第七十二回 柴进簪花入禁院 李逵元夜闹东京
宋江、柴进扮做闲凉官，同戴宗、李逵、燕青来到李师师家，给钱，与之饮酒，李逵不满而骂。宋江欲让李师师启奏皇上，李师师不懂；适逢此时皇上来了，宋江等三人商议要就此告一道招安赦书，未商量妥，李逵用交椅打倒杨太尉，用火烧李师师家。宋江等先自出城，吴用派人接了。李逵、燕青还在城内。
扩展资料
该回主要人物简介：
1、李逵生得粗壮黝黑，绰号“黑旋风”。沂州沂水县（今属山东省临沂市沂水县）百丈村人氏。因为打死了人，逃了出去，得到赦免，被戴宗留在江州当牢子。为了解救宋江和戴宗大劫法场，李逵与众人大闹江州，欲背着老母上梁山享福，后因老母在沂岭被虎所害，李逵怒杀一窝四虎。
李逵膂力过人，善使一双板斧，梁山排座次时，位列第二十二位，是梁山第五位步军头领。
2、李师师(1090年-1129年)，北宋末年青楼歌姬，东京开封府（今河南省开封）人。多见于野史、笔记小说。据传，李师师曾深受宋徽宗喜爱，并得到宋朝著名词人周邦彦的垂青，更传说曾与《水浒传》中的燕青有染，传说爱慕燕青，由此可见，其事迹颇具传奇色彩，也间接证明了李师师的才情容貌非常人能及。
李师师是汴京名伎，是文人雅士、公子王孙竞相争夺的对象，在仕子官宦中颇有声名，她与宋徽宗的故事也传为佳话，连宋徽宗也闻其名而想一亲芳泽。高俅、王黼自然怂恿宋徽宗，并信誓旦旦地保证不会走漏消息。
3、燕青，又名燕小乙，绰号浪子，北京人氏，原是北京富户卢俊义的心腹家仆，随卢俊义上梁山。他文武双全，多才多艺，在梁山大聚义时，排第三十六位，上应“天巧星”，担任步军头领。曾在东京李师师处面见宋徽宗，促成梁山招安。征方腊后退隐江湖。
而在水浒续书《水浒后传》中，燕青参与抵抗金军入侵，后在海外辅佐李俊创立基业，是书中主角之一。

【读书笔记6】
  1.外来者进入东京这个城市，一个个都表现出不要被吃掉的紧张状态，终于成了一个集合体。

  2.如片中这种性的饥荒非常老套，基于性饥荒的人性转变显得非常可疑。我总觉得很多男性艺术创作者对于男女关系没有想象力，一旦觉得作品里男女关系缺乏推动力，就用“性”作为万能的解药。

  3.或许他们本质上还是觉得性意味着自己占了便宜，两性关系从此就制衡了。

  4.她们爱你是为了报答你的体贴，你使她们有了安全感以及你赠予她们的礼物――她们恨你是为了你打她们，或是为了一件待她们不公平的事。她们不知道爱是怎么回事――只是走进一间房去，爱上了一个陌生人。

 

 

  5.在世界上所有的职业里，恐怕只有作家是越清醒才能越优秀的。其他职业的成功都需要一定程度的自我催眠，鼓励自己克服缺点，战胜脆弱。只有作家不需要，作家住在自身缺点搭建成的监狱里。

  6.少女高兴又悲伤，姿态非常卑微，连哭泣都在求女的呵斥下不敢大声。

  7.怎么会这样，变得这样滴水难渗？我担心自己老了也会成这样，因为弱势，反而偏要将自己身上生出一层角质来抵御想象中的“欺负”与“歧视”，把别人撞得头破血流。

  8.爱想象中的人很容易，可当他们来到你的面前，爱他们就变成了一件困难的事。

  9.我想，这恐怕和前两年流行热

爱“扑倒大叔”是一个原理，都是叶公好龙，爱的不是大叔，是老了的小生：岁月没让他们沾染一点点市侩俗气，他们增加的只是风情万种的眼角笑纹。

  10.对艺术创造有热情的人――无论是不是侦探小说家，都是天生敏感多汁的人。要么从小历经坎坷，小小的心灵被迫磨砺得如同成年人一样坚硬粗糙，要么被迫仰望着世间众人千姿百态的面孔长大，被迫看透了生死。因此他们提笔就老，那些超越了年轻的经验汩汩流出。

  11.一夜十年，瞬间长大

  12.谁不愿意拥有老灵魂？青春之躯下有着一颗沧桑的心，活得自知、克制，生命仿佛是一场漫长的“余生”。

  13.生活本身即修行

  14.我试了一张，“小吉”。人是这

样难伺候，是“凶”便恼火不信，是“吉”便怀疑每张都是吉，担心自己被糊弄了。

  15.只有最木讷寻常、缺乏天分的普照成功地随鉴真到达了奈良。

  16.高浓度的青春逐渐变得稀薄，是从同伴的不断失落开始。这种失落不一定失联，抑或是志趣道路发生变化。谈话交心往往陷入对彼此生活选择的不赞同，为了不破坏已经伤痕累累的情感联系，索性变得越来越沉默，终于相对无言。

  17.《天平之甍》里，四个留学僧在从日本到中国的船上同心同意，一边被风浪颠簸得呕吐不止，一边还彻夜讨论自己坚持的佛法奥义。而二十年后，却只剩下一人在约定的道路上返程。

  改变并不难，换个心境，转个身段，人就软软地就势生存――像娶

了唐朝女性的玄朗一样。坚持是最困难的，因为那并不是一条路走到黑的执拗，而是无数次自我动摇、怀疑、否定和否定之否定。

  18.黑泽明的老师山本嘉次郎的观点是：连好吃不好吃这种简单评价都说不准的人，没有做人的资格 。

  19.现代人没有了手机如同在裸体闲逛，脆弱得不得了。然而脆弱或许是面对艺术最好的状态，没有镜头来掩盖自己的失措，不靠照片来记忆偷懒，只能完全地暴露自己，把画面铭记在脑海里，然后绝望地看那画面一点点褪色。

  20.他们单薄的人性就像戏剧舞台上的丑角脸谱，鼻子上被涂抹了一大块白粉。

  21.约在葛西海滨公园。我们坐在海边的草坪上，他带了本《红楼梦》，我带了本《斯通纳》，两人相

对看书，像是到了异国他乡上自习。

  22.朋友说自己改变了生活方式，断绝了互联网，不用微博、微信等社交工具，只每日检查邮件和短信沟通事务。这样生活了一段时间，发觉自己能读大部头，且越来越能体会到经典的好。我说自己好像也丧失了在社交网络上表达自己的冲动。

    产生了一个反乌托邦小说的想法：对社交网络的痴迷，并不是窥阴癖――对他人隐私的好奇，而是“请不要让我消失”的焦虑。

  23.一部被过誉的小说

  24.我们害怕外界世界――无论是战火纷飞还是满地黄金，因为我们无用。我们宁愿把自己困在知识的小小牢房里，一旦走出去，就会丧失自己身上的美德，而这美德是唯一支撑自己活下去的心力来源。

  25.我们并不排斥这个世界，而是日复一日地筹划建造一个我们不能建造的世界。

  26.相较之下，其实更希望看到意外的善――或者说，善本身并不意外，因为它也是人的本能，只是善渐渐自我怀疑了，动摇了，主动沉默了，甚至被摧毁了。

  27.比如，在一个全是瞎子的国度，独眼龙是很痛苦的，因为他能看到别人仗着黑暗的不堪和龌龊。于是独眼龙选择戳瞎自己。

  28.这就是一期一会，相遇即告别。

  29.她说，在30岁的时候抛下国内的一切来日本生活是她做过最正确的决定。大多数时候，我都觉得人们的这种说法是种自我保护，因为生活的沉没成本太高――那些逝去

的时间、精力的投入、对别的人生选择的牺牲都无法挽救，所以只能给自己的人生选择寻找合理化的解释。

  30.天真的人很容易世故，某种程度上，天真和世故并不是矛盾的特质，而往往出现在一个人身上的不同阶段。天真的人不懂得珍惜这个特质，而是早早地把它当作成长必然蜕掉的皮，轻率地抛弃在一边。

  31.而成年后还小心翼翼地呵护着自己天真一面的人，本质则是负责的――至少是见过复杂，才知道天真有多可贵。

  32.波德里亚非常刻薄地这样形容跑者：“我们可以拦住一匹发狂的马，却拦不住一个正在慢跑的人。唇上泛着白沫，全神贯注于内心的倒计时，全神贯注于他进入反常状态的那一刻，此刻千万不要拦住他

问时间，他会把你吃掉。”

  33.跑步的确具有宗教的一些特征：人群聚众，大脑中分泌出一种宗教性的欢愉。因为聚众，这种欢愉又变得更为强烈。

  34.奥登有首我喜欢的诗：“在正直的人群中正直/在污浊中污浊/如果可能/须以羸弱之身/在钝痛中承受/人类所有的苦难”

  35.但我能否像一个自由社会的人那样生活？能否融入我在国外的生活？

    不，顶多算“流亡者景观”罢了。虽然进入了一个不一样的社会，但是在这个不一样的自由社会中，身为“流亡者”，我唯一的财富就是墙内生活所造成的扭曲。自由社会对我的好奇，就像帝国主义时代的野蛮部落展览。

  36.就像过年期间，很多媒体人写了返乡的文章，以城市人的视角去看乡村的粗俗和愚昧，并且故作惊讶大惊小怪地展示出来，仿佛看到了停留在史前的社会。

  37.张爱玲《心经》里早熟而贫穷的少女绫卿说：“某种程度上，我是人尽可夫的。”

  38.即便是纯粹的喜欢，很大程度也是因为看到了对方幽暗的和自己相似的优点――因为和自己相似，所以能敏锐捕捉到，这又有了自恋的嫌疑。

  39.我有些无措，像是去热情的人家做客，宾客尽欢，而我不小心看到了主人在客人走后厌恶和冷漠的脸。

  40.一个作家是如何死亡的？从重复自己开始死亡

  41.仅仅是因为和自己的想象不一

样，人们便拒绝相信这种真实。因为事实超越了自己的理解，人们就认为是不可信的。

  42.但是我很清楚地知道，我并不是一个作家，因为好的作家必须面对他所在的时代，正面直视一个庞大的世界，而不是背过脸去，仅仅看着自己的回忆。

  43.我喜欢鲁迅的一句诗：“当我沉默的时候，我觉得很充实；当我开口说话，就感到了空虚。”

  44.我很熟悉那种冷漠，有种人因为极度敏感和害羞，表现出来反而是一种冷漠。

  45.赤裸本身没什么迷人的，迷人的是堕落。
46.要想了解一个作家，不仅要看他备受好评的优美作品，还要看他本人讨厌的作品，因为那里面往往隐藏着他最深层的秘密。

 

  47.这样的时候，虚度时光的感觉异常强烈，因为和社会保持着很紧密的关系。

  48.就像是好心人跑完一段全是埋伏的路，然后不断折返，为那些后来者指出埋伏的位置。

  49.我们被大众媒体和影视剧惯坏了，总有种幻觉，觉得危险――尤其是死亡来临之前，会有些暗示。

  50.1786年，歌德去了意大利，在《意大利之旅》中，他写道：“在汹涌拥挤而不断前行的人海中晃荡，是一种奇特而孤独的经验。所有人都汇入这一条江河中，但每个人却都极力地想找出自己的出路。在人群之中，在躁动不安的气氛里，我第一次感到平静与自我。街上越是嘈杂和喧闹，我就越是安然自得。”

  51.按照偶像剧的路数，这样的女性应该被爱情救赎，家底厚实的伴侣握住她的手，接过她生活的负荷。但现实是，她的爱情秘密而隐忍，她没有被照顾，需要照顾的反而多了一个。

  52.我们总爱用“心疼”去形容自己无法理解的情感。

53.如果向田邦子嫁给一个能干的男人，跟她结婚生子，招待他的朋友，依附于他的生活，她便无法保持高产而专注地创作。

    不必心疼不平等的爱情，因为爱情就是不平等。

    我喜欢奥登的一首诗：“我们如何指望群星为我们燃烧？/带着那我们不能回报的激情？/如果爱不能相等/让我成为那爱得更多的一个。”

  54.差异越小的人越容易屠杀。

  55.毛姆把人分成“人们”和“他”。当人们在捡散落满地的六便士时，

他却抬头看见了月亮。

  56.即便眼前是同样的风景，两个人画出来的也截然不同。

  57.任何亲密关系――不仅仅是两性关系，都会演变成一种权力关系。朝夕相处分享情感的两个人势必会分出精神上的强弱，当权力关系逐渐变得清晰，强者无论做什么，都成了对弱者无声的鞭挞和欺凌。

  58.虽然任何关系都有强弱之分，但更受折磨更痛苦的却不一定是弱者。弱者示弱，不断暴露和展示自己的弱点，你无法指责他，类似病人先发制人地把自己的疾病当作挡箭牌，呕吐般宣泄着自己的可怜。弱者姿态低无可低，强者被逼得退无可退。

  59.我同样从小生活在一个不鼓励表达情绪的世界里，有一个以木讷

平静作为最高标准的童年，长大之后，从事的工作却像一个孤独的矿工――每日不知疲倦地深掘自己内心所有隐秘幽深的角落，使之暴露。

  当我有一日与人共同居住，我会不会像梵高一样，因为终于有人缓解了自己的孤独，而变得谄媚又可悲？

  更可怕的是，我是否会把同居的对方当作从天而降的天使，自己为他添上光环，拙劣地模仿着他，直到有一天他受不了情感的负重而离开，我痛苦得有如自身的一半死去了？

  60.看山看水，其实是以山水的目光看自己，看自己的短视和狭隘。

  61.有些空间让人想躺着，有些空间让人有性兴奋。

  62.只有在灯泡闪烁的瞬间，才能

模糊地看见前面的一点点路和别的游览者的身形轮廓。大家如同一起误入他人子宫的婴儿，在羞赧中有种奇怪的亲密。

  63.人死如灯灭，死亡的瞬间对死者来说是一种命运的完成，就像英国作家E.M.福斯特所说：“人的生命是从一个他已经忘记的经验开始，并以一个他必须参与也不能了解的经验结束。”

  64.海不会记得我来过，我的人生却被带到了未知的航道。

  65.实际上，那些看似活得随意的作家其实都具有高度的自律性。

  66.把一个人生命的容量扩展到最大化。

  67.如果不创作的话，作家可以拥有幸福平静的生活。作家可以选择吗？

    他们可以，但是他们不能。

 

  68.旺盛的创作状态和幸福的家庭生活无法平衡，这是从事艺术人的宿命。是艺术之神选中你，而不是你选择服侍它。华兹华斯有句诗说：“我等诗人年轻快乐地动笔，最后的结局却是消沉和疯狂。”

  69.很惭愧地说，我厌恶“鸡汤”，但是依赖“鸡血”。

  70.人在被彻底打垮时才会询问真实。

  71.这是真的，人在春风得意时，顺风顺水时，驾轻就熟时，理所应当时，对生活得到的结论，全是虚妄。

  72.最大的原因并不是灵感的枯竭，而是体力的衰退导致无法长时间集中精力。

  73.当你制定了公平公正的原则时，也就默许了少数派和弱者的插队。
 

  74.马基雅维利说，作为统治者，如果你接受每个行动都必须通过道德观察，你一定会栽在不受道德法则约束的敌人手里。
  75.做必须做的事，无论情况如何，但要努力使它们看起来对人民特别有利。

  76.这种“dis”的过程称之为堕落是不合适的，因为堕落是一个有快感的过程。

  77.一位南非黑人作家曾经说：“当白人开始回心转意学会爱的时候，我们已经开始恨了。”

  78.历史一次次告诉我们，压抑的过去必作祟于现在。

  79.卢里对她们生活与心理漫步经心地越界或多或少和他心理上的优越有关。

  80.卢里并不是一个坏人，他从未真正地欺压过黑人。出于人文学者的天真和软弱，他至多是自我中心的感伤罢了，可历史并没有因为他不是作恶者而放过他。

  81.他真正地崩溃了。这种崩溃不仅仅是出于父爱，更是因为他意识到自己熟悉的旧世界已经崩溃了，一个秩序井然、奖惩分明、白人黑人有色人种安分地各司其职的世界已经过去了。

  82.我想起自己每次经过日本三三两两聚集的女生，总能听见她们齐声感慨：“卡哇伊！”她们对于“可爱”的定义，自然是根据男性的审美而来的。当迎合着男性审美的少女成功嫁人，她们就成了悠闲的少妇，理所当然地花着丈夫的钱――我去较为高档的餐厅和咖啡厅，顾客几乎全是女人。这样的男女关系就像是一场共谋。

83.我想起自己高三时学习压力太大，每个晚自习的课间都在走廊上冲着夜空大喊：“好想结婚啊！”

  84.我还是一个如此功利和虚荣的人，畏惧平稳生活带来的安逸，只能从进步里获得对自己的认可，感知到自己在活着。

  85.他在自杀前发了微博：“世界是勇敢者的居所。懦弱即便被爱也很难有勇气在此世继续下去了。江老师喝酒了，我却从来对酒精没爱好，真是丢脸的终曲。”

  86.人人的心中都有一个庭院，这个庭院是开放的，欢迎很多人来做客。但是庭院中还有一个小木屋，小木屋的门是紧锁的，那锁很难打开，有时是连环锁，有时甚至是死锁。

  87.庭院是我们出于社会规范而展现出的温暖与友善，那是假山假水，小木屋里关着的灵魂才是那个真正的胆怯的自己。

  88.我知道他之前一直被抑郁所困

扰。可我像大多数人一样，对他人的痛苦只有两种反应：一是你赶快好起来就不痛苦了，二是你还不好起来那就是你自找的了。承认他的痛苦，并且能够在一段时间内陪伴他在痛苦状态里是一件需要专业训练的事情，并不是仅仅依靠热心肠就足够了。

  89.大导演如此踌躇或许是因为一个魔咒：一流的小说很难拍成一流的电影，二流的小说反而容易被演绎成伟大的作品。

  90.日本彻底沦为贸易、文化、宗教的孤岛。

  91.他在懵懂的状态就信了教，像是毫无知觉地穿上了一件不合体的西装，余生都用来与这身西装作对。

                               

  ――摘录于蒋方舟《东京一年》

孟元老 ，原名孟钺，具体生卒年待考，号幽兰居士，北宋东京开封府（今河南省开封市）人，宋代文学家。曾任开封府仪曹，北宋末年在东京（今开封）居住二十余年。金灭北宋，经历“靖康之难”后，孟元老南渡，常忆东京之繁华，于南宋绍兴十七年，即公元1147年撰写成 《东京梦华录》 ，自作序。《东京梦华录》也在中国文学史上留下浓墨重彩一笔。

北宋末年，金军大举南下，开封数次被围。公元1127年，徽宗、钦宗二帝及太妃、太子、宗室三千人被金军虏去北方，辇毂繁华、壮丽辉煌的宋都顷刻间烟消灰灭，宗庙毁废，北宋灭亡，史称“ 靖康之难 ”。靖康之变，中原人士大多随朝廷南下，孟元老正是在此背景下，离开东京（今开封），南下江南，避地两浙。随着时间的推移，孟元老故国故乡之思时刻萦绕心头。怀着亡国之痛以及思乡之苦，孟元老开始追忆起自己年幼随父宦游南北，来到京师，居住在城西的金梁桥西夹道之南，感受东京开封府的风土人情。而《东京梦华录》正是孟元老追忆的 笔记体散文 。

《东京梦华录》追述北宋都城东京开封府城市风俗人情，所记大致以 宋徽宗崇宁年间到宣和年间 为主，约公元1102年-1125年，北宋都城东京开封府在这一历史时期，居住在东京的上至王公贵族、下及庶民百姓的日常生活场景。书中更是从都城的范围到皇宫建筑，从官署的处所到城内的街坊，从饮食起居到岁时节令，从歌舞曲艺到婚丧习俗，几乎无所不包，不仅可以深刻了解那个历史时代的民风时尚，同时也能感受到宋代发达的经济和繁荣的城市生活，是研究北宋都市社会生活、经济文化的一部重要的历史文献古籍，可以说是文字版“ 清明上河图 ”。

鉴于时间久远，且历史文献有限，现如今我们提起宋代，多数人首先想到用“ 积贫积弱 ”来形容宋代。的确从一些史料来看，宋代财政经济赤字，军事一塌糊涂，统治疆域也远不如汉唐统治时期。但这并不能完全代表宋代，甚至可以说是我们理解的片面误差。宋代财政赤字，并不意味着经济衰退；军事不强，并不意味着国家实力薄弱。其实宋代的财政压力，一个重要原因是政府调集民间物资的方式，不再是无偿征收，而是购买；军事战绩虽不算强，但防守有余，甚至可以说其军事防守能力要优于唐朝时期的能力。

近年来西方学界普遍认为，中国从宋代开始，成为世界上人口最多的政治统一体。从宋代直到18世纪，中国的生产和消费，一直在主动影响印度洋地区和伊斯兰世界，甚至影响到了欧洲的商业模式和贸易平衡。宋代时期的中国，无论从科技、城市经济，还是农业、工商业等各个领域，不仅弥补了唐朝留下的崩溃的市场体系，更是形成了新的城乡市场、商品经济、契约关系。宋代时期甚至诞生了世界上最早的由政府发行的纸币———“ 交子 ”，在宋徽宗时期，全国人口甚至增长到了1亿人。经济的发展，人口的增长，让宋代的城市化水平，在封建王朝中达到了空前绝后的地步。另外宋代也是中国经济史上，首次工商业、城市经济的税收超过了农业税收。

作者正是基于生活在这样一个宋代时期，让其南渡之后，不断追忆曾经东京开封府的过往美事，所著的《东京梦华录》不仅局限于作者见闻，也包括当时的地方志、杂书，可以说是一种综合史料。《东京梦华录》全书大致包括京城的外城、内城及河道桥梁、皇宫内外官署衙门的分布及位置、城内的街巷坊市、店铺酒楼，朝廷朝会、郊祭大典，当时东京的汉族民风习俗、时令节日，饮食起居、歌舞百戏等等多个章节。

书中第一卷作者重点向读者描绘出，一座当时世界上 最大、最繁华 的宋代都城东京开封府。在作者笔下，我们知道开封分为宫、里、外三道城墙，每面城墙上开有三四座城门，每座城门外面有三层瓮城，三道城墙将这座城市化为若干区域。宫城即皇城，宫城周长五里，南面三门，东、西、北三面各仅一门，东西门之间有一横街，街南为中央政府机构所在地，街北为皇帝居住生活区。由于宫城原来规模较小，宋徽宗时在宫城外北部营建延福新宫，实为宫城的延伸和扩大。里城，又名旧城，即唐代汴州旧城，周长二十里，除东面两门外，其余三面各三门。外城，改筑后周长五十里，城高四丈，城楼建筑宏伟壮丽。城外有护城濠，名叫护龙河，比汴河宽三倍。外城南面三门，东面两门，北面四门，西面三门，另有水门多座。

作者生活的东京开封府作为当时世界上最大、最繁华的都城，同时也培养了诸多手工业主，开了诸多店铺。孟元老从第二卷开始，陆陆续续介绍诸如姜行、纱行、牛行、马行、果子行、鱼行、米行、肉行、南猪行、北猪行、大货行、小货行、布行、食店、茶坊、酒店、客店、馒头店、面店、煎饼店、瓦子、妓院、杂物铺、药铺、金银铺、彩帛铺、染店、珠子铺、香药铺、靴店等三十多种行业。另外作者在书中提到的知名酒楼店铺，如“白矾楼”、“潘家楼”、“欣乐楼”、“遇仙正店”、“中山正店”、“高阳正店”、“清风楼”、“长庆楼”、“八仙楼”、“班楼”、“张八家园宅正店”、“王家正店”、“李七家正店”、“仁和正店”、“会仙楼正店”等大型高级酒楼“七十二户”，而书中总共提到的店铺竟然高达百余家。孟元老笔下，无论是手工业者还是知名店铺，其实仅仅是东京开封府繁华表面的冰山一角。

如此盛大繁华的都城，让身处其中的东京百姓受益匪浅。游走于各种手工业者编织而成的店铺中，形成“ 四野如市，往往就芳树之下，或园囿之间，罗列杯盘，相互劝酬，都城之歌儿舞女，遍满园亭，抵暮而归 ”盛况。同样为了丰富市民夜生活，孟元老介绍，越来越多的商家开始追求更多的商业利益，让原先坊市制下长期实行的“夜禁”自然而然宣布取消，开封城里逐渐出现了 “夜市”、“早市”和“鬼市” 。当熙熙攘攘的人流沉浸于商家构造的“夜市”、“早市”、“鬼市”后，各种店铺的夜市直至三更方尽，五更又重新开张，而市民的交易更是呈现 “屋宇雄壮，门面广阔，望之森然，每一交易，动即千万，骇人闻见” 奇景。

书中孟元老除了向读者介绍繁华的都城、热闹的市场，更向读者展示了宋代那些不为人知的娱乐活动、节庆饮食。作者对著名的戏剧场所“勾栏瓦舍”及宫廷教坊、军籍、男女乐工、骑手、球队等均做了详细描绘，这些描写对日后研究中国戏曲、小说、杂技史均起到了重要的作用。此外从卷八开始，作者陆续介绍一些节日的日常习俗、饮食，如端午节等，丰富的饮食介绍给读者一种身临其境的感觉。

篇幅不长的《东京梦华录》，可以说是对宋徽宗年间东京开封府的社会经济生活和文化生活做了详实的记载和详尽的论述，为后人留下了探索那个时代各个阶层居民生活面貌的大量宝贵资料。

孟元老所著的《东京梦华录》，开创了以笔记描述城市风土人情、掌故名物的新体裁，如同画作《清明上河园》一样，对考察研究北宋城市经济发展史具有重要的意义。清代纪晓岚编著《四库全书》时，更是将其收入其中，称其为可以与《宋史》相关内容“ 相互考核，不可谓无裨于史学也 ”。《东京梦华录》自问世以来，先后诞生了 南宋淳熙本、元刻本、明弘治本、明嘉靖本 等多个版本，其中最有价值、最为推崇便是元刻本、明弘治本。因一次偶然机会，获赠到一本由三秦出版社出版的全新《东京梦华录》，作为全新版本的《东京梦华录》更是将元刻本与明弘治本二者融合于一体，向读者展示出最精华、最完整的宋代文化历史。

《东京梦华录》是孟元老逃离北方战乱、远遁南方后的追忆故国之作。书名中“ 梦华 ”二字，可以直接理解成为“ 只有梦中，才能再见故国的繁华 ”。历经北宋末年“靖康之乱”的洗礼，让孟元老不得不远离生活多年的东京开封府，来到陌生的南方。正如北宋著名词人晏殊曾说“ 满目山河空念远，落花风雨更伤春 ”，尽管繁华落尽二十载，然孟元老梦境中依然念念不忘旧时的风华。出于“旧都风华常念远”的动机，孟元老创作了十卷本的《东京梦华录》，详细描述了东京开封府的城市布局、宫廷仪式、市民生活等方方面面，将梦中情境在神奇的文字符号间跳跃呈现，给世人一种“ 梦回大宋 ”的感觉。

作为中国笔记文学的经典之作，《东京梦华录》宛若繁华盛世般文字版的《清明上河图》，带给人们一幅有温度的风情画卷，也让读者体验到宋代的文化特质，感受到宋人的生活态度。偶然机会获得这本《东京梦华录》，刚开始翻阅便被书中每篇文章以文言文与白话文交替呈现形式而吓到， 疑虑 自己枯燥乏味的文化素养，难以读懂这本厚重的书籍。然而当我静下心，让自己尝试慢慢去阅读品味时，最初阅读时那份害怕疑虑瞬间转化为 震撼 惊奇。

至今已近千年的宋代，由于历史文献的缺乏，让多数人对宋代的印象依然停留在“积贫积弱”，而我同样如此。当我静下心来，翻开书页，仅仅把序言读完，便被震慑住了。宋朝作为当时世界上最繁华的国家，甚至可以说是中国真正意义上资本主义开始萌芽的时期。《东京梦华录》更是作者带领读者“梦回大宋”，重新体验感受宋代的繁华盛世。当序言中作者陈述缓缓展开，恰似徐徐拉开了精美的《清明上河图》卷轴，宛若身临其境，来到东京开封府孟元老面前，听他娓娓道来，讲述他的生活、他的住地、他的都城、他的习俗。。。

全书共十卷，随着书籍的逐渐阅读深入，宛若陪同孟元老踱步于东京城中，听他讲述那些不为人知的岁月沧桑。独特的城市格局，让商业区与居住区有效融合在一起，曾经历朝历代引以为傲的“坊、市分离制度”，在宋代或被破坏、或被拆除，这也让东京成了中国古代 第一个 敞开形的城。城市格局的改变直接影响随处可见的商业店铺临街开设，街头巷尾、桥边路口等流动商贩熙熙攘攘。站在桥上，望眼河中的船，可谓“ 大船不知其数，两日见过三四重着船千万也 ”。商业的繁华甚至把原来人迹罕至的佛门清净之地，变成了人声鼎沸的市场。

来到陌生神秘的宋代，庆幸身边有一位出色的向导———孟元老。见证了白天的繁华盛世，日暮降临，孟元老带着我出朱雀门，来到龙津桥，便来到了东京著名的夜市。孟元老介绍" 夜市直至三更尽，才五更又复开张。如要闹去处，通晓不绝。冬月虽大风雪、阴雨，亦有夜市 "。夜市的繁华，同时也印证了都城的安定祥和。夜市的美食数不胜数，让我饱尝了舌尖上的幸福。品尝之际，孟元老向我介绍东京开封府知名饮食及酒楼，都城汇集了全国饮食的精华，什么煎、炒、烹、炸、蒸、煮、卤、炖等更是无所不包，可以说“ 会寰区之异味，悉在庖厨 ”。都城内知名酒楼更是“ 正店七十二户，此外不能遍数，其余皆谓之脚店 ”。各种美食应有尽有，真是一幅舌尖上的幸福画卷。

品尝结束，向导孟元老带我感受东京开封府的夜生活，来到一家娱乐休闲的大型综合体———“ 瓦子 ”。近百座瓦子加上里面数十座表的勾栏，让市民欣赏到诸如歌舞、杂剧、相扑、傀儡戏、评书等表演形式。孟元老告诉我，这里“不以风雨寒暑，诸棚看人，日日如是”，可以说勾栏瓦子是现代文艺活动的源头，更是标志艺术从宫廷走向了民间。身处瓦子，观看勾栏演出，孟元老再次向我介绍东京开封府其他的娱乐活动。孟元老介绍，节气对农村人来说，是耕作收获的时间表；而对开封人来说，却是精致生活的谱表。不同时节，不同节日，这里均有不同的习俗、不同的妆容、不同的饮食，一年四季，让都城内无时无刻都充满热情活力。

1000年以前的中国，是世界上最强大的国家，都城东京开封府人口更是高达百万，是当时世界上最先进、最繁荣、最庞大的城市。初读《东京梦华录》，在向导孟元老的带领下，梦回大宋，然孤帆远影碧空尽，繁荣昌盛的背后却留下无尽的 苍凉与悲伤 。全书完结，伴随孟元老介绍完毕最后一抹斜阳、最后一缕阳光，梦醒了，到头来终究还是一场空。正如孟元老自己在序言中介绍那样“ 太平日久，人物繁富。垂髫小儿，嬉戏鼓舞，白头老人，不知干戈。一年四季，观灯赏月，雪景花会，七夕乞巧，重阳登高。举目望去，尽是青楼画阁，珠帘绣户。 ”

“白头老人，不知干戈”，我似乎感受到作者伫立于南朝半壁边缘，极目远眺，却又难掩孤独寂寞之感。掩映之下，我仿佛看到那个时代的惊鸿掠影，沧桑寂寥。繁华盛世，很多人到死也不愿正视现实。闲坐时，必谈京师风物，谈论时眉飞色舞、脸有喜色，嘴边泛起果实微微香气，眼前是灯宵月夕、雪际花时之景。始终沉湎于那日经久远的过去，那虚假空虚的梦幻，却又不愿承受现实的降临。这些人有说有笑，有感慨，有悲伤，却思索着假若梦一直沉浸其中，将是何等曼妙。殊不知，梦终究还是要醒来，梦中所想只有付诸实践才能真正成功，否则梦也只能成为成了 梦魇 。

通篇读完，我由最初的害怕疑虑，到震撼惊奇，再到最后的苍凉悲伤。文字符号间，我深刻感受到，作者将自己无尽地亡国愁思，巧妙的转化于无声的文字间。每篇追忆之作，均是孟元老独自惆怅涕泪的故国怀念，默默倾听来自自己内心深处的呐喊。

日有所思，夜有所梦，然梦终究还是要醒来，惆怅之余，寄希望于未来，将自己所梦之事付诸于实践，梦不再是梦魇，而是真正一幅壮美的“清明上河图”。

画卷： 张择端《清明上河图》

书籍 ：《清平乐》、《宋徽宗》、《宋史》

　《东京一年》是一本由蒋方舟著作，中信出版社出版的精装图书，本书定价：68.00元，页数：224，小编精心整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
　　《东京一年》读后感(一)：东京一年 我的三天
　　花了三天时间读了#蒋方舟#的东京一年，蒋方舟的文字极具亲和力，打开书是一篇篇的日记，其实我读书很容易倦怠，读着就想要跳到别的章节，以为自己抓住了整个脉络就已经收获了这本书。而这本没有章节的日记合订本却让我耐心地读了下去，因为小标题只是一个又一个日期而已。
　　其实这是第一次读蒋方舟的书，更吸引我的其实是东京，打开书内容也确实是符合我的期待，缓慢地、从容不迫地诉说着每一天，也是符合东京的感觉。喜欢作者去看的那些艺术展，虽然每天都是在体验却也没有忘记身为一个作家的职责，小说家不是上班族，更像是运动员，因为运动员没发敷衍自己，整个过程好比在海上挣扎，只有自己才能救自己。
　　这是每一个喜欢文学或者喜欢日本文化的人都可以去尝试一读的书。
　　《东京一年》读后感(二)：生活在别处
　　是的，生活总是在别处的。
　　所谓当局者迷旁观者清，如果有机会离开习惯的生活环境、节奏和习惯，你会重新发现自己的生活。蒋方舟就用一次在别处的生活重新发现了自己和生活。
　　《东京一年》是蒋方舟在日本访学居住的一年里写下的日记式随笔和评论。首先，这种小篇章的结构，让每一篇读起来都不太难，不用担心看到后面就忘了前面。每一天写的事情，或多或少，或长或短，但都是能看完的。这一方面可能是作为作家的蒋方舟对文字的慎重；另一方面，作为异乡人的蒋方舟，在日本的生活多少有点涣散。每日不是读书就是逛街、看展览、看电影等。她自己在新书分享会上也说，日本社会其实是很难融入的。她在日本选择作为一种歪果仁的身份生活。因此，她有大量的时间以异乡人的视角去观察日本的文学、艺术、社会生活等方方面面。
　　当然作为作家的蒋方舟，观察只是思考的起点。对于生活中许多的小事，她似乎都有着敏锐的洞察力。总是能说出个子丑寅卯。陈丹青在与蒋的对谈中，对这点就表达了一种不可思议的感慨。从现象出发，然后旁征博引、上下钩沉，最后总能把事情说到另一个完全不同的层面和维度上去。我深信每个人都是一座岛屿，而作者则是一座孤岛。他们手持一把锤子，然后他们眼里就只剩下钉子了。
　　蒋方舟说通过这一年的生活在别处，她找到了最真实的自己。我觉得有点夸张，但透过这样的一年，重新认识一下自己却是可能的。我也曾放下学习、放下工作，去到远方，以各种形式中断自己与过往的联系。在这个过程中，每一次的新刺激，都让我将过去和现在对比，在反差和不变中，愈发明确了自己是什么人。蒋方舟有阵子以“公知”的姿态，肆意挥洒着自己对社会、生活的见解。经过这一年，她说自己开始转变。转向内在，回归写作的本质。一时痛快肆意的评论和剖析，代表了一种一时的意气。显然，不是谁都能像梁任公那样，以今日之我攻昨日之我。
　　尽管有如此转变，但蒋方舟内心那种洞察之后，对事物的犀利评点并没有完全消失，转而以更加隐晦和有趣的调侃出现。如讨论日本人跑步的那篇，从日本转到中国，笔锋隐且犀利。
　　《东京一年》读后感(三)：不怎么样，失望
　　书名是东京一年，很好奇在这一年里，是否对东京能有比别人更深入的体会，以作家的视角介绍一下东京给她带来的感觉。抱着这个想法，读了这本书，然而失望至极。
　　在书中，就是去了哪个美术馆，之前看过了哪些书，再有就是对书的内容的堆砌和罗列，更像是一个转述者，极少有自己的看法，哪怕只是对东京一个人、一家店的个人体会，都看不到。而这些个人对某本书、某个名人的看法，读者很难get到，所以更是感觉云里雾里，不知所云，总是忽然间就说自己读了哪本书，书里怎样怎样。感觉她还无法跳脱将自己建构起来的文化积淀，形成自己的观点，一直在咀嚼别人的东西。
　　其实不用说东京一年，这种生活不管在哪里都是成立的，不用非去东京待一年。给我的感觉就是，哦你看书挺多，张口就是马尔克斯、博尔赫斯的，但似乎与本书的标题没什么关系吧。尤其是书中用大量篇幅介绍梵高和高更，那些事都众所周知了，而且并看不出与文章有何关系，让人费解。
　　书的开头，将自己和歌德并列，也确实让人震惊到了。其实所谓少年成名，不见得什么好事，至少我没有看出她这本书有任何文采可言，个别篇幅不客气的说，是流水账。
　　还好我是看的电子书。