平时我们读的都是精彩的现代文和那蕴含着文化底蕴的文言文。听说《繁星春水》十分的有韵味，所以我迫不及待的买了一本，细细的品味起来。
冰心奶奶的这部书主要以母爱，童真，自然著称。我仔细翻阅，一些我难以忘怀的诗句时时刻刻打动我的心：“青年人呵!为后来的回忆，小心着意的描你现在的图画。”这首诗是冰心奶奶的感慨，嘱咐我们学生好好学习，不要荒废学业，长大后希望我们能够幸福、快乐的生活，刻苦的钻研，成为祖国的栋梁之才。
冰心奶奶是十分孝顺的，她真正的体会到了母爱的含义，用一首小诗让我们体会其中的深刻意义。 “母亲呵!你是荷叶，我是红莲。心中的雨点来了，除了你，谁是我在无遮拦天空下的阴蔽。”在我们的课本中也有此文章。我认为母爱是伟大的，是神圣的，是包容万千的，母亲是冰心人生唯一的大桑母亲赐予了我们生命，让我们自由自在的生活;母亲是一座靠山，永远支持着我们前进;母亲看见我们一次次的流泪，一次次的受伤，最痛的是母亲的心。我们应该做一个孝顺的好孩子，快快成长，报答母亲。
不知不觉中时间飞逝，我轻轻地放下了诗集，脑中还浮现着冰心奶奶的几首诗，它们使我感受颇深，指引我在生命的海洋中航行。
冰心的作品繁星读后感2
繁星，是冰心奶奶的作品，我从小就有听说过，现在我上7年级了，学校组织看这本书，我惊喜而自豪的感到高兴!
这的确是一本好书，这里，有我向往，怀念的童年，是那样融融的，让我如痴如醉的童梦啊!“童年啊!是梦中的真，是真中的梦，是回忆时含泪的微笑。”她的作品，语言是多么简洁啊，一个字，蕴含了几千字的意义，伟大不?茫茫的星空，让人心中满无限的遐想，流连忘返，不正是那小星星里边的“一闪一闪亮晶晶，满天都是小星星……”一遍一遍的回味，星空，童趣，就像纯牛奶加了糖，回味无穷，滋润你那干枯的心田……。
繁星里面，多次提到过朋友二字，的确，童年中，少不了朋友，朋友，是我们笑脸的来源，他是我们快乐的甘泉，也是我们的棒棒糖!朋友在繁星里，在冰心里，都是那样美好，他，就像我的朋友，我的情感，我的心跳，我的一切，都被他读出来了!我的知音啊!
我深知，母爱胜与天!母亲呵，敞开你的忧愁，容我沉酣在你怀里，只有你是我灵魂的安顿。除了繁星，哪能找出这字眼儿!母爱啊，是你让我温暖，让我在梦中呼吸仙露!你是我生命的血液啊。繁星，就是如此在我血液中流淌吗。
繁星，让我读了母爱，让我度除了童年，那一个个笑声，啊!就是一个回音吗

　　读完一本书以后，想必你有不少可以分享的东西，不能光会读哦，写一篇读后感吧。为了让您不再为写读后感头疼，以下是我整理的关于现代诗的读后感（通用8篇），供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

　　现代诗的读后感 篇1

　　我所接触的现代诗歌虽不及古代诗多，但有一首诗歌我从看到它的第一眼就被它深深地吸引住了，这首诗便是台湾诗人纪弦写的《一片槐树叶》：这是全世界最美的一片，最珍奇，最可宝贵的一片，而又是最使人伤心，最使人流泪的一片，薄薄的，干的浅灰黄色的槐树叶，忘了是在江南，江北，是在哪一个城市，哪一个园子里捡来的了，被夹在一册古老的诗集里，多年来，竟没有些微的损坏。蝉翼般轻轻滑落的槐树叶，细看时，还沾着些故国的泥土啊，故国哟，啊啊，要等到何年何月，才能让我回到你的怀抱里，去享受一个世界上最愉快的，飘着淡淡槐花香的季节？……

　　这首诗开头连续用了几个“最”，表现出了作者对槐树叶的喜爱，“薄薄的”“干的”“浅灰黄色的”这几个字让我感觉到了槐树叶虽然没有往日的光鲜与活力，但在诗人眼中，这却依旧是一片全世界最美，最珍奇，最可宝贵的一片，从中可以看出这片槐树叶对诗人的重要性和诗人对故乡的思念。“故国哟，啊啊，要等到何年何月，才能让我回到你的怀抱里，去享受一个世界上最愉快的，飘着淡淡的槐花香的季节？”这句诗写的是诗人远离故乡，又因为某种原因而不能回到故乡的无奈与痛苦。最后一小段是因槐树而联想到槐花，诗人希望能再次回到故乡去享受一个飘着槐花香的季节，可什么时候，才能在故土上再次享受这个季节呢？最后一段不经令我浮想联翩，诗人在什么时候才能回到自己所熟悉的故乡呢？

　　这就是我最喜欢的一首现代诗歌，你看了之后是不是也喜欢上它了呢？

　　现代诗的读后感 篇2

　　读顾城的诗歌总是让人感到一种挑战想象力的快意，因为他笔下的世界是与我们所在的世界完全不一样的童话世界，是一泓透明的心之湖泊倒映出的天上的虹影，让你在五彩斑斓之间忘记了现实。他的诗里，所有的令人欲解不得又欲罢不能的奇幻活泼的想象，并非诗人刻意为之的技巧，事实上，真正的诗人是拒绝技巧的，诗人所描述的是用眼睛触摸本真的感觉，他只是在记录，而不是在创造。

　　换句话说，诗不是他灵感的产品，诗是对面飞来的精灵，她可能来自丛林，可能来自溪水，可能来自蝴蝶轻轻舞动的翅膀，可能来自神秘的时光深处。

　　《许多时光，像烟》这一首诗，也会就会唤醒我们的这种奇妙的感觉。时光，以及与时光相关的往事，当我们站在某一个地方蓦然回首的时候，常常能有烟波浩渺之感。秦观的《满庭芳》中有“多少蓬莱往事，回首处，烟霭纷纷。斜阳外，归鸦万点，流水绕孤村”之句，不知令多少时光里的浪子为之唏嘘不已。

　　西沉的落日，万点的归鸦，无语东流的水，藏在大山里的小村，一切都被朦胧的烟霭中轻轻地裹着，仿佛是一幅以追忆逝水年华为主题的水墨，让人想来就有无涯的落寞。

　　而与这种落寞紧紧地绾结在一齐的，就是时光。时光是永恒的，但是与往事相关的时光又是飘忽不定的。而我们生活的每一分钟又都在变成往事，这就是我们的命运，每一刻都生活在烟云笼罩之中。

　　“许多烟从花草中出发，小红眼睛们胜利地亮着”这一句就让我们见到一幅诗人独对火堆的剪影。夜色降临，一堆火轻轻地燃起，那些温和的火苗里，袅袅的白烟静静地升腾。在诗人的眼中，那闪闪烁烁的火苗，就是烟的眼睛。诗人反复地叹惋“有些晚了”，因为那些美丽的火苗，都要变成“美丽的图案，烛光中精致的水瓶”，火将要熄灭了，我们也就应都有过这样的体会，在火将熄未熄的时候，那柴草上闪烁的火星有着另外的一种摄人心魄的美感。

　　这种美不是静止的镜像，但诗人却用“精致的水瓶”这一个比喻将其传神地描绘了出来。那将而那袅袅地升腾的白色的烟雾，如花一样覆盖下来，随之而来的是第二天的黎明。而昨日所发生的一切，已经成了为与烟有关的记忆。昨日是什么？有着“子弹击中铜盘”的响亮的声音，有明亮的火光，也有着与甜蜜有关的狂欢。

　　这些，在这天都只是留下了一些必将沉入港口的碎片。“有点晚了”，我们又一次听到了诗人的叹息，因为在时光里，很多的东西都已经成为无法拯救的旧事，那以前如此真实的一切，包括感情与理想，包括成功与失败，都已经变成时光里的尘埃。这天，悬浮在梦想之上的这天，必将是另外的情形。

　　与昨夜相关的时光，已经像随风漂走的烟的花朵一样消失了，带走的还有诗人无法挽留旧梦的叹息。但是，对于生命来说，光是一条永远流淌的溪流，已经走了千年之久，而且还将永远的行走下去。既然如此，拥有光的人们，还有必要为昨夜的逝去而叹息吗？青葱的岁月，金色的年华。

　　如烟的往事，清晰的今日。生命中有太多的色彩令我们不忍割舍。正如我们在童年的夏天里，赤脚行走在水里的清凉，或者在狂暴的风雨里骑着自行车疯狂地奔驰和放歌。正如年轻时候和心爱的姑娘所牵手走过的绿荫，共同拥有的月色，以及无数次的误会与眼泪，还有无言相对的身影。

　　这都是我们在昨夜燃起的火光，然而其实即使在火苗最美丽最温暖的时候，让人忘记时光的时候，我们也没有奢望过，它能一向伴我们走过如此富有诗意的长夜，我们只是看着空中绽放的烟的花朵，祈祷着，能在黎明后的某一个时候，拥有一个有你的梦。

　　我们已经成熟了。有时候想来，成熟真是一个让人感到苍凉的词语，当你说自我成熟的时候，就意味着你把自我完全交给了现实。我们能够用各种各样的美丽而又庄重的词语包装它，比如善良、职责、忠诚等，我们一任自我被现实的水磨平自我的棱角，一任自我逐渐地适应各式的面具，自如地扮演各样的主角。

　　生活里不再有看星星的情绪，我们只是在有的时候，看着镜子里不再年轻的面容，看着渐已萧疏的头发，心里悄悄地掠过一丝的凄凉。因为，那我们不曾在意的风，已经把我们送进了秋季。应对这个我们不喜欢的世界，逃离的冲动似乎也不复存在。

　　我们以前是那只小蝌蚪，想着终生都能够生活在水中，想着会像一条鱼那样活泼泼地活着，但是时光却让我们变成了青蛙，这个世界不是给蝌蚪准备的，它存在的唯一的命运就是，长大，就是，失去自我，变成另外的一副丑陋的身躯，以完全不一样的方式活下去。直到最后。在稻香里歌唱的时候，还会想起那个梦吗？

　　也许真的，有点晚了。但是，当整个世界的阳光都照在我的身上，我依然能够清晰地回忆起，那天晚上，烟的形状。

　　现代诗的读后感 篇3

　　朦胧诗在诗人顾城的手上，已到达了炉火纯青的境界。有时如水清澈，有时似云无垠，但当一切寂静无声，反复阅读它，便会读出其中最真挚、最富有哲理的东西。

　　读到《自信》时，是期末考试的前一周。寒风嗖嗖地吹着，透进围巾的缝隙，使我不禁打了个寒颤。这像是在告诉我期末考试，将会像潮涌般袭来并无声覆盖。而我的数学也将会卷进这场风暴中。这摆在眼前的事实，让我的情绪一落千丈。我翻开了《顾城诗选》，明白只有这些小诗才能让我抛开烦恼。

　　第一次读到《自信》时，还不是个性理解，但当再一次读时，便有了自我的体会。脑海中出现了一个小男孩，他不屈服于命运的安排，用自我的努力获得了成功，骄傲的在前面走着，面带微笑。而另一个与他长得一模一样，但却是虚幻的，他皱着眉头，像是要哭了，这个是他的命运。多么形象的一首诗，简洁但又富有真理。

　　是啊！人的命运是要靠自我掌握的，正如英国丁尼生所说的：“人就是人，是他命运的主人”。我们不能盲目的相信宿命，认为一切都是天注定的，更不能去相信那些算命先生，看所谓的手相、面相。如果他们真的会算命，为何不去为自我算一卦呢？又为何依然坐在街头等待生意呢？这难道不值得我们去反省、去思考吗？

　　雨果说过：“当命运递给我一个酸的柠檬时，让我们设法把它制造成甜的柠檬汁。”是的，每个人的命运都不相同，在他们刚出生时，就像是拥有了一幅新的画卷，这画卷也就是他们的人生路程，至于最后是暗淡无光，还是绚丽多彩，就看他们自我是怎样涂写的了。所谓：“是燕雀，是鸿鹄，就在一念之间”。

　　贝多芬说：“我要扼住命运的咽喉，它休想使我屈服”我觉得现代社会对每个人都是平等的，无论你是男是女，是贫穷或富有，是白种人，黄钟人或黑种人，都有一个展示自我的平台。美国黑人总统候选人，凭着自我的努力和自信，掌握了自我的命运，打破了美国黑人当总统候选人的纪录，创造了自我的奇迹。过去的社会由于严重的种族歧视，黑人受到了不公平的待遇，地位卑贱，但此刻，事实证明，只要愿意付出努力，敢于掌握自我的命运，就能成功。

　　我突然想到了我自我，在我的数学成绩频频“创造新的纪录”时，我想到的不是努力去克服它，而是想用我的强科去弥补我不高的数学成绩。这种听天由命的学习态度是我总分被拉下的主要原因。我开始庆幸我此刻明白了这一点，虽然时光不多了，还剩下一周，但我相信只要我肯去努力，肯去改变现实，就必须会有进步。

　　冬天的阳光是温暖的，柔和的，像是逆境中的一丝期望，启示人们不要放下，前面就是光明……手中的《顾城诗选》被撒满了阳光，我忍不住再读了一遍，感谢它在我迷惘时给予我一条通往成功的路。

　　现代诗的读后感 篇4

　　《再别康桥》是徐志摩最有影响的作品之一。

　　这是一首抒写自然之美与作者心情的短诗，诗人是崇高、赞美自然的。诗中景物的描写真实细腻，可见康桥在诗人心中打下了极深的烙印。不仅如此，而且康桥是诗人的理想。他说：”我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”然而，满目疮痍的中国，是非颠倒的年代，艰难的民生，使诗人的康桥理想逐渐破灭。这首诗写于一九二八年诗人重返英伦归国途中。故地重游，昔日之景勾起作者昔日之忆，而离别在即，诗人敏感的心底怎能不荡起阵阵伤感的涟漪！描写康桥的自然美，表现作者对康桥的不舍眷恋及心底的惆怅，是这首诗的主题。

　　这首诗采用现代白话形式，继承了中国古典传统诗歌的含虚、典雅，又采用了音语中的语法调式，可谓中西合壁。而绘画的色彩美在诗中也用明显体现，诗中的云彩、金柳、青荇、清泉，天上虹，一组组物象的颜色鲜明，写出了康桥之美。这样一幅色彩明艳的画卷，与诗人的心情并不矛盾，正是因为它的美，才令诗人如此难以割舍！

　　读《再别康桥》，如观楼如吟歌如赏画，而感受到的是诗人那淡淡的离别之恋之愁之哀。

　　现代诗的读后感 篇5

　　“轻轻的我走了，

　　正如我轻轻的来；

　　我轻轻的招手，

　　作别西天的云彩。”

　　……

　　夜、静的出奇！往日的喧嚣已被今日的寒流冲刷得支离破碎而荡然无存了。对于一个生活在还算繁华的城市里的人来说：这份宁静是难得的。在这片刻完全属于自己的空间里，你可以什么都想，放开思绪的疆马凭它任意驰骋；也可以什么都不用想，或者干脆全身心的投入到读一篇佳作中去，和作者一道感受心灵的默契而忘乎周围寂静的一切。因为此刻的心也平静得和这几乎凝固的静夜一样，可以把夜晚的安宁奉献给正在喧嚣中的人们。

　　深感知识结构很畸形的我，遗憾未拜读过多少徐志摩的著作，因而对他的了解也显得很寥寥。或许就是因“物以稀为贵”的缘故吧，每每忆起徐老的《再别康桥》耳畔又悄然响起齐秦《大约在冬季》里的开词曲：“轻轻的我将离开你，请将眼角的泪拭去……”尽管徐老在文中并未因行文的音乐美而发出将泪拭去的安慰。但内心深处产生的强烈共鸣却让我有种身临其境的感觉。此刻的我好像和作者一道已驾一朵云彩飘飞到康桥前。倚栏俯视时那种“半江瑟瑟，半江红”的情景又呈入眼帘。夕阳的余晖返照着水面，河面上象平铺了一层黄金。水中波光荡漾的艳影让人为之心动，在水底招摇的青荇、康河柔波里的水草、榆荫下的月潭、揉碎在浮藻间的梦伴随着满载的星辉，还要撑一只长篙向青草更青处漫溯的悠闲和恬静得以淋漓尽致的流露。我感叹作者再见久违的“康桥”时并没欢呼雀跃，高歌一曲，而是低吟一首奇丽的小诗。就站在康桥前用赤诚真挚的心凭吊那份眷念之情。因为有一种感受是无需用语言来表达也不能完全表达的。正所谓“至情言语即无声，此时无声胜有声”。

　　“悄悄的我走了，

　　正如我悄悄的来；

　　我挥一挥衣袖，

　　不带走一片云彩。”

　　别离的笙箫情调寥寂和凄凉，离别的惆怅与茫然，夏虫也为此沉默。然而为了珍惜这份故地重游的眷念和惬意他悄悄的走了不带走一片云彩。此刻的这种失落而又略带忧郁的情怀；这种无需用行动来证明的心态又哪是那种“蒙汉情深何忍别，天涯碧草话夕阳”所能替代的呢？所有的一切还有许多只可意会不可言传的感受都归功于作者徐老那支生花的妙笔。即使抛开文中所运用的比喻、象征的写作手法难以品尝，而那清新优美的语言，柔美的音调、和谐协调的音节及流畅的行文；高雅的笔调和情景交融、物与我合的艺术效果并没因诗体具有的“音乐、建筑和绘画美”而显得逊色和微不足道。意蕴丰赡的意象描写把作者心灵情感的触动恰到好处的展示了出来。

　　徐老当时的心境和激情非豪放派诗人苏东坡那“大江东去浪淘尽”的强音和雄浑豪迈，也不是“采菊东篱下，悠然见南山”那种峰回路转的随意；不是婉约派诗人李清照那种“人比黄花瘦”的感伤和凄楚；也非朦胧派诗人舒婷的迷茫和矛盾。作者再别康桥时的沉郁感被心雨神的统一所负而没有琼瑶的花草月亮般淡淡的哀愁。此刻“剪不断，理还乱”的心绪，离别的感伤都在那些平淡而意奇的意象描写中显露完了。我终于寻觅到归有光那种“寄情言语即无声”的感觉而不由自主地折服在那简短的言辞中了。短短还不足两百字的影响力如此强烈，是徐老那种声情并茂的语言表现力和文字艺术感染力使之达到人文一体的境界。

　　再回味一遍《再别康桥》如同饮一杯甘醇的酒，细细品味便意犹未尽，心驰神往地追随徐老的思绪再次摇曳飘飞。我悄悄的读完，又轻轻的合上。真有些许“我从哪里来，没有人知道；我往何处去，没有人明了”的微醉。我在思索：徐老别的著作又会给读者留下些什么？

　　现代诗的读后感 篇6

　　任时光匆匆流去，归人几何多。他们在我们的生命中，如昙花般的一现后便杳无音信。纵使我们，踏破铁鞋，灯火阑珊处也不会有归客等待。

　　这就是人生，几多慌闹。许多事在我们的心里，只能是幻想。也只能想想，再多的可能也不会存在了。曾有过多少个夜晚像今夜一样细细品味诗句将自己的思绪抛向这座喧嚣后沉寂城市的黑夜……

　　三月的江南柳絮纷飞，东风徐来，河畔边的房屋青烟袅袅，只见房屋内有位妇人静坐屋中，侧耳倾听等待她最熟悉也最盼望的脚步声响起，可终日不曾听起。就在这死寂之时，不禁耳畔传来达达的马蹄声，妇人翘首望向橱窗外。只见蹄声渐渐散去，唯留院内枝头的鸟鸣声，妇人面露愁容。她知道红颜易老，青春几何，再漂亮的女子也是经不起时光折腾的。但她也知道除了“等”之外，毫无他法。于是又紧掩那小小的心扉只为等待她良人的归来……

　　在那个战乱的`年代，战火的不停歇，每一个女子等待着的何不是一个未知的变数，可是又何从改变呢？夫君为国奔赴战场又有什么是可阻挡的呢？翘首回望过去，这一个个妇人的等待是值得的，可能结局大多未等良人来，双鬓已斑白吧。可是祖国的强盛也在这翘首的盼望中逐渐突显。

　　如今的我们不会经历那种翘首的期盼，青年的我们所感受的是那时代的召唤，何不把握住现在，让那寂寞孤独的期盼变得更有意义，不再让那死寂跫响于如今的时代。

　　现代诗的读后感 篇7

　　晚上不小心又翻到韩寒的一片关于诗的博客《现代诗和诗人怎么还存在》，不小心看到了，然而不小心翻到了，就又不小心的郁闷了。

　　有一句蛮经典的话是说，写诗需要青春，而写小说需要阅历。我没有在高中就退学，而现在还蜗居在大学里，自然阅历是比韩寒要少点。

　　候，考卷后明码标价，除诗歌外文体不限。或许是因为诗歌的特殊性，有是感觉自己写的不错，然而交到阅卷老师那儿可能会说，丫的，写什么玩意儿。老师这样说了自然心里不爽，脾气暴躁一点的可能就要找老师理论，而如果更不幸老师脾气更暴躁抬手两个巴掌赏来，那就只能打碎了牙往肚里咽了。于是诗歌似乎在每个人刚开始青春的时候就给扼杀在摇篮里了。

　　个顽固不化的，带着一肚子的理想跑大学里找落脚点，来了才发现，就没一个地儿让你发挥，自己召集一下举办一次诗歌朗诵，除了要朗诵的人外，就只剩下打算等结束了清理场地阿姨了。学校说举办诗歌朗诵会，兴致勃勃的跑去参加，去了才知道除了有啊！美丽的校园，这一句的稿件之外其他的都用郭沫若，闻一多之类的。说海子虽然有名但是作品比较难懂所以也就不用了。

　　然后有不小心想起那个说是为了表现诗的本质而赤身裸体的人，那个诗人，然而正因为是诗人所以又觉得不太奇怪。说是他执着的坚守着下半身诗体流派，他是让人们看到了他的下半身，不过他所要表达的本质似乎与人们理解的本质有相去甚远，或者说有本质上的差别。

　　面对着诗的尴尬境地，软弱的对诗避开不提，暴躁的想把这地球一板砖给拍爆了，而挣扎的却还在挣扎。

　　然而诗还是诗，不管你打的头破血流，还是用一种简练的精悍的文字来表现一个人真实的存在。至于有人愣是要说，诗是对文字的一种酷刑，那也没办法。不管他是吃不到葡萄的抱怨，还是想在风口浪尖上赶赶潮流，出出洋相。

　　还是有太多的不明白，对诗的漠然是时代的进化还是退化，一些人摇头晃脑的想要澄清与诗的界限好像一个不小心说错话就要被拿出去枪毙，而一些人却还是在固守因诗留给他们的一块净土。不用披头散发的以一个艺术家的身份高高在上，只需要擦亮眼睛在一片嘈杂中坚持自己的灵魂。几千年的中国文化沉淀的神圣，如果有人楞是要在上面，涂个大鼻子耍小丑，那也只能是一种自辱。

　　写诗不论是要表达一种贴肉状态的本我淋漓尽致的宣泄，还是要以以梦为马的倔强来阐述自己所思所想，都不过是为了在诗这个大树地下找一片自己灵魂乘凉的地方。其实没有所谓的前卫，先锋，传统，或落伍，只要能将自己表达清楚就已足够，

　　如果可用其来影响一些人，那是在好不过了，而如果想借这诗说点事儿的，我只能说是没事吃饱了撑的，如果认为诗是对文化摧残，那我不禁要想是不是丫的脑子有点毛病，我不想搬一大堆的伟人来向你说明诗在时间的发展种必须存在的重要性，我只想要一些想要哗众取宠的人知道，以你的资格已不配言诗。

　　需要承认的是，诗确实面临着困窘，而我一个喜欢诗的人所能做的，就是尽我所能的坚持。至于那些言论，是以怎样的意图出现也就终究以怎样结局消失。

　　现代诗的读后感 篇8

　　轻轻的我走了，正如我轻轻的来；

　　我轻轻的招手，作别西天的云彩。

　　那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；

　　波光里的艳影，在我的心头荡漾。

　　软泥上的青荇，油油的在水底招摇；

　　在康河的柔波里，我甘心做一条水草！

　　那榆荫下的一潭，不是清泉，

　　是天上虹揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。

　　寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯，

　　满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。

　　但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；

　　夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥

　　《再别康桥》是一首优美的抒情诗，宛如一曲优雅动听的轻音乐。1928年秋，作者再次到英国访问，旧地重游，勃发了诗兴，将自己的生活体验化作缕缕情思，融汇在所抒写的康桥美丽的景色里，也驰骋在诗人的想象之中。

　　全诗以“轻轻的”“走”“来”“招手”“作别云彩”起笔，接着用虚实相间的手法，描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁，表现得真挚、浓郁、隽永。

　　这首诗表现出诗人高度的艺术技巧。诗人将具体景物与想象糅合在一起构成诗的鲜明生动的艺术形象，巧妙地把气氛、感情、景象融汇为意境，达到景中有情，情中有景。诗的结构形式严谨整齐，错落有致。全诗7节，每节4行，组成两个平行台阶；1、3行稍短，2、4行稍长，每行6至8字不等，诗人似乎有意把格律诗与自由诗二者的形式糅合起来，使之成为一种新的诗歌形式，富有民族化，现代化的建筑美。诗的语言清新秀丽，节奏轻柔委婉，和谐自然，伴随着情感的起伏跳跃，犹如一曲悦耳徐缓的散板，轻盈婉转，拨动着读者的心弦。

　　诗人闻一多20年代曾提倡现代诗歌的“音乐的美”“绘画的美”“建筑的美”，《再别康桥》一诗，可以说是“三美”具备，堪称徐志摩诗作中的绝唱。

现代诗二首的读后感
现代诗再别康桥读后感
《再别康桥》是徐志摩最有影响的作品之一。
这是一首抒写自然之美与作者心情的短诗，诗人是崇高、赞美自然的。诗中景物的描写真实细腻，可见康桥在诗人心中打下了极深的烙印。不仅如此，而且康桥是诗人的理想。他说：”我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”然而，艰难的民生，使诗人的 康桥理想逐渐破灭。这首诗写于一九二八年诗人重返英伦归国途中。故地重游，昔日之景勾起作者昔日之忆，而离别在即，诗人敏感的心底怎能不荡起阵阵伤感的涟漪！描写康桥的自然美，表现作者对康桥的不舍眷恋及心底的惆怅，是这首诗的主题。
这首诗采用现代白话形式，继承了中国古典传统诗歌的含虚、典雅，又采用了音语中的语法调式，可谓中西合壁。而绘画的色彩美在诗中也用明显体现，诗中的云彩、金柳、青荇、清泉，天上虹，一组组物象的颜色鲜明，写出了康桥之美 。这样一幅色彩明艳的画卷，与诗人的心情并不矛盾，正是因为它的美，才令诗人如此难以割舍！
读《再别康桥》，如观楼如吟歌如赏画，而感受到的是诗人那淡淡的离别之恋之愁之哀。

1. 作文 《现代诗》读后感

徐志摩《再别康桥》读后感

轻轻的我走了，正如我轻轻的来；

我轻轻的招手，作别西天的云彩。

那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；

波光里的艳影，在我的心头荡漾。

软泥上的青荇，油油的在水底招摇；

在康河的柔波里，我甘心做一条水草！

那榆荫下的一潭，不是清泉，

是天上虹揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。

寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯，

满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。

但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；

夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥

《再别康桥》是一首优美的抒情诗，宛如一曲优雅动听的轻音乐。1928年秋，作者再次到英国访问，旧地重游，勃发了诗兴，将自己的生活体验化作缕缕情思，融汇在所抒写的康桥美丽的景色里，也驰骋在诗人的想象之中。

全诗以“轻轻的”“走”“来”“招手”“作别云彩”起笔，接着用虚实相间的手法，描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁，表现得真挚、浓郁、隽永。

这首诗表现出诗人高度的艺术技巧。诗人将具体景物与想象糅合在一起构成诗的鲜明生动的艺术形象，巧妙地把气氛、感情、景象融汇为意境，达到景中有情，情中有景。诗的结构形式严谨整齐，错落有致。全诗7节，每节4行，组成两个平行台阶；1、3行稍短，2、4行稍长，每行6至8字不等，诗人似乎有意把格律诗与自由诗二者的形式糅合起来，使之成为一种新的诗歌形式，富有民族化，现代化的建筑美。诗的语言清新秀丽，节奏轻柔委婉，和谐自然，伴随着情感的起伏跳跃，犹如一曲悦耳徐缓的散板，轻盈婉转，拨动着读者的心弦。

诗人闻一多20年代曾提倡现代诗歌的“音乐的美”“绘画的美”“建筑的美”，《再别康桥》一诗，可以说是“三美”具备，堪称徐志摩诗作中的绝唱。

2. 作文 《现代诗》读后感

徐志摩《再别康桥》读后感轻轻的我走了，正如我轻轻的来； 我轻轻的招手，作别西天的云彩。

那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾。软泥上的青荇，油油的在水底招摇；在康河的柔波里，我甘心做一条水草！那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。

寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯，满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥《再别康桥》是一首优美的抒情诗，宛如一曲优雅动听的轻音乐。

1928年秋，作者再次到英国访问，旧地重游，勃发了诗兴，将自己的生活体验化作缕缕情思，融汇在所抒写的康桥美丽的景色里，也驰骋在诗人的想象之中。 全诗以“轻轻的”“走”“来”“招手”“作别云彩”起笔，接着用虚实相间的手法，描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁，表现得真挚、浓郁、隽永。

这首诗表现出诗人高度的艺术技巧。诗人将具体景物与想象糅合在一起构成诗的鲜明生动的艺术形象，巧妙地把气氛、感情、景象融汇为意境，达到景中有情，情中有景。

诗的结构形式严谨整齐，错落有致。全诗7节，每节4行，组成两个平行台阶；1、3行稍短，2、4行稍长，每行6至8字不等，诗人似乎有意把格律诗与自由诗二者的形式糅合起来，使之成为一种新的诗歌形式，富有民族化，现代化的建筑美。

诗的语言清新秀丽，节奏轻柔委婉，和谐自然，伴随着情感的起伏跳跃，犹如一曲悦耳徐缓的散板，轻盈婉转，拨动着读者的心弦。 诗人闻一多20年代曾提倡现代诗歌的“音乐的美”“绘画的美”“建筑的美”，《再别康桥》一诗，可以说是“三美”具备，堪称徐志摩诗作中的绝唱。

3. 关于现代诗的读后感,怎么写

我先欣赏了《雨巷》的配乐诗朗诵作品。

在低沉缓慢的音乐里，诗人描绘了 一幅梅雨季节江南小巷的图景。一个在雨巷中彳亍彷徨的主人公，他孤独的 “撑 着油纸伞，独自彷徨在悠长、悠长又寂寥的雨巷”。

在这样阴郁而孤寂的环境， 他心里怀着一点朦胧而痛苦的希望：“希望逢着一个丁香一样结着愁怨的姑娘”。 而这个姑娘她虽然有着“丁香一样的颜色，丁香一样的芬芳”，但是也“丁香一样 的忧愁”。

她的内心和诗人一样，在寂寥的雨巷中，“哀怨又彷徨”。在诗的最后， 她默默的“像梦一般地”从诗人身边飘过去了，消失在了这寂寥的雨巷。

“消了她 的颜色，散了她的芬芳，消散了，甚至她的太息般的眼光，丁香般的惆帐。 ” 我认为悠长狭窄而寂寥的“雨巷”就像是当时的黑暗而沉闷的社会现实。

诗人 在这样的现实中徘徊着，他渴望着希望。而“丁香一样的”姑娘，就是这种美好希 想的象征。

但姑娘却倏忽即逝，像梦一样从身边飘过去了。这应该是现实的黑暗 和理想的幻灭在诗人心中的投影。

这首诗常读常新的原因是你可以把它看 *** 情诗， “丁香姑娘”可以是“恋 人”的象征。它也是现实斗争诗， “丁香姑娘”是“革命”的象征。

或者这首诗 只是对“丁香姑娘”这样“美”与“理想”的象征。在高中读的时候，我一直觉 得是一首含蓄的爱情诗，现在加入了相关的背景，我更觉得是对现实抗争的诗。

在雨巷那令人压抑的黑暗社会里， 诗人没有完全绝望， 仍然渴求新的希望的出现。

4. 读古诗写读后感作文怎么写600字

从小，我就被古诗的那种韵味所吸引，因为它能带给我欢乐与喜悦，还可以让我感受到诗人的那种对写诗时抒发的种种感情。

元朝王旭写的踏莎行·雪中看梅花是我小时候读的第一首诗，踏莎行又名《柳长春》《喜朝天》等，属于仄韵格。句中令我深刻的是“雪花全似梅花萼。雪花不似梅花薄。”，作者通过对比的手法和反衬手法，对梅与雪有所褒贬，借景抒情突出了作者对梅花的喜爱和赞赏之情。

我最喜欢的诗人是杜甫，它是我国伟大的现实主义诗人，为我们留下了1400多首诗歌。在艺术上，力倡“转益多师”，注意吸收融合各家之长，又坚持“别裁伪体”的批判精神，成就极高，以律诗和古体见长，具有“沉郁顿挫”的独特的艺术风格。我最喜欢的是他的《江汉》一诗——“江汉思归客， 乾坤一腐儒。片云天共远，永夜月同孤。落日心犹壮， 秋风病欲苏。古来存老马， 不必取长途。”这首诗通过描写“落日”“秋风”，营造了雄壮、开阔的意境，而诗中的“心犹壮”“病欲苏”则让我读懂了诗人“烈士暮年，壮心不已”的乐观阔达和自强不息的精神。

其次，苏轼也是我喜欢的一个诗人，在读过的诗当中，苏轼的诗是我读的最多的，它被号为“东坡居士”，而世人称其为“苏东坡”，是我国北宋著名文学家、书画家、诗人，豪放派词人代表。他与他的父亲苏洵、弟弟苏辙皆以文学名世，世称“三苏”。作为杰出的词人，他开辟了豪放词风，同杰出词人辛弃疾并称为“苏辛”。在诗歌上，又与黄庭坚并称“苏黄”。宋四大书法家之一。因此，我对苏轼既是崇拜，又是佩服。

苏轼的《念奴娇 赤壁怀古》是我最喜欢的作品之一。这首诗气象磅礴，格调雄浑，高唱入云，其境界之宏大，是前所未有的。诗中又以空前的气魄和艺术力量塑造了一个英气勃发的人物形象，透露了苏轼有志报国、壮怀难酬的感慨。（ 苏州市唐金投资管理 - 唐金文学 ）

我不知道读过多少诗词，也不知读过多少名人的诗篇。但是，每位诗人都让我感受到不一样的感受和不一样的人生体会，有忧国忧民、建功报国、思乡怀仁、怀才不遇、山水之情的浓厚思想，也有借景抒情、托物言志、怀古伤今……在这些清新自然、朴实无华、明白晓畅、雄浑豪放的语言风格中，我在古诗词的海洋中成长长大。

我爱古诗词，因为他带给我无穷无尽的欢乐与喜悦，带给我人生最宝贵的财富——人生启示，激励着我永远要向这些诗人一样，做一个有抱负的伟人。

5. 诗歌读后感该怎么写

那就从诗特点入手咯 他的诗沉郁顿挫，反映历史。

杜甫善于运用古典诗歌的许多体制，并加以创造性地发展。他是新乐府诗体的开路人。

他的乐府诗，促成了中唐时期新乐府运动的发展。他的五七古长篇，亦诗亦史，展开铺叙，而又着力于全篇的回旋往复，标志着我国诗歌艺术的高度成就。

杜甫在五七律上也表现出显著的创造性，积累了关于声律、对仗、炼字炼句等完整的艺术经验，使这一体裁达到完全成熟的阶段。有《杜工部集》传世。

杜甫和李白齐名，世称“大李杜”。他的思想核心是儒家的仁政思想。

他有“致君尧舜上，再使风俗淳”的宏伟抱负。他热爱生活，热爱人民，热爱祖国的大好河山。

他嫉恶如仇，对朝廷的腐败、社会生活中的黑暗现象都给予批评和揭露。他同情人民，甚至幻想着为解救人民的苦难甘愿做自我牺牲。

所以他的诗歌创作，始终贯穿着忧国忧民这条主线，由此可见杜甫的伟大。他的诗具有丰富的社会内容、强烈的时代色彩和鲜明的政治倾向，真实深刻地反映了安史之乱前后一个历史时代政治时事和广阔的社会生活画面，因而被称为一代“诗史”。

杜诗风格，基本上是“沉郁顿挫”，语言和篇章结构又富于变化，讲求炼字炼句。同时，其诗兼备众体，除五古、七古、五律、七律外，还写了不少排律，拗体。

艺术手法也多种多样，是唐诗思想艺术的集大成者。杜甫还继承了汉魏乐府“感于哀乐，缘事而发”的精神，摆脱乐府古题的束缚，创作了不少“即事名篇，无复依傍”的新题乐府，如著名的“三吏”、“三别”等。

死后受到樊晃、韩愈、元稹、白居易等人的大力揄扬。杜诗对元白的“新乐府运动”的文艺思想及李商隐的近体讽喻时事诗影响甚深。

但杜诗受到广泛重视，是在宋以后。王禹、王安石、苏轼、黄庭坚、陆游等人对杜甫推崇备至，文天祥则更以杜诗为坚守民族气节的精神力量。

杜诗的影响，从古到今，早已超出文艺的范围。生平详见《旧唐书》卷一九○。

有《杜工部集》。 杜甫的经历和诗歌创作可以分为四个时期： 一，读书和漫游时期（三十五岁以前） 所谓“放荡齐赵间，裘马颇清狂”。

开元19（时20岁）年始漫游吴越，5年之后归洛阳应举，不第。再漫游齐赵。

以后在洛阳遇李白，二人结下深厚友谊，继而又遇高适，三人同游梁、宋（今开封、商丘）。后来李杜又到齐州，分手后又遇于东鲁，再次分别，就没有机会再见面了。

二、困居长安时期（三十五至四十四岁） 这一时期，杜甫先在长安应试，落第。后来向皇帝献赋，向贵人投赠，过着“朝扣富儿门，暮随肥马尘，残杯与冷炙，到处潜悲辛”的生活，最后才得到右卫率府胄曹参军（主要是看守兵甲仗器，库府锁匙）的小官。

这期间他写了《兵车行》、《丽人行》等批评时政、讽刺权贵的诗篇。而《自京赴奉先县咏怀五百字》尤为著名，标志着他经历十年长安困苦生活后对朝廷政治、社会现实的认识达到了新的高度。

三、陷贼和为官时期（四十五至四十八岁） 安史之乱爆发，潼关失守，杜甫把家安置在鄜州，独自去投肃宗，中途为安史叛军俘获，押到长安。他面对混乱的长安，听到官军一再败退的消息，写成《月夜》、《春望》、《哀江头》、《悲陈陶》等诗。

后来他潜逃到凤翔行在，做左拾遗。由于忠言直谏，上疏为宰相房琯事被贬华州司功参军（房琯善慷慨陈词，为典型的知识分子，但不切实际，与叛军战，采用春秋阵法，结果大败，肃宗问罪。

杜甫始为左拾遗，上疏言房琯无罪，肃宗怒，欲问罪，幸得脱）。其后，他用诗的形式把他的见闻真实地记录下来，成为他不朽的作品，即“三吏”、“三别”。

“三吏”：为“石壕吏”，“新安吏”，“潼关吏”；“三别”：为“新婚别”，“无家别”，“垂老别”。 四、西南飘泊时期（四十八至五十八岁） 随着九节度官军在相州大败和关辅饥荒，杜甫弃官，携家随人民逃难，经秦州、同谷等地，到了成都，过了一段比较安定的生活。

严武入朝，蜀中军阀作乱，他漂流到梓州、阆州。后严武为剑南节度使摄成都，杜甫投往投，严武死，他再度飘泊，在夔州住两年，继又漂流到湖北、湖南一带，病死在湘江上。

这时期，其作品有《水槛遣心》、《春夜喜雨》、《茅屋为秋风所破歌》、《病橘》、《登楼》、《蜀相》、《闻官军收河南河北》、《又呈吴郎》、《登高》、《秋兴》、《三绝句》、《岁晏行》等大量名作。 杜甫诗充分表达了他对人民的深刻同情，揭露了封建社会剥削者与被剥削者之间的尖锐对立：“朱门酒肉臭，路有冻死骨！”这千古不朽的诗句，被世世代代的中国人所铭记。

“济时敢爱死，寂寞壮心惊！”这是杜甫对祖国无比热爱的充分展示，这一点使他的诗具有很高的人民性。杜甫的这种爱国热枕，在《春望》和《闻官军收河南河北》等名篇中，也表现得非常充沛。

而在《三吏》、《三别》中，对广大人民忍受一切痛苦的爱国精神的歌颂，更把他那颗爱国爱民的赤子之心展现在读者面前。出自对祖国和人民的热爱，对统治阶级奢侈荒淫的面目和祸国殃民的罪行，必然怀有强烈的憎恨。

这一点在不朽的名篇《兵车行》、《丽人行》中更是得到了淋漓尽致的表现。一个伟大爱国者的忧国忧民之。

6. 诗歌的读后感

这首诗意境很好，可以分上下阕，上半阕当题记，下半阕当后记

徐志摩

匆匆匆！催催催！

一卷烟，一片山，几点云影，

一道水，一条桥，一支橹声，

一林松，一丛竹，红叶纷纷：

艳色的田野，艳色的秋景，

梦境似的分明，模糊，消隐，——

催催催！是车轮还是光阴？

催老了秋容，催老了人生！

如果分段的话可以分别用四季的天气来写

春（现代诗）

当生命的绿意

爬上我家的门扉

告诉我，游子归来的讯息

满园的花蝶飞舞

自冬眠觉醒的鹅卵石

原来早就梦见了

一年初始的甜蜜

春的赞礼 （现代诗）

赤道的暖风

经不住古老长城的诱惑

拿起绿色的绒毯

向着北方

悄悄铺去

它怀抱着春

象初生的婴儿

吸吮着时间的奶汁

在阳光婆婆怂恿下

顽皮地抓住

西伯里亚寒流的胡须

尽情地抖动 玩耍

它蹦着 跳着

用火热的胸膛

融化冰雪

把脸上的红晕

慷慨地赠于桃林

又把系在颈上的烟雾薄纱

不小心丢掉

裹住了无数条河流

缠绕在万千峰下

燕儿追逐它

蹒跚的脚步

掠过

润物细无声的汗滴

扯下片片白云

帮它写下自然更替

季节变换的

迷人童话

《秋天的梦》 戴望舒

迢遥的牧女的羊铃，

摇落了轻的树叶。

秋天的梦是轻的，

那是窈窕的牧女之恋。

于是我的梦静静地来了，

但却载着沉重的昔日。

哦，现在，我有一些寒冷，

一些寒冷，和一些忧郁。

7. 怎么写现代诗歌赏析一个现代诗歌后,诗歌版的读后感

现代诗歌有三个要素：语言，意境和韵律。语言和意境对现代诗歌起关键的作用。如果要鉴赏一部现代诗歌的好坏，这两个因素是首先的，必不可少，也是不能忽略的。

语言来自于生活，这一点我们都知道，但任何体裁文章使用的语言，都不是真正在生活里的语言。“艺术来源于生活，更高于生活”，作为一种诗意化的文学体裁，在语言这方面，就更有着不可言说的重要作用和魅力了。一首现代诗歌里，如果语言优雅而别致，就必定有一些嚼头和看头；而如果语言使用不当，就会败坏整个作品的氛围和格调。

《我爱祖国》读后感
这慷慨激昂的诗句从我们心中澎湃而出，胸膛里狭隘和污浊被荡涤一空，留下的是燃烧的热血和傲视一切的决心。我们的祖国有五千年的历史，古老的文明古国源远流长，四大发明大大的加快了世界人民由愚昧走向文明的进程。虽然八国联军的坚船利炮打破了坚固的壁垒，日本侵略军的魔爪撕碎了蒋介石“攘外必先安内”的梦想。古老的文明似乎荡然无存，伟大的中国人民也经历了难以想象的苦难。可这又算得了什么呢？我们炎黄的子孙是压得垮的吗？看吧，在中国共产党的领导下，经过全体中国人民浴血奋战。八国联军归缩回老巢，日本侵略军乖乖收起魔爪。我们中国依然雄踞于世界的东方，泱泱大国依然是不朽的神话。
5.12汶川大地震又能怎样，灾难面前，我们中国人民众志成城、携手抗灾。小小灾难又算得了什么，它不过是让中国人团结得更紧密一些，让世界人民再一次认识东方巨龙铁一般的脊梁。
改革开放以来的30年，是中国经济迅速蓬勃的发展，这30年的征程，中华民族以崭新的姿态重新屹立于世界民族之林；短短30年的沧桑巨变，创造了一个个光辉的历程，铸就了一个民族近百年的梦想！
我们坚信，在中华民族伟大复兴的征程上，必将出现一个又一个辉煌。中华民族的崛起，必将让世界为我们自豪！神州大地，百业复兴，万国敬仰的日子即将到来。