在近代文学历史上，对苏曼殊的记载可以说是少的可怜，然而我们在阅读苏曼殊遗留下的文献时，竟有种深深的莫名之感，是我们情不尽的想去了解他。

苏曼殊是他父亲在日本期间与一位日本妇女同居所生，在他十一岁时，就被他的父亲带回广东老家，由于带着异族血统，从小受到排挤和打压，因此非常想念母亲。苏曼殊一生极为孤独，所以一直都在女性身上发泄着孤独。在他15时，苏曼殊回到日本寻找他的母亲

在找到他的母亲后，使他第一次感受到了母亲的温暖，他的母亲疯狂的对他倾注最纯洁的母爱，仿佛要把这些年苏曼殊欠缺的母亲全都弥补回来，而苏曼殊的脑袋里总会浮现佛祖和母亲的面孔，这让他痛苦不堪，因为苏曼殊在13岁时就已经出家为僧，只不过被抓了回来。

在苏曼殊在失去对朋友的信任的时候，使他精神发疯，因为他非常在乎友情，导致自己发疯。在苏曼殊15岁回到日本的时候，遇到了人生的初恋菊子，菊子是一个简单干净的女孩，他们一起玩闹，一起在草地上看天空，可是美好的感情总是短暂，总会有暴风雨来袭。由于苏曼殊的叔叔有一个所谓的家规，硬生生的把这段美好单纯的爱情给打碎了。菊子一直坚信只要能坚持下去，两人就能长相厮守，但是苏曼殊最终还是辜负菊子，辜负了爱情，这使他更为孤独，可能这也是他选择出家为僧的原因之一吧。

而在苏曼殊的人生中，他好像与他的至交好友弘一法师李叔同有一段非比寻常的关系，虽然李叔同是男的，但具体的情况就不为人知了。在苏曼殊的人生后期，苏曼殊特别爱吃甜食，可能是一生过的孤独凄苦，想要用甜食来填满自己内心深处的孤独。而且苏曼殊在人生后期经常出入妓院，一掷千金，向那些妓女倾诉心肠，但从不允许妓女碰他，因为苏曼殊有洁癖，最后苏曼殊因长期吃甜食得肠胃病严重发作而死。

苏曼殊 。

出自出自近现代苏曼殊的《本事诗十首·选二》。

原文：

乌舍凌波肌似雪，亲持红叶索题诗。

还卿一钵无情泪，恨不相逢未剃时。

春雨楼头尺八箫，何时归看浙江潮？

芒鞋破钵无人识，踏过樱花第几桥？

释义：苏曼殊写给百助的，在东京遇上时，百助已经剃度，对你给的爱情，只能报之以无情的泪水，我们为何在我未曾出家之前相识啊。迷蒙细雨中诗人倚靠在日本民居的小楼上，正听着百助用尺八箫吹奏着《春雨》曲，竟引出诗人无尽的乡思。

箫声引起他对故国的思念，亦可指他挂念着当时国内的革命思潮。诗人在漫天的樱花飘洒中孤独前行，亦是一断鸿飘零，不知归往何处。

扩展资料：

《本事诗十首·选二》的作者苏曼殊：

苏曼殊（1884～1918年），近代作家、诗人、翻译家，广东香山人。原名戬，字子谷，学名元瑛（亦作玄瑛），法名博经，法号曼殊，笔名印禅、苏湜。光绪十年生于日本横滨，父亲是广东茶商，母亲是日本人。

苏曼殊一生能诗擅画，通晓日文、英文、梵文等多种文字，可谓多才多艺，在诗歌、小说等多种领域皆取得了成就，后人将其著作编成《曼殊全集》（共5卷）。

作为革新派的文学团体南社的重要成员，苏曼殊曾在《民报》，《新青年》等刊物上投稿，他的诗风“清艳明秀”，别具一格，在当时影响甚大。

参考资料来源：百度百科-苏曼殊

珠海和天津，两地相隔千里之遥。风俗文化各不相同，但孕育了两个经历相似的人物。一个是苏曼殊，一个是李叔同。

他们都擅长书画，都曾经在日本学习，都出家当了和尚，都是当时的名流。

按理来说，他们应该会成为朋友。但根据历史记载，两人从未相见，是地地道道的陌路人。这是什么原因？且看这两人的经历有何不同。

李叔同，法号叫做弘一法师。在母亲去世之后，曾经留学于日本，学习一些先进的思想观念，参加过革命，但是由于同样参加革命的伙伴很多死于非命，所以李叔同渐渐寒心。

虽然李叔同在表演上面造诣非凡，但是他最擅长的还是绘画，他的画具有很大的艺术感染力和升值空间。现在他的绘画真迹，至少也要百万一平尺。有极个别的，一幅画甚至可以拍卖到八位数的天价。

在1918年李叔同39岁的时候，他忽然感到世事无常。于是，来到了定慧寺，成为了一名和尚。

由于他受到过很好的教育，学习佛学很快，不久之后就略有小成，被浙江一带的僧人赞誉交加。他写的有关于佛教的书籍，大学者们对于这些书都是赞不绝口。

当时很多军阀都前来请李叔同做官，他们想要通过李叔同的名气招揽人才。如果李叔同答应了他们的要求，那么他就可以声色犬马，穷奢极欲，过着普通人可望不可即的生活。但是彼时的李叔同看透了红尘，对于这种生活心生厌恶之情，于是婉言拒绝。

在李叔同的后半生中，每日陪伴他的只有青灯古佛，粗茶淡饭。但是他却自得其乐。有时候，自己遇到了一些并不十分公正的事情。弘一法师也是一笑置之。1942年李叔同圆寂之后，至今声名不减半分。

苏曼殊，中日混血，出生在日本横滨，打小就在日本接受良好的教育。年轻时，热衷于革命一事。参加了很多进步的团体，但当时的日本和中国，都视革命如洪水猛兽。这些团体渐渐被镇压。

苏曼殊无可奈何，归国当了老师。根据他的学生讲，他很会讲课，栩栩如生，深入简出。复杂的问题一经他的讲解，就会变得简单明了。

苏曼殊和母亲

1903年，苏曼殊剃发，做了和尚。虽然身在空门，但是一颗心还向往着革命。他的朋友都是革命的志士，在报刊杂志上发表进步文章。

在1913年的时候，苏曼殊撰文痛骂袁世凯。文章中把袁世凯的罪恶扒的一干二净，看了的仁人志士无不拍手称快。也鼓舞了很多年轻人加入了革命的行列当中。

苏曼殊革命志气高涨，书画也是最顶尖的一流。很多艺术大师都是死后才成名的，而苏曼殊在民国就有大名。很多人为了求画，都不远千里的来到他居住的地方。而苏曼殊绘画讲究的是一切随缘，所以风格极为空灵。

综上所述，同为名僧的两人，之所以形如陌路，固然有居住地点过于遥远的原因。但最重要的是两人性情并不相同。

李叔同是真大师，苏曼殊是花和尚。李叔同是宠辱不惊的禅师，苏曼殊是慷慨激昂的战士。李叔同青灯古佛，心如菩提树。而苏曼殊放浪形骸，不但喝酒，还和多名女人产生过绯闻。

李叔同的画，简简单单，没有过多的技巧，返璞归真。苏曼殊的画色彩艳丽，别具一格。面对革命，苏曼殊誓要革命到底，而李叔同面对失败的革命，选择了遁入空门，不再过问。

人才是经常都会有的，不过奇才的话那可就难说了。但是民国时期竟然有两个奇才竟然当了和尚，这是怎么一回事呢？这两个人都是我们国家非常著名的人物，他们在“文学”这个艺术领域范围内都有很厉害的见解和作为。

譬如说苏曼殊这个奇才的诗非常的清新，所以人们朝给了他一个绰号叫做“灵界诗翁”。而他在画画这个方面也是非常好的，他的画作被人们赞赏为“千秋绝笔”。第二个奇才或者很多人都更要熟悉一些。

这个人叫做李叔同，到今天仍然有很多人唱的那首歌~《送别》就是他给填的词。不仅如此，他还是我们国家第一次引进了西洋油画的人。他组建了一个有趣的团体，这是也是我国的第首个话剧团体。同时他也是我国音乐的拓荒者之一。

而且这两个人长得也是十分风流倜傥，在情场上那也是非常顺利。但是就是这样的两个人，竟然当了和尚，这让人们非常的不解。他们两个人是认识的，认识的时候是在1907年，当时两人个都是南社成员。

那时候李是主编，而苏的文章曾玲在他的刊物上发表。他非常欣赏那个能写出那样文章的的人，尤其是后来知道写文章之人比自己还小好几岁的时候，感激的情感更是油然而生。李最后出家其实跟苏是有关联的。

这件事情史籍之中是有记录的，当时李的一位友人在他还没有未剃度时曾对他说过：苏刚刚出家你们这些人也已经是熬不住了。后来在苏去世以后的第十七天，发生了一件举国震惊的事情，这件事让人很不解。

因为李竟然来在杭州去削发为僧。但是后来他的杰出才华竟然使得了失传多年的南山的律宗再一次兴起，所以他也成为一个代表性人物。他们之所以最终当了和尚其实也是有一定的现实世界的原因的。

当时他们两个人出生在一个动荡不安的时代，所以在当时那个特定的历史条件下，在很长一段时间内出现了了复兴宗教这样的事情，而他们之所以这样做也是因为是这种状态的影响而做出的选择。不幸运的身世和理想得不到实现的也是导致这件事情发生的原因。