无论是身处学校还是步入社会，许多人都接触过一些比较经典的古诗吧，广义的古诗，泛指鸦片战争以前中国所有的诗歌，与近代从西方传来的现代新诗相对应。那么你有真正了解过古诗吗？以下是我收集整理的《赠别元十八协律六首·其五》古诗赏析，希望能够帮助到大家。

　　《赠别元十八协律六首·其五》作品介绍

　　《赠别元十八协律六首·其五（桂林伯，桂管观察使裴行立也）》的作者是韩愈，被选入《全唐诗》的第341卷。

　　《赠别元十八协律六首·其五》原文

　　赠别元十八协律六首·其五

　　（桂林伯，桂管观察使裴行立也）

　　作者：唐·韩愈

　　读书患不多，思义患不明。

　　患足已不学，既学患不行。

　　子今四美具，实大华亦荣。

　　王官不可阙，未宜后诸生。

　　嗟我摈南海，无由助飞鸣。

　　《赠别元十八协律六首·其五》作者介绍

　　韩愈（768—824）字退之，洛阳人，文学家，世有韩昌黎、韩吏部、韩文公之称。三岁即孤，由嫂抚养成人，贞元进士。曾官监察御史、阳山令、刑部侍郎、潮州刺史、吏部侍郎，卒赠礼部侍郎。政治上既不赞成改革主张，又反对藩镇割据。尊儒反佛，比较关心人民疾苦。

　　韩愈在文学上主张师承秦、汉散文传统，积极倡导古文运动，提出“文以载道”、“文道合一”的观点。《师说》、《进学解》等，皆为名篇。韩诗力求创新，气势雄伟，有独特风格，对宋诗创作影响较大，延及清代。有《昌黎先生集》。

　　《赠别元十八协律六首·其五》繁体对照

　　卷341-11赠别元拾捌协律陆首·其伍韩愈

　　读书患不多，思义患不明。

　　患足已不学，既学患不行。

　　子今四美具，实大华亦荣。

　　王官不可阙，未宜後诸生。

　　嗟我摈南海，无由助飞鸣。

　　《赠别元十八协律六首·其五》赏析

　　这是韩愈被贬往潮州时所写的一首临别赠诗。诗首先围绕读书求学中的知行问题提出自己的哲理性观点，接着对元十八在这方面的修养和取得的成就加以赞扬，最后慨叹自己因被贬往南海(即潮州)，无法为元十八宏鸣高飞助一臂之力。通俗中见深邃，素朴中含深情，是这首诗的主要特点。

　　诗歌一开始就从理性的高度入手，提出求学中的“四患”：一患读书不多，二患思义不明，三患自我满足，四患知而不行。这“四患”，是求学过程中四个既互相联系、又互有区别的环节。其中，能否懂得多读胜于少读，主要是认识问题;对书本内容能否深刻领会，主要是方法问题;能否孜孜不倦、学而不厌，主要是态度问题;学到知识后能否付诸实践，主要是目的问题。在诗人看来，“知”与“行”应该是统一的，是一个完整的动态过程，其起点是读书，其终点是践行，而在起点与终点之间，又必须有深刻的思考和永不满足的精神，这才能构成“知”。值得注意的是，诗人由首联的言“读书”，至颔联而言“学”，于不经意之中将求知的范围予以扩大，从而包容了书本之外的各种知识。

　　人在求学过程中，要注意的事项是很多的，诸如勘、查、问、询、验、证、记、录等等，而诗人特别提出读书、思义、不厌和践行这四个方面，是因为这四个方面是求学过程中的最关键性环节。书本知识是前人长期实践经验的积累，人不可能事事都去通过实践获得知识，故读书乃是求知的`一条捷径;然而，读书而不能真正领会其精神实质，则读书也等于不读，故思义须明;“生也有涯，而知无涯”(老子语)，有限的人生而对着无边的知识海洋，一定要有永不知足的学习态度和勤勉不息的求知欲望，才能尽可能多地汲取知识，故求学的大敌是自我满足和停步不前;而求学的终极目的是为了付诸实践，指导行动，这是求知的归宿，故“既学患不行”。诗人着意抓住这四个方面予以强调，是深得求知过程的精髓的。

　　这首诗的主旨是肯定和赞扬元十八的求知有方和知识渊博，然而，作者并没有一开篇就对他加以称道，而是首先提出为学的哲理，这是深有其因的。《荀子·子道》中曾引过孔子这样的谈话：“君子知之曰知之，不知曰不知：言之要也。能者曰能之，不能曰不能：行之至也。言要则智，行至则仁，既智且仁，夫恶有不足矣哉。”由此不难看出，如何正确处理知与行的问题，不仅是一个为学的方法问题，而且是一个如何做人的问题，是衡量一个人处世为人的重要标准。一向以孔孟正统自居的韩愈，当然要坚持以这样的标准去观察周围的人和事。诗一开始就提出这样的标准去衡量元十八，并得出他“四美具”的满意结论，这就把对元十八的肯定与赞扬提到了儒家正统的原则性与严肃性的高度，从而大大增强了这种肯定和赞扬的份量，划清了坚持标准的称许与无原则的捧场这二者的界限。

　　韩愈所提倡的知行观，主要是着眼于个人的行为修养，与今天所说的社会实践有原则的区别，更未能指明认识与实践的辩证统一关系。但是，古人能意识到并强调知行统一，已是难能可贵的了。在封建社会，能够这样去认识问题、提出问题的人并不很多，能够这样去身体力行的人更少。正因为如此，像元十八这样深得诗人喜爱的青年并未得到信任和重用。“嗟我摈南海，无由助飞鸣”的叹息，正流露了诗人对这一现象的深沉的悲哀。

没有.

唐诗三百首最大限度地照顾了文化不高的人们对于诗歌这种艺术奇葩的向往和追求。它的编者蘅塘退士在序言里面明明白白的说明了编书的缘由和想法：他认为当时小学生用得教材《千家诗》存在许多缺点，比如选择不当，有好诗但是也有上不了台面的；就体裁上而言，也是个瘸子，只有近体诗没有古体诗。而且，《千家诗》把唐代和宋代的诗歌混杂在一起，实在是不合道理。就像童话大王郑渊洁，因为不满现在学校的教材而自己动手为他儿子编课本一样，这位蘅塘退士有巨大的奉献精神，他为了所有祖国的花朵能有更好的教材编写了《唐诗三百首》。而且，他做好事还不留名，只希望书能留传下去，也不署上自己的真实姓名。一直到将近两百年之后，人们才知道蘅塘退士的名字叫孙洙。

得益于巨大而丰富的唐诗资源和孙洙独到而且厚道的眼光，《唐诗三百首》虽然只收录了77位诗人的313首唐诗，但是不拘一格，博采众长，因而荟萃了唐诗的精华，非常好看。什么叫“螺丝壳里做道场”，怎么样才能在300首的篇幅中变化万方，包罗万象，《唐诗三百首》给我们提供了一个答案和可能。从内容上来看，这本书有雄浑苍凉、惨烈炫目的边塞诗，比如王昌龄的《塞下曲》：饮马渡秋水，水寒风似刀。平沙日未没，黯黯见临洮。昔日长城战，咸言意气高。黄尘足今古，白骨乱蓬蒿。同时，它也收录了甜美静谧的田园山水诗，比如王维的《青溪》，其中“声喧乱石中，色静深松里”一句曾经让我赞叹不已；从结构上来看，《唐诗三百首》既收录了《长恨歌》、《琵琶行》这样诗歌中的鸿篇巨制，同时更不缺少“红豆生南国，春来发几枝”这样精致秀丽的小诗；在这些精选出来的诗作当中，我们能读到对大好河山的由衷热爱与赞美，能读到对于社会不公的愤怒于无奈，能够读到战争的残酷无情的可怕，也能体会到诸如爱人私语之类的美好东西。甚至，我们还可以看到我们对于国际友人的情意，钱起《送僧归日本》：上国随缘住，来途若梦行。浮天沧海远，去世法舟轻。水月通禅寂，鱼龙听梵声。惟怜一灯影，万里眼中明。

这些艺术成就极高的唐诗的入选，表现出了孙洙对于唐诗的有着良好的理解力和鉴赏力，更为难得的是，在这本书当中也表现出了他的胸襟和气度。《唐诗三百首》第一篇是《经邹鲁祭孔子而叹之》，这是痴情皇帝唐玄宗在山东祭孔的时候所作的。但是《唐诗三百首》当中也收录了许多作者不为人所闻但写得非常漂亮的诗歌，比如无名氏的《杂诗》：“近寒食雨草萋萋，著麦苗风柳映堤。等是有家归未得，杜鹃休向耳边啼。”抒发的是身在异乡而不能回家的感伤之情；又比如西鄙人的《哥舒歌》：“北斗七星高，哥舒夜带刀。至今窥牧马，不敢过临洮。”则是对哥舒翰保卫边疆的赞美。这作者“西鄙人”，其实并不是一个人名，意思是“西域边境的劳动人民”，从高高在上的皇帝的大作，到西域边境老百姓的集体创作，《唐诗三百首》就这么着展现着其兼收并蓄的胸怀。我唯一不满的是，孙洙在这本好看的书当中竟然没有收入一首李贺的作品，真是让人百思不得其解，何以写出“雄鸡一唱天下白”的诗鬼竟然受到如此的冷遇。

前言

前几天回答了一个有趣的问题：论霸道与杀气，古往今来哪首诗可出其右？题主列出了这首诗：

杀尽江南百万兵，腰间宝剑血犹腥！老僧不识英雄汉，只管哓哓问姓名。

这首杀气腾腾的诗，一看就不是文人手笔，很多有人说这是明太祖朱元璋的作品，题目为《不惹菴示僧》，其实不然，这是一首宋诗。

一、朱皇帝寺庙题诗

我们先看看朱皇帝的故事，在清朝人褚人获《坚瓠集》中记录了一首《般若庵诗》的故事：

洪武战江南曰，投太平府般若庵，欲借一宿。僧异其状，輙问爵里姓名。因题诗寺壁曰：

【战退】江南百万兵 ..........

后僧恐人见，垩去其诗。登极后，遣人视诗在否。众僧惶恐，有僧补一诗。使返以无对。命钥僧至，将杀之。僧曰，御诗后，吾师有诗在焉。问何诗。僧诵曰：

御笔题诗不敢留 ..........

高皇喜。寺僧皆免究。

传说朱元璋还没有当皇帝之时，又一次在江南作战。战后，朱元璋带人路过寺庙借宿，僧人看他比较奇怪，就问他的姓名。于是朱元璋就题了一首诗：

【战退】江南百万兵，腰间宝剑血犹腥。山僧不识英雄【主】,只管【叨叨】问姓名。

和尚们一看，这是反诗呀，吓得没敢吭声。等朱元璋走了以后，胆小怕事的僧人涂掉了这首诗。

后来朱元璋做了皇帝，派人来查看这首题壁诗。这样子和尚们害怕了，谁知道当年的土匪今天成了皇帝呢？这时有一个和尚在墙上补了一首诗。

朱元璋听说自己的诗没有了大为生气，派人将僧人们捉来准备治死罪。有一个大胆的和尚说，您的御诗之后，我师父也写了一首诗，诗云：

御笔题诗不敢留，留时恐惹鬼神愁。故将法水轻轻洗，尚有龙光射斗牛。

皇帝呀，您的题诗我们怎么敢留着呀，您这首诗恐怕会惊动鬼神，所以我们恭恭敬敬的用法水洗掉了，就算如此，还经常有光芒像当年的龙泉和太阿剑那样直射斗牛。

朱元璋听后大喜，这个马屁拍得响，于是放过了这些和尚们。

二、拍马屁的明朝人

在明朝官方的《朱元璋御制文集》中，这首诗的题目为《不惹庵示僧》，但是有个别字不同：

【杀尽】江南百万兵，腰间宝剑血犹腥，山僧不识英雄【汉】，只【恁】哓哓问姓名。

古人印刷常有错误，因此有很多诗文出现了不同版本。这个版本来自《朱元璋御制文集》，而且由刘伯温写了序言，结尾还注明了时间：

洪武七年，岁在甲寅冬十二月甲寅，资善大夫诚意作，臣刘基拜手稽首谨序。

在明朝学者郎锳的《七修类稿》中，也记载了“般若庵”的故事，这可能是清朝人故事的出处：

太平府般若庵，太祖既渡江，微行于庵，欲借一宿，僧异而问其爵里姓名，乃题诗于壁曰：

“杀尽江南百万兵，腰间宝剑血犹腥；山僧不识英雄主，只顾哓哓问姓名。

”后登极，闻诗已无有，旨钥僧至京，将杀之，既曰：“予诗何去之？”僧曰：“御制后，仅有吾故师四句在焉。”问曰：“何诗？”僧诵云：

“御笔题诗不敢留，留时常恐鬼神悉；故将法水轻轻洗，尚有毫光射斗牛。”

上笑释之。

不惹庵、般若庵读起来差不多。不过褚人获《坚瓠集》中，把这首诗炒错了，也许他所依据的版本不同吧。

刘基作序的御制文集，这应该是权威了 ，但是也不然。因为这首诗，早在宋朝就出现了。

饱读诗书的明朝编撰者不知道这首诗的出处吗？或许是故意的吧，为了凸显读书少的朱皇帝也是有文采的。

三、宋诗《温泉寺 》

据宋草王象之《 舆地纪胜 夔州路·重庆府》记载，宋朝人曲端曾有七言绝句《温泉寺》，其诗云：

【曾统山西十】万兵，腰间宝剑血犹腥。山僧不识英雄客，【俣必叨叨】问姓名。

这首诗和朱元璋的诗很像，可以比较一下： 【杀尽】江南百万兵，腰间宝剑血犹腥，山僧不识英雄【汉】，只【恁哓哓】问姓名。

很明显，朱元璋改编了曲端的这首诗。

曲端（1091—1131）是两宋时期名将，字正甫，以荫入仕。他在南宋初期屡次击败金兵。曾经任康州防御使、泾原路经略安抚使，拜威武大将军，统率西军。

后来曲端与上司张浚有争执，结果被贬为团练副使。宋金富平之战，宋军失利后，张浚与吴玠密谋，以谋反罪将曲端下狱致死，其年仅四十一岁。

同时期，还有一位抗金名将刘锜（1098年～1162年），其诗《资福寺》云：

汛扫妖氛六合清，匣中宝剑气犹横。夜欢星斗鬼神泣，昼公风云龙虎惊。

重整山河归北地，两扶圣主到南京。 山僧不识英雄汉，只管滔滔问姓名。

后两句与曲端类似，不知道谁借鉴谁。

曲端传世诗歌不多，另有清凉院吟禅诗云：

日脚烧空意欲燃，山行六月道闻蝉。自怜不及高枝上，饱汲清风不费钱。

又有慷慨激昂的《蜀中作》:

破碎江山不足论，何时重到渭南村。一声长啸东风里，多少未归人断魂。

结束语

朱元璋偷诗曲端绝句 ，没有说明来源，令后人搞不清楚原作者。其实借鉴或者改编前人诗作的这种事情并不少见，说明白就可以了。

例如主席有诗《戏改杜甫咏怀古迹其三 》赠人：

群山万壑赴荆门，生长林biao尚有村。一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏。

又有改自日本人西乡隆盛的诗，《改诗赠父亲》：

孩儿立志出乡关，学不成名誓不还。埋骨何须桑梓地，人生无处不青山。

其实西乡隆盛也不是原作者，原作者是一个日本僧人，叫作释月性。

@老街味道

孩儿立志出乡关，学不成名誓不还，这首诗最早的作者是谁？

观宋填词158｜壶山居士，未老心先懒，宋自逊蓦山溪自述幽情

诗经·豳风——《七月》
《七月》被钱钟书称为“中国最古老的四时田园诗”，它“叙述了农民一难到头的辛勤生产和刻苦生活。可是这首诗没有起示范的作用；后世的田园诗，正像江淹的《杂体》诗所表示，都是从陶潜那里来的榜样。”（《宋诗选注》）

七月流火，九月授衣。
一之日觱发，二之日栗烈。
无衣无褐，何以卒岁？
三之日于耜，四之日举趾。
同我妇子，馌彼南亩，田畯至喜！

七月流火，九月授衣。
春日载阳，有鸣仓庚。
女执懿筐，遵彼微行，爰求柔桑？
春日迟迟，采蘩祁祁。
女心伤悲，殆及公子同归。

七月流火，八月萑苇。
蚕月条桑，取彼斧斨，
以伐远扬，猗彼女桑。
七月鸣鵙，八月载绩。
我朱孔阳，为公子裳。

四月秀葽，五月鸣蜩。
八月其获，十月陨箨。
一之日于貉，取彼狐狸，为公子裘。
二之日其同，载缵武功。
言私其豵，献豜[7]于公。

五月斯螽动股，六月莎鸡振羽。
七月在野，八月在宇，九月在户，
十月蟋蟀，入我床下。
穹窒熏鼠，塞向墐户。
嗟我妇子，曰为改岁，入此室处。

六月食郁及薁，七月烹葵及菽。
八月剥枣，十月获稻。
为此春酒，以介眉寿。
七月食瓜，八月断壶，九月叔苴，
采荼薪樗，食我农夫。

九月筑场圃，十月纳禾稼。
黍稷重穋，禾麻菽麦。
嗟我农夫，我稼既同，上入执宫功。
昼尔于茅，宵尔索綯。
亟其乘屋，其始播百谷。

二之日凿冰冲冲，三之日纳于凌阴。
四之日其蚤，献羔祭韭。
九月肃霜，十月涤场。
朋酒斯飨，曰杀羔羊。
跻彼公堂，称彼兕觥,万寿无疆！

【注释】：
《豳风》是豳地一带的诗歌，共七篇。豳，又写作邠，是周朝的祖先公刘迁居开发的地方，在今天的陕西省旬邑，邠县一带。这一工区多存周人旧俗，“其民有先王遗风，好稼穑，务本业，故豳诗言农桑衣食之本甚备。”（《汉书·地理志》）诗风宽大，乐而不节（《左传》襄公二十九年注）

流火：火星在七月黄昏时就已西沉了
觱发：风寒盛。栗烈：凛冽
一之日，二之日：夏历十一月，十二月
三之日，四之日：夏历正月，二月
于耜：整修农具。举趾：举足耕耘
馌：音夜，给人食品
畯：音郡，管农事的管家
仓庚：黄莺
懿筐：采桑用的深筐
女：女子，女奴。殆：恐
萑苇：长成的荻苇。
斨：音枪，斧，受柄之孔方形
鵙：音局，伯劳鸟。载绩：纺麻
孔阳：甚为鲜明
葽：草名，即远志。蜩：音条，蝉
陨箨：草木之叶陨落。箨音唾
同：会集。缵：继续
豵：墐豜：音间，三岁的猪
穹窒：堵好墙洞。墐：音尽，涂
郁：树名。薁：音玉，李属
断壶：摘葫芦。叔苴：收拾青麻。苴音居
荼：音涂，一种苦菜。樗：音初，臭椿树
穋：音路，晚种早熟的谷类
綯：音陶，绳子
凌阴：冰窖
兕觥：音四公，酒具

【赏析】：
《七月》叙述农人一年到头的生产劳动和生活，反映了丰富的生产劳动的内容和浓郁的节气风俗，应该说是不可多得的生活风俗画。诗以时间顺序为主线索，按月描写，又兼归类，纵横开合，一节一个内空容，一幅画面。从农事耕作开始，到收获举酒祭献结束，送饭的妇子，采桑的女郎，下田的农夫，狩猎的骑士，公室的贵族，人物众多，各具面貌，其间又以物侯表时序，构成整体风格的统一，而且避免了叙述的呆板，增强了诗歌的形象，尤为突出了风俗画的特征。

陶 渊 明 诗 集
归园田居五首

其 一
少无适俗韵，性本爱丘山。误落尘网中，一去十三年。
羁鸟恋旧林，池鱼思故渊。开荒南野际，抱拙归园田。
方宅十馀亩，草屋八九间。榆柳荫后檐，桃李罗堂前。
暧暧远人村，依依墟里烟。狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠。
户庭无尘杂，虚室有馀闲。久在樊笼里，复得返自然。

其 二
野外罕人事，穷巷寡轮鞅。白日掩荆扉，虚室绝尘想。
时复墟曲中，披草共来往。相见无杂言，但道桑麻长。
桑麻日已长，我土日已广。常恐霜霰至，零落同草莽。

其 三
种豆南山下，草盛豆苗稀。晨兴理荒秽，带月荷锄归。
道狭草木长，夕露沾我衣。衣沾不足惜，但使愿无违。

其 四
久去山泽游，浪莽林野娱。试携子侄辈，披榛步荒墟。
徘徊丘陇间，依依昔人居。井灶有遗处，桑竹残朽株。
借问采薪者，此人皆焉如？薪者向我言∶“死殁无复馀”。
“一世异朝市”，此语真不虚！人生似幻化，终当归空无。

其 五
怅恨独策还，崎岖历榛曲。山涧清且浅，遇以濯吾足。
漉我新熟酒，双鸡招近局。日入室中暗，荆薪代明烛。
欢来苦夕短，已复至天旭。
陶渊明是我国诗歌史上第一个以田园生活为重要创作题材的人，诗人生活在极端黑暗的社会里却坚持着高远的理想和兴趣，这使他最后不得不同统治阶级上层社会完全决裂，回到田园中来。二十年的田园生活中写下了大量的田园诗，在现存的一百二十首的陶诗中，描写农村景色和农民生活的作品占了很大的分量。这使他成为我国田园诗的开山祖。
陶渊明的田园诗作，有《归园田居》五首、《移居》五首、《和郭主薄》二首、《庚成岁九月中于西田获甲稻》、《饮酒》二十首等。这些诗“描写了农村的优美景色和农民的朴素生活，歌颂了劳动的意义和自己参加劳动的喜悦”。（中国科学院文学研究所《中国文学史》）。

唐开元，天宝年间，社会安定，经济繁荣给诗人提供了优闲生活的物质条件，统治阶级提倡佛老，也造成了一种特殊的政治局面：对那些家仕困难的文人，由隐而仕，往往是一条“终南捷径”；对那些有高官厚禄的文人，由仕而隐，既不影响生计，甚至还可以边仕边隐，名利双收。此外，统治阶级内部矛盾的发展也促成隐逸思想的流行。因此，继承陶渊明，一些诗人较多地以田园生活为题材，写作了大量的田园诗，由此而形成了田园诗派。
田园诗派的主要作家是孟浩然和王维，还有储光羲、常建、祖咏、裴迪等人。他们的写作倾向和陶渊明有所不同，他们“从他那里得到启发，都写了一些田园诗，但是他们都把陶渊明歌颂劳动的内容抽掉了。只是不真实地描写了一些农民乐天知命和安定闲适的生活，作为自然景物的陪衬，来美化他们自己的隐逸情趣。”（中国科学院文学研究所《中国文学史》）

孟浩然(689--740)，字浩然，名不详，襄洲襄阳（今湖北襄阳）人，早年隐居在家乡鹿门山，40岁 时曾到长安应进士考试，落第而归，以布衣终身。孟浩然是唐代第一个大量写山水田园诗的人，存诗260多首，多为五言律诗。孟浩然的山水诗多是写他故乡襄阳的名胜，象《秋登兰山寄张五》、《夜归鹿门歌》、《江山思归》等，将襄阳的山水、烟树、新月、小舟描绘得平常而亲切。他的田园诗数量不多，但生活气息浓厚，如《过故人庄》、《游精思观回珀云在后》等，农家生活的简朴，故人情谊的深厚，乡村气氛的和谐，都给人留下难以忘怀的印象。他的一些小诗，如《春晓》也写得含蓄清丽、韵味悠长。孟诗风格以清旷冲淡为主，但冲淡中亦有壮逸之气。他的诗有较高的艺术水准，向来与王维并称，是唐代山水田园诗派的代表作家之一。但诗的题材范围比较狭窄，缺乏深广的社会内容。

他是“开盛唐山水田园派风气之先”的人物（《唐诗论丛》）他们田园诗数量不多，有名的象《过故人庄》、《春晓》、《宿建清江》等，意境恬静淡远。

故人具鸡黍，邀我至田家。
绿树村边合，青山郭外斜。
开轩面场圃，把酒话桑麻。
待到重阳日，还来就菊花。
——《过故人庄》

这是一首意境恬静淡远的田园诗的代表作。诗把恬静秀美的农村风光和淳朴诚挚的友谊融成一片。“一个普通的村庄，一回鸡黍饭的普通款待，被表现得这样富有诗意。描写的是眼前景，使用的是口头语，描述的层次也完全任其自然，笔笔墨墨显得很轻松，连律诗的形式也似乎变得自由和灵便了。”（《唐诗鉴党辞典》）。
“春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少。”（《春晓》）。不少人曾把这首诗的主题解释为“惜春”，其实它所表现的是超俗的田园世界，抒情主人公是一位置于荣华富贵之外，立足于超然世界并溶化在大自然之中的傲然长啸的“高潮之士”（参看[日本]前野直彬，石川忠久编的《中国古诗名篇鉴赏辞典》），这首小诗太脍炙人口子，以致稍有文化的人即能随口涌出。
从这两首小诗的分析中，我们已经可以看出诗人将农村的田园生活加以美化了，这已经不是真正的农民的田园生活，其中的鸡犬牛羊多是借来点缀诗料，说不上真实深刻地反映农民生活。和他同时代的王维尤其如此。

王维（701-761，一作698-759）字摩诘，原籍太原祁（今山西祁县境）人。后迁居蒲州（今山西永济），遂为河东人。工诗善书，尤以画名，开元进士，官至尚书右丞，故人称“王右丞”。 保留下来的诗有400多首。他的山水田园诗主要是写他隐居终南、辋川的闲适生活和山水风光。
王诗艺术成就很高。无论是雄奇壮阔的景象，如“大漠孤烟直，长河落日圆”，还是细致入微的自然物态，如“明月松间照，清泉石上流”，他都能以对大自然敏锐的感受，抓住自然的色彩、声音和动态，或素描，或刻画，挥洒自如，意境独到。古人概括王诗艺术特色说：诗中有画，画中有诗。他的诗取景颇具画家的匠心，而且画面色彩常映衬得浓淡相宜，这在他的《辋川集》中有集中的体现。王诗语言清新凝炼，朴素中见华采。
王维37岁之后，思想渐趋消极，基本上过着半官半隐的生活，写下了大量的田园诗，著名的作品有《山后秋暝》、《终南山》、《辋川闲居赠裴秀才迪》、《辋川集》、《田园示七首》、《过香积寺》、《积雨 川庄》、《春中田园作》、《谓川田家》等诗。

斜光照墟落，穷巷牛羊归。
野老念牧童，倚杖侯柴扉。
雉够麦苗秀，蚕眠桑叶稀。
田父荷锄至，相见语依依。
即此羡闲逸，怅然吟式微。

——《谓川田家》
夕阳西下，夜幕将临之际，诗人面对一幅幅怡然自乐的田家晚归图，油然而生羡慕之情。诗的核心就是一个“归”字。这片土地上一切生命都在思归：牛羊下山，牧童归来，野鸡深情的呼唤，桑蚕精心营造自己的安乐窝，田夫荷锄归来。最后诗人感慨系之地说：“即比羡闲逸，怅然吟式微”。其实，农民并不闲逸，以上“归”字实际上都是反衬，以人皆有所归，反衬自己独无所归；以人皆归得及时、亲切、惬意，反衬自己归隐太迟，以及自己混迹官场的孤单、苦闷。
王维和孟浩然的田地园诗从思想内容上讲，“这里然比陶渊明要倒退一大步”（中国科学院文学研究所《中国文学史》）。但是从美学上看，他们一面深化了人类对山水田园美的自然美的感受，一面又提高了田园诗歌的表现技巧。
例如孟浩然的《过故人庄》，全诗以拜访故人的时间为顺序，完整地写出了从赴约到告别的全过程，层次分明，互相照应，结构完整。另外，在词语的锤炼上也很讲究，颔联的“合”、“斜”两个词，把村落与远山的关系描绘的如在眼前。末句的“就”表现了对故人的留恋，给人以亲切地感受。
王维的《山居秋暝》融诗歌、绘画和音乐于一体。这首诗中既有画家对色彩和线条的独特把握，又有音乐家对音响和节律的敏感。作者同时发挥了诗人、画家和音乐家的才能，使此诗成为一幅有声的“诗中画”。而在锤炼词语上，“王维尤其突出，常常用含蓄简省的文字绘出一幅画境而绝无雕琢的痕迹。”

田园诗发展到中、晚唐时期，又出现了另一面貌，“柳宗元、无稹、张籍和聂夷中都在《田家》这一类题目下揭露了统治阶级对农民的剥削”（中国科学研究所《中国文学史》），并不去描写农村景色。这一类诗歌，以晚唐聂夷中的《伤田家》最有代表性。田园诗到了晚唐都变成悯农诗。

聂夷中（837～884），字坦之，唐河东（今山西永济县）人。咸通二年（861）中进士，因为战乱，加之家贫，无力贿赂权贵，所以，中进士后在长安停留很久，才被任为华阴（今陕西省华阴县东南）县尉。

由于他出身贫寒，长期生活在农村，“奋身草泽，备尝辛楚”，比较接近劳动人民，“知稼穑之艰难”。所以，他的诗作大部分是反映农民遭受残酷剥削痛苦生活。《伤田家》、《公子行二首》等都是流传千古的名篇。

下面就让我们来看看《伤田家》：

二月卖新丝，五月粜新米。

医得眼前疮，剜却心头肉。

我愿君主心，化作光明烛。

不照绮罗筵，只照逃亡屋。

这是一首五言古诗。反映了晚唐时期广大农民在残酷剥削下所过的悲惨生活，作者并为他们发出急切的呼呈。有人将它与柳宗元的《捕蛇者说》并论，以为“言简意足，可达柳文”（《唐诗别裁集》）。

诗开篇就揭露了当时农村一种典型的“怪事”，二月蚕种始生，五月秧苗始插，哪里丝卖？哪有米粜？这却居然是事实！可知这是“卖青”——将尚未产生的农产品预先低价抵押。这用血汗喂养栽培的东西是一年的衣食，是心头肉呀，即被剜去了。因此有三、四句“剜肉补疮”的比喻，这是血淋淋的比喻呀！它让人触目惊心，既深刻又典型，遂成千古传诵的名句。
最后四句是诗人陈情，表达了改良现实的愿望。这里寄希望于君主开明固然有其局限性，但作者用意主要是讽刺和谲谏。诗人巧妙地用反笔揭示了皇帝的昏聩，世道的不公正。“绮罗筵”与“逃亡屋”构成鲜明的对比，反映了两极分化的尖锐阶级对立的社会现实，增强了批判性。它形象地暗示出农家卖青破产的原因，由“逃亡”二字点出其结果必然是“殚其地之出，竭其庐之入，呼号而转徒，饥渴而顿 ”，“我死而徒尔”（《捕蛇者说》），充满了作者对田家的同情。

杜荀鹤的《山中寡妇》也是这方面很出色的诗作。杜荀鹤(846～904)，唐代诗人。字彦之，号九华山人。池州石埭（今安徽石台）人。出身寒微。曾数次上长安应考，不第还山。当黄巢起义军席卷山东、河南一带时,他又从长安回家。从此“一入烟萝十五年”（《乱后出山逢高员外》）,过着“文章甘世薄,耕种喜山肥”（《乱后山中作》）的生活。后游大梁（今河南开封），献《时世行》10首于朱温，希望他省徭役，薄赋敛，不合温意。他旅寄僧寺中，朱温部下敬翔，劝说他“稍削古风，即可进身”，因此上颂德诗三十章取悦于温。温为他送名礼部,得中大顺二年(891)第八名进士（《鉴诫录》）。得第后次年，因政局动乱，复还旧山，田□在宣州，很重视他，用为从事。天复三年(903),田□起兵叛杨行密，派他到大梁与朱温联络。田□败死，朱温表荐他，授翰林学士、主客员外郎,遘重疾,旬日而卒。《山中寡妇》全诗如下：
夫国兵死守蓬茅，麻苎衣衫鬓发焦。
桑柘废来犹纳税，田园荒后尚征苗。
时挑野菜和根煮，旋斫生柴带叶烧。
任是深山更深处，也应无计避征谣。

宋代是田园诗的顶峰期。

描写田园生活这一题材，一经晋人发现，又经唐人发展，到了宋代已成为诗人普遍描写的题材了。宋代的很多诗人都普用自己的诗作描写田园生活，他们或是王孟一线的，或是柳宗元、聂夷中一路的。其中堪称田园诗大家的当首推南宋的范成大，他晚年写的《四时田园杂兴》和《腊月村田乐府》是田园诗的集大成之作。由此而将田园诗的历史推上了顶峰。

“无论是陶渊明也好、王储两人也好，他们都没有在田园诗上揭发过封建剥削制度。”（中国科学院文学研究所《中国文学史》）。唐人聂夷中等人的诗作，“都不描写农村的自然景色，在传统的习惯上，它们都不属于田园诗的系统”（文学研究所《中国文学史》）。范成大“却把这两上系统结合在一起，给田园诗以更丰富更深刻的思想内容，赋予它以新的生命。”（文学研究所《中国文学史》），使脱离现实的田园诗有了泥土和血汗气息。

范成大(1126～1193)，字致能，号石湖居士。吴郡（今江苏苏州）人。父范雩,宣和五年进士,南宋绍兴十一年(1141)为秘书省正字，终秘书郎；母蔡氏是北宋著名书法家蔡襄的孙女。

范成大幼年时期受到良好的教育，遍阅经史，善为文章。绍兴二十四年(1154)，中进士。绍兴二十六年起，任徽州司户参军，此后就在官场沉浮。淳熙十年因病辞归，时年58岁。此后10年隐居石湖。

范成大是一个关心国事、勤于政务、同情人民疾苦的士大夫。他的基本政治理想是儒家的“仁政”和“民本”思想,认为“民惟邦本，本固邦宁”,要想富国强兵,必先安民,“省徭役、薄赋敛、蠲其疾苦”（《论邦本疏》）。在一些奏札中，他力劝孝宗要节省人力、国力，珍惜时间，整顿军纪，训练士卒，慎用刑罚，打击贪吏，以强兵复国为大志。在为地方官时，或尽力铲除弊端、整顿军备，或救灾赈济、兴修水利，为减轻农民负担、解除士兵疾苦作了努力。与此相应，他的忧国恤民的一贯思想在其诗歌创作中得到了充分的体现。

范成大涉世甚早，对农村生活的艰辛有较深的了解，20多岁就写下了一些描绘农村生活景象的诗，如在《大暑舟行含山道中》一诗里，他便表现了“遥怜老农苦”的情感；在《乐神曲》中，写的是农民为丰年有粮交租、免受鞭笞而感到侥幸；《缲丝行》写姑嫂煮茧、缲丝、卖丝的繁忙劳动；《催租行》则描述了农民输租完毕后，吏胥上门勒索的情景。在徽州为官时，他又写下了著名的《后催租行》，诗作对南宋赋敛之重、官吏煎逼之酷和百姓受难之深作了形象的描绘。后来在杭州、桂林、成都等地及家乡,他又写下了大量的农村题材的诗,如《刈麦》、《插秧》、《晒茧》、《采菱户》、《芒种后积雨骤冷三绝》、《围田叹》等。其中如《黄罴岭》写巢居山农的非人处境，发出“安得拔汝出”的呼声；《劳畲耕》由“峡农”刀耕火种，勉强果腹，写到“吴农”因官租私债相逼而“逃屋无炊烟”;同情人民苦难的思想,自始至终贯串在范成大的诗中,直到晚年退居石湖时,他还在《冬舂行》、《秋雷叹》、《咏河市歌者》等作品里，对下层贫民的悲惨生活予以深切的同情。在《雪中闻墙外鬻鱼菜者求售之声甚苦有感三绝》中,诗人宣称:“汝不能诗替汝吟！”真实地说出他为民生疾苦而呼叫的创作意图。

范成大晚年作的组诗《四时田园杂兴》，是他田园诗的代表作品。《四时田园杂兴》六十首，分“春日”、“晚春”、“夏日”、“秋日”、“冬日”五组，每组各十二首，布局均匀。象一轴农村风俗画的长卷，每组绝句是一个片断，而每首诗都是长卷画中的一个组成部分。这一组诗的主要内容是：“描绘了农村优美的景色，歌颂了劳动和农民的质朴，揭发了封建的剥削制度。艺术上“深得刘禹锡竹枝词之神韵，清新轻巧，饶有民歌风味。”（《宋诗鉴赏辞典》上海辞书出版社）

我们先来看一首描绘农村景色的诗：

蝴蝶双双入菜花，日长无客到田家。

鸡飞过篱犬吠窦，知有行商来买茶。

这首诗描写了农村晚春恬静的景色，表现了作者对农村生活的热爱。

诗的前两句，写日常农村静景。蝴蝶双双在菜花田里飞来飞去；白昼慢慢显得长了，田户人家没有客人来临，村子里十分恬静。这是从正面描写日常农村景物，首句也说明是晚春，诗的后两句写茶商来到时的动景。茶商来是为了采购茶叶，但却连鸡犬都为之震动，这反衬出平时极少有外人到来，来了陌生人，大家都十分注意。这是动景，却是进一步说明农村的恬静。

这首诗最大的特点是以动来反衬静。首句写动景，但它却加深了“日长无客到田家”的静。三、四句写动景，却反衬了整首诗所描写的静。其次，“蝴蝶双双入菜花”是抓住了农村静景的细节特点来描写的。

再来看一首反映农民劳动生活的诗：

昼出耕田夜绩麻，村庄儿女各当家。

童孙未解供耕织，也傍桑阴学种瓜。

这首诗描写农村夏日的景象，表现农村男女老少的劳动生活，赞美了农民的勤劳。

首句写成人的劳动生活，白天出门从事耕田之类的田间劳动，晚上到家还有绩麻纺线的室内劳动。次句写儿女的家内任务，烧饭、扫除之类的事。三四句写童孙的游戏。“学种瓜”虽是游戏，它的内容却是模仿劳动。在这样的环境中，连儿童都对劳动充满了热爱。这首诗从不同的方面描写了农民的勤劳。

这首诗描写层次井然，先写成人，次写十五六岁的儿女，再次写几岁童孙。这些人，实际上概括了农民人家所有的人。同时也概括了农民整个的一生情况。细节描写运用得很巧妙，“也傍桑阴学种瓜”这一细节使整首诗显得十分风趣。

再次，我们来看一首揭发封建剥削制度的诗：

采菱辛苦废梨锄，血指流丹鬼质枯。

无力种田聊种水，近来水面也收租。

这首诗写秋日农民采菱景象，揭露了封建统治者对农民的残酷剥削。

前两句写采菱辛苦。首句概括交待“辛苦”，二句则是对“辛苦”的具体描绘。“鬼质枯”写全人，“血指流丹”则是写局部，是一个特写镜头。后两句写农民所受剥削之残酷。“无力”说明农民采菱是由于贫困不得已而为之。“近来”句说明农民即使贫困如此，仍免不了要缴租，所受剥削可想而知。这很容易使人联想到《山中寡妇》的尾联。

这首诗在艺术上有两点是很值得注意的：一是概括交待与具体描绘相结合，这样做使读者认识形象而深刻。二是进层写法，首二句为第一层，三句是第二层，四句是第三层。层层深入，从而将剥削之残酷写得十分深刻。

通过以上分析，我们已经可以看到范成大的田园诗是广泛的吸取前人田园诗优点的集大成之作，从内容到形式都有创造性，其成就之高可以说是超过了在他之前的任何一位田园诗人。正因为如此，他的这一组诗“一向被称作我国田园诗的典范”。（文学研究所《中国文学史》）。至此，田园诗已经成熟，成为田园诗发展史的顶峰。

诗歌鉴赏十二讲：山水田园诗

中国山水田园诗源远流长，诗人众多，风格各异。陶渊明等诗人形成我国东晋田园诗派，谢灵运、谢朓等诗人形成我国南朝山水诗派，王维、孟浩然等诗人形成我国盛唐山水田园诗派。诗人们以山水田园为审美对象，把细腻的笔触投向静谧的山林，悠闲的田野，创造出一种田园牧歌式的生活，借以表达对现实的不满，对宁静平和生活的向往。

仔细品味，这些诗或多或少有着共同的特点。

首先，都对山水表现出了极大的兴趣，给予了其他诗人作家无法企及的关注，且不惜以浓墨重彩描写大自然的一山一水，一草一木。

如孟浩然的《过故人庄》：

故人具鸡黍，邀我至田家。

绿树村边合，青山郭外斜。

开轩面场圃，把酒话桑麻。

待到重阳日，还来就菊花。

诗作首联交待了事情的缘由后，颔联即写诗人进村时所见的自然风景。诗人好似信手拈来农村常见的风景，但平淡之中可见深厚的功力和精心的锤炼。这两句不仅准确生动地描绘了村边棵棵浓密的绿树，村外坡坡横斜的青山，为我们呈现出一幅清新鲜明的山村风景画；而且一个“合”字，一个“斜”字，更将绿树环抱山村，青山横斜村外的神态点化出来，仿佛自然景物同山村人家融洽和谐，依依相合，洋溢着浓厚的情韵，极富亲切感和感染力。

颈联写进屋后主客畅谈的情景。如果说，颔联是描绘整个村庄大环境的话，颈联即是勾画故友农家的小环境：室外是打谷的晒场和菜园，室内是农家的酒菜和农事的谈吐，一股浓洌的田家风味和盘托出。诗人面对窗外典型的农家风光，屋内丰盛的农家饭菜，内心怡然欢快；加上主客知交，情味相投，频频举杯对饮，声声畅谈桑麻，心境是何等畅快温暖。尾联则述他日之约，情韵深长。诗作的人情物景都融入了一片天籁之中。

其次，诗人笔下的山水草木、鸟语花香并不是孤立的，而是构成了一个和谐的整体，形成了充满生命意识的画面。

且看杜甫以诗为画之作—《绝句》：

迟日江山丽，春风花草香。

泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。

诗句一开始，就从大处着笔，描绘出在初春灿烂的阳光照耀下，浣花溪一带明净绚丽的春景。第二句诗人进一步以和煦的春风、初放的百花、如茵的芳草来展现明媚的大好春光。第三句诗人选择初春最常见、也最具特征的动态景物来勾画。春暖花开，泥融土湿，秋去春归的燕子，正繁忙地飞来飞去，衔泥筑巢。第四句是勾勒静态景物。春日融融，日丽沙暖，鸳鸯也要享受这春天的温暖，在溪边的沙洲上静睡不动。从景物的描写来看，这一句和第三句动态的飞燕相对照，动静相间，相映成趣。三、四两句又以工笔细描衔泥飞燕、静睡鸳鸯，与一、二两句粗笔勾画阔远明丽的景物相配合，使整个画面和谐统一，构成一幅色彩鲜明、生意勃发、具有美感的初春景物图，从而反映了诗人经过长期的颠簸流离后，暂时得到安宁生活的畅淡心情，也是诗人对初春时节自然界的一派生机、欣欣向荣的欢愉情怀的表露。

再者，也是更重要的，诗人笔下的所有山水说到底还是为了其中人物感情的抒发服务的。

如杜甫的即景小诗《绝句》：

绝句

两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。

窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。

这是一首安史之乱平定后，杜甫得知故友严武还镇成都消息后写的一首小诗。诗的上联是一组对仗句。草堂周围多柳，新绿的柳枝上有成对黄鹂在欢唱，一派欢愉景象，有声有色，构成了新鲜而优美的意境。“两个黄鹂鸣翠柳”，鸟儿成双成对，呈现出一片生机，具有喜庆的意味。次句写蓝天上的白鹭在自由飞翔。这两句连用四种鲜明的颜色，构成一幅绚丽的图景。首句还有声音的描写，这些都传达出无比欢快的感情。

诗下联也由对仗句构成，上句写凭窗远眺雪岭。岭上积雪终年不化，所以积聚了“千秋雪”，而雪山只有在空气澄清的晴日才能清晰看见。观赏到如此难得见到的美景，诗人心情的舒畅不言而喻。下句写向门外一看，可见到停泊在江边的船只。江船本是很常见的，但“万里船”却意味深长。因为它们来自“东吴”。多年战乱，水陆交通为兵戈所阻，船只一般是不能航行万里的。而战乱平定，交通恢复，才看到来自东吴的船只，诗人如何不喜上心头呢？这两句一言空间之广，一言时间之久，诗人身在草堂，却思接千载，视通万里，胸次是何等的开阔！

归园田居
【魏晋】陶渊明
少无适俗韵，性本爱丘山。误落尘网中，一去三十年。
羁鸟恋旧林，池鱼思故渊。开荒南野际，守拙归田园。
方宅十余亩，草屋八九间。榆柳荫后椋，桃李罗堂前。
暧暧远人村，依依墟里烟。狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠。
户庭无尘杂，虚室有余闲。久在樊笼里，复得返自然。

四时田园杂兴
【宋】范成大
梅子金黄杏子肥，麦花雪白菜花稀。
日长篱落无人过，唯有蜻蜓蛱蝶飞。
鸟鸣涧

【唐】王维

人闲桂花落，

夜静春山空。

月出惊山鸟，

时鸣春涧中。

惠崇春江晓景

【宋】苏轼

竹外桃花三两枝，

春江水暖鸭先知。

蒌蒿满地芦芽短，

正是河豚欲上时。