我以 440 次每秒的速度弹 C 听起来会像 A 吗

发布时间: 2022-10-09 15:01:40 来源: 励志妙语 栏目: 经典文章 点击: 101

440Hz指的是哪个音如题440Hz即以小字一组的a音的“标准音”。相关介绍:乐音体系中的各音级,其高度都有一定的标准。音的标准...

我以 440 次每秒的速度弹 C 听起来会像 A 吗

440Hz指的是哪个音

如题

440Hz即以小字一组的a音的“标准音”。

相关介绍:

乐音体系中的各音级,其高度都有一定的标准。音的标准高度,历代不尽相同。国际通用的标准高度(第一国际高度)是每秒钟振动440次的a音。

国际上有了统一的音高标准,它方便了音乐理论研究、乐器制作和文化交流。每秒振动约261次的c音在乐音体系中叫中央c,它位于基本音级首位。

扩展资料

世界上通用的一组音(八度)分成十二个半音音程的律制,各相邻两律之间的振动数之比完全相等。十二平均律是指八度的音程(一倍频程)按频率比例地分成十二等份,每一等份称为一个半音小二度。一个大二度则是两等份。 

将一个八度分成12等份有着惊人的一些凑巧。它的纯五度音程的两个音的频率比(即2 的7/12 次方)与1.5 非常接近,人耳基本上听不出“五度相生律”和“十二平均律”的五度音程的差别。十二平均律在交响乐队和键盘乐器中得到广泛使用,现在的钢琴即是根据十二平均律来定音的。

参考资料来源:百度百科-标准音

A音(确切得说,是中央C之上的A)被定为440Hz是这个世纪才发生的事.
在历史上,A音的变化幅度很大.比如中世纪德国最早的管风琴A = 567Hz,而到了1511年的德国风琴却有A = 337Hz的.在不同的地区音高也定的不同.
所以那时的音乐家每到一地就得调整乐器或演奏.
18世纪的亨德尔喜欢A = 423Hz ,莫扎特喜欢A = 422Hz.
到了19世纪,由于音乐开始在大厅和广阔的地方演奏,为了让音乐更明亮,人们开始把乐器的音调高,A甚至达到了450Hz,比422高了一个半音.逼着那时的歌唱家冒着损害声带的危险硬着头皮往高音里唱.
1859年,法国政府颁发了标准,规定A = 435Hz,这是 A = 450Hz 与 A = 422Hz的折中.但其他国家并没有啥响应.
在英国,1896年,伦敦的皇家爱乐协会把A定为了439Hz.原因是他们(错误得)认为法国的标准是根据在59℉(15℃)某标准双簧管发出的A音.而按照他们刚发现不久的物理定律,温度升高会导致音高上升(上升华氏1度音高改变1/1000).所以他们按照通常室温68℉(20℃)计算的A音应该是439Hz

435 + 435*(68 - 59)/1000 = 438.915 ≈ 439

而此时北美,钢琴和交响乐的音高还在一路走高...
到了二十世纪,由于录音技术和广播技术的出现,人们可以同时听到世界各地的演奏并能相互比较.技术的进步使得全球(对西方音乐而言,其实就是欧洲和北美)统一音高不再是一件无足轻重的事.1939年在伦敦举行的国际会议确立了A = 440Hz的标准.BBC开始广播标准A,而电话提起后我们听到的长音也就是A = 440Hz.在1955年和1975年A = 440Hz两次被国际标准化组织(ISO)所确认.
为什么是440Hz,除了接近439Hz外.据说还有考虑电气化的技术因素,因为当时BBC产生这个标准音的方法是用压电晶体产生1000000Hz的震荡,然后把频率等比降低到1000Hz,再用电路把频率乘以11再除以25得到440.
总结一下,为什么是440Hz,有几方面因素.一是十八世纪以来音乐家的传统,二是人声音域的生理限制.三,仅仅是可能,可能还有技术的考虑.
中音A
说到音律了...无语 http://mmmb0090.blog.163.com/上这个网站 专家指导

中央C到底是C几

看到网上对中央C的说法不一。中央C在钢琴上是小字一组c1是确定的,但是说是C3C4C5的都有。c1为什么会等于C3/C4/C5其中之一?这之间怎么转换?求大神解答,我已经被度娘的回答弄晕。

常见的标准的中央C是C4。德语中的中央C是C1,而日语则基于德语,中央C是一点ハ。

中央C是频率为261.63赫兹的音高(过去曾经规定为256Hz)。

位于乐音体系的最中央,中央C的音组,属于乐音体系中的小字一组,固定唱名为“do”。

乐音体系中97个音的第49个。

乐音体系中的各音叫做音级,分为基本音级和变化音级两种。从最低音(每秒振动16次左右)到最高音(每秒振动4186次),整个乐音体系中约有97个音。

其中小字一组的a音每秒钟振动440次(440赫兹),称为标准音.现代钢琴是音域最宽的乐器,能奏出88个音高不同的乐音。


扩展资料:

钢琴(意大利语:pianoforte),西洋古典音乐中的一种键盘乐器,有“乐器之王”的美称。由88个琴键(52个白键,36个黑键)和金属弦音板组成。意大利人巴托罗密欧·克里斯多佛利(Bartolomeo Christofori) ,1655-1731)在1709年发明了钢琴。

钢琴音域范围从A0(27.5Hz)至 C8(4186Hz),几乎囊括了乐音体系中的全部乐音,是除了管风琴以外音域最广的乐器。钢琴普遍用于独奏、重奏、伴奏等演出。

参考资料来源:百度百科—中央c

中央C的音高是小字一组C,即c1。
所谓中央C就是特指小字一组的C,不论什么调,中央C的音高都不会改变。没有什么“xx调的中央C”的说法。只可以说"xx调的do"。
月亮有烟火网友是把"音名"和"唱名"的概念混淆了。"C"是音名,是固定不变的。"do"是唱名,在"固定唱名法"中,唱名也是固定不变的,而只有在"首调唱名法"中,唱名才会随着“调”的不同而有变化。

补充一点:c1与C或c2等这都是音的分组,相邻的每一组的C相差一个八度。
音乐中的音名分组,一定要区分音名的大小写。
中央C,其实就是小字一组的c音,音名分组记作c1。
音名分组中,小字组随着组别数字越大,则音高越高,比如c1的音高要高于小字组的c,同样c2>c1,c3>c2……
大字组中,则正好相反,组别的序号越大,则音高越低。
在钢琴键盘的音域内,最低音为大字二组的A音,即A2;最高音为小字五组的c,即c5;所以在这个音域内,不可能有大字二组的C(C2),遑论C3\C4\C5之类的低音。

在许多电子音频设备上,也会有C2、C3之类,并不区分大小写。虽然其原理与音名分组是相似的,但这与音乐中的音名分组是两种规则。所以它们之间不存在必然的转换规律。
这个是每个国家说不同,中国用大小字组的方法,字母的大小写和数字都有规定的。就像上面说的中央C的音名命名标准不一,如果以中央C为例,我国的叫法是c1小字一组的c。在外国叫法中央C是C4,德国中央C是C1。每个国家都不一样的。不过C4比较国际话一点但考试不考,我国艺考你只要记住c1这个中央C就好了。
中央C永远是小字一组的c。与调没有任何关系。
叫中央C的原因是因为这个音位于大谱表的中央。即高音谱表的下加一线或低音谱表的上加一线。

国际标准音是振动频率为440赫兹的音高。是振动频率越高他的音高就越高,振动频率越低他的音高就越低吗

是的,一个音的音高就是由它的振动频率来反映的。振动频率越高就意味着音高越高。
不同乐器振动方式不同,例如击弦乐器发声时其弦会振动,那么每秒钟的振动次数就是它振动的频率。所以国际标准音A的频率是440赫兹就意味着你在钢琴上弹出这个A音时这根弦每秒钟振动440次。相隔八度的两音的频率总是二倍关系,所以钢琴最低音的那个A的频率就是27.5赫兹,也就是每两秒种只振动55次。当振动频率低到一定程度或高到一定程度时,人耳就会听不到了。例如频率高于20000赫兹的称为超声波,低于20赫兹的称为次声波。超声波和次声波人耳都是听不到的。
然而,这并不意味着你真的什么都听不到,因为还有泛音的存在。举个例子,如果你利用钢琴琴弦的原理制成一根频率低于20赫兹的弦的话,击弦后你仍然能听到它的泛音们,例如如果那根弦的频率是15赫兹的话你在击弦后就能听到频率为30赫兹的泛音(是它的第一泛音),而这个频率比钢琴最低音还高。
国际标准音是指小字一组的A音。A音是对固定高度的音所定的名称,在音乐中用 C、D、E、F、G、A、B(或其小写)来标记音名。
标准音A在历代的音高:
1.文艺复兴(High Renaissance):460Hz
2.巴洛克时期(Baroque): 415Hz
3.音乐会音高/第一国际音高(Concert):440Hz
国际上有了统一的音高标准,它方便了音乐理论研究、乐器制作和文化交流。每秒振动约261次的c音在乐音体系中叫中央c,它位于基本音级首位。
对。振动频率为220赫兹的音就比标准音低八度;振动频率为880赫兹的音就比标准音高八度。
是的,没错。国际标准音是振动频率为440HZ的音高。音的高低是由频率决定的。

音阶最重要的是分组和什么?

有很多喜欢音乐的人,是非常想知道,音乐基础知识入门有哪些,整理了相关信息,希望会对大家有所帮助!



1音乐基础知识是什么
1、全音与半音:是指两个音之间的高低关系。音乐中所使用的基本的乐音的总和,叫做“乐音体系”。

2、音名与音组:音名就是乐器各音级的标注名称,为了区分音名相同而音高不同的各音,于是就有了音的分组。这就是“音组”。

基础音皆

音乐分C,D,E,F,G,A,B.7个调性,(你会经常听玩音乐的人在一起说,这曲子是D调的.他们讨论的就是这个)

C,D,E,F,G,A,B,翻译过来就是do,re mi,fa,so,la,ci.

所说的C调:就是弹do这个音就唱do

所说的D调:就是弹re这个音 唱do

所说的E调:就是弹mi这个音 唱do

依此类推.

所说的F : fa 唱do(音

所说的G : so 唱do 调

所说的A : la 唱do 依

所说的B : ci 唱do 次上升)

假如现在我们唱E调的曲子,你就要先找出这个曲子的do是什么音. E调,(C,D,E,F,G,A,B/do,re,mi,fa,so,la,ci)E是mi,你就在钢琴上找通常弹的那个mi,然后你把它唱成同音的do,再往上弹,就弹出re,mi,fa.......

我这样讲应该够简单了,专业名词我都没讲.在钢琴上,C调,最基本的,琴键是白(do)黑白(re)黑白(mi)白(fa)黑白(so)黑白(la)黑白(ci) 然后接着又是白黑白黑...... 对吧~~~这就是最基本的 C大调 ! 按照我上面讲的CDEFGAB慢慢再去琢磨. 你的什么F大调,什么G调,就都会明白一点了.

节拍,音律,这个今天咱不说,说多了你会糊

3/4 4/4是拍节

意思是每小节4拍 分别以3分音符和4分音符为一拍

两个音符下画一横线是2个音符共唱一拍..

2音乐基础乐理有哪些
1:音(Tone)

是一种物理现象。物体振动时产生音波,通过空气传到耳膜,经过大脑的反射被感知为声音。人所能听到的声音在每秒振动数为16-2000次左右,而使用到音乐中的音(不含音),一般只限于每秒振动27-4100次的范围内。音的高低、强弱、长短、音色取决于物体的振动。

2:音色(Tone-color)

指音的感觉特性。发音体的振动是由多种谐音组成的,包括基音和泛音,音色是由泛音的多少及泛音之间的相对强度决定的。人们区分音色的能力是天生的,音乐的颜色分为人声音色和器乐音色。人声音色分高、中、低音,并有男女之分;器乐音色中主要分弦乐器和管乐器,各种打击乐器的音色是不同的。

3:共鸣(Resonance)

共鸣指的是一种振动。当一个发音体振动时,引起了其它物体的振动,并发出了声音,产生了共鸣。
在钢琴的弹奏技巧中,音阶的弹奏是最基础也是最重要的,它不仅可以让学琴者熟悉键盘,而且可以训练手指的灵活性、独立性,为其它技巧的训练奠定基础。

 在钢琴的弹奏技巧中,音阶的弹奏是最基础也是最重要的,它不仅可以让学琴者熟悉键盘,而且可以训练手指的灵活性、独立性,为其它技巧的训练奠定基础。在我们所弹奏的钢琴作品中,大多都会出现音阶的弹奏,如:肖邦的《c小调革命练习曲》、贝多芬的《月光奏鸣曲》等等,所以我们一定要重视音阶的练习。

  音阶的练习是一个长期积累的过程,甚至是伴随学琴者一生的学习。从一开始学琴就应当高度重视音阶的练习,运用正确的方法练习,一定要坚持不懈的练习,不能急于求成,只求好不求快。

01正确的坐姿和手型
 在弹琴之前我们首先要做的就是要有一个正确的坐姿和正确的手型。正确的坐姿就是坐时不要离钢琴太近也不要离太远,肩部要自然的放松,背和腰都要挺直,不能驼背,大臂和肘关节不能夹紧,坐琴凳的三分之一,小腿和大腿形成90°,以便支撑全身的重量。

 最自然的手型是人在走路时,两臂下垂,两手自然呈半圆弧形置于两腿左右侧面的姿势,正确的手型呈半圆状。初学者在刚刚学习时,可以坐在小登上,膝盖弯曲,然后将两手分别抱住膝盖头,以掌关节为分水岭,五个手指呈半圆形自然的放在膝盖上,掌骨和掌置于膝盖的大腿处,这样的手型就是弹琴的基本手型。手放在钢琴上时手掌不能塌陷,一关节和三关节都要突出来,按照五个音的手位放好。

02学会放松
 放松,是指肩部、大臂、肘关节、小臂、腕关节、手指都要放松,也就是整只手都要放松。如何才能做到放松呢?第一,可以坐在琴登上离钢琴远一点,接着把整只手慢慢的抬起来与肩同高,把手放在空中停一下,然后让它自由的打在大腿上,这样多做几遍就可以体会到手臂放松的感觉;第二:可以让别人把你的整只手抬起来,自己不能用力感觉手已经不是自己的手,在空中摇晃几下后突然的放下去;第三:把手放在桌子上,摆好弹琴时的手型,手的高度和肩几乎是平行的,然后慢慢的抬起手臂,手型不变,然后把手自由的落在桌子上,会感觉到整只手有被桌子反弹回来的一个反弹力。
音阶练习是一种最佳的音乐练习形式,因为它将手指的灵活和双手的协调练习与速度、力度和耐力的培养结合在了一起。此外,还能从中得到宝贵的乐耳锻炼与节奏训练。你只要有规律的正确练习,就能自然而然的得到所有这些收获。要知道这世界上根本就没有一种所谓的正确练习方法;而对于你来说,最好的练习方法是你自己养成的。关键是要有计划,而且要严格按照计划练习。现在你已经知道了,就你的弹奏而言,最严厉的评判永远只会是你自己。要运用下面这些评判方法来帮助你保持正确的练习。 下面这些建议—其中一些很具体,另一些则是泛泛的—将帮助你制定出自己的练习规律。要特别注意每一条建议—事实上,你迟早会运用这些建议的。 如果你每天练习一个小时,那么你应该花十到十五分钟来练习音阶。要按这个比率根据你每天的总练习时间相应增加或减少音阶练习时间。 每次练习开始时,可以先弹奏一些比较容易或比较熟悉的练习—比如,一个顺琴颈半音级进(既一个品格一个品格的上下级进)的八度大调音阶音型。 弹奏每个音阶练习时要将它唱出来。在学习用新的指法弹奏一些听上去熟悉的音阶时,这种方法尤其有用,因为这有助于你提高耳朵与手的协调性。这种技巧也能使那些好的即兴演奏者自如的弹奏他们能够想到的任何旋律乐思。 交替进行机械性和音乐性的弹奏。试着对练习进行一些句法和圆润性处理,可以包括机械性的断奏和流畅而富有表现力的圆滑演奏。 使用节拍器和鼓机。良好的速度感和节奏感对任何音乐来说都是至关重要的。节拍器能够帮助你在提高弹奏速度时记录下你的进展。记住,千万不要在你还没有掌握好之前就用较快的速度进行弹奏。 试着用节拍器或鼓机给你提示一个速度,然后再关掉节拍器,弹奏音阶或者音阶练习。弹奏结束后,重新打开节拍器,看看你在结束时的速度是否与开始的速度相同。(在弹奏速度极慢的练习时,这简直可以算是试金石—不信你试试看!)。 试着在鼓机的伴奏下弹奏交叉节奏。例如,你可以在鼓机弹奏连续八分音符时用低音吉他弹奏三连音音型,这样你就能练习三拍和两拍的对比。你也可以在鼓机弹奏曳步舞曲音型时弹奏连续的八分音符,这样你就能练习两拍与三拍的对比。 倒过来弹奏你所熟悉的音型,或者从不同的地方开始弹奏。我们习惯于认为音阶总是先上行,然后再下行。为了增加一些变化,你可以先弹奏下行音阶,然后再弹奏上行音阶。如果你想看看自己对某一种特定的指法究竟掌握到什么程度,你可以从中间某个地方开始。
:音(Tone)

是一种物理现象。物体振动时产生音波,通过空气传到耳膜,经过大脑的反射被感知为声音。人所能听到的声音在每秒振动数为16-2000次左右,而使用到音乐中的音(不含音),一般只限于每秒振动27-4100次的范围内。音的高低、强弱、长短、音色取决于物体的振动。

2:音色(Tone-color)

指音的感觉特性。发音体的振动是由多种谐音组成的,包括基音和泛音,音色是由泛音的多少及泛音之间的相对强度决定的。人们区分音色的能力是天生的,音乐的颜色分为人声音色和器 乐音色。人声音色分高、中、低音,并有男女之分;器乐音色中主要分弦乐器和管乐器,各种打 击乐器的音色是不同的。

3:共鸣(Resonance)

共鸣指的是一种振动。当一个发音体振动时,引起了其它物体的振动,并发出了声音,产生了共鸣。

4:基音(Fundamental tone)

物体振动时所发出的频率最低的音是基音,其余的为泛音。基音决定音高。

5:泛音(Harmonic overtone)

除了发音体整体振动产生的最低的音是基音,以基音为标准,其余1/2、1/3、1/4等各部分也 是同时振动,是泛音。泛音的组合决定了特定的音色,并能使人明确地感到基音的响度。乐器和 自然界里所有的音都有泛音。

6:音高(Pitch)

音高是用一秒钟的振动的次数来表示的。频率多则音高,频率少则音低。目前国际通用的标准音"a",是每秒振动440次的声音。

7:音名(Pitch name)

音名指西洋乐制中代表固定音高的名称。这些名称没有统一,在各个国家是不同的。被广泛 采用的是:C D E F G A B。

8:唱名(Syllable names)

唱名是指音阶上各音的名称。通常使用1do、2re、3mi、4fa、5sol、6la、7si。大调的主音用1do,小调的主音用6la。

9:音域(Compass)

人声或乐器所能达到的最低音和最高音之间的范围就叫音域。音域可分为总的音域和个别音域、人声和乐器音域
音阶[yīn jiē]
将调式中的音,从以主音开始到以主音结束,由低到高(叫做上行),或者由高到低(叫做下行)以阶梯状排列起来,就叫做音阶。
音阶是调式的一种形态,全称叫做调式音阶,音阶一定是调式,调式不一定是音阶。
直白来讲:调式就是我们听歌曲所听到的旋律。音阶也是旋律,它只是旋律的一种。
中文名
音阶
外文名
scale; gamut; musical scale
最直观的音阶
C大调音阶 A小调音阶
分类
大调音阶 小调音阶 五声音阶 布鲁斯音阶等
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种类十二音体系
含义
调的结构形态,侧重于就音列内部各音之间音程关系的规格来指称音列。
音阶中的每一个音都可以当主音以建立调式,可形成7种不同的七声自然调式。
凡是具有趋向平均性质的音阶,在同一音阶中选取不同的音当主音时所形成的调式都相似,内部不能再区分为不同的调式,只是主音的音高可以有所不同而已。
音阶自然大调基本为:“全全半全全全半”,自然小调为:“全半全全半全全"。
种类
自然七声音阶
是应用最广的七声音阶,其音程组织是,每个八度之内有5处全音,分成两个一串和3个一串,两串之间以半音隔开。

C大调音阶的各个音的频率是多少

do Re mi fa sol la Sirn的频率

如果是以国际标准音 A-la-440HZ为准

C - do - 261.6HZ

D - re - 293.6HZ

E - mi - 329.6HZ

F - fa - 349.2HZ

G - sol- 392HZ

A - la - 440HZ

B - si - 493.8HZ

扩展资料:

国际上统一规定小字一组a1的振动频率为440Hz,称为“标准音”,那么与它相邻的两个音的频率应当分别为415.30Hz和466.12Hz。

这样算下来,a和a2的频率正好为220Hz和880Hz,即相邻两组同音名音的频率相差为2倍。

标准音a1的频率为440HZ,它的上方八度音a2的频率就应为440HZ×2=880HZ。又如,标准音a1的频率为440HZ,它的下方八度音a的频率就应为440HZ÷2=220HZ。

声音是靠振动(声带、琴弦等)发出的,而振动的频率(每秒振动的次数),就决定了的音的绝对高度。不同的音有不同的振动频率。人们选取一定频率的音来形成音乐体系所需要的音高。

参考资料:

百度百科-声音

C大调音阶的各个音的频率如下:do的频率是261.6HZ; re的频率是293.6HZ;mi的频率是 329.6HZ;fa的频率是349.2HZ;sol的频率是392HZ;la的频率是440HZ;si的频率是493.8HZ。

C大调音阶由七个音组成,它以C音作为主音,音阶中第3、4音之间和7、8音之间是伴音,其他音之间是全音,吉他的每个品之间都是属于半音阶关系,每相隔一个品是属于全音阶关系。音阶的学习是学乐器的第一门课程,只有音阶学好了后续的学习才能游刃有余,进阶更快。

扩展资料:

音阶就是以全音、半音以及其他音程顺次排列的一串音。基本音阶为C调大音阶,在钢琴上弹奏时全用白键。音阶分为“大音阶”和“小音阶”,即“大调式”和“小调式”。大音阶由7个音组成,其中第3、4音之间和第7、8音之间是半音程,其他音之间是全音程。小音阶第2、3音之间和5、6音之间为半音程。

参考资料:百度百科-音阶

以国际标准音 A-la-440HZ为准:

C - do -  261.6HZ;D - re -  293.6HZ;

E - mi -  329.6HZ;F - fa -  349.2HZ;

G - sol- 392HZ;A - la -  440HZ;

B - si -  493.8HZ。

八度音的频率关系: 每相邻的两个半音,高音频率是低音频率的“2的1/12次方倍”. 例如国际标准音A的频率是440HZ,那么比它高半音的bB。频率就是: 440*2^(1/12)=466.13HZ。所以,以此类推,一个八度的12个音,连乘下来结果正好得2。通俗一点儿也就是说,高音1的频率是比他低一个八度的那个1的频率的两倍。

扩展资料

1、音阶就是以全音、半音以及其他音程顺次排列的一串音。基本音阶为C调大音阶,在钢琴上弹奏时全用白键。音阶分为“大音阶”和“小音阶”,即“大调式”和“小调式”。大音阶由7个音组成,其中第3、4音之间和第7、8音之间是半音程,其他音之间是全音程。小音阶第2、3音之间和5、6音之间为半音程。

2、调的结构形态,侧重于就音列内部各音之间音程关系的规格来指称音列。

3、音阶中的每一个音都可以当主音以建立调式,可形成7种不同的七声自然调式。

4、凡是具有趋向平均性质的音阶,在同一音阶中选取不同的音当主音时所形成的调式都相似,内部不能再区分为不同的调式,只是主音的音高可以有所不同而已。

5、音阶大调基本为:“全全半全全全半”,和声小调为:“全半全全半全全"。

参考资料:百度百科——音阶

以国际标准音 A-la:440Hz为准:

C - do:261.6Hz

D - re:293.6Hz

E - mi:329.6Hz

F - fa:349.2Hz

G - sol:392Hz

A - la:440Hz

B - si:493.8Hz

扩展资料:

音阶就是以全音、半音以及其他音程顺次排列的一串音。基本音阶为C调大音阶,在钢琴上弹奏时全用白键。音阶分为“大音阶”和“小音阶”,即“大调式”和“小调式”。大音阶由7个音组成,其中第3、4音之间和第7、8音之间是半音程,其他音之间是全音程。小音阶第2、3音之间和5、6音之间为半音程。

通俗来说,音乐里的CDEFGAB就是音阶。

调的结构形态,侧重于就音列内部各音之间音程关系的规格来指称音列。

音阶中的每一个音都可以当主音以建立调式,可形成7种不同的七声自然调式。

凡是具有趋向平均性质的音阶,在同一音阶中选取不同的音当主音时所形成的调式都相似,内部不能再区分为不同的调式,只是主音的音高可以有所不同而已。

音阶大调基本为:“全全半全全全半”,和声小调为:“全半全全半全全"。

参考资料来源:百度百科:音阶

八度音的频率关系. 每相邻的两个半音,高音频率是低音频率的“2的1/12次方倍”. 例如国际标准音A的频率是440HZ,那么比它高半音的bB,频率就是: 440*2^(1/12)=466.13HZ. 所以,以此类推,一个八度的12个音,连乘下来,结果正好得2.通俗一点儿也就是说,高音1的频率是比他低一个八度的那个1的频率的两倍。由此可以算出:

C - do -  261.6HZ
D - re -  293.6HZ
E - mi -  329.6HZ
F - fa -  349.2HZ
G - sol- 392HZ
A - la -  440HZ
B - si -  493.8HZ

扩展资料:

音阶就是以全音、半音以及其他音程顺次排列的一串音。基本音阶为C调大音阶,在钢琴上弹奏时全用白键。音阶分为“大音阶”和“小音阶”,即“大调式”和“小调式”。大音阶由7个音组成,其中第3、4音之间和第7、8音之间是半音程,其他音之间是全音程。小音阶第2、3音之间和5、6音之间为半音程。

通俗来说,音乐里的CDEFGAB就是音阶。

参考资料:百度百科_音阶

本文标题: 我以 440 次每秒的速度弹 C 听起来会像 A 吗
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