改写古诗技巧

1、要理解古诗词的意境

下面我们就以杨万里的《稚子弄冰》为例，谈谈改写古诗词。要先理解诗词的意境。全诗突出一个“稚”字。稚气和乐趣能使儿童忘却严冬的寒冷，保持他一如既往的活力和快乐。

2、要把握古诗词的原意

把古诗改写成小短文，除了遵循不改变诗歌的内容和情感的原则外，还要遵循“改写不等于翻译”这一原则。要把短短的二十八个字，变成一篇三四百字的短文，需要充分调动我们的想象力。从题目我们就可以确定必有的人物：小孩子；不可缺少的情节：玩冰。再通读古诗，还能确定必不可少的情节：脱冰；彩丝穿冰，冰碎等情节。在进行改写时，要发挥想，把这些人物和情节描写具体。

3、创设符合情节内容的开头、结尾。

既然体裁由古诗改变成短文，我们在写文章时，要创设开头和结尾。我们可以从事情发生的时间、地点、环境入手。通读全诗，我们会发现“脱冰作戏”这一场景是在一个严寒的早晨发生的。所以短文的开篇，我们可以选择用环境描写的方式开篇，把这种严寒的感觉写出来，引起下文。

4、大胆想象，把“诗中事”写具体。

《稚子弄冰》中，我们可以像诗歌一样，按照事情发展顺序来落笔，先有脱冰，再有戏冰，再到冰碎。在扩写情节时，我们既要详略得当，又要把握细节，大胆想象，从人物对话、神态、动作、心理等方面进行补充，丰富画面。

改写的时候要注意以下几点：

（1）改写内容不能脱离古诗词原意。

（2）可适当地进行想象、创新。

（3）适当运用一定的修辞手法。

（4）描写人物可适当运用语言描写、心理描写、动作描写。

（5）可以适当地补充季节特征、天气状况、地理环境、人物身份、事情起因等方面的背景材料。

一、要准确理解原诗内容，确定记叙要素。 　　改写诗歌之前，首先要做的是反复诵读原诗，反复琢磨诗句的含义，想想作者写诗的创作背景，明确诗歌所写的是何时何事、何人何物、何景何情等，这些其实也就是我们作文中的记叙六要素：时间、地点、人物、事件的起因、经过、结果。最好，能跳出原诗形式的框架，把原本提供的内容信息熟记于心，这样改写起来才会顺手 　　元代杰出的戏剧家、散曲家，马致远的《天净沙、秋思》枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯 　　马致远少年时曾热衷功名，但由于元统治者在初期执行着民族高压政策，因而一直未能得志。可以说，作者一生几乎都过着一种漂泊无定的羁旅生活，他终生也因之被注定为郁郁不志，困窘潦倒的一生。 　　时间：夕阳地点：天涯人物：游子事件：一位肝肠寸断的游子拉着一匹瘦马行走在西风瑟瑟的天涯。 　　枯萎的藤——衰朽；古老的树——衰弱；昏昏沉沉的乌鸦——打不起精神、不祥的征兆。三个在情调上极其相似的意象重叠在一起，仿佛音乐旋律的重复，又似反复述说，给人深切的凄婉、肃穆、忧愁之感。古道:苍凉寂寥西风：萧瑟悲凉瘦马：疲惫无力断肠人：悲伤欲绝的人 　　”诗人描绘了一幅秋风萧瑟苍凉凄苦的意境，为僻静的村野图又增加一层荒凉感。“夕阳西下”使这幅昏暗的画面有了几丝惨淡的光线，更加深了悲凉的气氛。，断肠人在天涯是点睛之笔，这时在深秋村野图的画面上，出现了一位漂泊天涯的游子，在残阳夕照的荒凉古道上，牵着一匹瘦马，迎着凄苦的秋风，信步漫游，愁肠绞断，却不知自己的归宿在何方， 　　就改：“枯藤老树昏鸦”一句：一路走来便来到这里，我彷徨于此，已经步履维艰；这一片便是我的风景，像青青的树藤枯萎衰老。已没了蔓延的青春可以燃烧。我像雨，又像那迁徙的候鸟，又像风，又是漂移的浮云，每个幻想都支离破碎。我是藤，总是把我的'思念与爱慕将树缠绕，而你并不是那雄伟的老树，会把我与我飞去渐远的昏鸦一同埋葬... 　　二、不能改变原诗的主题思想。 　　改写不是想当然地瞎编胡扯，不能随意对诗中内容进行删改，更不能脱离原诗内容进行天马行空的自由创作。这里的“改”主要包含两方面的意思：一是改古诗语言为现代语言，使语言更浅白、流畅；二是根据诗意进行合理的想象和补白，使内容更形象、具体。如果脱离了原诗的内容乱改，写出的文章就会变味，就不符合作文要求，算跑题作文。讲授：把握原文内容，任何一种改写，无论内容或形式上的改变，都必须忠实于原文的主要内容、中心思想，否则就不是改写而是另外创作了。若想将古诗词进行真实而艺术地改写，再现原诗的意境，必先把握原诗的内容，确定重点。马致远《秋思》的主题思想是诗人怀才不遇的悲凉情怀，你却写得欢快，清新，与原诗格调不一致，就不会的分。 　　三、再现情景，填补空白，要发挥想象对原诗进行合理的增、扩。诗歌以凝练跳跃的语言，极短的篇幅高度浓缩了作者对自然、社会、人生、事业多方面的体会，改写现代文时，就必须将这些精炼的语言进行扩展、充实，把减少的空白补充上来；把省略的过程连接起来，还要注意还原或扩写诗中那个时代、那个地点的各种意象的方位、形状、颜色、色彩、声音、气味，填补当时环境下各个人物的外貌、语言、动作、神态、心理，对原诗进行艺术上的“添枝加叶”，把诗中的人和事写的更加细腻、传神。把诗中的景与物写的更加饱满、生动，在这样的增、扩之下，才会使改写的文章更具特色。 　　讲授：大胆想：诗歌的语言都是经过诗人精心锤炼之后的语言精华，它的诗句和内容之间不可能像叙事文一样连贯完整，所以它往往在语义上不一定是那么连贯，词语之间、诗句之间有时会有很大的跳跃或空白，这些正是需要我们在改写时特别关注，要努力发掘的东西。我们要围绕中心大胆想像。想像的根本是来源于现实，课前的资料与故事的背景，以及作者创作时内心的情感，只要是为表达诗词中心服务的，都是你想像的源泉。 　　独自一人骑着马走在乡间的小路上，马儿伴随着我漂泊它乡已经多日，它也渐渐瘦了下来，再没有往日的健壮与活力。路两道边的老树，毫无生气地呆立在那里，大多数绿叶早已不知所踪，剩下的几片枯黄的残叶，在秋风中摇摇欲坠，做着垂死挣扎。几根枯藤无力地缠绕着大树，发出哀伤的呻吟，那扭曲着的打在树干上的结仿佛也打在我的心中，阵阵痛楚让我欲哭无泪。“吱—”天边传来一声乌鸦的叫声，显得如此凄凉，久久回荡在天地间，或许是觅食太少而太 　　饿了吧。我何尝不想放声大叫，把心中的忧愁倾泻出来呢？一阵令人疲倦的思乡情在悠远悠远的古道上。在哪儿，在哪儿，久久荡漾天幕上的玉白色的云，请寄去秋风颜色的思念??

首先要把握住文章的主要内容和作者表达的情感,在此基础上发挥自己的想象,创设一个合适的情境,这样,意象与意境都有了,再组织好语言,尽量采用短句,用韵是一定要注意的,现代诗歌只要大致押韵就可以了.你可以在改编时采用多种修辞,如排比、反复、铺陈等等,让诗歌更具文采,这样基本就可以了.

古诗改写

怎么改写古诗？

第一步：读懂古诗，看一看古诗主要写了什么内容？

第二步：根据诗句把当时的情景想象成一幅图画，画面上应该有什么？

第三步：根据画面具体想一想他们会说些什么？做些什么？

第四步：适当地加入一些情节，再加入环境、语言、表情、动作描写，把你想到的通顺、连贯地写下来。

送孟浩然之广陵 李白

故人西辞黄鹤楼，

烟花三月下扬州。

孤帆远影碧空尽，

唯见长江天际流。

这是一首（ ）诗，有哪些事物？

想一想，送别时候会做些什么？

送别

在草长莺飞的三月天里，冰消了，雪融了，小燕子飞回了北方，大地换上了一件绿衣，一派生机勃勃的景象。

黄鹤楼里，李白和孟浩然默默地坐在桌子两边，无言地饮着酒。李白斟了一杯酒，缓缓地举起杯，说道：“仁兄啊，这一别不知何时才能再会，多保重啊。”说完，便将酒一饮而尽。孟浩然也举起杯来，眼中含着泪，注视着李白，一仰头将酒喝了下去，缓缓地放下酒杯，说道：“我这一去扬州，不知何时才能归来，贤弟你一定要多保重身体啊！”说着，滴下了泪珠。李白垂下头，看着杯中的酒，眼圈也红了，他心想：真不知浩然兄去扬州之后会怎样，不知我们两何时才会再坐在一起饮美酒啊。

这时，船工走了进来说：“客官，不早了，天下没有不散的筵席，趁着天亮，赶快起行吧。”孟浩然默默地注视着老朋友，在船工的再三催促下，缓缓站起了身，依依不舍地往船边走去，时不时回头看着老朋友。眼看船就要开了，孟浩然已经泣不成声了，他哽咽着对李白说：“贤弟，后会有期啊。”李白站在江边不停地挥着手，喊到：“仁兄，一路保重。”小船越驶越远，消失在天地之间，只剩下无情的江水咆哮着，拍打着两岸的沙石，仿佛在为他们两人而哭泣着。

李白望着远去的老朋友，想起了他们两人在春天一边赏花一边吟诗，夏天一边饮茶一边论诗，中秋节时月下相互勉励，冬季对酒谈古论今，不禁流下了晶莹的泪珠。

改写的时候要注意以下几点：

（1）不要纯粹翻译诗句。（2）改写的内容不能脱离古诗词原来的意境。

（3）在符合古诗词原意的基础上可适当地进行想象、创新。

（4）行文过程中适当运用一定的修辞手法，比如比喻、拟人等，可令改写的文字更加生动。

（5）描写人物可适当运用语言描写、心理描写、动作描写。

（6）补充背景材料。在改写一些古诗时，还可以根据诗的内容特点和自己的理解情况，适当地补充季节特征、天气状况、地理环境、人物身份、事情起因等方面的背景材料。这样一来，就能进一步使改写的内容更加具体，生动形象。

总的来说，在深入理解古诗的基础上，只要能恰当地翻译出诗的意思，充分地想象和领略诗的意境，和谐地融入人物的感受，并自然地添加有关背景材料，就一定能使改写出的习作具体、生动。虽然改写后已不再是诗的体裁，却仍然充满诗意，能给人以美的艺术享受。

作文：改写《乡村四月》或者《清明》，字数400字。

《乡村四月》宋 翁卷

绿遍山原白满川，子规声里雨如烟。

乡村四月闲人少，才了蚕桑又插田。

清明 杜牧

清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。

借问酒家何处有？牧童遥指杏花村。