寻找到了他们的防卫机制和诗意情结发泄和途径。
  前面已经说了物我关系在陶渊明的作品,表现为物我融合混化,情趣对等流注。但是,物质毕竟是物质,所谓自然界的灵性,毕竟是人的意识和情感这些主体因素在作怪,否则艺术就丧失了存在的价值。如果我们来看看陶渊明作品中的“景”就很明白。《归鸟》诗中写道:归鸟当初想远走高飞,由于在路途上遇到逆风,于是转头加返,回到旧林后,就不再飞出去了,从此,在旧林中过着自在悠闲的生活,那些捕鸟的矰缴,对它再也无法施用了,鸟儿当然也就不需设法躲避它们。《归鸟》中的鸟与他的“羁鸟恋旧林”(《归园田居》)“宏罗制而鸟惊”(《感士不遇赋》)“鸟倦飞而知还”(《归去来兮辞》)中的鸟,都是陶渊明自己的化身,鸟的境况也是陶渊明自己的境况。在这里“鸟”“我”似乎混化为一体了,作品中贯穿的形象呈现在读者面前之后,读者已经分不清哪些是陶渊明的,哪些是鸟儿的。鸟、鸟的行为(或者说物质的、客观的),当然有着自身的结构,但是这种结构在未进入陶渊明的视域之前,只是一种自在的存在,并不具有特殊的艺术价值,它的这种价值表现的时刻,和它的这种价值具有了的时刻是同一时间的,也就是说鸟和鸟的行为只有在进入陶渊明的作品之时,才具有了特殊的艺术价值。而这种价值的具有,前提是客体本身被陶渊明重新建构,或者说诗中的“鸟”是陶渊明从它自身存在的世界中分化出来了的另一种形态。而这种具有了价值的形态的建构过程,也就是陶渊明对“鸟”自在的存在的那种结构的发掘过程,而不只限于所谓“真实地再现”。这一发掘过程,对于陶渊明来说,只不过是依据自己早就具有的意识和情绪,进行自心的协调,不断地向客体进行位移,不断地解除自我在客体面前的中心化,当他与客体维持在某一水准层面上之后,诗中关于鸟的形象就被创造出来了。其实,陶渊明是在自我意识的制导下,以强大的艺术感觉力,进入鸟的世界,彻底重建了鸟的世界,在鸟的丰富世界里,实现了自己的意识。所以陶渊明作品中,物我混化、情趣流注只是因为“物”是陶渊明自主意识的异在。对现实的愤懑和压抑,使陶渊明获得了强大的艺术势能,融解在他的感觉里,在与“物”的联系中,转换成一种领会了的艺术呈现,获得一条诗意情结的发泄之路。
  然而,李白在面对“物”的世界时,根本就不对自我中心化意识与“物”进行协调,或者说他根本就不屑于这种与“物”的同化,仿佛李白总是在对物说:你是我的奴隶,我是你的主宰。我们还是从具体的例子来阐释。唐肃宗乾元二年春,李白因永王璘案流放夜郎,取道四川赴贬地,行至白帝城,忽闻赦书,旋即放舟东下江陵作《早发白帝城》,是诗表达了诗人当时喜悦畅快的心情,诗中的景语之多是一望而知的。首句“彩云间”描写白帝城地势的高,为全诗写船走下水之快蓄势。诗人在清晨曙光初灿的大好气象中,怀着兴奋和喜悦匆匆告别白帝城。第二句“一日”行“千里”的痛快中透露出遇赦的喜悦之情。尔后,两岸啼成一片的猿声,更是神妙地表达了诗人身在如脱弦之箭,顺流直下的船上的一种畅快和兴奋。瞬间飞过万重布满险峻的高山,不就是诗人历尽艰险重履康庄,无比痛快飞扬心情的表达么。我们再来看看李白上三峡时写的诗,“三朝上黄牛,三暮行太迟。三朝又三暮,不觉鬓成丝。”(《上三峡》)溯流而上,因心情的沉重忧郁,船都变得滞重无比。从这两首诗的比较,不难看出,李白在这里描写的物景,与他自身的情感意识根本没有什么内构和行为上可相混化之处,物象似一位信使,只起传递诗人主体意识的作用。诗人笑,诗中的物就只能笑,诗人哭,诗中的物也只能哭。而物的伤悲根本减弱不了诗人的快乐,物的温馨也不能软化诗人的苦涩。在李白心中,物是无灵性的,只能受人驱使。因此,他高呼“五花马,千金裘,呼儿将出换美酒”,换美酒,换痛快,换来消除“万古愁”。
  这种相异的物我关系,说明了什么呢?他们都有深切的痛苦和哀怨,并且这种压抑也是他们诗意情结产生的本质原因。但是,陶渊明将这些作为一种理智,沉积于意识的底层,这种理智进入对象之后,就停留在物的世界里面,直到他的理智同对象世界中,被他赋予的所谓深度相弥合,他和物就同时获得了深厚的本质。这样,所谓“我”进入“物”中,其实也只是进入自我的世界之中。其实,诗人在确立“物”的所谓深度性时,只是同时唤醒了自我的深邃性,而陶渊明也从此获得一种强有力的审美趋势,并支配了他的创作上的心理导向。因此,我们在陶渊明的作品中,看到了那种情景交融难分,妙合天成的意境。看来,风霜雪雨、荒野苍松、归鸟夕照所以有情,只因厮是先生的“愁眼”也,是先生诗意情结淌泄的渠道。“物”的特质作为潜能价值,是为“我”的意识所完全渗透了的。
  对于李白来说,对压抑的抗拒就是艺术灵感的起点,当他的自信与愤怒相碰撞的刹那,诗人内在巨大的强有力的精神世界突然开启,化作一股澎湃的诗情喷涌而出。诗人杰出的前提,在于一种深刻的洞察力和深厚的个性。李白的杰出在于他有了这些,在于这些东西又赋予了他以灵感和敏捷,使他蕴含了一股强大的转化力量,这股强大的力量,激发着李白永不枯竭地,全神贯注地吸收自己,融化自己,强烈地表现自己。因此,太白的诗总如大河奔涌势不可挡,即使挥泪长歌把酒问月仍有一股巨杰之气,潇洒洒豪迈迈。人类的激情和渴望从来没有得到这样热烈的描绘。这种心灵至深的感情,这种横扫一切的气慨,这种吞噬万物的豪质,使李白的生命意识获得了终极意义,并在这种终极意义的每一次展现(也就是李白自我标榜),都是对自我精神的一次强化和开掘,在对自我反复深化的过程中,诗人自我本质意识,与诗人对世界(社会)的对抗,通过诗意情结的发泄,达到新的和谐,同时又产生新的对抗。
  从上面分析来看,陶渊明的创作在注重审美意境妙合天成的中国古典审美意趣来看,应该居于诗歌的王位,而现实却把最高成就的桂冠加冕在李白的额上。这当然也不是一种错觉,因为,李白诗中生硬的“物”“我”关系,决定了他走的是另一条路,即:诗人来自于个体的强烈的自我精神结构,恰与人类深层的原型结构相弥合,这个原型结构就是《周易》中的“天行健,君子自强不息”。这样,李白深刻而又深厚的个体精神,通向了这个强大的本体意识流层,使李白的诗蕴含了极其古老极其强健的人类生命力,在这个永恒而深邃的人类原型经验沉积的本质里,李白触及、肯定、强化自我的同时,也触及、肯定、强化了人类存在的终极意义,从而获得了光荣。
  陶渊明李白他们同声嗟叹命运的坎坷,同怨理想不为人接受的孤寞,生命的忧愤时时横亘心头,当诗意情结太突出太膨胀之后,就成为了他们人格和灵魂的构成部分。于是,他们无法面对现实,无法与现实进行对话,现实狠狠地遗弃了他们。陶渊明也狠狠地背离了现实,并且再也无望于现实。而李白一方面表现为对现实的背离,另一方面又表现出对现实的留恋和向往。但是,为什么在经历和心迹有颇多相似的他们,却表现出迥异的审美意趣和人生精神呢?这一问题的答案,我想应该从诗人的主导心理机制上来寻找。
  首先,陶渊明以人——这一类的群体的命运和自由为出发点,在广阔的背景中透视具体的悲剧现象,并准确地把握住了位置,从而把个人的悲剧,拓展为人性和民族性的悲剧,因而具有整体的悲剧意蕴和悲剧美感。“荣木,念将老也。日月推迁,已复九夏,总角闻道,白首无成。”在这首《荣木》中诗人继续写道“人生若寄,顦顇有时”,“贞脆由人,祸福无门”,继而“千里虽遥,孰敢不至!”《饮酒》二十首从第一首写诗人处世态度、饮酒原因,到“积善云有报,夷叔在西山”,到“心远地自偏”时才体味到的“真意”,到对少时的回忆,到最后关于“多谬误”的声明,以及诗中的“失群鸟”“吾生梦幻间,何事绁尘羁”等等无不使读者感到生命的苦难如悲哀,山一般地压上心头。而《感士不遇赋》《自祭文》更使读者断魂地感受着命运的悲痛和凄怆。陶渊明撷取的苦难决非只是个人和人类在某一特定的历史所规定的状况下的悲剧,而是人类对生命境遇的一种恐惧感。与此相比,李白则以个性的生存意识和防卫欲望为出发点,追求以个体价值的实现来表达对生的热爱和向往,始终沉溺在自我情感的世界里。在他那首写远客思乡之情,千百年来被广大读者传颂的《静夜思》里:一个作客他乡的人,在明月如霜的秋夜,凝视着月亮,情绪在心头阵阵泛起,想到故乡的一切,想到家里的亲人。想着,想着,头渐渐地低了下来,完全浸入思乡的忧郁之中。我们再看看陶渊明作客异乡时的情绪:《庚子岁五月中从都还阻风于规林二首》《辛丑岁七月赴假还江陵行涂口》《杂诗四首》等,这些诗中,对故乡美好的田园山林的思念,激起的都是诗人对出仕的厌倦,他的“愁人难为辞,遥遥春夜长”的忧绪,却是因为对归园田居的向往,而不是李白诗中那种普遍人的思乡之情。如果我们再对陶渊明的《饮酒》《连雨独饮》《归园田居》《归鸟》《挽歌诗三首》《感士不遇赋》《自祭文》,同李白的《蜀道难》《梁父吟》《将进酒》《行路难》《宣州谢朓楼饯别校书叔云》《答王十二寒夜独酌有怀》等,进行比较,答案就很完整了。
  这篇文章里我不想更祥尽地论释产生这种差异的原因,但是,又不能不对导致这种结果的心理因素进行分析,否则,把握他们创作的主导心理机制就没有了来路。
  陶渊明和李白都生不逢时,或许一切优美灵魂的出生,真的就负上了原罪。陶渊明太敏感了,他感到自己和自己的同类都生活在一个没有养料和水分的沙漠之中,而人类自己制造的所谓“社会”,则是使绿洲变成沙漠的祸首。不满导致了恐惧,结果由愤世嫉俗走向对人世的绝望,生命的弦一根根地弹断了,只有抱着无弦的空琴,走向宿命虚无。《五柳先生传》《桃花源诗并序》中,陶渊明以愉快极了的音调,叙述了一个乌有的世界。他是真的坚信会有那么一个永远闪耀异彩的人类了。现实狠狠地把他抛弃之后,退避现实,逃离现实,变成了陶渊明明心中情结存在的唯一方式,强烈而丰富的幻想成了他诗意情结发泄的唯一途径。李白从来没有掩盖自己对功名的追逐,然而,他又太挑剔了,所以,他又绝对无法接收那些获取利禄富贵的附加条件,对功名弃之如敝废屣。强烈的个人价值实现的意向摧动他,环境人际的险恶又挤压他,他要尽情挥洒自由的幻想,一张张有形无形的网,又处处禁锢着他。他陷入自我与社会,个体生命意识与社会价值取向,永远纠缠不清的两难之地。陶渊明因思索人类的理解而恐惧而绝望,李白因渴求人类的理解而不可得。他们都孤独了,以一个思想者的身份,在遗世独立,形神双寂的孤独之中,享受着带泪的陶醉和欢欣。这是诗人的悲哀,又是诗人的幸运,正是心中的孤独,才使他们洞察了人类的某种悲壮。陶渊明从绝望走向空寂的孤独,李白从痛苦走向激昂的孤独。透过李白的挣扎,我们看到人的焦灼、疑虑和自审,看到心灵和生命在痛苦地燃烧,看到社会政治,时代历史给人带来的荣辱沉浮,诗人在这里苦苦追求的是为了认识自己。在陶渊明的描绘中,心灵和生命已经死去,只有一缕已经超脱了自身命运的幽魂,在人的躯壳中徜徉自得。这种具有无穷穿透力的、绝望、深永、悠然的空寂,在最高的魂魄诗心上,赋予陶渊明作品比李白作品的审美品格更为高级,艺术内蕴更为丰富,悲剧色彩更为深重。

作文中关于李白杜甫陶渊明屈原苏轼武则天的经典段落

李白
李白(701-762),字太白,号青莲居士,祖籍陇西成纪(今甘肃秦安东),生于碎叶城(当时属安西都护府,今巴尔喀什湖南面的楚河流域),后迁居四川.天宝初,入长安,贺知章一见,称为谪仙人,荐于唐玄宗,待诏翰林.后漫游江湖间,永王李璘聘为幕僚.璘起兵,事败,白坐流放夜郎(在今贵州省).中途遇赦,至当涂依李阳冰,未几卒.是唐代著名诗人,有《李太白集》.李白所作词,宋人已有传说(如文莹《湘山野录》卷上).证以崔令钦《教坊记》及今所传敦煌卷子,唐开元间已有词调.然今传篇章是否果出于太白,甚难断定.今仍录《菩萨蛮》,《忆秦娥》各一首.

【李白的生平】

李白, 字太白, 号青莲居士, 是我国唐代的伟大诗人. 其诗风雄奇豪放, 想像丰富, 语言流转自然, 音律和谐多变. 他善于从民歌、神话中汲取营养私素材, 构成其特有的瑰丽绚烂的色彩, 是屈原以来积极浪漫主义诗歌的新高峰.与杜甫并称“李杜”。

一、好任侠, 喜纵横

李白于武则天长安元年(公元701年)出生于西域的碎叶, 五岁时随家人定居于昌隆(今四川江油县)的青莲乡.
李白少时, 好任侠, 且喜纵横. 昌隆所在的绵州地区, 自汉末以来, 便是道教活跃的地方.
因此, 李白从少年时起, 常去戴天山寻找道观的道士谈论道经.
后来, 他与一位号为东岩子的隐者隐居于眠山, 潜心学习, 多年不进城市. 他们在自己居住的山林里, 饲养了许多奇禽异鸟. 这些美丽而驯良的鸟儿, 由于饲养惯了, 定时飞来求食, 好像能听懂人的语言似的, 一声呼唤, 便从四处飞落阶前, 甚至可以在人的手里啄食谷粒, 一点都不害怕. 这件事被远近传作奇闻, 最后竟使绵州刺史亲自到山中观看鸟儿们的就食情况. 这位刺史见他们能指挥鸟类的行动, 认定他们有道术, 便想推荐二人去参加道科的考试. 可是, 二人都婉言拒绝了.
当时有名的纵横家赵蕤也是李白的好友, 此人于开元四年(公元716年)就著成了《长短经》十卷. 那时李白才十六岁. 赵蕤这部博考六经异同、分析天下形势、讲求兴亡冶乱之道的纵横家式的著作引起了李白极大的兴趣. 他以后一心要建功立业, 喜谈王霸之道, 也正是受到这部书的影响.

二、 仗剑远游

开元十三年(公元725年), 李白出蜀, "仗剑去国, 辞亲远游". 他乘舟沿江出峡, 渐行渐远, 家乡的山峦逐渐隐没不可辨认了, 只有从三峡流出的水仍跟随着他, 推送着他的行舟, 把他要送到一个陌生而又遥远的城市中去.

1·江陵幸遇司马祯
李白没有想到在江陵会有一次不平凡的会见, 他居然见到了受三代皇帝崇敬的道士司马祯.
天台道士司马帧不仅学得一整套的道家法术, 而且写得一手好篆, 诗也飘逸如仙. 玄宗对其非常尊敬, 曾将他召至内殿, 请教经法, 还为他造了阳台观, 并派胞妹玉真公主随其学道.
李白能见到这个备受恩宠的道士, 自然十分开心, 还送上了自己的诗文供其审阅. 李白器宇轩昂, 资质不凡, 司马祯一见己十分欣赏, 及至看了他的诗文, 更是惊叹不已, 称赞其“有仙风道骨, 可与神游八极之表”. 因为他看到李白不仅仪表气度非凡, 而且才情文章也超人一等, 又不汲汲于当世的荣禄仕宦, 这是他几十年来在朝在野都没有遇见过的人才, 所以他用道家最高的褒奖的话赞美他. 这也就是说他有“仙根”, 即有先天成仙的因素, 和后来贺知章赞美他是“谪仙人”的意思差不多, 都是把他看做非凡之人. 这便是李白的风度和诗文的风格给予人的总的印象.
李白为司马祯如此高的评价欢欣鼓舞. 他决心去追求“神游八极之表”这样一个永生的、不朽的世界. 兴奋之余, 他写成大赋《大鹏遇希有鸟赋》, 以大鹏自喻, 夸写大鹏的庞大迅猛. 这是李白最早名扬天下的文章.
从江陵起, 他开始了他鹏程万里的飞翔.
以下便是《大鹏遇希有鸟赋》:
大鹏遇希有鸟赋并序

余昔于江陵,见天台司马子微,谓余有仙风道骨,可与神游八极之表。因著大鹏遇希有鸟赋以自广。此赋已传于世,往往人间见之。悔其少作,未穷宏达之旨,中年弃之。及读晋书,睹阮宣子大鹏赞,鄙心陋之。遂更记忆,多将旧本不同。今复存手集,岂敢传诸作者?庶可示之子弟而已。

其辞曰:南华仙,发天机于漆园。吐峥嵘之高论,开浩荡之奇言。徵至怪于齐谐,谈北溟之有鱼。吾不知其几千里,其名曰鲲。化成大鹏,质凝胚浑。脱鬐鬣于海岛,张羽毛于天门。刷渤澥之春流,晞扶桑之朝暾。燀赫乎宇宙,凭陵乎昆仑。一鼓一舞,烟朦沙昏。五岳为之震荡,百川为之崩奔。

尔乃蹶厚地,揭太清。亘层霄,突重溟。激三千以崛起,向九万而迅征。背嶪太山之崔嵬,翼举长云之纵横。左回右旋,倏阴忽明。历汗漫以夭矫,羾阊阖之峥嵘。簸鸿蒙,扇雷霆。斗转而天动,山摇而海倾。怒无所搏,雄无所争。固可想像其势,髣髴其形。

若乃足萦虹霓,目耀日月。连轩沓拖,挥霍翕忽。喷气则六合生云,洒毛则千里飞雪。邈彼北荒,将穷南图。运逸翰以傍击,鼓奔飙而长驱。烛龙衔光以照物,列缺施鞭而启途。块视三山,杯观五湖。其动也神应,其行也道俱。任公见之而罢钓,有穷不敢以弯弧。莫不投竿失镞,仰之长吁。

尔其雄姿壮观,坱轧河汉。上摩苍苍,下覆漫漫。盘古开天而直视,羲和倚日以旁叹。缤纷乎八荒之间,掩映乎四海之半。当胸臆之掩画,若混茫之未判。忽腾覆以回转,则霞廓而雾散。

2·洞庭葬友
李白自江陵南下, 途经岳阳, 再向南去, 便到了此行的目的地之一.
可是正当泛舟洞庭时, 发生了一件不幸的事情, 李白自蜀同来的旅伴吴指南暴病身亡. 李白悲痛万分, 他伏在朋友的身边, 号陶大哭, "泣尽继之以血". 由于他哭得过于伤痛, 路人听到都为之伤心落泪. 旅途上遇到这样的不幸, 真是无可奈何, 李白只好把吴指南暂时殡葬于洞庭湖边, 自己继续东游, 决心在东南之游以后再来搬运朋友的尸骨.
李白来到了庐山, 在此写下了烩炙人口的《望庐山瀑布》诗.

3·江南之行
李白到了六代故都金陵. 此地江山雄性, 虎踞龙盘, 六朝宫阅历历在目. 这既引起李白许多感慨, 也引起了他对自己所处时代的自豪感. 他认为往日之都, 己呈一片衰颓之气, 没有什么好观赏的了, 根本不及当今皇帝垂拱而治, 天下呈现出的一片太平景象.
金陵的霸气虽己消亡, 但金陵的儿女却饱含深情地接待李白. 当李白告别金陵时, 吴姬压酒, 金陵子弟殷勤相送, 频频举杯劝饮, 惜别之情如东流的江水, 流过了人们的心头, 使人难以忘却.
李白告别金陵后, 从江上前往扬州.
扬州是当时的一个国际都市. 李白从没有看到过如此热闹的城市, 与同游诸人盘桓了一些时日. 到了盛夏, 李白与一些年轻的朋友 《系马垂杨下, 衔杯大道边. 天边看绿水, 海上见青山》, 好不惬意. 到了秋天, 他在淮南(治所在扬州)病倒了. 卧病他乡, 思绪很多, 既感叹自己建功立业的希望渺茫, 又深深地思念家乡, 惟一能给他带来点安慰的, 便是远地友人的书信.
李白在准南病好之后, 又到了姑苏. 这里是当年吴王夫差与美女西施日夜酣歌醉舞的地方, 李白怀古有感, 写了一首咏史诗《乌栖曲》. 这首诗后来得到了贺知章的赞赏, 称其 "可以泣鬼神矣". 由此看来, 李白的乐府诗有时虽袭用旧题, 却多别出新意.
姑苏的历史遗迹固然引起了李白的怀古之情, 美丽单纯的吴姬、越女更让李白赞美不己. 在昔日西施浣纱的茑萝山下, 李白以自己的生花妙笔为现今在浣纱石上的越女留下了一幅幅优美的速写.
李白由越西归, 回到了荆门.
在荆门他一呆就是三个月. 虽然思乡心切, 但功业没有一点成就, 他自觉难于回转家园. 最后, 他决定再度漫游.
首先, 他来到洞庭湖, 把吴指南的尸骨移葬到江夏(今湖北武昌). 他在江夏结识了僧行融, 又从他那里了解到孟浩然的为人, 于是便去襄阳拜见孟浩然, 由此写下了著名的五律诗 《赠孟浩然》
不久, 李白到了安陆, 在小寿山中的道观住了下来. 然而, 隐居于此并非长久之计, 他仍然想寻找机会, 以求仕进. 在隐居寿山时, 李白以干谒游说的方式结交官吏, 提高自己的声誉.
李白的文才得到了武后时宰相许圉师的赏识, 便将其招为女婿. 李白与夫人许氏在离许家较近的白兆山的桃花岩下过了一段幸福美满的婚姻生活. 可是美好的夫妻生活并没有令李白外出漫游以图功业的心志有所衰微减退. 他以安州妻家为根据地, 又几次出游, 结识了 一些官吏和贵公子, 并于开元二十二年(公元734年), 谒见荆州长史兼襄州刺史韩朝宗.

三、一进长安

封建帝王常在冬天狩猎. 玄宗即位后, 己有过多次狩猎, 每次都带外国使臣同去, 耀武扬威, 以此震慑邻国. 开元二十三年(公元735年), 玄宗又有一次狞猎, 正好李白也在西游, 因上《大猎赋》, 希望能博得玄宗的赏识.
他的《大猎赋》希图以 "大道匡君, 示物周博", 而 "圣朝园池遐荒, 殚穷六合", 幅员辽阔, 境况与前代大不相同, 夸耀本朝远胜汉朝, 并在结尾处宣讲道教的玄埋, 以契合玄宗当时崇尚道教的心情.
李白西来的目的是献赋, 另外, 也趁此游览一下长安, 领略这座"万国朝拜"的帝京风光. 他居住在终南山脚下, 常登临终南山远眺. 当他登上终南山的北峰时, 眼前呈现出泱泱大国的风貌. 他深感生存在这样的国家是不平凡的, 因此颇有自豪之感. 可一想到这兴旺发达的帝国内部己产生了腐朽的因素, 他的轩昂情绪又受到打击".
李白进长安后结识了卫尉张卿, 并通过他向玉真公主献了诗, 最后两句说 "何时人少室, 王母应相逢", 是祝她入道成仙. 李白还在送卫尉张卿的诗中陈述自己景况很苦, 希望引荐, 愿为朝廷效劳. 由此, 他一步步地接近了统治阶级的上层.
李白这次在长安还结识了贺知章. 李白有次去紫极宫, 不料竟在那里遇见了贺知章. 他早就拜读过贺老的诗, 这次相遇, 自然立刻上前拜见, 并呈上袖中的诗本. 贺知章颇为欣赏《蜀道难》和《乌栖曲》, 兴奋地解下衣带上的金龟叫人出去换酒与李白共饮. 李白瑰丽的诗歌和啸洒出尘的丰采令贺知章惊异万分, 竟说:“你是不是太白金星下凡到了人间?”
一年快过去了, 李白仍然作客长安, 没有机会出任, 他的心情有些沮丧. 好友诚意相邀, 希望他同去青山之阳的别业幽居, 但李白无意前往. 这次去长安, 抱着建功立业的理想, 却毫无着落, 这使李白感到失望并有点愤懑. 往王公大人门前干谒求告, 也极不得意, 只有发出"行路难, 归去来"的感叹, 离开了长安.

四、翰林供奉

天宝元年(公元742年), 由于玉真公主和贺知章的交口称赞, 玄宗看了李白的诗赋, 对其十分仰慕, 便召李白进宫. 李白进宫朝见那天, 玄宗降辇步迎, “以七宝床赐食于前, 亲手调羹”. 玄宗问到一些当世事务, 李白凭半生饱学及长期对社会的观察, 胸有成竹, 对答如流. 玄宗大为赞赏, 随即令李白供奉翰林, 职务是草拟文告, 陪侍皇帝左右. 玄宗每有宴请或郊游, 必命李白侍从, 利用他敏捷的诗才, 赋诗纪实. 虽非记功, 也将其文字流传后世, 以盛况向后人夸示. 李白受到玄宗如此的宠信, 同僚不胜艳羡, 但也有人因此而产生了嫉恨之心.
天宝初, 每年冬天玄宗都带着酋长、使臣去温家狞猎, 李白自然侍从同去, 当场写赋宣扬玄宗的盛德, 歌颂圣朝威力, 深得玄宗赏识. 此时, 玄宗宠爱杨玉环, 每与她在宫中游乐时, 玄宗都要李白写些行乐词, 谱人新曲歌唱. 李白怀着“长揖蒙垂国士恩, 壮士剖心酬知己”的心情, 竭尽才思采写这些诗.
在长安时, 李白除了供奉翰林、陪侍君王之外, 也经常在长安市上行走. 他发现国家在繁荣的景象中, 正蕴藏着深重的危机. 那便是最能够接近皇帝的专横的宦官和骄纵的外戚. 他们如乌云一般笼罩着长安, 笼罩着中国, 给李白以强烈的压抑感.
与此同时, 李白放浪形骸的行为又被翰林学士张坦所诽谤, 两人之间产生了一些嫌隙. 宦官和外戚的受宠, 使李白"大济苍生"的热情骤然冷了下来, 自己虽在长安, 但也没有施展自己管、晏之术的机会.
朝政的腐败, 同僚的诋毁, 使李白不胜感慨, 他写了一首《翰林读书言怀呈集贤诸学士》表示有意归山. 谁料就在此时, 倒被赐金放还, 这似乎令李白感到非常意外. 这次被赐金放还似乎是李白说了不合时宜的话.
这次的归山, 实在是体面一点的放逐.

五、再次远游

1·漫游梁宋
天宝三年(公元744年)的夏天, 李白到了东都洛阳. 在这里, 他遇到正在蹭蹬不遇的杜甫. 中国文学史上最伟大的两位诗人见面了. 此时, 李白已名扬全国, 而杜甫风华正茂, 却困守洛城. 李白比杜甫年长十一岁, 但他并没有以自己的才名在杜甫面前倨傲;而“性豪业嗜酒”、“结交皆老苍”的杜甫, 也没有在李白面前一味低头称颂. 两人以平等的身份, 建立了深厚的友情. 在洛阳时, 他们约好下次在梁宋(今开封商丘一带)会面, 访道求仙.
这年秋天, 两人如约到了梁宋. 两人在此抒怀遣兴, 借古评今. 他们还在这里遇到了诗人高适, 高适此时也还没有禄位. 然而, 三人各有大志, 理想相同. 三人畅游甚欢, 评文论诗, 纵谈天下大势, 都为国家的隐患而担忧. 这时的李杜都值壮年, 此次两人在创作上的切磋对他们今后产生了积极影响.

这年的秋冬之际, 李杜又一次分手, 各自寻找道教的师承去造真簏(道教的秘文)、授道簏去了. 李白到齐州(今山东济南一带)紫极宫清道士高天师如贵授道簏, 从此他算是正式履行了道教仪式, 成为道士. 其后李白又赴德州安陵县, 遇见这一带善写符篆的盖寮, 为他造了真寰. 此次的求仙访道, 李白得到了完满的结果.
天宝四年 (公元745年)秋天, 李白与杜甫在东鲁第三次会见. 短短一年多的时间, 他们两次相约, 三次会见, 知交之情不断加深. 他们一道寻访隐士高人, 也偕同去齐州拜访过当时驰名天下的文章家、书法家李邕. 就在这年冬天, 两人分手, 李白准备重访江东.

2·东去吴越
李白离开东鲁, 便从任城乘船, 沿运河到了扬州. 由于急着去会稽会见元丹丘, 也就没有多滞留.
到了会稽, 李白首先去凭吊过世的贺知章. 不久, 孔巢文也到了会稽, 于是李白和元丹丘、孔巢文畅游禹穴、兰亭等历史遗迹, 泛舟静湖, 往来剡溪等处, 倘佯山水之中, 即兴描写了这一带的秀丽山川和美丽妇女.
在金陵, 李白遇见了崔成甫. 两人都是政治上的失意者, 情怀更加相投. 每次游玩时, 都尽情畅游, 不计早晚. 他们泛舟秦淮河, 通宵达旦地唱歌, 引得两岸人家不胜惊异, 拍手为他们助兴. 两人由于性格相投、遭遇相似, 所以比之一般朋友更为默契, 友情更深厚, 因而李白把崔成甫的诗系在衣服上, 每当想念, 便吟诵一番.

3·探幽燕, 走江南
李白在吴越漫游了几年, 漂泊不定. 这时国家混乱, 情况一年比一年差. 在以天下兴亡为己任的心情引导下, 他决计去幽燕(今北京一带), 以探虚实.
到了幽燕之后, 李白亲眼看到安禄山秣马厉兵, 形势己很危急, 自己却无能为力. 安史之乱前两三年, 李白漫游于宣城、当涂、南陵、秋浦一带, 仍然衣食依人, 经常赋诗投赠地方官, 以求帮助.
在此次漫游期间, 李白因夫人许氏病亡, 又娶宗氏. 家庭多变, 国家多事, 李白一面求仙学道, 一面企图为国建功, 对于国家安危, 颇多关切, 虽然仍事漫游, 已与过去有所不同.

六、病逝途中

天宝十四年, 安史之乱策发, 李白避居庐山. 那时, 他的胸中始终存在着退隐与济世两种矛盾的思想. 永王李磷恰在此时出师东巡, 李白应邀人幕.
李白人幕后, 力劝永王勤王灭贼, 而对于政治上的无远见, 他也作过自我检讨. 同在江南的萧颖士、孔巢文、刘晏也曾被永王所邀而拒不 参加, 以此免祸, 李白在这点上显然不及他们.
永王不久即败北, 李白也因之被系浔阳狱. 这时崔涣宣慰江南, 收罗人才. 李白上诗求救, 夫人宗氏也为他啼泣求援. 将吴兵三千军驻扎在浔阳的宋若思, 把李白从监牢中解救出来, 并让他参加了幕府. 李白成为宋若思的幕僚, 为宋写过一些文表, 并跟随他到了武昌. 李白在宋若思幕下很受重视, 并以宋的名义再次向朝廷推荐, 希望再度能得到朝廷的任用. 但不知什么原因, 后来不但未见任用, 反被长流夜郎(今贵州梓潼), 完全出乎意料. 因为当时永王幕下的武将均巴得到了重用. 事情之所以发生变故, 可能与崔涣、张镐这批人的失势有关.
至德二年 (公元757年)冬, 李白由浔阳道前往流放之所——夜郎. 因为所判的罪是长流, 即将一去不返, 而李白此时已届暮年, "夜郎万里道, 西上令人老", 不由更觉忧伤.
由于李白在海内素负盛名, 此行沿路受到地方官的宴请, 大家都很尊重他, 并没有把他看做一个遭流放的罪人.
乾元二年 (公元759年), 李白行至巫山, 朝廷因关中遭遇大旱, 宣布大赦, 规定死者从流, 流以下完全赦免. 这样, 李白经过长期的辗转流离, 终于获得了自由. 他随即顺着长江疾驶而下, 而那首著名的《朝发自帝城》最能反映他当时的心情.
到了江夏, 由于老友良宰正在当地做太守, 李白便逗留了一阵. 乾元二年, 李白应友人之邀, 再次与被谪贬的贾至泛舟赏月于洞庭之上, 发思古之幽情, 赋诗抒怀. 不久, 又回到宣城、金陵旧游之地. 差不多有两年的时间, 他往来于两地之间, 仍然依人为生. 上元二年, 己六十出头的李白因病返回金陵. 在金陵, 他的生活相当窘迫, 不得已只好投奔了在当涂做县令的族叔李阳冰.
上元三年 (公元762年), 李白病重, 在病塌上把手稿交给了李阳冰, 赋 《临终歌》而与世长辞, 终年六十二岁.

【李白的诗歌】

李白的诗歌今存990多首。有大量的政治抒情诗,充分表现了诗人非凡的抱负,奔放的激情,豪侠的气概,也集中代表了盛唐诗歌昂扬奋发的典型音调。李白有强烈的自我意识,多次以大鹏自比,「大鹏一日同风起,博摇直上九万里」《上李邕》。但李白在长安三年失意而归,使他激昂的政治热情,再受到现实的冲撞时,便转化为怀才不遇的悲愤狂歌,从胸中喷涌而出:「大道如青天, 我独不得出, 羞逐长安社中儿, 赤鸡白狗赌梨栗,弹剑作歌奏苦声,曳裾王门不称情」。李白还以痛快淋漓的饮酒诗,来排遣怀才不遇的忧愁。《将进酒》:「人生得意须尽欢,莫使金樽空对月,天生我材必有用,千金散尽还复来,烹羊宰牛且为乐,会须一饮三百杯」与这种豪放奔涌,无所掩抑的感情气势相适应,李白的诗歌在艺术手法方面的显着特点是:想象神奇,变化无端,结构纵横跳跃,句式长短错落,形成了雄奇飘逸的风格。诗人终其一生,都在以天真的赤子之心讴歌理想的人生,无论何时何地,总以满腔热情去拥抱整个世界,追求充分地行事、立功和享受,对一切美的事物都有敏锐的感受,把握现实而又不满足于现实,投入生活的急流而又超越苦难的忧患,在高扬亢奋的精神状态中去实现自身的价值。如果说,理想色彩是盛唐一代诗风的主要特征,那么,李白是以更富于展望的理想歌唱走在了时代的前沿。

李白的诗歌的题材是多种多样的。代表作有:七言古诗(《蜀道难》,《行路难》,《梦游天姥吟留别》,《将进酒》,《梁甫吟》等 ,五言古诗(《古风》59首); 有句汉魏六朝乐府民歌风味的《长干行》,《子夜吴歌》等,七言绝句(《望庐山瀑布》,《望天门山》,《早发白帝城》等都成为盛唐的名篇。李白在唐代已经享有盛名。他的诗作「集无定卷,家家有之」。为中华诗坛第一人。

李白的诗歌丰富和发展了盛唐诗歌中英雄主义的艺术主题。他和同时代的其他文士一样,具有恢宏的功业抱负,所谓“申管晏之谈,谋帝王之术,奋其智能,愿为辅弼。使寰区大定,海县清一”(《代寿山答孟少府移文书》),就是他最执着的人生信念。李白是否具有在复杂的权力结构中从事政治活动的实际能力,也许是很可疑的,但作为诗人,这种信念更多地成为他追求和歌颂壮丽人生的出发点。他从无数古代英雄的风度、气派中吸取力量,把现实的理想投影到历史中去,从而在诗歌中建立起英雄性格的人物画廊。他歌颂崛起草泽、际会风云的英雄,如《梁甫吟》写太公望:“君不见朝歌屠叟辞棘津,八十西来钓渭滨;宁羞白发照清水,逢时壮气思经纶。广张三千八百钓,风期暗与文王亲。大贤虎变愚不测,当年颇似寻常人。”歌颂视功名富贵如草芥的义士,如《古风》其十写鲁仲连:“齐有倜傥生,鲁连特高妙。明月出海底,一朝开光曜。却秦振英声,后世仰末照。意轻千金赠,顾向平原笑。吾亦澹荡人,拂衣可同调。”歌颂爱才若渴、礼贤下士的英主,如《行路难》其二中的:“君不见昔时燕家重郭隗,拥彗折节无嫌猜。剧辛、乐毅感恩分,输肝剖胆效英才。昭王白骨萦蔓草,谁人更扫黄金台!”赞美傲岸不驯、坚持布衣尊严的名臣,如《梁甫吟》中的郦食其:“君不见高阳酒徒起草中,长揖山东隆准公;入门不拜骋雄辩,两女辍洗来趋风。东下齐城七十二,指挥楚汉如旋蓬。狂客落魄尚如此,何况壮士当群雄!”他笔下的英雄大多是在动荡变乱的非常时期在历史舞台上叱咤风云的人物,而且和抒情主人公打成一片,浑然而不可分。例如他在赠酬友朋的诗中说:“风水如见资,投竿佐皇极。”(《酬坊州王司马与阎正字对雪见赠》)“自言管、葛竟谁许,长吁莫错还闭关。”(《驾去温泉宫后赠杨山人》)在醉醒后自抒其志云:“傅说板筑臣,李斯鹰犬人。欻起匡社稷,宁复长艰辛。”(《冬夜醉宿龙门觉起言志》)安史之乱起,李白视形势如楚汉相争,并以张良、韩信自况:“颇似楚汉时,翻覆无定止。朝过博浪沙,暮入淮阴市。张良未遇韩信贫,刘项存亡在两臣。暂到下邳受兵略,来投漂母作主人。”(《猛虎行》)他入永王璘幕府后,又以谢安自比:“但用东山谢安石,为君谈笑静胡沙。”(《永王东巡歌》其二)直至他六十岁投军时,还以西汉大侠剧孟自许: “半道谢病还,无因东南征。亚夫未见顾,剧孟阻先行。”(《闻李太尉大举秦兵百万出征东南……》)生在盛世的李白而对乱世英雄致以礼赞,当然不仅仅是发思古之幽情。因为通过这类人物,诗人更能够抒发自己“心雄万夫”的气概和热情,表现在历史中建立辉煌功业、积极创造自我价值的人生愿望。

李白把排难解纷的济世理想和纵放不羁的个性自由统一起来,以求得圆满的人生。他对人生道路的设计是分两步进行的:首先是建立奇功伟业,如云:“苟无济代心,独善亦何益?”(《赠韦秘书子春》)“两龙争斗时,天地动风云。酒酣舞长剑,仓卒解汉纷。”(《送张秀才谒高中丞》)而功成之后,却又不贪恋富贵名位,而以“五湖”、“沧州”为家,向往自由的生活。他早年在干谒求仕期间不讳言这一点:“功成拂衣去,摇曳沧州旁。”(《玉真公主馆苦雨》)在仕途最得意时不放弃这一点:“功成谢人间,从此一投钓。”(《翰林读书言怀》)“待吾尽节报明主,然后相携卧白云。”(《驾去温泉宫后赠杨山人》)直到晚年,他仍矢志不移:“终与安社稷,功成去五湖。”(《赠韦秘书子春》)这种人生理想集中表现了诗人“羞伐其德”和热爱自由的意识:“我以一箭书,能取聊城功。终然不受赏,羞与时人同。”(《五月东鲁行答汶上翁》)

“乍向草中耿介死,不求黄金笼下生。”(《设辟邪伎鼓吹雉子斑曲辞》)这些诗句都是诗人心迹的自我表白。由于他的自由意识是如此强烈,当遇到现实生活中丑恶力量的阻梗时,他的愤怒和抗争也表现得格外强烈。

【李白的个性 】

他一生不以功名显,却高自期许,以布衣之身而藐视权贵,肆无忌惮地嘲笑以政治权力为中心的等级秩序,批判腐败的政治现象,以大胆反抗的姿态,推进了盛唐文化中的英雄主义精神。
李白反权贵的思想意识,是随着他的生活实践的丰富而日益自觉和成熟起来的。在早期,主要表现为“不屈己、不干人”、“平交王侯”的平等要求,正如他在诗中所说:“昔在长安醉花柳,五侯七贵同杯酒。气岸遥凌豪士前,风流肯落他人后!”(《流夜郎赠辛判官》)“揄扬九重万乘主,谑浪赤墀青琐贤。”(《玉壶吟》)他有时也发出轻蔑权贵的豪语,如“黄金白璧买歌笑,一醉累月轻王侯”(《忆旧游寄谯郡元参军》)等,但主要还是表现内心的高傲。而随着对高层权力集团实际情况的了解,他进一步揭示了布衣和权贵的对立:“珠玉买歌笑,糟糠养贤才。”(《古风》第十五)“梧桐巢燕雀,枳棘栖鸳鸾。”(《古风》第三十九。并对因谄事帝王而窃据权位者的丑态极尽嘲讽之能事,如 :大车扬飞尘,亭午暗阡陌。中贵多黄金,连云开甲宅。路逢斗鸡者,冠盖何辉赫。鼻息干虹霓,行人皆怵惕。世无洗耳翁,谁知尧与跖!而在《梦游天姥吟留别》中,他发出了最响亮的呼声:安能摧眉折腰事权贵,使我不得开心颜!
这个艺术概括在李白诗歌中的意义,正如同杜甫的名句“朱门酒肉臭,路有冻死骨”(《自京赴奉先咏怀五百字》)在杜诗中一样重要。在天宝末日益恶化的政治形势下,李白又把反权贵和广泛的社会批判联系起来。如《答王十二寒夜独酌有怀》,既为屈死的贤士仗义抗争,也表达了对朝廷的失望和轻蔑:君不见李北海,英风豪气今何在?君不见裴尚书,土坟三尺蒿棘居。少年早欲五湖去,见此弥将钟鼎疏。 在《书情赠蔡舍人雄》、《古风》第五十一、《登高丘望远海》等诗中,李白甚至借古讽今,对玄宗本人提出了尖锐的斥责.总之,可以说他把唐诗中反权贵的主题发挥到了淋漓酣畅的地步。任华说李白“数十年为客,未尝一日低颜色”?
苏轼贬谪黄州期间。他以自己“躬耕于东坡,筑雪堂居之”自比于晋代诗人陶渊明斜川之游,融说理、写景和言志于一炉,在词中表达了对渊明的深深仰慕之意,抒发了随遇而安、乐而忘忧的旷达襟怀。作品平淡中见豪放,充满恬静闲适而又粗犷的田园趣味。首句“梦中了了醉中醒”,一反常理,说只有醉中才清醒,梦中才了然,表达了愤世嫉俗的情怀。此句表明,苏轼能理解渊明饮酒的心情,深知他在梦中或醉中实际上都是清醒的,这是他们的共同之处。“只渊明,是前生。走遍人间,依旧却躬耕”,充满了辛酸的情感,这种情况又与渊明偶合,两人的命运何其相似。渊明因不满现实政治而归田,苏轼却是以罪人的身份在贬所躬耕,这又是两人的不同之处。苏轼带着沉痛辛酸的心情,暗示躬耕东坡是受政治迫害所致。“昨夜东坡春雨足,乌鹊喜,报新晴”,于一番议论后融情入景,通过对春雨过后乌鹊报晴这一富有生机的情景的描写,隐隐表达出词人欢欣、怡悦的心情和对大自然的热爱。过片后四句以写景为主,极富立体感。这几句中,鸣泉、小溪、山亭、远峰,日与耳目相接,表现出田园生活恬静清幽的境界,给人以超世遗物之感。作者接着以“都是斜川当日景”作一小结,是因心慕渊明,向往其斜川当日之游,遂觉所见亦斜川当日之景,同时又引申出更深沉的感慨。陶渊明四十一岁弃官归田,后来未再出仕,五十岁时作斜川之游。苏轼这时已经四十七岁,躬耕东坡,一切都好像渊明当日的境况,是否也会象渊明一样就此以了余生呢?那时政治黑暗,苏轼东山再起的希望很小,因而产生迟暮之感,有于此终焉之意。结句“吾老矣,寄馀龄”的沉重悲叹,说明苏轼不是自我麻木,盲目乐观,而是对余生存在深深的忧虑,是“梦中了了”者。这首词的结构颇具匠心。首句突兀而起,议论中饱含感情。其后写景,环环相扣,层次分明,紧扣首句的议论,景中寓情,情中见理。结拍与首句议论及过片后的写景相呼应,总括全词,以东坡雪堂今日春景似渊明当日斜川之景,引出对斜川当日之游的向往和在逆境中淡泊自守、怡然自足的心境。“都是斜川当日景”,这看似平淡的词句,是作者面对远去的历史背影所吐露的心声
《陶渊明集》归去来兮!田园将芜,胡不归。?既自以心为形役,奚惆怅

丽人行
三月三日天气新,长安水边多丽人。
态浓意远淑且真,肌理细腻骨肉匀。
绣罗衣裳照暮春,蹙金孔雀银麒麟。
头上何所有?翠微阁叶垂鬓唇。
背后何所见?珠压腰衱稳称身。
就中云幕椒房亲,赐名大国虢与秦。
紫驼之峰出翠釜,水晶之盘行素鳞。
犀箸厌饫久未下,鸾刀缕切空纷纶。
黄门飞鞚不动尘,御厨络绎送八珍。
箫鼓哀吟感鬼神,宾从杂遝实要津。
后来鞍马何逡巡,当轩下马入锦茵。
杨花雪落覆白苹,青鸟飞去衔红巾。
炙手可热势绝伦,慎莫近前丞相嗔。

春思
燕草如碧丝,秦桑低绿枝。
当君怀归日,是妾断肠时。
春风不相识,何事入罗帏?

路漫漫其修远兮,吾将上下而求索。 (屈原·离骚)

石苍舒醉墨堂
人生识字忧患始,姓名粗记可以休。
何用草书夸神速,开卷〔忄党〕恍令人愁。
我尝好之每自笑,君有此病何能瘳!
自言其中有至乐,适意无异逍遥游。
后人描写屈原的优美诗句

唐 李白:屈平词赋悬日月,楚王台榭空山丘。

唐 杜甫:窃攀屈宋宜方驾。

宋 邵博:《楚辞》文章,屈原一人耳。

宋 苏轼:吾文终其身企幕而不能及万一者,推屈子一人耳。

明 蒋之翘:予读《楚辞》,观其悲壮处,似高渐离击筑,荆卿和歌于市,相乐也,已而相泣,旁若无人者;凄婉处,似穷旅相思,当西风夜雨之际,哀蛩(穷)叫湿,残灯照愁;幽奇处,似入山径无人,但闻猩啼蛇啸,木魅山鬼习人语来向人拜;艳逸处,似美人走马,玉鞭珠勒,披锦绣,佩琳琅,对春风唱一曲《杨白华》;仙韵处,似王子晋骑白鹤,驻缑(勾)山最高峰,吹玉笙作凤鸣,挥手谢时人,人皆可望不可到。

清 沈德潜:如太空之中,不著一点;如星宿之海,万源涌出;如土膏既厚,春雷一动,万物发生。古来可语此者,屈大夫以下,数人而且。

近代 鲁迅:其言甚长,其思甚幻,其文甚丽,其旨甚明。
丽人行
三月三日天气新,长安水边多丽人。
态浓意远淑且真,肌理细腻骨肉匀。
绣罗衣裳照暮春,蹙金孔雀银麒麟。
头上何所有?翠微阁叶垂鬓唇。
背后何所见?珠压腰衱稳称身。
就中云幕椒房亲,赐名大国虢与秦。
紫驼之峰出翠釜,水晶之盘行素鳞。
犀箸厌饫久未下,鸾刀缕切空纷纶。
黄门飞鞚不动尘,御厨络绎送八珍。
箫鼓哀吟感鬼神,宾从杂遝实要津。
后来鞍马何逡巡,当轩下马入锦茵。
杨花雪落覆白苹,青鸟飞去衔红巾。
炙手可热势绝伦,慎莫近前丞相嗔。
本文标题: 如何看待李白陶渊明这类历史人物在高中议论文中被符号化
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