著名现代诗歌赏析，导语：现代诗形式自由，意涵丰富，不拘泥格式和韵律，内容上主要是反映新生活，表现新思想。下面一起来看看我为大...
著名现代诗歌赏析
导语：现代诗形式自由，意涵丰富，不拘泥格式和韵律，内容上主要是反映新生活，表现新思想。下面一起来看看我为大家准备的著名现代诗歌赏析，希望对您有所帮助。谢谢。
篇一、著名现代诗歌赏析时辰到了，在枝头颤抖著，
每朵花吐出芬芳像香炉一样，
声音和香气在黄昏的天空回荡，
忧郁无力的圆舞曲令人昏眩。
每朵花吐出芬芳像香炉一样，
小提琴幽咽如一颗受创的心；
忧郁无力的圆舞曲令人昏眩，
天空又愁惨又美好像个大祭坛！
小提琴幽咽如一颗受创的心；
一颗温柔的心，他憎恶大而黑的空虚，
天空又愁惨又美好像个大祭坛！
太阳沉没在自己浓厚的血液里。
一颗温柔的心，他憎恶大而黑的空虚，
从光辉的过去采集一切的迹印！
天空又愁惨又美好像个大祭坛！
你的记忆照耀我，像神座一样的灿烂！
赏析
《黄昏的和谐》是法国诗人夏尔·波德莱尔《恶之花》中题为《忧郁和理想》的诗组中的一首情诗。在诗组中，诗人想用黄昏的意象来表达自己与情人在一起的美好时光里的欢乐、痛苦和圣洁的感情。诗人向我们讲述他忧郁的命运，他苦苦追求的理想。苦难诗人所受的伤痛越深，越是不可治愈。
《黄昏的和谐》是诗人暗恋着的萨巴蒂埃夫人的。后者是当时有名的交际花，身边有很多仰慕者和追求者。与其他仰慕者不同，在很长一段时间内，波德莱尔献上的只是一腔炽热的精神爱恋。从1852年开始，他以匿名的方式给她献上了一系列的诗作，其中就包括《黄昏的和谐》。
诗人在诗中采用了“马来体”。该诗体源于东方，受到一些西方诗人的青睐。此诗体中每节的二、四句作为下一节的一、三句再次出现，环环相套，形成简次递进，回环往复的气势，并且缓缓推进。这种诗体描摹出动态的韵律，给读者营造出形式上的动态效果。
象征主义诗歌就如魏如兰在《诗艺》开篇中强调：“首先是音乐”，而《黄昏的和谐》中就充满了音乐性。诗中采用了十二音节亚历山大体。亚历山大体奏出的是一种铿锵硬朗、雄壮有力、振聋发聩的音响效果，这首诗中也体现了这一音响特点。我们听到的是柔和之音，给人如沐春风的漂浮感。其次，全诗在韵律上采用抱韵，只有两个韵脚：“oir”、“ige”，再加上马来体的运用，就在音响上造成了前呼后应，一咏三叹，余音袅袅的效果，造成阵阵眩晕感。
诗歌是在一片散发着淡淡花香，披洒着柔和色彩的落日余晖中慢慢绽放开来的。而阴影在第十句中不动声色地滑落进来，“广而黑的死亡”。我们看到：“太阳在自己的凝血之中下沉。”直到诗末，光亮又再次点燃：“想起你就仿佛看见圣体发光！”光和影进行相遇碰撞。其次是现时和过去的对比与撕裂。在诗人的世界里，过去散发着光辉，而现时却正沉入阴影。被吞噬在现时和阴影中的诗人，却在回忆中被过去的圣体的光明照亮。在精神作用下，现时和过去在此相遇交融。
说到交融，就会在诗中看到各种不同感官的交汇。视觉：天、太阳、血、回忆；听觉：圆舞曲、小提琴；嗅觉：香炉、花香。不同感官彼此应和相互交融。我们看到了声音，花香，小提琴：“声音和香气都在晚风中飘荡”，“小提琴幽幽咽咽如受伤的心”。在这两句中，诗人所用的动词“飘荡”和“幽幽咽咽”，本义为“旋转”和“颤抖”。诗人通过这样的处理，将听觉和嗅觉转换为了具体，动态的视觉效果。诗人扮演着象征主义所提出的“通灵者”的角色，打通了不同感官之间的隔阻。
诗中有一些词汇，将其整合起来，则可以使诗中一些意象情感变得更加明晰，易于感受。比如：声音——圆舞曲——小提琴。从第三句诗开始，声音就渗入了进来。声音出自于哪里？来自于一个幽咽的.小提琴：震颤——飘荡——圆舞曲——眩晕。震颤指的是节奏很快的颤动，已经呈现出一种快节奏，而紧随其后的飘荡，节奏更进一步加快。圆舞曲，其节奏明快，情绪热烈，配合上环绕支点音旋转的音调，生动地产生出旋转打圈的动作感。而跳舞时，舞伴就是按照舞曲的节奏旋转打圈，动作轻快优美。诗人精心准备的“眩晕”，终于在一阵花香和声音的颤抖与旋转，还有圆舞曲的旋转打圈之后，向读者再次袭来，一浪强过一浪。
《黄昏的和谐》被誉为“满足了象征派的苛求：“通过诗重获被音乐夺去的财富”。这首诗是波德莱尔的代表作，也是欧洲象征主义诗歌的代表作，它形象地表现了象征主义诗歌的特点和美学追求。
篇二、著名现代诗歌赏析当寒冷笼罩草地，
沮丧的村落里
悠长的钟声静寂……
在萧索的自然界，
老天爷，您从长空降下
这翩翩可爱的乌鸦。
冷风像厉声呐喊的奇异军旅，
袭击你们的窝巢，
你们沿着黄流滚滚的江河，
在竖着十字架的大路上，
在沟壕和穴窟上，
散开吧，聚拢吧，
在躺满着新战死者的
法兰西隆冬的原野，
你们成千上万的盘旋，
为着引起每个行人的思考！
来做这种使命的呐喊中吧，
啊，我们，穿着丧服的乌鸦！
然而，天空的圣者，
让五月的歌莺
在栎树高处
在那消失在茫茫暮色的桅杆上，
给那些人们做伴，
一败涂地的战争
将他们交付给了
树林深处的衰草。
赏析
这首诗写于普法战争（1870年）之后，诗人借着战争的失利和生命的死亡来讲述自己心中的生活感受。
诗人在生命的重重阴影中叹息、悲哀，带着难以言状的沉沦和失望。世界也是这样：那草原、村庄，还有那群乌鸦，都面临着这样的困境。草原上，寒风在吹着，绿色在这样的世界上已没有立足之地。村庄更是在寒风中瑟瑟发抖，几座用蓬草搭起的茅屋是惟一的风景，和草原一样的干枯，孤独而单调地立在那儿。凋零！
这凋敝的草原上突然有一群精灵飞起。是乌鸦！它们叫声凄厉，是为人间的悲剧，还是为自己的命运？草原上站着一些光秃槎丫的树，树枝间的窠，是乌鸦仅有的栖身之所，那坚硬、冰冷的窠更是严酷的寒风的袭击对象。在黄色的河流上空，在两旁插满十字架的道路中，在阴暗的小水沟上面，乌鸦在飞翔着，散落在那任何可能藏有腐朽和死亡的地方。
诗人说：“请再来集中。”诗人突然跳出来呼喊，盘旋吧，人间的精灵！在冰冷僵硬的尸体上面，在死气沉沉的法国上空，扫荡人间那些行将逝去的肮脏灵魂吧！喊叫吧，人间的精灵！让那些浑浑噩噩的人们清醒过来，让路过的行人知道这国家的腐朽！这也是诗人的愿望和心声。
诗人在最后一段把乌鸦说成是“五月之莺”，它在那沉沉的夜中，在桅杆上，在高高的橡树上鸣叫。诗人借着这凄厉的鸣叫要唤醒人类心中埋藏的激情和美好理想。这是诗人的寄托吗？诗人该是那羁留在丛林中的天涯倦客，该是生活的失败者——也许是英雄穷途。
这首诗体现了兰波诗歌的显著特征。兰波是波德莱尔的第一个继承人，同时他还发展了波德莱尔的象征主义理论。他认为诗歌是人的心灵世界和自然世界冥合的结果，是诗人的一种通感的表达，他还认为诗歌应注重对主观情感的抒发，要用虚幻的世界来表现心灵。在这首诗中，诗人似乎和那原野、村庄、乌鸦合一了——那处境既是它们的处境也是诗人的生活处境，鸣叫、坚强同样是诗人的呼喊和坚强。
篇三、著名现代诗歌赏析被岁月还是被雷电
生生地劈开
血泪熬干
只见裂开的胸膛
像裹尸而还的马革
半张树皮
裹着
一具木乃伊
依然立在
日光下月光下星光下
皮之存生命存
既是树的脸
又是
树的心
赏析
此桑老的一首小诗，桑老乃当代诗坛泰斗，吾辈妄自揣测诗之意以自娱也，仅此而已。
此诗题为“一株老树”，何为老树？常言道：十年树木，百年树人。树之成才，十年足矣，然为老树，必十年之过也！平心而论，树与动物和人有某种相通之处，树老曰老树，人老曰老人，马老曰老马等等，诸如老马识途，老滑头之类的词。道教传说，老子生于李树下，因为李为姓。见晋葛洪《神仙传。老子》。老子的大道是否与树有一腿呢？未可知也。此处为何探究老字呢？老乃树之本性也！犹如男人之“男”，狗熊之“狗”，本性亦其之真性也，真性必露出其真情矣。
老子以一“老”字，冠绝天下，而老树以其“老”存活于世，其理通矣。诗言志，歌咏言。“老树”在此不妨当做一“老人”看待，老人者勿以岁之高低论英雄也。废话勿言，且看正文。
篇四、著名现代诗歌赏析我一无所求，只站在林边树后。
倦意还逗留在黎明的眼上，露润在空气里。
湿草的懒味悬垂在地面的薄雾中。
在榕树下你用乳油般柔嫩的手挤着牛奶。
我沉静地站立着。
我没有走近你。
天空和庙里的锣声一同醒起。
街尘在驱走的牛蹄下飞扬。
把汩汩发响的水瓶搂在腰上，
女人们从河边走来。
你的钏镯丁当，乳沫溢出罐沿。
晨光渐逝而我没有步近你。
赏析
假如时光已逝， 鸟儿不再歌唱， 风儿也吹倦了， 那就用黑暗的厚幕把我盖上， 如同黄昏时节你用睡眠的衾被裹住大地， 又轻轻合上睡莲的花瓣。 路途未完，行囊已空， 衣裳破裂污损，人已精疲力竭。 你驱散了旅客的羞愧和困窘， 使他在你仁慈的夜幕下， 如花朵般焕发生机。 在你慈爱的夜幕下苏醒。 假如时光已逝，鸟儿不在歌唱。其实换一个方式或许你就理解了，珍惜并享受时光。比如余光中有一首《当我死时》里面有一句“让一颗心满足地睡去，满足地想”。和这首诗里面的衾被裹住大地是一样的情怀。 转折是路途未完开始，如果只看前面的话可以说是对美好诗歌歌唱。但这里开始就是在讲述对待生命或者生活的道理，那逝去的时光可以套用一个经典话语：那夕阳下奔跑的身影，是我逝去的青春。 还有不明白的地方可以追问。
篇五、著名现代诗歌赏析假如我今生无缘遇到你，
就让我永远感到恨不相逢
让我念念不忘，
让我在醒时梦中都怀带着这悲哀的苦痛。
当我的日子在世界的闹市中度过，
我的双手捧着每日的赢利的时候，
让我永远觉得我是一无所获——
让我念念不忘，
让我在醒时梦中都怀带着这悲哀的苦痛。
当我坐在路边疲乏喘息，
当我在尘土中铺设卧具，
让我永远记着前面还有悠悠的长路
让我念念不忘，
让我在醒时梦中都怀带着这悲哀的苦痛。
当我的屋子装饰好了、
萧笛吹起、欢笑声喧的时候，
让我永远觉得我还没有请你光临
让我念念不忘，
让我在醒时梦中都怀带着这悲哀的苦痛。
赏析
第一小节，开篇点题，假如无缘相遇，便成一生遗恨。第二到第四小节，诗人分别撷取几个日常生活片段，因为是大家喜闻乐见的生活场景所以寥寥数字便有了真切的画面感，而正是这种平淡中却往往易见真情。另外诗人看似随意撷取，实际上选用的片段都是喜庆安逸的场景，比如满捧盈利、铺设卧具、屋子装饰好了、欢笑声喧，这里就运用对比的手法。以闹写静，众人皆乐我独悲，众人皆闹我独静，从而悲愈发痛而静愈发寂寂无声。
“让我念念不忘，让我在醒时梦中都带着这悲哀的苦痛”，每个小节均以这一句结尾，因此形成了一种独特的回环往复，反复咏叹的艺术效果。诗人正是通过这一文字技巧的运用，突出描写了“念念不忘”、是醒是梦都无法解除的这种”苦痛“，营造了如歌如诉的氛围。这种形式和内容的巧妙结合，达成了诗意和情感的和谐融合。
篇六、著名现代诗歌赏析别声响！要好好地藏起
自己的感情，还有想望。
任凭着它们在心灵深处
升起、降落、不断回荡。
你应该默默地看着它们，
就像欣赏夜空中的星光。
—————别声响！
你怎能表白自己的心肠？
别人怎能理解你的思想？
每人有各自的生活体验，
一旦说出，它就会变样！
就像清泉喷出会被弄脏，
怎能捧起它，喝个欢畅？
——————别声响！
要学会生活在理智之中，
全宇宙，就是你的心房！
可惜神秘而迷人的思想，
会被那外来的噪声扰攘，
甚至日光也把灵感驱散。
但你要懂得自然的歌唱！
——————别声响！
赏析
这首诗的作者是丘特契夫（1803——1873），俄罗斯著名诗人，虽然生前只有很少的作品发表，但他的诗歌受到普希金、屠格涅夫、列夫。托尔斯泰、陀思妥耶夫斯基的喜爱和肯定。现代西方评论界把他和普希金、莱蒙托夫一起并列为俄罗斯十九世纪三大诗人。对于这首诗，托尔斯泰曾经说过：“多么妙不可言的东西！我不知道还有比它更好的诗歌。。。。。。”
每一个人都有一个属于自己的心灵世界，一个人的情感宛如大海中的波浪一样，在心灵世界“升起、降落、不断回荡”。正像是法国作家雨果所说的那样：“比陆地更广阔的是海洋，比海洋更广阔的是天空，比天空更广阔的是人的心灵。”
当一个人专注于世俗的事物的时候，往往忽略了自己的心灵世界。只有宁静独处的时候，一个人才能品味思想深处的奇观。遗憾的是，我们往往过多专注于外在的那些琐碎而渺小的事物，忽略了自己内心世界的日月星辰。
正像是世上没有两片相同的树叶，每个人的经历、学识、修养各有不同，每个人的心灵世界也绝不相同，“你怎能表白自己的心肠？别人怎能理解你的思想？每人有各自的生活体验，一旦说出，它就会变样！”德国作家黑塞有一首诗，也表达了类似的情感：“在雾中散步真是奇妙|一木一石都很孤独|没有一个人了解别人|人人都很孤独。”
就像是黑塞欣赏雾气中的树木和石头一样，那些伟大的诗人往往把大自然当作寄托情感的对象。丘特切夫把人与自然的关系概括为“万物在我中，我在万物中”，他在一首诗中写道：“思想追随思想，波浪追逐波浪，这是同一元素形成的两种现象。。。。。。”
丘特切夫的诗歌创作深受德国哲学家谢林的自然哲学影响。谢林认为，自然是一个巨大的生命有机体，贯穿其中的是一种统一的创造性力量，即“世界灵魂”。
依我来看，这种“统一的创造性力量”不仅创造了大自然，统治着大自然，让大自然保持着和谐有序的奇妙秩序，而且也像月亮呼唤潮汐一样，呼唤着每个人所拥有的孤独的心灵世界。当人类放弃狭隘的以自我为中心的观念，而以这种伟大的创造力量为中心的时候，一个人就能学会理解他人，也能学会向他人洞开自己。
关于现代诗歌鉴赏5篇
散文的意蕴往往不是直接表露的，往往依附于一定的具体事物，而作者的情思往往构成散文深刻的意蕴。下面是我给大家带来的现代诗歌鉴赏，供大家欣赏。
现代诗歌鉴赏篇1《见与不见》仓央嘉措
你见，或者不见我
不悲不喜
你念，或者不念我
情就在那里
不来不去
你爱或者不爱我
爱就在那里
不增不减
你跟，或者不跟我
我的手就在你的手里
不舍不弃
来我怀里
或者
让我住进你的心里
默然相爱
寂静欢喜
现代诗歌鉴赏篇2《回答》北岛
卑鄙是卑鄙者的通行证，
高尚是高尚者的墓志铭，
看吧，在那镀金的天空中，
飘满了死者弯曲的倒影。
冰川纪过去了，
为什么到处都是冰凌?
好望角发现了，
为什么死海里千帆相竞?
我来到这个世界上，
只带着纸、绳索和身影，
为了在审判之前，
宣读那些被判决的声音。
告诉你吧，世界
我--不--相--信!
纵使你脚下有一千名挑战者，
那就把我算作第一千零一名。
我不相信天是蓝的，
我不相信雷的回声，
我不相信梦是假的，
我不相信死无报应。
如果海洋注定要决堤，
就让所有的苦水都注入我心中，
如果陆地注定要上升，
就让人类重新选择生存的峰顶。
新的转机和闪闪星斗，
正在缀满没有遮拦的天空。
那是五千年的象形文字，
那是未来人们凝视的眼睛。
现代诗歌鉴赏篇3《四姐妹》 海子
荒凉的山岗上站着四姐妹
所有的风只向她们吹
所有的日子都为她们破碎
空气中的一棵麦子
高举到我的头顶
我身在这荒芜的山岗
怀念我空空的房间, 落满灰尘
我爱过的这糊涂的四姐妹啊
光芒四射的四姐妹
夜里我头枕卷册和神州
想起蓝色远方的四姐妹
我爱过的这糊涂的四姐妹啊
像爱着我亲手写下的四首诗
我的美丽的结伴而行的四姐妹
比命运女神还要多出一个
赶着美丽苍白的奶牛 走向月亮形的山峰
到了二月, 你是从哪里来的
天上滚过春天的雷, 你是从哪里来的
不和陌生人一起来
不和运货马车一起来
不和鸟群一起来
四姐妹抱着这一棵
一棵空气中的麦子
抱着昨天的大雪, 今天的雨水
明天的粮食与灰烬
这是绝望的麦子
请告诉四姐妹: 这是绝望的麦子
永远是这样
风后面是风
天空上面是天空
道路前面还是道路
现代诗歌鉴赏篇4《西 藏》 海子
西藏，一块孤独的石头坐满整个天空 没有任何夜晚能使我沉睡 没有任何黎明能使我醒来 一块孤独的石头坐满整个天空 他说：在这一千年里我只热爱我自己 一块孤独的石头坐满整个天空 没有任何泪水使我变成花朵 没有任何国王使我变成王座
现代诗歌鉴赏篇5《七月不远》海子
七月不远
性别的诞生不远
爱情不远--马鼻子下
湖泊含盐
因此表海不远
湖畔一捆捆蜂箱
使我显得凄凄迷人：
青草开满鲜花
青海湖上
我的狐独如天堂的马匹
(因此，天堂的马匹不远)
我就是那个情种：诗中吟唱的野花
天堂的马肚子里唯一含毒的野花
(青海湖，请熄灭我的爱情!)
野花青梗不远，医箱内古老姓氏不远
(其他的浪子，治好了疾病
已回原籍，我这就想去见你们)
因此跋水涉水死亡不远
骨骼挂遍我身体
如同蓝色水上的树枝
啊，青海湖，暮色苍茫的水面
一切如在眼前!
只有五月生命的鸟群早已飞去
只有饮我宝石的头一只鸟早已飞去
只剩下青海湖，这宝石的尸体
暮色苍茫的水面
现代诗词赏析
赏析是是一个汉语词汇，意思是欣赏并分析（诗文等），通过鉴赏与分析得出理性的认识，既受到艺术作品的形象、内容的制约，又根据自己的思想感情、生活经验、艺术观点和艺术兴趣对形象加以补充和完善。以下内容是我为您精心整理的现代诗词赏析，欢迎参考！
现代诗词赏析 篇1乡愁
席慕蓉
故乡的歌是一支清远的笛
总在有月亮的晚上响起
故乡的面貌却是一种模糊的怅惘
仿佛雾里的挥手别离
离别后
乡愁是一棵没有年轮的树
永不老去
【赏析】
对故土的眷恋可以说是人类共同而永恒的情感。远离故乡的游子、漂泊者、流浪汉，即使在耄耋之年，也希望能叶落归根。
席慕蓉将这份乡愁用简短的七行三节诗进行概括：第一节写乡音的清新缭绕，笛声“总在有月亮的晚上响起”，试想一年四季又有几个晚上没有月光啊，这就隐隐喻出游子无时无刻不在怀恋故乡。第二节写乡情的怅惘，对故乡的怀念渐渐遥远，时间的推移摇落了故乡的轮廊，仅剩一种模糊不清的怅惘，如雾里别离，浓似血却又隔着一层迷蒙的云雾。用雾里的挥手别离来比喻对故乡的模糊而怅惘的印记，是用一种可观可感的具象来描述抽象的主观感受，可谓生动形象、贴切自然。第三层写乡愁的永恒。是从上两层的乡音缭绕和乡情缠绵过渡而来，这在形式上极具新颖意味。层次的渐递使主题由模糊逐渐鲜明。诗人用没有车轮的树永驻游子心中“永不老去”的形象比喻抒发了深似海洋的愁绪和怀恋、怅惘的情感。
现代诗词赏析 篇2烦忧——戴望舒
说是寂寞的秋的清愁，
说是辽远的海的相思。
假如有人问我的烦忧，
我不敢说出你的名字，
假如有人问我的烦忧。
说是辽远的海的相思，
说是寂寞的秋的清愁。必读理由
中国现代派的著名作品，古典的节奏，现代的哀愁有机结合。
名作赏析
在中国文学史上，诗人戴望舒无疑是一个独特的存在。他创作的诗数量不多（不过百余首），却在诗坛中占有重要位置；他没有系统的诗论，但他的《论诗零札》和他友人杜衡整理的《望舒诗论》却备受重视，他在诗坛以现代派的面孔出现，可在他生命的终端却写出了《我用残损的手掌》这样浸透了血泪的现实篇章。
在新诗史上，戴望舒自有他一席地位，不过地位并不是很高。
“五四”前后，科学与民主的洪流震醒了一代又一代的知识分子。美好的理想与黑暗的现实的激烈矛盾，笼罩了他们敏感的心灵。“知其不可为而为之”的社会使命感笼罩了一个庞大的“烦忧”群。戴望舒就是这样一位由现实世界转到诗的世界中最忠实的烦忧者之一。他写了许多烦忧者的诗篇，这一杰出的诗篇《烦忧》为这一群体的心态与精神作了集中的观照与画像。
这首诗出自戴望舒的诗集《望舒草》。作为20世纪30年代中国诗坛的重要派别——“现代”派——的重要诗人，戴望舒的诗歌集中描写了现代人的生命感悟与情感体验的心灵轨迹。在人生的旅程中，有阳光灿烂般的欣悦激动，也有阴雨绵绵似的苦恼烦忧，那么，此刻郁结在诗人心中的烦忧是什么叫呢？诗人没有直接表露。
清秋是一个怀人的季节，大海寄寓着无尽的`相思，读来已是使人伤怀，加上“寂寞”，加上“辽远”，便把诗人落寞无奈与欲罢不能的相思之情展示得更为深刻细致，一种“断肠人在天涯”的感觉便油然而生。然而在这愁肠百结，落寞孤寂中，作者却突发奇想，身边有人来问你的烦恼，你的忧愁，这时你会如何回答？是和盘托出，把一腔愁绪全部告诉对方，还是讳莫如深，紧紧瞒住？自己虽有选择的自由，但面对关爱你的朋友的询问，你能装聋作哑吗？那么，这种欲言又止的心理又如何表达呢？“我不敢说出你的名字。”这“不敢”二字实在是确切地表达了作者的矛盾心态，且把读者引向无穷的遐想之中。上面四句，短短三十六个字，活画出了作者深刻的怀念，激烈的斗争，那种“欲说还休”的滋味，那种刻骨铭心的相思，既意味深长，又强烈迫切。
下面四句，将上面四句作逆向排列，粗粗看似回文诗，细想又不是简单的重复，更不是花拳绣腿般的故弄玄虚，而是作者那种络绎不绝、日益汹涌的思念之情在放纵宣泄。首句既像反复，又似顶真，联络照应密不透风。尽管是激烈而又矛盾的“不敢说出”。但想要心情倾吐的希望又是那么迫切，在这里，作者为我们提供了一个广阔的想像空间，有心人不妨在那里作一次感性的神游。全诗以“清愁”作结，却正好表达了成熟的思想者以“却道天凉好个秋”式的常语来表达自己复杂心态的不同寻常。
全诗八句两组，呈轴对称排列，形式整齐，音节和谐，这是作者深受中国传统文化格律诗影响的结果，前四句的压韵为后四句的复唱设置了先机，故读来十分上口，给人留下齿颊生香的愉悦之感。
现代诗词赏析 篇3让我怎样感谢你（又名：感谢）
——汪国真
让我怎样感谢你?
当我走向你的时候，
我原想收获一缕春风，
你却给了我整个春天。
让我怎样感谢你?
当我走向你的时候，
我原想捧起一簇浪花，
你却给了我整个海洋。
让我怎样感谢你?
当我走向你的时候，
我原想撷取一枚红叶，
你却给了我整个枫林。
让我怎样感谢你?
当我走向你的时候，
我原想亲吻一朵雪花，
你却给了我银色的世界。
作品赏析
收获、捧起、撷取、亲吻这四个词语都饱含着作者的深情，表达出“我”对“你”真挚的感谢之情，同时收获春风，捧起浪花，撷取红叶，亲吻雪花，都无一展示出这四季之景的特点。对仗工整，用词准确，表现出文学大师的深厚功底。 一年有四季，“我”写尽了四季，却也写不尽“我”深深的感谢，作者将自己饱满的深情蕴涵于四季最美的景色之中，用四节诗中丰满的形象与真挚的语言，表达出其真切动人的感谢之情。
作者简介
汪国真，1956年6月22日出生，中学毕业以后进入北京第三光学仪器厂当工人。1982年毕业于暨南大学中文系。在学校时，喜欢读写诗歌，1985年起将业余时间集中于诗歌创作，期间一首打油诗《学校一天》刊登在《中国青年报》上。毕业后，分配在中国艺术研究院，后任《中国文艺年鉴》编辑部副主任。1990年开始，汪国真担任《辽宁青年》、《中国青年》、《女友》的专栏撰稿人。
经典的现代诗歌欣赏五篇
篇一：非常经典的现代诗歌欣赏
望白云悠悠山岗，
鸟展翅飞翔，
闻幽幽风吹，
阵阵花香。
我终日沉思默想，
何来徒然失望?
守一段美妙时光，
畅游未来度惆怅。
我与你相识的时光，
正是春风得意洋洋!
你无限的喜悦啊——
来听我倾诉衷肠。
让我的心久久不能平静，
就让冲动的情化作多少相思的梦境!
回忆我的感情，
曾经是多么热烈!
就像阳光光耀大地，
美呀我真心。
自从有了爱恋，
我就不想不想分别，
就算有山崩地裂，
我也要和你依偎!
想找个理由冷静，
心却不让减退。
欲等你再出现，
希望依依啊旧景重现!
篇二：非常经典的现代诗歌欣赏
黄昏从你的纤腰滑下
黝黑的影子
静静地窜上来
夜在叹息
你的脸是纯白的菩蕾
星星们围绕着搭讪
六月的和风
扬起你绿色的裙裾
你是花中的仙子
高傲的卧姿
你是白色的观世音
茵蕴普渡的慈祥
在尘世的沉睡中
你展现最灿烂的脸
饮满苦涩的月色
只一瞬间
篇三：非常经典的现代诗歌欣赏
叶子感于染风，夜鸟贤宿露
折一枝苇絮
夕阳空腔血色写进指间流水浮影
高山瀑布
崩塌雪堆
依稀一壶古人断琴流音。
推开屋窗，于是满天星斗
是是非非
中堂几幅脱色字屏，正诵读《陋室铭》
至爱至珍，捧读《爱莲说》《满江红》。
恍惚梦走
镜中一树笑傲黑势影。青黑石头
垂头颅
巫山云雨短手指
朦胧，气流喷洒寒梅，独有蓑衣钓走。
写实修辞
老屋一只窑烧铀色瓷瓶，青竹运笔
于画中
梦梦幻幻，旧屋凄影渗流不老铀瓷
花与诗
字与画
篇四：非常经典的现代诗歌欣赏
让眼中蓝天写更蓝，
让脚下青山画更青。
轻轻告诉你很多，
慢慢与你相等。
给你一个真诚微笑，
分担一个不懂忧愁。
和你同翻一个故事，
和你同想一首诗。
牵手一起热热奔跑，
比身相伴高高飞翔。
给你温暖一片阳光，
走进每一次想要心动。
我尽力为你遮风挡雨，
我辛苦为你点亮世界。
为你生为你死我一个人，
明天灿烂我要去寻找。
篇五：非常经典的现代诗歌欣赏
想把你忘掉
何不简单
请给我时间
可不想把你忘掉
是多么的难
请再给我时间
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