一：“贾平凹作品集”读后感　　

　　要忙于家务，想上网看文友的文章，有时也和网友侃侃，半月之久终于看完了“贾平凹作品集”。
　　看贾平凹的作品也是第一次，因为有个网友说我写的东西有点象贾平凹的风格，听了这话，有点受宠若惊，有点兴奋，所以赶紧找了“贾平凹作品集”，其中内容包括了三篇长篇小说，五篇小说，十七篇散文。
　　应该说我的看文章是在进了“红袖”才有了真正意义上的看，看和看是有很大的不同，为了看个红火热闹也就马马乎乎，一目十行的看，囫囵吞枣的，就好象猪八戒吃人生果。看后没有任何的感想，也没有任何的感觉，充其量也就是喜欢，再就是娱乐，但静下心看文章，象是在品尝一道美味，品一杯茶，品一杯酒，细细的嚼，慢慢的咽，那种感觉只可意会，不可言传，乐在其中，此时此刻和作品融为一体，一会哑然失笑，一会凄凄然落泪，随着情节的跌宕起伏，人物的喜怒哀乐，同喜同悲可以说是最贴切不过了，我看“贾平凹作品集”就是这种体会。
　　贾平凹的文章内容浩瀚，五彩缤纷，个人内心的情绪变化，偶然感悟的哲理都会让我赞叹，文章中即没有玄奥的言词，也没有空洞的说教，只是以一个经历者的身份讲述一个个富有哲理的故事。不炫耀，不张扬，贴近生活，既幽默又平实，最让我深刻记忆的是他写给他妹妹生日的一篇散文，其中有一段是这样的；“……既有条件，读书万万不可狭窄，文学书要读，政治书要读，哲学，历史，美学，天文，地理，医药，建筑，美术，乐理……凡能找到的书都要读读，真正的本事掌握，全在与精读。世上好书，浩如烟海，…………这么多年，兄并不敢奢侈，只是简朴，惟恐忘了往昔的困顿，也是不忘了往昔，方将所得数钱尽买了书籍，所以，小妹生日什么也不送，仅买一套名著十册给你寄来，乞妹快活。”文章中表达了父母之爱，兄妹之情。让人为有同感的同时产生敬佩之情。
　　贾平凹是农民的儿子，是黄土地的儿子，他的作品包含了他对故乡和母土的深切爱意，也是那黄土地，贫穷的黄土地酝酿和滋润了他的文章，文章中西北的地域特色，风俗人情，格调清新，明丽自然，他的文章和人格不愧是我们学习的榜样，看了他的文章就好象认识了一位好老师。受益非浅。 追问我说的读后感 是贾平凹作品集里的一篇散文来做读后感 不是贾平凹作品集全部。
二：贾平凹散文 读后感
活无诗，总这么庸常着、无奈着。回到家，是琐屑零碎一地鸡毛；去上班，是鸡毛蒜皮到处是非，聪明的钻营家极尽摇尾溜须之能事，老实的实干家牢骚满腹一肚子苦水，为一句话争个面红耳赤，为几块钱的奖金上跳下窜，是是非非来来往往尔虞我诈，八仙过海各显神通。只有你，痛苦着，迷惘着，梦想着一块净土，作为灵魂的休憩之所。而举目四顾心驰八荒，所到之处无非是一派茫然。你反复地问着自己：我呢？我在哪？我该去向何方？……没有人能给你答案。你才发现自己的追求显得空茫，要作好文，你先要找回自己，然后给自己一个定位。这滚滚红尘芸芸众生都为功利奔忙，你非圣贤，又该如何克服自己的浮躁和不安？于是不免想起那句偈语：不是风动，不是旗动，是你们的心动。据说“境由心造”，那么，用心给自己营造出一个诗的王国，生活无诗，你得用自己的心灵绘出诗来。
然后你才能理解贾平凹先生笔下那优美的生活和质朴的人了。从静虚村到五味巷，你看到的是多么富于诗意、多么温情脉脉的生活呵，但事实上你错了，这其实是一个美丽的错误。你要知道，这时候他其实正处在生活的困境中呢。他的太太是家乡县里的，他们婚后到西安，在那个户藉管理森严的年代，要想把她的户口迁进城多么困难，更何况他本是一个不会溜须拍马的书生，在城里分不到房子，他们才租住城郊的。如果你的眼睛只盯着这个现实，你当然会内心充满了牢骚和抱怨。而他，却在这样的困境中沉静了下来，他把这个村命名为静虚村。静者，宁静致远，“心静乃生神”；虚者，虚怀若谷，才能海纳百川。他说，“要虚，虚怀天下风雨，你便有源于高度的自觉，而不沦于就事论事；要静，静观自然万象，你便有精于道的自信，而不溺于俗艳浮华。”他没有跟在当时依然流行的“假、大、空”的政治文学的屁股后模仿学步，却把心灵转向中国古典传统哲学和文学的精华中汲取养份，转而思索人生的意义和哲理。《丑石》、《地平线》、《观沙砾记》、《桌面》，他的目光投射到这些个微小的事物上苦苦的思索人生的意义。从建国以来到二十世纪八十年代，文学始终以政治的传声筒的形式存在，文学以图解政策为己任，杨朔式“为文造情”的散文被尊为经典，这种散文形式单调，内容空泛，人物苍白，却始终占据着文坛的主流。贾平凹没有随波逐流，他的散文最突出的是：自我。要作我文，首先是个人对于生命的体察，对人生的感悟。一块长期被人歧视认为无用的石头，却是一块陨石，原来有着大用的价值。（《丑石》）一块小沙砾，在自然界中闪烁着美丽的光，捡到手却没黯然失色。（《观沙砾记》）人生的路总在无尽延伸，你用怎样的态度去面对这无尽的路？我们读过这些，会感到很亲切，因为我们也常有这样的困惑，我们看到的这个人原来和我们一样，他没有居高临下俯视众生，而是和我们一样面对着人生的困境，他如此坦诚、率真。我们无法不喜欢这样真诚地表达自我的散文。第二个问题，散文应该表现怎样的人？不妨将杨朔笔下的老梁、普之仁（由“普通的人”生造出来的名字）和《商州初录》中屠夫刘川海、石头沟里的那位退伍军人作个比较，无疑初录中的人物也在虚构，可为什么这些人物会让我们感到如此亲切？他们真实得象就在我们眼前一样。只因为这样人物是基于现实的虚构，其举手投足、一言一行都有现实中人的影子，而不是作家从政治概念里生造出来的人。然后我们读《白浪街》对三省民性的描写，《秦腔》中对民俗风情的展现，我们会惊叹作家如此敏锐的观察、如此深刻的感受、如此精确的笔触，他行走在人间，混迹于这庸庸众生中，努力从这平庸得近乎无趣的生活中提炼出如此美好的生活图景、如此亲切的人性。我们会想起五、六十年代中国文坛的一个口号，“体验生活”，生活还需要去刻意去体验吗？他们实际上是带着已有的现成的模子去找往进套的泥土去了，然后他们捏造出一个个“人”来。这样的文学必然很快被时光淹没。读贾平凹的散文，我们会对美文的概念有个初步的了解，对大散文的走向有所领悟。一切美文，第一是真实的表现自我，第二须是以俗世的人的身份进入俗世生活，去表现这世俗的人和生活，去从庸常中发现美。这是一个痛苦的生命蜕变的过程，是化蛹为蝶的过程。谁能彻底克服功利心，那不成禅师、圣人或者得道成仙了？但写作无疑是一种寂寞的事业，它需要人禁绝浮躁、虚荣和尘嚣，“安贫乐潜”，是写作者必先经历的一道难关，是化蝶之前先用厚厚的茧把自己包裹起来的蛹的阶段，耐得寂寞，沉静下心去，于名著中，于不断的写作锻炼中，终有一日会化蛹为蝶，从此栩栩然翩飞于这美丽的世界中，同时，以自己的美丽使世界生辉。
贾平凹先生论散文，首先第一点强调的是：要作我文。不走流行的道路，不重复别人的老调，我想这应该包括三个方面的意思：一是当有自己的思想，用自己的头脑思考，不盲从既有的观念，文章展示的是个人独到的生命体验；二是观察和想象，要体察生活中最细微的细节，文学作品对于人的性格的塑造，正是在这细微处的差别，而想象则是一个写作者必具的功力。而这种功力是只可意会不可言传的，是只能自己从实践中锻炼出来的，这如同习武一样，“台上一分钟，台下十年功”，博观约取，厚积薄发。三是语言，文学是语言的艺术，通过语言来表现内容，这一点无需置疑。所以他论散文的重点集中在语言上。对于语言来说，高度的技巧是无技巧，但“文无定法，大体须有”，这个“有”强调的是基本规律，大致可以总结三条：一用长短句交错变幻来表现情绪；二活用动词；三巧妙搭配虚词。这样的美的语言来源于向传统古典文学的继承、学习，更源自于向民间俗语的采集和揉合。其语言，古朴、拙厚、旷远，“忠实着生活，又突破生活的极限，工笔而写意，含蓄而夸张。”读贾平凹的散文，最能读出这种化俗为雅、亦俗亦雅、雅俗共赏的特点。他的散文，没有那种装腔作势故作深奥的姿态，“真正的艺术来得这么的单纯、朴素、自然、真切！”（贾平凹语）纯熟的语言技巧使得他的散文收放自如、得心应手，“大抵如行云流水，随物赋形，常行于所当行，止于所不可不止，文理自然，姿态横生。”（苏东坡语）第三当是突破文体的界限，将散文、小说和诗歌三者的特点互相借鉴、彼此融合，形成独特的文风。形成重精神，重情感，重气韵的个性化特点。
成功不远，重要的是你要付出辛勤的劳动。
三：读一贾平凹散文集浅言
　12月2日，手中的书已经读到尽头，便去了图书馆。不觉找到了一本《世界华文散文精品贾平凹卷》，于是就借了带回宿舍。我读书是很毛糙的，可竟然对这本没有再如以前般粗心大意了，并且很想深究其境界。自以为怪哉，便想写下几笔浅言了，是以为读后感吧。
　　——题记
　我是很爱很爱散文的一儒书生，甚至看哲学也要看散文文体样式的本子。当然，从图书馆中借来的几点零星书本，也大多为散文集子。这里，于2003年12月2日得借一本《世界华文散文精品贾平凹卷》，读后很是惊异，感慨万千！而我是很不会写读后感的（从小学写到现在总计也不超脱出个位数），请允许我浅言几句，决非勉强做作。
　先谈目录，这本集子共收录了八十七篇散文，是贾平凹不同时期的作品。编者很照顾读者，把文章按出世时间的先后排了序。其实，看完目录后，我就开始惊奇了，为什么大部分的文章名都这样地平朴无华？完全不同于以前我读过的很多文章有着华丽神化般地名字。于是，我是带着些须迷惑去翻开第一篇文章《月迹》的。
　第一篇《月迹》，我就读的很陶醉，这是很少见的情形。后来，记得第一口气就一家伙读到了第二十一篇《黄陵柏》，搞的我那天晚上跑到食堂也没有赶上晚餐。不过，通过这二十一篇的文章，我大致地猜测了一下贾平凹其身份。再第二次阅读的首先，我便又去直接看那四十一篇《自传》以图验证，竟然八九不离十！顿时深感其文章性情坦荡无边，直至肺腑。后来的八十六篇越读越慢，几乎有了点品茶的小样。至于直到今天才全部读完，也决不是我恭维任何，只是读着有些甜，不忍心一次性享用完。
　现在，首先有点空空的感觉，因为文章已经全部读完。大多数的文章从头到脚都是极为朴质的，其中典型的段落及句子是数不胜数的。非要选出个典型中的典型的话，那我认为要数自传中的这样一些文字：“我们家庭很穷，人却旺，父辈为四，我们有十，再加七个姐妹，乱哄哄在一个补了七个铜钉的大环锅里搅勺把……添两桶水熬成的稀饭里煮一碗黄豆，那黄豆在第一遍盛饭中就被捞的一颗不剩。”当然，我不是看笑话，而文章真的读完了，却再也享受不到这样的坦荡词句了，于是有点空空的感觉。其次有些欲试的蠢动，因为文章中短句用的极为精辟。许多的文章是有着很后古文味道的。譬如《白浪街》中的这样几句：“街中有一家陕西人，姓荆，六十三岁，长身长脸，女儿八个，八个女儿三个嫁河南，三个嫁湖北，两个留陕西，人称‘三省总督’。”我这里不是想扬言去模仿，而是真的感慨其语句简单别致并实心想学习。很多优美的散文，读起来是比较费力的。因为作者会因为句子的优美，而妄取了长得要命地句子。在贾平凹的这卷里，却不止有优美却也有另人舒服的别致和精细。说到别致，也是有一处经典的值得一提的。在读后面的《我的老师》之前，我猜想了半天身为贾平凹的老师会是何许样的人士时，文章的开头竟然是这样了：“我的老师孙涵泊，是朋友的孩子，今年三岁半。”敢问这样的文章你能够不想一心细读吗？
　书读完了，终究是读完了，就象是天下没有不散的宴席。而我，却很是得意于接触到贾平凹的文章，还有那文章中给我的启示及感悟，甚至或许还有多多少少的那点其中奥妙。但，我真的希望贾平凹这样的作家再多起来些吧！看着那些没有铺张、没有装饰、没有造作、没有高傲，真真实实地人性十足的文字，就是情到深处有几点泪水也流的坦荡。
　感谢你，《世界华文散文精品贾平凹卷》，你让我明白了散文不仅仅是形散神不散，不仅仅是优美华丽！更感谢贾平凹，您的笔迹让我体会到了作文章的人性真谛！
四：贾平凹散文读后感
当代有许多散文作家，我最喜欢贾平凹，因为他的作品一点也不做作。语言极朴实精炼生动，作品大多数有十分浓郁的乡土气息，给人一中亲切之感。
贾平凹在作品中总写他自己身边的小事，写他的朋友，看似十分的肤浅。实则作者从这些小事中，就洞察了当今人的思想与行为，也就可以了解当今的社会是怎样的社会。
他的语言清新自然，显然没有加工过的痕迹。我认为，没有加工过的作品反而比进行加工的作品更可贵，因为这能让我们有最真，最深切的感受
五：读贾平凹散文有感
他的散文确实和三毛的文章有一种相似，每念几句必然有一个惊奇，或叹其想象的瑰丽和怪异，或叹其对生活的理解的独到，或被其乡言俚语所逗前仰后合的笑。相比贾的作品更有余韵，最早读他的是一篇叫盼儿的散文，读后感叹其构思精巧叫绝，三毛自杀是在收到贾的来信的不几天，并透露烦恼来自于贾的文章，我想，台湾作家三毛的文章固然有一种浪漫旷远的味道，可是同贾相比，不论挖掘社会背景的深度还是思想领域的宽度都存在着巨大的差距，三毛见了贾的作品，如获至宝，可见台湾作家的眼量毕竟太狭隘了，视野相当局限，她的感觉，贾可作为大师了，看了那么多书后的三毛，仿佛又发现了自己的太多的无知和幼稚或者感叹自己天赋的不足，在贾的面前根本无法想起并论，所以在下了邀请拜见的约定后，又看到了贾的寄去的一大堆的沉重的作品，突遇一场大病，感觉前途迷茫，自我迷失，遂自杀，看着三毛的回信，内容相形见绌，感情真挚但是思想匮乏，深度不够，古文化功底显然不力，而且三毛的生活经历的深度和广度无法和贾相比，虚无主义，飘渺恍惚，境界美妙，但有很浓的悲观情绪和厌世倾向，自杀是一种荒谬的荒谬，在看到了非洲奴隶生活的三毛的眼里，世界的不公平和她的善良的本性发生着无时不在的冲突，软弱的她只能选择死来闭上这个世界的丑恶之门，她不信仰中国传统文化哲学思想，而系统学习了西方哲学，西方哲学是喜剧的悲剧，中国传统文化却是悲剧入手的终结的喜剧，学习西方哲学是她无法承载太多情感经历的原因，而贾是传统中国哲学的信徒，他基本上是一个佛道通，三毛思想深度的先天不足，生活婚姻经历的坎坷和日益沉重的阅读量，使其像得了积食难以消化一样，思想和身体遇到前所未有的危机。贾经常手握道德经和诸葛神算，他的视野是多么的开阔，思想深沉又嬉笑怒骂，正像大西北的戈壁风光一样，辽阔、深旷，贾对三玄的钟爱和中国书法绘画、陶瓷的感悟很深，又能从自己的亲身生活体验来由小见大的观测和推测世界的变化规律，喜欢预测，这很明显是一个旷世的天才，贾的文笔和鲁迅和巴金也视乎相近，明显的受到了红楼梦和水浒传等传统著作的影响，三毛在发现一位超乎寻常的大师后，原本很感情的本性受到了某种感染和触动，感叹山外青山之余，产生了人生疲劳和厌世的冲动，贾的作品的深厚和复杂使之望洋兴叹，无地自容，百般矛盾的心情和不可逾越的心理障碍，导致了一个悲剧的结束，这个结束是那样的令贾为之震撼和叹服，它深深的打动了贾，在行为艺术上，三毛占了上风，三毛的一生可以说是艺术的成功的一生，她的自杀达到了艺术的完美！达到了一种奇特的人生和艺术境界！

　　当我应承了为老西安写一本书后，老实讲，我是有些犯难了，我并不是土生土长的西安人，虽然在这里生活了二十七年，对过去的事情却仍难以全面了解。以别人的经验写老城，如北京、上海、南京、天津、广州，要凭了一大堆业已发黄的照片，但有关旧时西安的照片少得可怜，费尽了心机在数个档案馆里翻腾，又往一些老古董收藏家家中搜寻，得到的尽是一些“ 西安事变”、“ 解放西安”的内容，而这些内容国人皆知，哪里又用得着我写呢？
　　老西安没照片？这让多少人感到疑惑不解，其实，老西安就是少有照片资料。没有照片的老西安正是老西安。西安曾经叫做长安，这是用不着解说的，也用不着多说中国有十三个封建王朝在此建都，尤其汉唐，是国家的政治、经济、军事、文化中心，其城市的恢宏与繁华辉煌于全世界。可宋元之后，国都东迁北移，如人走茶凉，西安遂渐渐衰败。到了二十世纪二三十年代，已经荒废沦落到规模如现今陕西的一个普通县城的大小。在仅有唐城十分之一的那一圈明朝的城墙里，街是土道，铺为平屋，没了城门的空门洞外就是庄稼地、胡基壕、蒿丘和涝地，夜里有猫头鹰飞到钟楼上叫啸，肯定有人家死了老的少的，要在门首用白布草席搭了灵棚哭丧，而黎明出城去报丧的就常见到狼拖着扫帚长尾在田埂上游走。北京、上海已经有洋人的租界了，蹬着高跟鞋拎着小坤包的摩登女郎和穿了西服挂了怀表的先生们生活里大量充斥了洋货，言语里也时不时夹杂了“ 密司特”之类的英文，而西安街头的墙上，一大片卖大力丸、治花柳病、售虎头万金油的广告里偶尔有一张两张胡蝶的、阮玲玉的烫发影照，普遍地把火柴称做洋火，把肥皂叫成洋碱，充其量有了名为“ 大芳”的一间照相馆。去馆子里照相，这是多么时髦的事！民间里广泛有着照相会摄去人的魂魄的，照相一定要照全身，照半身有杀身之祸的流言。但照相馆里到底是怎么回事，十分之九点九的人只是经过了照相馆门口向里窥视，立即匆匆走过，同当今的下了岗的工人经过了西安凯悦五星级大酒店门口的感觉是一样的。一位南郊的九十岁的老人曾经对我说过他年轻时与人坐在城南门口的河壕上拉话儿，缘头是由“ 大芳”照相馆橱窗里蒋介石的巨照说开的，一个说：蒋委员长不知道一天吃的什么饭，肯定是顿顿捞一碗干面，油泼的辣子调得红红的。他说：我要当了蒋委员长，全村的粪都要是我的，谁也不能拾。这老人的哥哥后来在警察局里做事，得势了，也让他和老婆去照相馆照相，“ 我一进去，”老人说，“ 人家问全光还是侧光？我倒吓了一跳，照相还要脱光衣服？！我说，我就全光吧，老婆害羞，她光个上半身吧。”
　　正是因为整个老西安只有那么一两间小小的照相馆，进去照的只是官人、军阀和有钱的人，才导致了今日企图以老照片反映当时的民俗风情的想法落空，也是我在写这本书的时候首先感到了老的西安区别于老的北京、上海、广州的独特处。

希望对你有用
读后感
不管是谁,总对一些未知的事物充满好奇.小时候是最严重的时候,他去追自己的梦想(理想).并且听不得老人言.后来慢慢长大知道地平线只不过是一个梦,仅仅是一个你追不到的梦.
地平线在你走向成熟的过程中,它有不同的寓意.它带给人们希望,也总是让人失望.但有希望,生活就算是艰辛、若楚、寂寞也能忍受.最后这个希望有可能并不能被你追到,但这个过程就是生命.
就好象你看一部电影,结果让人期待,后面的每一秒你都充满希望的想看到.也就是像想看到地平线的那头.
如果你还年轻,那么散文是很难看得懂的.有人说没到40岁,他就写不诗.而散文呢正好是诗的平民化.懂这个需要生活经验的积累.那我来说一下,它是一个希望,你去追吧!
《地平线》由贾平凹先生娓娓叙说着,从开篇就可领略到一种如被清水清洗般的真实.小的时候,在一个大平原上,有庄稼,有矮屋.远处,天地相接了,有树丛在那里伏着.这是一个人眼睛看到的真实的画面,没有雕饰,天然去生成.行文至此,还看不出思想,只是一种描写而已.然而,“我拼命的向那树丛奔去”,为什么要奔去?为的是看看那天地相接的地方是个什么样.一种好奇也把我们引入了这片天地.文中地平线的寓意就是未来的生活,未知的世界.正是因为对未来充满新鲜的幻想和憧憬,作者才会再成长中努力的追求,而不被各种不良诱惑所吸引.
对地平线这个迷的探索的过程就是人生不断往前看,不断奋斗的过程.

在那有着温馨空气的午后，我捧起一杯毫无杂质又充满生活情调的开水，回味片刻，再捧起一本纯净淡雅的书籍，便是莫大的享受，随着纸张的翻动，我的心就随之起伏。蓦地，一个题目将我的目光吸引过去了----《云雀》。
这个故事是讲什么的呢？从前有一个老头，极能养鸟，他的那只云雀的鸣声像唱歌一样，但是它呆在老人家里的时间越长，就不会叫了。但当黎明的时候，它又会忧郁地叫起来，然后我们就猜测到是它想自由了，于是就放飞了它，但是我们再一次看见它之后，它却变得消瘦了，后来，它又重新飞到了老人的笼子里。
真是只傻鸟，读完这篇文章后，我这样想。不是吗？鸟的天性本来是飞翔，天空才是它的世界，可是它被我们放飞后却又飞回来，这真是十足的百思不得其解。确实，在儿童的眼里，追崇自由，云雀在笼里，是忧郁之歌，那么，在天空中翱翔，便是自由之歌，凌云之歌了，云雀飞回笼里，我却认为虎作伥那是必然，因为当我读道：当我们再看见它时，它已经比以前消瘦了，疲倦多了，而且上下怯怯地飞。这一切所描述的不都预示着云雀飞回的前兆吗？鸟儿一定是习惯了笼里的生活，不熟悉那外面世界的生活，所以又飞回来。这不禁让我想起“生于忧患，死于它乐”，这可是充分诠释这篇文章。文中还有触动我的地方：我们看着那只“美丽”的云雀，都不说话。此时，我这个小小的脑袋里又留下了一个疑惑，他们都不说话，那他们在想什么呢？我也在胡思乱想：假如我是这群孩子中的一个，我一定会想一个问题，为什么鸟儿不再度去冒险呢？后来我明白了，这是一个深刻的教训。
这篇文章表现了自由与约束，获得与代价的关系，云雀的悲剧令人警醒，安于舒适的生活，不仅会使人失去自我生存能力，还会消磨人的意志。人生的诸多美好的东西也就因此而丧失了。
同样是养鸟，为什么别人的信鸽既大又飞得快呢？因为养鸽人懂得放飞，养鸟人并没有一味地去将它养大，而且还让它学飞，所以信鸽才能飞得快飞得远。而文中的云雀，虽然被我们放飞，但它却熟悉了舒适的生活，因而也就不愿吃苦，怎么会飞起来呢？这不正如现实中的我们吗？在现实生活中，我们一味地沉迷于舒适安逸的生活，即使用没有那样的环境，我们也会尽量弥补，可是，当有一天我们懂得懊悔之后，想要痛改前非，迟了，因为我们早已熟悉那舒适挥霍的生活，怎么会吃苦呢？
如今看了这篇文章，我要感谢云雀，感谢贾平凹，是他们让我懂了这么多，让我及时的悬崖勒马。我想这个故事我一辈子都不会忘却，即使到了垂垂暮年，都会记忆犹新，这是一堂深奥的课，不是吗？

　　落叶贾平凹读后感篇一

　　“一叶落而知天下秋”，落叶是秋的标志，也沉淀着人们悲秋的凄婉的对草木易凋、人生易老的无奈与感叹。 但此文并非悲秋之作，文章以生动的描写，表现出对枝头繁密动人的绿叶的喜爱与欣赏，为绿叶带来的温柔的美好而沉醉，同时，也对叶子片片落去，法桐不再柔美婀娜表现出怜惜和伤感。

　　作者并非把感情停留于悲悯之中，而是借着来年落叶又发，枝头复美这一自然更替的现象，“它年年凋落旧叶，而以此渴望着来年的复生，它才没有停滞，没有老化，而目标在天地空间里长成材了。”而这，也正是世间万物新旧更替、新陈代谢从而不断向前、不断发展的规律。树如此，人如此;物如此，心如此;生命如此，社会如此。

　　读摆此文，我看到的不是司空见惯的为落叶而叹惋，而是生命的兴衰更替的生生不息，我感受到的将是对于落叶、对于生命的欣慰与感动。

　　落叶贾平凹读后感篇二

　　这次读《朋友》才知道，那本自选集是他的第一本散文集，看来还真是与他有些缘的。二十年来作者与读者都在成长，他的文章越来越朴实无华，却在不经意处会令你发现一些深刻，一些禅意，一些古风，如以下几段：

　　一个人活着其实仅仅是一个人的事，生活关照形的朋友可能了解我身上的每一个痣，不一定了解我的心，精神交流形的朋友可能了解我的心，却又常常拂我的意。快乐来了，最快乐的是自己。苦难来了，最苦难的也是自己。

　　这个世界已混沌不清，抨击丑恶发泄怨愤是一种战斗，而宣扬纯净也是战斗。人生的残缺使我们悲痛和激愤，而在残缺人生中享受纯真美好，更是我们的一种生活的艺术和人生的艺术。

　　人活着最大的目的是为了死，而最大的人生意义却在生到死的过程。朋友被朋友们骂着又爱着，是因了这个朋友的真诚和有趣。

　　他形容一个朋友的长相：满脸都是头，满头都是脸。(一秃顶朋友)看到此不禁莞尔，想到圈内程主任的那张如弥勒般的佛脸。

　　这本散文集多为朋友作序，也有写一些有趣朋友之间的交往，被写人物大多为陕西文人、书人、画人，也有一些喜收藏石头之人，还有朋友的小儿，竟被他称为先生，皆因小儿怀有纯净无染的心也。其为友人作文，却不胡乱吹捧，有一说一，无二是不言双的。

　　读先生的文，发现了许多与先生相同之处，不由窃喜。先生喜饮茶，我亦喜饮茶，先生喜藏石，我亦喜藏石，不过我的俗了些，是玉石，先生喜的是天然大气之石。先生喜藏陶罐，我亦喜欢陶、瓷之器，不过先生喜的是高古之陶，而我喜的是家用的大俗之器。先生不爱钱、权，我亦鄙薄这两样。先生善书、画，我却喜赏书画，先生写一些微言大义的小文，我却爱这些文章甚于爱先生的小说。还有一点很重要，先生是文坛著名的病人，而我亦是文坛之外一个无名的老病号，且得的是同一种病，不是我硬要牵强附会的找与名人的.相同之处，而是爱先生的文在先，对先生好奇在后，才发现了这些缘，不由拿来显摆。

　　在此以一读者身份遥祝先生身体安康，多为我辈写出一些美文来，才不枉了我们来世一遭。

　　通过我们提供的读贾平凹散文集有感，大家一定会对读后感有新的认识，从而养成写读后感的好习惯!

　　落叶贾平凹读后感篇三

　　20xx年3月某日，我收到了厚厚一大包邮件。一看那粗重厚朴的笔迹，便知是盼望的稿子到了——贾平凹自选自编的新散文集《天气》原稿。真是意外的惊喜，虽然一向知道贾平凹写作不用电脑，但一般是会请人打字的吧?谁知竟然就把手写稿件复印了寄来。

　　说起来，编作家手写稿的稿件，比之电子文件，自是多了一些工作量，光录入后的校对工作，就花了大量时间，且很考验认字功夫。但是直接面对作家的手写体，上面还有勾勾画画的修改痕迹，也真是久违的一种编辑感受。

　　贾平凹的文字，一遍遍地看，一遍遍觉得好。看着不事雕琢，家常话一般，但是意味深厚又情趣盎然。我编着，常会停下一会儿，体会或者回味一下看过的文字。贾平凹到底是个有大情怀的作家，即使在散文中也处处可见，可感。比如《从棣花到西安》《六棵树》《一块土地》《定西笔记》《说棣花》等文，都体现着他对家乡、对中国西北的那块厚土、对土地和农民的切身入骨的爱。爱之深痛之切，为土地被糟践、农民被剥夺，他沉痛而又无奈，于是笔下每每苍凉。贾平凹又是一个重情重义的作家，他的《写给母亲》一文，我读一遍感动一回，再读还是感动落泪。

　　在每一部长篇完稿之后，贾平凹便出行，到处走走看看。是写长篇劳作后的休息，又是为下一部新作品在作准备。他要看到真实的民间、真实的底层生活，一路行走，一路思索，落纸成文，成为《天气》中最重要的部分。还有一些日常不经意中写就的短文，体现着贾平凹的生活状态和情趣，那是平实又亲切、古朴又充满灵性的。

　　关于这部散文集，贾平凹在序中说：“小说可能藏拙，散文却会暴露一切，包括作者的世界观、文学观、思维定式和文字的综合修养。我以前研读别人的小说，总要读他小说之外的文章，希望从中寻到一些关于他的规律性东西，我现在编《天气》，又这么说，我把我的衣服就撕了。”又说，“以现在的年龄，如果让我评估我的散文，虽不悔其少作，但我满意我中年以后的作品。年轻时好冲动，又唯美，见什么都想写，又讲究技法，而年龄大了，阅历多了，激情是少了，但所写的都是自己在现实生活中真正体悟的东西，它没有了那么多的抒情和优美，它拉拉杂杂，混混沌沌，有话则长，无话则止，看似全没技法，而骨子里还是蛮有尽数的。”

　　没有技法的散文，是到了炉火纯青的境界了。

　　《天气》出版后，反响甚好，《人民日报》登载过胡竹峰的一篇评论，题为《铜绿斑斑，大象缓步》。文章写道：“《天气》所录者，叙事写情谈理，没有花架子，点到为止，如镜照人，其形态自现，又如古琴之音，缓缓而发……贾平凹下笔成文，长短自有定数，不求奇巧精工，但奇巧精工自来。”所论甚当。

　　最后还是借用贾平凹的话：“读散文最重要的是读情怀和智慧，而大情怀是朴素的，大智慧是日常的。”

　　读《天气》可作如是观。