【火炼 寂寞的人坐着看花】
焚九歌用以炼情
燃内篇据以炼性
炼性情之为剑者两刃
而炼剑之后又如何 就
炼炼火的自己吧
炼自己成为容器
不再是自己而是
大实若虚
此所谓炉火纯青
是容飞鹅即兴闯入
过瘾而不
焚身
【佛外缘】
她走进来说: 我停留
只能亥时到子时
你来赠我一百零八颗舍利子
说是前生火花的相思骨
又用菩提树年轮的心线
串成时间绵替的念珠
莫是今生邀我共同坐化
在一险峰清寂的洞府
一阴一阳两尊肉身
默数着念珠对坐千古
而我的心魔日归夜遁你如何知道
当我拈花是那心魔在微笑
每朝手写一百零八个痴字
恐怕情孽如九牛而修持如一毛
而你来只要停留一个时辰
那舍利子已化入我脏腑心魂
菩提树同我的性命合一
我看不见我 也看不见你 只觉得
唇上印了一记凉如清露的吻
【贵族】
别劫去我的忧郁；那个灰色的贵族；
别以阳光的手，探我春雨的帘子，
我不爱夕照的红繁缕，印做我的窗花，
我住於我的城池，且安於施虐白昼的罪名，
别挑引我的感激，尽管驰过你晚风的黑骑士，
别以面纱的西敏寺的雾，隐海外的星光诱我：
你该知道的，那灰色的贵族----
我不欲离去，我怎舍得，这美丽的临刑的家居。
【当西风走过】
仅图这样走过的，西风----
仅吹熄我的蜡烛就这样走过了
徒留一叶未读完的书册在手
却使一室的黝暗，反印了窗外的幽蓝。
当落桐飘如远年的回音，恰似指间轻掩的一叶
当晚景的情愁因烛火的冥灭而凝於眼底
此刻，我是这样油然地记取，那年少的时光
哎，那时光，爱倩的走过一如西风的走过。
【生命】
滑落过长空的下坡，我是熄了灯的流星
正乘夜雨的微凉，赶一程赴赌的路
待投掷的生命如雨点，在湖上激起一夜的迷雾
够了，生命如此的短，竟短得如此的华美!
偶然间，我是胜了，造物自迷於锦绣的设局
毕竟是日子如针，曳着先浓后淡的彩线
起落的拾指之间，反绣出我偏傲的明暗
算了，生命如此之速，竟速得如此之宁静!
【度牒】
这是故居的园林，石阶向
圮废的庙宇
今夜你同谁来呢？同着
来自风雨的不羁，抑来自往岁的记忆
额上新的殿堂已醮起，而哪儿去了
我们昔日油纸的度牒
我再再地断定，我们交投的方言未改
那蒲团与莲瓣前的偶立
或笑声中不意地休止
啊，你已陌生了的人，今夜你同风雨来
我心的废厦已张起四角的飞檐
那高悬薄翅的铁马，你要轻轻地摇
轻轻地，啊，那是我梦的触须
【未题】
无声地汇流着，在一一二月的雨天
是我们臂上的静脉的小青河
一环环的漩涡，朵朵地跳出来
跳出你开着南窗的，心的四房室
而我底----
我正忙於打发，灰尘子常年的座客
以坦敞的每个角落，一一安置你的摆设
啊，那小巧的摆设是你手制的
安闲地搁在，那两宅心舍的，那八间房室
【梵音】
云游了三千岁月
终将云履脱在最西的峰上
而门掩着 兽环有指音错落
是谁归来 在前阶
是谁沿着每颗星托钵归来
乃闻一腔苍古的男声
在引罄的丁零中响起
反正已还山门 且迟些个进去
且念一些渡 一些饮 一些啄
且返身再观照
那六乘以七的世界
(啊 钟鼓 四十二字妙陀罗)
首日的晚课在拈香中开始
随木鱼游出舌底的莲花
我的灵魂
不即不离
【媳妇】
媳妇儿的家曾是昔日的花轿
颤栗了门深柳枝垂的巷子
苇帘卷著 空堂约好燕燕的佳期
是一叠唱片样转而不眩的下午
啊 燕燕 一圈呢语一圈笑
而雪披的远山 仍是旧岁的寒衣
仍在多上坡的云脊……
翼的路了无消息
无奈梅香总趁日斜时候
推衾欲起的媳妇便怅然仰首
呀 未粘好的风筝犹搁案头……
【醉溪流域（一）】
吹风笛的男子在数说童年
吹风笛的男子
拥有整座弄风的竹城
虽然 他们从小就爱唱同一支歌
而咽喉是忧伤的
岁月期期艾艾地流过
那失耕的两岸 正等待春泛而冬著
一溪碎了的音符溅起
多石笋的上游 有蓝钟花的鼻息
而总比萧萧的下游多 总比
沿江饮马的啼声好
想起从小就爱唱的那支歌
忧伤的咽喉 岁月期期艾艾地流过
流过未耕的两岸
而两岸啊 犹为约定的献身而童贞著
【醉溪流域（二）】
那晚 他们隔杯望著空空
（当兄弟已出征 真像对饮的妯娌呢!）
舟上的快意只是呀地一声
启 了
姻缘桅立在第六指上
那晚 他们隔烛望著红红
（当兄弟已亡故 谁和谁算是妯娌妮!）
整个的流域都生长一种棕的植物
（是灯柱披著蓑衣麽!）
后来 便让风鼓起黑色的大氅
其壮观如一座地震的城
啊 那晚 他们交颈而很慢很慢才钉在十字上
【港夜】
远处的锚响如断续的钟声
云像小鱼浮进那柔动的圆浑……
小小的波涛带著成熟的佣懒
轻贴上船舷，那样地腻，与软
渡口的石阶落向忧邃
这港，静的像被母亲的手抚睡
灯光在水面拉成金的塔楼
小舟的影，像鹰一样，像风一样穿过……
【归航曲】
飘泊得很久，我想归去了
彷佛，我不再属於这里的一切
我要摘下久悬的桅灯
摘下航程里最后的信号
我要归去了……
每一片帆都会驶向
斯培西阿海湾（注）
像疲倦的太阳
在那儿降落，我知道
每一朵云都会俯吻
汩罗江渚，像清浅的水涡一样
在那儿旋没……
我要归去了
天隅有幽蓝的空席
有星座们洗尘的酒宴
在隐去云朵和帆的地方
我的灯将在那儿升起…
（注）斯培西阿海湾：雪莱失踪处
【雨丝】
我们底恋啊，像雨丝，
在星斗与星斗间的路上，
我们底车舆是无声的。
曾嬉戏於透明的大森林，
曾濯足於无水的小溪，
那是，挤满著莲叶灯的河床啊，
是有牵牛和鹊桥的故事
遗落在那里的……
遗落在那裹的
我们底恋啊，像雨丝，
斜斜地，斜斜地织成淡的记忆。
而是否淡的记忆
就永留於星斗之间呢？
如今已是摔碎的珍珠
流满人世了……
【残堡】 边塞组曲之一
戍守的人已归了，留下
边地的残堡
看得出，十九世纪的草原啊
如今，是沙丘一片……
怔忡而空旷的箭眼
挂过号角的铁钉
被黄昏和望归的靴子磨平的
戍楼的石垛啊
一切都老了
一切都抹上风沙的锈
百年前英雄系马的地方
百年前壮士磨剑的地方
这儿我黯然地卸了鞍
历史的锁啊没有钥匙
我的行囊也没有剑
要一个铿锵的梦吧
趁月色，我传下悲戚的「将军令」
自琴弦……
【野店】 边塞组曲之二
是谁传下这诗人的行业
黄昏裹挂起一盏灯
啊，来了
有命运垂在颈间的骆驼
有寂寞含在眼裹的旅客
是谁挂起的这盏灯啊
旷野上，一个蒙胧的家
微笑看……
有松火低歌的地方啊
有烧酒羊肉的地方啊
有人交换著流浪的方向…
【牧羊女】 边塞组曲之三
「那有姑娘不戎花
那有少年不驰马
姑娘戴花等出嫁
少年驰马访亲家
哎
那有花儿不残凋
那有马儿不过桥
残凋的花儿呀随地葬
过桥的马儿呀不回头……」
当你唱起我这支歌的时侯
我底心懒了
我底马累了
那时
黄昏已重了
酒囊已尽了……o
【黄昏的来客】 边塞组曲之四
是谁向这边驰来了呢
这裹有直立的炊姻
和睡意蒙胧的驼铃
你也许是来自沙原的孤客
多情而爽朗的
边城的孩子
你也许带看被放逐的忧愤
摔著鞭子似的双眉
然而，你有轻轻的哨音啊
轻轻地
撩起沉重的黄昏
让我点起灯来吧
像守更的雁
【小河】 边塞组曲之五
收留过败阵的将军底泪的
收留过迷途的商旅底泪的
收留过远谪的贬官底泪的
收留过脱逃的戍卒底泪的
小河啊，我今来了
而我，无泪地躺在你底身侧
沙原的风推不动你
你沉重而酸恻的叹息
月下，一道铁色的筋
使心灰的大地更懒了
我自人生来，要走回人生去
你自遥远来，要走回遥远去
随地编理我们拾来的歌儿
我们底歌呀，也遗落在每片土地……
【天窗】
每夜，星子们都来我的屋瓦上汲水
我在井底仰卧看，好深的井啊。
自从有了天窗
就像亲手揭开覆身的冰雪
－－我是北地忍不住的春天
星子们都美丽，分占了循环著的七个夜，
而那南方的蓝色的小星呢?
源自春泉的水已在四壁闲荡著
那町町有声的陶瓶还未垂下来。
啊，星子们都美丽
而在梦中也响看的，只有一个名字
那名字，自在得如流水……
【情妇】
在一青石的小城，住著我的情妇
而我什麽也不留给她
只有一畦金线菊，和一个高高的窗口
或许，透一点长空的寂寥进来
或许……而金线菊是善等待的
我想，寂寥与等待，对妇人是好的
所以，我去，总穿一袭蓝衫子
我要她感觉，那是季节，或
候鸟的来临
因我不是常常回家的那种人
【知风草】
晚虹后的天空，又是，桃花宣似的了
被裱褙的乱云，是写在
信风上的书法，我犹存
受赠者的感觉，犹记檐滴断续地读出
而结束於一声鼓……那夕阳的红铜的音色
小窗，邮箱嘴般的
许多永昼，题我的名投入
（是题给鬓生花序的知风草吧!）而
惊蛰如歌，清明似酒，惟我
却在 雨的丝中，懒得像一只蛹了
【四月赠礼】
雨季是一种多棕的植物，
那柔质的纤维是适於纺织的；
而大农耕的绿野是太素了，
谁愿挂起一盏华灯呢?
一盏太阳的灯!一盏月亮的灯!
－－都不行，
燃灯的时候，那植物已凋萎了。
总有法子能剪来一块，一块织就的雨季，
我把它当片面纱送给你，
素是素了点，朦胧了点，
而这是需要的－－
每天，每天，你底春晴太明亮!
【窗外的女奴】
方 窗
这小小的一方夜空，宝一样蓝的，有看东方光泽的，
使我成为波斯人了。当缀作我底冠饰之前，曾为那些女奴
拭过，遂教我有了埋起它的意念。只要阖拢我底睫毛，它
便被埋起了。它会是墓宫中蓝幽幽的甬道，我便携著女奴
们，一步一个吻地走出来。
圆 窗
这小小的一环晴空，是浇了磁的，盘子似的老是盛看
那麽一块云。独餐的爱好，已是少年时的事了。哎!我却
盼望著夜晚来；夜晚来，空杯便有酒，盘子中出现的那些
……那些不爱走动的女奴们总是痴肥的。
＊字窗
我是面南的神，裸著的臂用纱样的黑夜缠绕。於是，
垂在腕上的星星是我的女奴。
神的女奴，是有名字的。取一个，忘一个，有时会呼
错。有时，把她们揽在窗的四肢内，让她们转，风车样地
去说争风的话。
【水巷】
四围的青山太高了，显得晴空
如一描蓝的窗……
我们常常拉上云的窗帷
那是阴了，而且飘著雨的流苏
我原是爱听罄声与铎声的
今却为你戚戚於小院的阴晴
算了吧
管他一世的缘份是否相值於千年慧根
谁让你我相逢
且相逢於这小小的水巷如两条鱼
【夜歌】
这时，我们的港是静了
高架起重机的长鼻指著天
恰似匹匹采食的巨象
而满天欲坠的星斗如果实
撩起你心底轻愁的是海上徐徐的一级风
一个小小的潮正拍看我们港的千条护木
所有的船你将看不清她们的名字
而你又觉得所有的灯都熟习
每一盏都像一个往事，一次爱情
这时，我们的港真的已静了。当风和灯
当轻愁和往事就像小小的潮的时候
你必爱静静地走过，就像我这样静静地
走过，这有个美丽弯度的十四号码头
【南海上空】
琉璃的三界 盆景盒儿般的碎了
结伴而去的幽 散为随缘的禅
关不住的长睫 翼一样的翩翩
而冰质的蓝 溶作紫竹的朝露
禁不住的 瞳 如索食的啄－－
在南海我们竟是一阵鸽
春风乃是哨音做的
远山覆於云荫
人鱼正围喋著普陀
挽＊而涉的群岛在海峡小憩
一切皆缘春天而起－
在南海我们竟是一阵鸽
两脚系的书 是观音捎给丈夫的
【俯拾】
台北盆地
像置於匣内的大提琴
镶著绿玉……
裸著的观音山
遥向大屯山强壮的臂弯
施著媚眼
向左再向南看过去
便是有著沉沉森林的
中央山脉的前襟了
基隆河谷像把声音的锁
阳光的金钥匙不停的拨弄
在云飞的地方
我也伸长我底冰斧
为那七彩的虹弓缀一根弦
而这歇著的大提琴
却是事间最智慧的词令者
对偶来的人，缄默——。
另外可到这里去找http://www.tianyabook.com/shici/zhengchouyu/

　　导语：《雨说》，本诗选自《郑愁予诗的自选Ⅰ》，作者郑愁予。以下是我带来的雨说原文，希望对您有所帮助。

　　原文

　　第一节

　　(雨说：四月已在大地上等待久了……)

　　等待久了的田圃跟牧场

　　等待久了的鱼塘和小溪

　　当田圃冷冻了一冬禁锢着种子

　　牧场枯黄失去牛羊的踪迹

　　当鱼塘寒浅留滞着游鱼

　　小溪渐渐喑哑歌不成调子

　　雨说，我来了，我来探访四月的大地

　　第二节

　　我来了，我走得很轻，而且温声细语地

　　我的爱心像丝缕那样把天地织在一起

　　我呼唤每一个孩子的乳名又甜又准

　　我来了，雷电不喧嚷，风也不拥挤

　　第三节

　　当我临近的时候你们也许知悉了

　　可别打开油伞将我抗拒

　　别关起你的门窗，放下你的帘子

　　别忙着披蓑衣，急着戴斗笠

　　第四节

　　雨说：我是到大地上来亲近你们的

　　我是四月的客人带来春的洗礼

　　为什么不扬起你的脸让我亲一亲

　　为什么不跟着我走，踩着我脚步的拍子?

　　第五节

　　跟着我去踩田圃的泥土将润如油膏

　　去看牧场就要抽发忍冬的新苗

　　绕着池塘跟跳跃的鱼儿说声好

　　去听听溪水练习新编的洗衣谣

　　第六节

　　雨说：我来了，我来的地方很遥远

　　那儿山峰耸立，白云满天

　　我也曾是孩子和你们一样地爱玩

　　可是，我是幸运的

　　我是在白云的襁褓中笑着长大的

　　第七节

　　第一样事，我要教你们勇敢地笑啊

　　君不见，柳条儿见了我笑弯了腰啊

　　石狮子见了我笑出了泪啊

　　小燕子见了我笑斜了翅膀啊

　　第八节

　　第二样事，我还要教你们勇敢地笑

　　那旗子见了我笑得哗啦啦地响

　　只要旗子笑，春天的声音就有了

　　只要你们笑，大地的希望就有了

　　第九节

　　雨说，我来了，我来了就不再回去

　　当你们自由地笑了，我就快乐地安息

　　有一天，你们吃着苹果擦着嘴

　　要记着，你们嘴里的那份甜呀，就是我祝福的心意

　　赏析

　　《雨说》是一篇雨的絮语，更是一曲春的赞歌。 首先展现在读者面前的是一幅干旱严冬的景象。 田圃在严寒和干旱中，种子被禁锢; 牧场在严寒和干旱中，枯黄了，牛羊无法放牧; 鱼塘在严寒和干旱中，水越来越浅了，鱼儿已不能自由游动; 小溪在严寒和干旱中，已听不见潺潺的流水声。 四月，按农历算，应是阳春三月了，而冬寒不去，春温不来，不见雨的踪影，真是让人久等了啊!真是“群情尽望春”啊!真是“大旱之望云霓”啊! “久旱逢甘雨”，过去曾被称为人生四大乐事之一。雨，终于来了，是甘霖普降啊!没有电闪雷鸣，亦非风狂雨横，只是如丝的细雨，微雨，脚步轻轻，细语温声，用贯通、弥漫于两间的爱心，湿润着大地，亲吻着、抚慰着每一个孩子，在干渴和寒冷中生活过来的孩子。 雨，是春的`使者，带来春的信息，开启了一个新春的季节。 少不更事的孩子们啊!不要惊诧，更不要害怕。不要撑起雨伞抗拒我，不要关上门窗放下帘子谢绝我，不要忙着披蓑衣、急着戴斗笠防备我。我是到大地上来亲近你们的，我是四月的客人带来春的洗礼。让我亲一亲吧，跟我一起去看一看春天的新世界吧。 那是一个新的世界。那是一派春回大地的景象。 田圃还是原来的田圃，但，泥土将润如油膏了，种子会发芽; 牧场还是原来的牧场，但，草儿将复苏了，牛羊又可在这里牧放; 鱼塘还是原来的鱼塘，但，水暖了，水深了，鱼儿自由自在了; 小溪还是原来的小溪，但，重新欢唱了，还有村妇来洗衣裳。 春，是温热，是生命，是希望，是不可遏制的活力，是蓬勃向上的精神。 雨说，他来自遥远的地方。但是他一下子就和孩子们拉近了距离，因为他也曾是一样爱玩的孩子。不过他是幸运的，他是在白云的襁褓中笑着长大的。中国大地上的儿童，也都应该笑着长大啊!他们应该有笑着长大的权利。 一切都不同了。雨，接引着春天到来了。是可以笑，而且应该笑了，应该勇敢地笑了。是不会吗?是不愿吗?是不敢吗?雨要教你们笑。 你看，杨柳在雨中笑了，笑弯了腰;石狮子在雨中笑了，笑出了眼泪;小燕子也在雨中笑了，笑斜了翅膀。 多好的一首情景交融的抒情诗啊! 并被掌门人纪弦誉为“青年诗人中出类拔萃的一个。”但即使在他的创作风格转向西方现代诗的诗风时，“润物细无声”(《春夜喜雨》)、“细雨鱼儿出，微风燕子斜”(《水槛遣兴》)，王维的“渭城朝雨浥轻尘(《送元二使安西》)。

　　这首诗采用了拟人手法，让“雨”对生活在中国大地上的儿童喃喃细语，使人感受到“雨”这位爱的使者亲切温柔的形象。“雨”在诗人笔下，被赋予生命的灵性，成为一种十分美好、神奇、有情有意的存在。不仅如此，对诗中的其他事物都作了拟人化的生动描写，如“绕着池塘跟跳跃的鱼儿说声好，去听听溪水练习新编的洗衣谣”，“柳条儿见了我笑弯了腰啊，石狮子见了我笑出了泪啊，小燕子见了我笑斜了翅膀啊……那旗子见了我笑得哗啦啦地响”等等，俯拾皆是。这首诗是献给儿童的。全诗出色的拟人化表现手法，使这首诗具有亲切感人、活泼欢快、充满情趣的风格，它切合儿童的心理，能打动孩子们稚嫩的童心。

　　郑愁予的诗往往透出中国古典诗的修养和一种动人的江南文化气息，这首诗也是这样，它的一些用语和诗句，例如“蓑衣”“斗笠”“小燕子见我笑斜了翅膀”，令人不由得想起杜甫的诗“细雨鱼儿出，微风燕子斜”。诗人还善于针对诗的接受对象，运用一些特别适合少年儿童读者的口语，例如“为什么不扬起你的脸让我亲一亲”“绕着池塘跟跳跃的鱼儿说声好”“你们吃着苹果擦着嘴”等等，有一种动人的、令人感到无比亲切的美。诗人除了成功地运用拟人手法，把“雨”想像成一种善解人意的生命存在，也善于在事物之间进行一种奇特的诗意的转化，例如“你们嘴里的那份甜呀，就是我祝福的心意”，不仅把具体可感的“吃着苹果”时“嘴里的那份甜”，贴切地变为“我祝福的心意”，而且以这样的诗句结尾，暗示了一种诗的祝福的力量。

　　本诗充满了音乐性.诗中第一至四和第八小节押同一个韵,第五和七小节则换了一个韵脚,而第六小节又换了一个韵.换韵频繁,可见诗人用韵灵活,丝毫不受压韵的束缚,还充分利用韵脚的谐和使文章充满音乐感,更见活泼生动。

《雨说》不是作者在说雨，而是雨自己在说，向孩子说。雨成了一个人，有了灵性。
《雨说》是一篇雨的絮语，更是一曲春的赞歌。
首先展现在读者面前的是一幅干旱严冬的景象。
田圃在严寒和干旱中，冷冻了，种子被禁锢；
牧场在严寒和干旱中，枯黄了，牛羊无法放牧；
鱼塘在严寒和干旱中，水越来越浅了，鱼儿已不能自由游动；
小溪在严寒和干旱中，已听不见潺潺的流水声。
四月，按农历算，应是阳春三月了，而冬寒不去，春温不来，不见雨的踪影，真是让人久等了啊!真是“群情尽望春”啊!真是“大旱之望云霓”啊!
“久旱逢甘雨”，过去曾被称为人生四大乐事之一。雨，终于来了，是甘霖普降啊!没有电闪雷鸣，亦非风狂雨横，只是如丝的细雨，微雨，脚步轻轻，细语温声，用贯通、弥漫于两间的爱心，湿润着大地，亲吻着、抚慰着每一个孩子，在干渴和寒冷中生活过来的孩子。
雨，是春的使者，带来春的信息，开启了一个新春的季节。
少不更事的孩子们啊!不要惊诧，更不要害怕。不要撑起雨伞抗拒我，不要关上门窗放下帘子谢绝我，不要忙着披蓑衣、急着戴斗笠防备我。我是到大地上来亲近你们的，我是四月的客人带来春的洗礼。让我亲一亲吧，跟我一起去看一看春天的新世界吧。
那是一个新的世界。那是一派春回大地的景象。
田圃还是原来的田圃，但，泥土将润如油膏了，种子会发芽；
牧场还是原来的牧场，但，草儿将复苏了，牛羊又可在这里牧放；
鱼塘还是原来的鱼塘，但，水暖了，水深了，鱼儿自由自在了；
小溪还是原来的小溪，但，重新欢唱了，还有村妇来洗衣裳。
春，是温热，是生命，是希望，是不可遏制的活力，是蓬勃向上的精神。
雨说，他来自遥远的地方。但是他一下子就和孩子们拉近了距离，因为他也曾是一样爱玩的孩子。不过他是幸运的，他是在白云的襁褓中笑着长大的。中国大地上的儿童，也都应该笑着长大啊!他们应该有笑着长大的权利。
然而他们的童年是在冰封江河、寒凝大地的严冬里度过的，那是一段没有笑的日子。
现在一切都不同了。雨，接引着春天到来了。是可以笑，而且应该笑了，应该勇敢地笑了。是不会吗？是不愿吗？是不敢吗？雨要教你们笑。
你看，杨柳在雨中笑了，笑弯了腰；石狮子在雨中笑了，笑出了眼泪；小燕子也在雨中笑了，笑斜了翅膀。
你听，旗子在细雨中竟然笑出了声，哗哗啦啦地。这是春天的声音。你们也要勇敢地笑啊，你们的笑是大地的希望。
雨说，他来了，就不再回去，而当你们自由地笑了，他就快乐地安息。雨安息了，但他的爱心长存。日后在收获季节品尝成熟的苹果的甜美时，记住，那是雨的祝福的心意。
多好的一首情景交融的抒情诗啊!
作者郑愁予，的确是一位杰出的抒情诗人。他的名作《错误》《水手刀》《如雾起时》等诗，曾倾倒台湾众多读者。他的《错误》一诗，特别是其中的“我达达的马蹄是美丽的错误/我不是归人，是个过客”两句，在台湾诗坛和文学青年中，家喻户晓，耳熟能详。
郑愁予的早期诗作深受我国古典文学传统诗词影响，构思巧妙，意象鲜明，语言与技巧虽常由旧词曲转化，却兼有传统词曲的优美和现代诗的新颖。20世纪50年代曾加入台湾“现代派”，并被掌门人纪弦誉为“青年诗人中出类拔萃的一个”。但即使在他的创作风格转向西方现代诗的诗风时，他仍强调西方技巧和中国传统精神的结合。到70年代，他和台湾的一些知名的现代派诗人一样，又在新的基础和层次上回归传统。
《雨说》一诗中古典诗词的融化和影响，明显可见。在阅读欣赏的过程中，我们会联想起杜甫的“好雨知时节，当春乃发生；随风潜入夜，润物细无声”（《春夜喜雨》），“细雨鱼儿出，微风燕子斜”（《水槛遣兴》），王维的“渭城朝雨轻尘，客舍青青柳色新”（《送元二使安西》），韩愈的“天街小雨润如酥，草色遥看近却无”（《早春呈水部张十八员外》），陆游的“小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花”（《临安春雨初霁》），以及僧志南的“沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风”（《绝句》）等传诵古今的名句。
传统对郑愁予的影响，远不止此。他曾经强调，在诗里表现的“敦厚”“任侠”这两种情操，是属于传统的。我以为，在他的诗里，“敦厚”就是诚恳，就是朴实，就是宽容，就是厚道，是对生命的悲悯，对人的关怀；“任侠”就是伸张正义，就是打抱不平，就是反对邪恶，同样是对生命的悲悯，对人的关怀。这就是郑愁予诗中的传统情操。这在《雨说》一诗中特别醒目。他对冬、对春、对雨、对孩子的态度，处处可证。他执著于“敦厚”和“任侠”，说明他终于是一位入世的诗人。
因此《雨说》一诗，就不仅仅是一首优美的抒情诗，而且还有着值得探讨和回味的深层含义在。
“诗言志”，是中国诗歌的古老传统。山水诗在中国古典诗词里占有很大数量，但常常是不仅写景，同时抒情，而且多有别具怀抱、意在言外者。即如《错误》一诗，也非一般的春景、闺怨，而是抗日战争时期父亲从戎，诗人随母逃难时深刻感受的折射。春夏秋冬，风云雨雪，本是自然现象，诗人骚客却常常借为比喻，发为象征，或感沧桑之巨变，或叹人生之无常。伤春、悲秋之作多有，其实春有何伤，秋有何悲，进入人的感情世界，心情不同而已。例如“大旱之望云霓”，本是人们对自然的祈求，但在《孟子》中却借喻为苦难人民渴望得到解救的迫切心情。那么，《雨说》里极写冬之干旱，极写盼雨之情，岂不就是“若大旱之望云霓”吗？而极写雨后的春回大地，勃勃生机，欣欣向荣，岂不就是对“及时雨”的赞颂吗？人们记得，1978年冬，在中国大地上，是有过一次人们渴望已久的政治“及时雨”的。联系此诗作于1978年后的1979年，并特别注明是“为生活在中国大地上的儿童而歌”，我们是不是可以感到诗中众多比喻可能具有的关怀祖国前景、情系祖国命运的象征意义呢？诗中的乡国之思是隐然可见的，我以为。
1966到1976的十年“文化大革命”，给我们这个古老的民族、新兴的国家带来了深重灾难。曾是海外“保（卫）钓（鱼岛）”爱国运动积极参加者的郑愁予，不可能对此无动于衷。在诗人笔下没有直接涉及“文革”的诗作，但他1966年写了赞颂国父孙中山的《衣钵》一诗，强调了孙中山的民主思想、革命精神和统一中国的理念，并认为统一是和平的第一义。而诗人自许为“第三代的献身者”，是“传接您的衣钵的人”。他后来在自撰《年表》里指出，1966年“大陆开始文化大革命。与友人等在‘心战总队’阅读资料，咸表愤慨，适值孙中山先生百年冥诞，乃以‘民主’为寓意，挥泪作长诗《衣钵》”。1972年在爱荷华他还作有《秋盛，驻足布朗街西坡》一诗，诗中重点描绘了“集九秋于一身的大枫树”，其红色如燃起“连天大火”。诗人担心“红砖夹隙间”的“几株小草”，面临“秋盛的大火”，“能过冬否？”诗人在1984年修改和订正此诗时，写有“追记”云：“住爱城五年，正值中国大陆上进行着文化大革命，红光亦照到爱城来，不免有一些向往红色生涯的附和者，写这首诗以大枫树作为警谏。”那么，如诗人所说，《衣钵》源自对“文革”的愤慨，《秋盛，驻足布朗街西坡》暗喻对“文革”的忧虑，则《雨说》是否就可说是对“文革”结束、新时期到来的赞颂呢？这三首诗简直可说是郑愁予的“文革”三部曲，但愿我不是穿凿附会。
郑愁予曾说：“诗是写给‘二己’，一是‘自己’，一是‘知己’。诗人，当完成一首诗，常会在置笔的顷刻有些满足感，别人难以分享，这便是诗是写给‘自己’的初衷。但是一经对外发布，则必然引起反应。如有幸引起读者的共感，便就是诗也是写给‘知己’的原因了。”（《诗创作观》，载《中华新诗选》，台湾文史出版社）《雨说》一诗写于十年“文革”的严冬方才过去两年的时候，那时的孩子恐怕难以读到此诗。不过当时的孩子，现在正当“而立”之年，如能读到此诗，肯定会有共感，并和诗人互相引为“知己”了吧!
这首诗写于20世纪70年代末,当时正值我国结束“文革”灾难不久，诗人身在台湾而关注中国大陆。经历十年浩劫的中国，一切都开始显露生机，正如春雨降临大地，万物复苏，而诗中的“雨说”，其实也就是诗人在说。这首爱之歌，是诗人对“生活在中国大地上的儿童”的祝福，也是他对中国美好未来的祝福。

我打江南走过
那等在季节里的容颜如莲花的开落
东风不来，三月的柳絮不飞
你的心如小小的寂寞的城
恰若青石的街道向晚
跫音不响，三月的春帷不揭
你的心是小小的窗扉紧掩
我达达的马蹄是美丽的错误
我不是归人，是个过客……

写于 1954年
赏析：
郑愁予＜错误＞一诗可说是近五十年来最被人们传唱不已，且乐于诵读的现代诗。诗中精确地运用许多古典意象表现思妇愁绪及浪子情怀。本文将以章法学角度浅析＜错误＞。全文以了解郑愁予写作此诗的创作背景入手，再就作者选取的物材、事材作一整理，进而分析其章法结构，以期对这首诗的风格主题能有更进一步的认识。
诗人余光中以“浪子”称呼郑愁予。而＜错误＞这首作品也是作者最具浪子意识的代表作之一。虽然描写的是“闺怨”的中国古典诗歌旧主题，但作者却别具新意，透过浪子的角度来叙写女子闺怨的期待及落寞，从另一方面展现体贴的关怀。诗中并运用许多古典诗歌的语汇，如江南、莲花、东风、柳絮、春帷、向晚、马蹄等意象，将古典与现代巧妙地镕铸。
古典诗词中对郑愁予影响最深的是古诗十九首，他认为诗中表现人生的无常，其实就是最大的流浪。何其芳和废名（冯文炳）的诗作，在象征手法和语言风格上，对郑愁予也有一定的影响。所以郑愁予前期诗风婉约动人，继承传统诗词的音韵感，且能将古典意象融入现代情境中，且往往带几分哀愁，以及漂泊的离别愁绪。这时期的着作包括梦土上、衣钵、窗外的女奴、长歌、郑愁予诗集、郑愁予诗选集。
作家常常因为某些生命经验的触发而产生作品，曾经有人问过郑愁予，这首诗是否为诗人的经验之作。诗人答说：
这首诗在内容上，它与某些传统诗歌非常类似，可见诗从古代到现代，内容是没有改变的，只有表达方式有所不同，语言方面它突破了中国方言的限制，当我们用广东话去朗诵这首诗时，在味道上当然与用国语来念不同，但却有一种美感。至于为什么会写这首诗？有人以为这是诗人流浪生活的一些体验，这也是对的，这并不是纪录一个时间的事情，而是把片片段段的生活经验整理起来，最后写成了这些作品。我说过自己因为逃避敌人，走过许多地方，看见许多不同的情景，如等待中的妇人，我母亲就是很好的例子，那时候我父亲在前线作战，她便跟我相依为命，成了这首诗最根本的因素。
所以在赏析〈错误〉时，了解其篇旨与内容结构的关系就更加重要。
（一）篇旨安置于篇末：
文章主旨出现在篇末可以一笔收束全文，也可深化主题，达画龙点睛之效。这首作品在诗题已揭示主旨“错误”，在诗序又引出线索“那等在季节里的容颜如莲花的开落”，诗末点出“我达达的马蹄是美丽的错误”，以“反衬”技巧来表达反常合道的启发性。可见本诗一直围绕着“错误”这个主题作取材布局，思想脉络也一脉相通。
（二）篇旨显中有隐：
陈师满铭曾云：
作者处理词章主旨，有时虽把表层部分明显作表达，却将它深一层或真正部分隐藏起来，如果要掌握这种显中有隐的主旨，便得下一番审辨的功夫。
初看＜错误＞一诗，表面上是在叙写女子因期待落空而造成美丽的错误。但如果仔细探究全诗，诗中是以一个过客（我）的观点，来观察思妇（你）的心情变化。而思妇的心情之所以会产生剧烈的变化而造成美丽的错误，主要是由于女子思念归人之深，也可以说女子坚贞地期待良人归来，所以造成庞大的寂寞及失落。所谓“希望愈大，失望愈深”。所以作者表层是在写女子发现自己期待落空所造成美丽的错误，但其实深层的主旨是表达女子无比的坚贞和无尽的寂寞。这点与传统闺怨诗的主题是暗合的。
（一）事材：
1.浪子流浪－过
“浪子意识”一直是贯穿郑愁予作品的主题。如他的诗作中“孤飞的雁是爱情的陨星”＜黄昏的来客＞ “别离的日子刻成标高，我的离愁已耸出云表了。”＜雪线＞ 。而浪子予人的形象是落拓不羁，充满漂泊之感。过客或许会为某些人事物停留，但通常是短暂的停留，甚至是“过而不留”。在本诗中作者明白点出“我打江南走过”“我不是归人，是个过客。”所以诗中的“我”是抱着没有归宿心态的浪子。他的状态是匆匆而“过”。
2.思妇等待－归
“闺怨”题材是到处可见的，如台湾的民谣〈望春风〉：“听见外面有人来/开门加看觅/月娘笑阮憨大呆/被风骗不知”。就是在描写痴心女子期待落空的失望。
＜错误＞诗中的女子（你）处于漫长等待的状态。郑愁予的另一首诗＜情妇＞可与之作一对照。“我想，寂寥与等待，对妇人是好的／所以，我去，总穿一袭蓝衫子／我要她感觉，那是季节，或／候鸟的来临／因为我不是常回家的那种人。”这是传统女子坚贞而寂寞的形象，这种思妇的形象在中国古典诗词亦多常见，如温庭筠的〈望江南〉
梳洗罢 ，独倚望江楼，过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠，肠断白苹洲。
诗中的女子“独倚望江楼”，一个人独自面对时空的寂寥，不断地盼望“良人的归来”。思念到最深的境界是“肠断白苹洲”。
又如李白的＜菩萨蛮?闲情＞
平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧，暝色入高楼，有人楼上愁。玉阶空伫立，宿鸟归飞急，何处是归程，长亭更短亭。
透过文字将女子的闺怨之愁以情景交融的方式呈现，最末以“鸟归人不归”将全诗的愁绪逼到最高点。
在闺怨诗中常见作者安排“归”、及“不归”的脉络。在＜错误＞一诗中，“归”（思妇的盼望）是本诗的一条从线，与另一条主线“过”（浪子的不羁）形成主从错综的结构，也形成一种对比的美丽及反常合道的美感。
（二）物材：
1.思妇
思妇是中国“闺怨诗”的主要形象。如王昌龄＜闺怨＞
闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。
以春日陌头的杨柳青青反衬少妇无人陪伴的悲愁，点出功名富贵的虚幻，只有两人能相守才是最真实的存在。
又如李白 ＜玉阶怨＞
玉阶生白露，夜久侵罗袜，却下水晶帘，玲珑望秋月
以夜深来暗示“幽独”之苦，以人伴月暗示无人相伴之孤单。
简单地说闺怨诗的模式可归纳为：别离──盼望──孤单。别离可能是因为良人出外经商，或许是为国征战，也有可能是良人另有所属而产生无情的离弃。盼望是因为坚真地相信良人一定会归来，而孤单是因为过高的希望所带来的失望孤独。
＜错误＞诗中运用以下意象来象征“思妇”
莲花
诗词中常以“莲花”来比喻女子，如余光中的名篇〈等你，在雨中〉
步雨后的红莲，翩翩，你走来／像一首小令／从一则爱情的典故里你走来／从姜白石的词里，有韵的，你走来
全诗以莲花代表女子，写主角在风雨中静候女子的心境变化。将女子袅娜娉婷的韵味刻画得非常巧妙动人。
而莲花也代表坚贞、高洁的义涵。如周敦颐 ＜爱莲说＞
予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝；香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉。
以莲喻人清新、高洁而坚贞的气质。
另外，“莲”与“怜”同音，故“莲”即惹人怜爱之意。作者以莲花喻女子来暗示女子的柔弱及可怜的特质。如晋吴歌谣＜子夜歌＞
伊昔不梳头，秀发披两肩，婉转郎膝上，何处不可怜。
将女子娇弱惹人怜爱的情状表现得淋漓尽致。
柳絮
即柳棉，里面包蕴着柳树的种子 ，成熟时会随风飞扬而播种，如《世说新语》言语篇“未若柳絮因风起”，在此柳絮象征女子的心绪，随着良人的一举一动或沉寂或飞扬。此外，“柳”与“留”音近，如汉人远行，于灞桥上折柳送别，即有希望对方留下之意 。对照于女子的心思，应是希望良人能常相左右，永不分离。
春帷
女子室内之帷幕。李白＜春思＞
燕草碧如丝，秦桑低绿枝，当君怀归日，是妾断肠时，春风不相识 何事入罗惟。
象征女心如石，坚贞自守之意，女子心中的帷幕除了自己真正的所爱，并不会为任何人揭开。
2.归人
即“良人”，在古时由于传统礼教的约束，女子通常终身只依托于一人，而良人若远行或将女子遗弃，便产生“闺怨”的题材。＜错误＞诗中提到的“归人”意象如下：
东风
春季吹拂的风。春天时东风一吹，大地由萧条转为荣盛。辛弃疾＜青玉案＞
东风夜放花千树。更吹落、星如雨。宝马雕车香满路。凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。
而东风之于百花，就像良人之于女子。只要良人一日不归，女子的春天就永不到来。
跫音
脚步声，行人之声。《庄子》＜徐无鬼＞“闻人足音跫（qióng）然而喜矣”
古代女子由于礼教之防，若家中男子不在，即使是等候归人，也不能门户洞开。所以诗中的女子必是门户重掩，以听觉代替视觉等候良人的归来，而“跫音”脚步声就是得知“良人”归来的先兆。读者可以透过想象，勾勒一个女子静坐屋中，侧耳倾听等待她最熟悉也最盼望的脚步声响起的一幅图画。
3.过客：
达达马蹄：马是古代男子常骑乘的工具。骑马与坐轿相较之下多了几分情采飞扬的潇洒之气。如孟郊＜登科后＞
昔日龌龊不足夸，今朝放荡思无涯。春风得意马蹄疾，今朝看尽长安花。
在＜错误＞中的马蹄声由远而近，为女子带来了希望，却又由近而远，造成女子希望的落空。作者经营“达达马蹄”的意象，塑造过客的潇洒不羁，落拓不群的形象。但这与思妇期待的“归人”形象完全相反，于是便产生“美丽的错误”。
4.空间：江南→城→青石街道→窗扉
江南
暮春的江南是杂花生树，莺飞草长的。白居易的《忆江南》
江南好，风景旧曾谙。日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。谁不忆江南？
可是这个个绚丽的时空却更反衬出“斯人独憔悴”。突显了女子的孤寂无伴。
城
古代的城有护城河，如《礼记?礼运》“城郭沟池以为固” ，是易守难攻的。在此作者以“小小的城”来比喻思妇“寂寞而坚贞的心”，表示思妇有自我约束的道德教条，除非良人来归，否则她是心如止水，不随意接纳其它男人。
青石街道
“青石”在此有浓浓的诗意及古意。又石头的坚硬恰能与思妇的坚贞作呼应。“向晚的青石街道”少有行人，寂寞可知。比较‘青石的街道向晚’与‘向晚的青石街道’，前者有时间延续的寂寞感，彷佛由空间（青石的街道）延向时间（晚），寂寞随之无止尽地拉长。后者则只点出黄昏的青石街道，以一景喻一情而已。”
窗扉
窗扉意象常出现于女子闺房，用来叙写女子的生活，或是将窗扉当成是一个媒介，让读者借由窗扉来观看女子的心绪。古诗十九首＜青青河畔草＞
盈盈楼上女、皎皎当窗牖。娥娥红粉妆、纤纤出素手。昔为倡家女、今为荡子妇，荡子行不归、空床难独守。
＜错误＞诗中将女子的寂寞层层逼近，由“城”到“青石街道”到“窗扉紧掩”我们可见空间由大到小渐次缩小，而思妇的寂寞也随之愈来愈浓。“窗扉紧掩”其实是“心扉紧闭”。作者在此巧妙地以外在空间象征心灵空间，且一层层地将空间缩小，女子的寂寞也一步步地浓缩到最深最浓。
5.时间：
季节：指时间、岁月。春夏秋冬四季的递嬗转换。在此用“季节”，较“时间”具体，也比“日子”来得长。寂寞也在春夏秋冬不断地递换中周而复始，绵绵不断。

三月：是指暮春三月，李白 送孟浩然之广陵“烟花三月下扬州” 此时时序已经是晚春，眼见一年当中最美好的季节即将消逝，即将进入夏天。可是女子所盼望的东风（良人）却迟迟未出现。思妇的“春天”也将随着岁月消失无踪。
作者以“季节”、“三月”的时间意象，暗示女子所盼未归的寂寞。由此可见诗人在时间铺排上的用心。
章法结构分析
本诗的主要运用“点染点” 的方式来架构全文。第一小节的两句“我打江南走过／那等在季节里的容颜如莲花的开落”是低两格书写，诗人萧萧对此有独到的见解，他认为“这两句扮演着‘自序’‘小序’的作用。” 具有总括全文、提示意旨的作用。交待全诗发展的脉络，并以“宾主” 结构叙写。诗中的“我”（过客－宾），在旅途中偶然经过江南的某个小城，“我”的马蹄声却造成“你”（思妇－主）的期待及失落进而造成美丽的错误，所以诗中写道“容颜如莲花的开落”，将思妇由喜转悲的情景，以莲花的开落来譬喻，可说是非常精巧贴切。
第二小节属于“染”的部分。诗人倾力铺染思妇的坚贞及寂寞，“你的心如小小的寂寞的城／恰若青石的街道向晚／你的心是小小的窗扉紧掩”根据黄永武的说法称为“空间的凝聚”
与空间扩张的说法相反，让画面由远及近移动，先写大景物而后缩至小景物，画面移进来，使视野愈来愈细小，诗中的空间也就像凝聚起来一般，最后选择一个空间的凝聚焦点，把精神集中在上面，给予特写，使这个焦点分外突出。
又仇小屏提到：
由大而小包孕式的空间设计，用大空间衬托小空间，最后会将焦点凝聚在小小的一点上，而“点”的特质又是相当迷人的。康丁斯基《点线面》即作了这样的分析：“它的张力总是密集的……点是一个小世界，各个方向几乎等距离地和它的周围分开。”所以点有最强大的集中效果，可以将所欲强调的景物作最有力的强调，其美感是惊人的。
诗中连用了三个譬喻句，将思妇的心绪用空间来表现，并且运用“大小法” 设计了由大到小的空间，城→青石街道→窗扉，随着空间的缩小，层层地将思妇的寂寞浓缩到“小小的窗扉紧掩”一点，让读者对思妇的坚贞更加佩服，也对她的寂寞投注更多同情。
在第二小节除了可以看见空间大小的层递之外，我们可以更进一步以“图底法” 将之分为两部分。“东风不来／三月的柳絮不飞”“跫音不响／三月的春帷不揭”是暗喻女子的坚贞、寂寞之“图”。接着作者以“你的心如小小的寂寞的城／恰若青石的街道向晚”，“你的心是小小的窗扉紧掩”两个“底”更具体说明“坚贞、寂寞之情”。从“东风不来”到“你的心是小小的窗扉紧掩”是属于“目”的部分。接着以“凡” 的方式点出全文的题旨“错误”，但这却是一种“美丽的错误”，这是一种结果。在这边作者倒“果”为“因”采用“因果法” ，在诗末才告知读者那是因为“我不是归人／是个过客”。运用“立破法” 先破再立。而最后一句“是个过客”也与诗首的“我打江南走过”遥遥呼应，暗中带出“过”的这条“主线”，并与思妇的“归”的“从线”形成一种张力对比的美感，。读者读至此，幽幽的叹息已油然而生，也更能体会作者在诗中所要经营的“美丽的错误”这种反常合道的美感。
结语
透过篇章分析，我们更能深入去了解郑愁予精采的情采，更经由义旨的的探究，诗中的“浪子意识”、“思妇情怀”更显得深刻动人。在过客达达的马蹄声渐行渐远之际，诗中无尽的情味也在读者的心中越烙越深，令人低回不已。