古往今来学《兰亭序》的人那么多，为啥就没有一个写得像的？《兰亭集序》的真迹在什么地方？据说被武则天带到墓里去了，成了随葬品。不管...
古往今来学《兰亭序》的人那么多，为啥就没有一个写得像的？
《兰亭集序》的真迹在什么地方？据说被武则天带到墓里去了，成了随葬品。不管是不是成了随葬品，现在是没有真迹的。
那为何现在我们还能看到《兰亭集序》，因为早在《兰亭集序》失传之前，就已经有人临摹了，这些仿本流传了下来。
也就是说，我们现在看到的《兰亭集序》所展示出来的内容，和真迹一样不一样，没人知道。但是绝大多数的人还是认为现在流传下来的版本和真迹是一样的，为什么？
因为，临摹像真迹一样的字并没有那么难。甚至很多名画都能被临摹的一模一样，字虽然也非常讲究功法，但是要临摹的像并不难。
为了表现写的像，甚至真迹里面涂改的地方都一样。
所以，题主所说的，没有一个像的，是个假命题。更何况，我们现在看到的很多碑帖并不是书法家自己刻在石碑上的，而是由书法家在纸上写好，然后由石匠刻在石碑上的。
这些石匠要做的就是形神具像，甚至要求完全一致。所以，像不是难事。
对于书法来说，像不是最关键的。
毛派能成为书法里的一个新流派，是因为它自成一体，完成了体系建设，这样便可成为书法家了。
也就是说，写得像是不能成为书法家的。
近代书法家有启功，他的字一看就知道是他写的。宋徽宗的瘦金体也是如此，自成一派，自成一体。
另外赵孟頫、米芾的字稍微有些书法功底的人一眼就能认得出。颜真卿、柳公权都写楷体，但却一点儿也不一样。
书法能被称为书法，是因为这些字也可以成为表达的工具，能表现书法家的个性和情感。
历史上，写的像这些书法家的人比比皆是，但这些只是写得像的人都没有成为书法家，最多被称为“书匠”而已。
兰亭序的文学价值？
第二段介绍聚会地点--兰亭周围的宜人自然风光。这儿有崇山峻岭，茂密的森林、修长的翠竹。清沏的小溪奔流向前，它像透明的带子一样，环绕左右。将酒杯放人曲曲弯弯的水道，人们在曲水旁"列坐其次"，酒杯停在谁的面前谁就饮酒赋诗。当时虽然没有乐器演奏助兴，也足以使人有畅叙幽远的情怀，其乐无穷。
这一天"天朗气清"，春风徐徐，令人心情舒畅。这时由天气联系到广袤的宇宙，俯察世间万物，就显得非常渺小了。放眼世界，畅怀遇想，耳目舒畅，实在是一件令人高兴的事。和大家在一块儿，俯仰之间就度过一生。有的人与朋友在室内，面对面的交谈，倾吐胸中的抱负，也有人寄情大自然的山水，旷达不拘，超越自我。人的态度千差万别，性格也不一样，当人们获得喜欢的东西，感到愉快满足时，还不知道老死之期即将到来。对向往或得到的事物感到厌倦时，感慨也随之而来，过去喜欢的东西很快变为陈迹，而不能不引起感触。生命长短由造化而定。这里引了一句孔子的话"死生亦大矣"，死生也是件大事。"岂不痛哉"，言外之意是说人生要有所作为。
最后一段，发表自己的观点：每当我们看到古人对人生的感叹，原因几乎与自己完全契合，没有一次不对他们的文章而感叹悲伤。庄于把死与生看成一样，是虚无荒诞的。将八百岁寿终的彭祖和夭折的孩子等量齐观也是谬妄之论。后代人看待我们今天，犹如我们看待古人，如果下匡正古人的荒谬重蹈覆辙，岂不可悲！所以将参加兰亭聚会的入的诗作、记录、汇集起来有着积极的意义。虽然以后时代不同，事情也有变化，但借此可以让后世的读者对这些诗文抒发自己的感想。
这篇序言在一定程度上体现了王羲之的思想观点、志向和对人生的基本态度。《晋书·王羲之传》认为"羲之自为之序以申其志"。本文从兰亭聚会的时间、地点写到周围的秀丽风光，很自然地联系到气象天体。与宇宙相比，生命短暂，在举出对人生的几种态度后发表了自己的看法，他认为要在有生之年作出自己的贡献，"死生亦大矣"，"岂不痛哉"！表现出作者对人生的积极态度。接下去作者批判了庄子的生死观，指出照搬他的观点是可悲的。文章的最后又回到序言上，录其所述。"后之览者亦将有感于斯文"。人们自己可以领悟到写作、著文必须为后代负责。
本文脉络清晰，顺理成章，逻辑性强，没有虚浮雕琢的痕迹。这篇散文叙事、写景和说明，一切都围绕着兰亭聚会进行。由兰亭聚会的目的引发出议论，发表了作者自己的观点。有玄理的意味，但又不是虚妄空谈，所表述的是切近的宇宙观念和东晋人所产生的时空观念意识。《兰亭集序》这种由某一事物引发议论构成了后来的游记范例，开拓了游记文体的先河，提供了序言文体的楷模。
吴楚材、吴调侯在《古文观止》中评论《兰亭集序》时说：通篇着眼在"死"、"生"二字。只为当时士大夫务清谈，鲜效实，一生死而齐彭殇，无经济大略，故触景兴怀，俯仰若有余痛。但逸少旷达人，故苍凉悲慨之中，自有无穷逸趣。
作者在放情山水的同时，"感慨系之"，倾吐自己的肺腑之言。余嘉锡曾说："右军亦深于情者。读《兰亭集序》足以知其怀抱。"《兰亭序》有虚有实，虚实结合，使文章既有空灵的氛围又实在可信，它创造了序言散文化的形式。其描写和叙述性语言都十分质朴，平和。它情理并茂，在申理时伴有感伤情绪和伤逝之感，摆脱了纯粹的玄言体。这种前为写景、后为言理的形式对后来的理趣散文产生较大的影响。
《兰亭集》
王羲之写了《兰亭集序》，那是不是有一本《兰亭集》呢？如果有，请问谁可以提供。。？孙绰
流风拂枉渚，停云荫九皋。
莺语吟修竹，游鳞戏澜涛。
携笔落云藻，微言剖纤毫。
时珍岂不甘，忘味在闻《韶》
【作者介绍】孙绰（314-371），字兴公，东晋太原中都（今山西省平遥县）人。早年隐居会稽，游放山水十余年。曾任尚书郎、永嘉太守，官至廷尉卿，领著作郎。他的诗、赋，刻画景物，文辞工丽，对六朝山水是有一定影响。
【说明】公元三五三年上巳节（永和九年三月三日）王羲之、谢安、孙绰等文士名流在会稽山阴的兰亭集会修禊（一种在水边除灾求福的活动）。他们临流赋诗，借景抒情，成为文学史上一次有名的盛会。他们在兰亭所写下的诗歌，称为《兰亭集诗》。王羲之还写了《兰亭集序》，孙绰写了《兰亭集跋》。这首诗即为作者参加兰亭集会时所作。
《兰亭序》由来 东晋永和九年（353年）三月三日，王羲之邀请当时社会名士谢安、孙绰等41人在会稽郡山阴县的兰亭集会，他们引酒赋诗，将所写的诗结成诗集，王羲之当场为诗集书写一篇序言，即本文《兰亭集序》。
而《兰亭集序》的一流传全赖于王羲之天下第一的书法
文章的文学价值好像不太高
看来《兰亭集》里也不一定有好文章
可见当天聚会的人~~~
呵呵
我没别的意思
至于：
兰亭集序》的一流传全赖于王羲之天下第一的书法
文章的文学价值好像不太高 云云
出此等高论者，实难苟同，此皆不读书之故也，于文于章，如推究不细，知之不详，望勿多言！
《兰亭序》到底好在哪里
天下第一行书《兰亭集序》体现着和谐吉祥的正能量------
王羲之十三岁那年，被叔叔带去参加当时名气最大的老者举行的宴会，老者把给最尊贵的客人吃的牛心炙端到了王羲之的面前。他预言：这个谈吐不凡、目光清澈的少年将来一定会风流天下知。字形的美，永远只是它的外在，而只有渗透了对人生的领悟、对生命的悲悯的作品，才能真正与天地同在。
一个人如果从小与书墨为伍，身在和谐中庸的贵族环境。自会有吉祥儒雅气质在其身。
这归功于他手握毛笔、对帖临摹数年如一日的专心致志，也来源于他手捧诗书，朗朗诵读的深深陶醉。
南唐后主李煜说：“善书法者，各得右军之一体。若虞世南得其美韵而失其峻迈，欧阳询得其力而失其温秀，褚遂良得其意而失其变化……”
这只是从外在的“形”去论述，然而却没有从内在的“神”去阐释。
而这种“神”，恰恰是王羲之身上流露出来的风流。这是他儒雅的气质，率真的性情，是他一生痴迷一件事的执着、挥毫泼墨的潇洒、自由不羁的情怀，更是那个时代普遍的内心觉醒、对人生有着独特感悟的魏晋风流！后之视今，亦由今之视昔！
是“山阴路上桂花初，王谢风流满晋书”的一个时代的故事……“朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜”的景象，成了千百年来中国人记忆中绝美的一幅图画。
而王羲之，也开始了他“墨香飘入红尘里，乌衣巷中话风流”的传奇人生。
当今人在昔日“书圣”的作品前膜拜，感慨他的每一个字都是那样美轮美奂的时候，是否也看到了那些字背后对精神自由的渴望、听到了它们对生命无限热爱的呐喊？
中庸和谐生存于天地万物之间，原本就占尽风流；而珍视生命的人生态度，追求和谐吉祥，则更是一种亘古不变的风流！
书法是通过用毛笔在纸上写字来修炼心性的功夫！书法最直接呈现人生状态和心相（象）是末梢神经的外现，跟人最接近！
美是均衡，美是符合了宇宙的某种频率（天人合一），动静的平衡，例如《兰亭》就 像舞蹈，每一个动作都是您觉得不可能呆住的平衡！《兰亭》为何被称为“天下第一行 书”，是因为它在打破平衡时维持了平衡。“龙跃天门，虎卧凤阙”的动态平衡美！就 像惊鸿一瞥的瞬间凝化在纸上成为永恒呈现在您的面前，书法是时代和书法家的心电图 ！----这是形。
《兰亭集序》是天下第一行书，是以情作书的光辉典范，通篇洋溢着：“天朗气清，惠风和畅”的意境，让人观赏有：“清风出袖，明月入怀”的感觉。---这是神！
群贤毕至少长集，文人墨客修契礼。虽无丝竹管弦乐，却有觞咏吟唱题，茂林修竹惠风畅，崇山峻岭清流急。潇洒淋漓呈一序，天下行书数第一。
慧心苦练炉火纯青的书法技艺，笔锋流转透射天地人生哲理；挥毫泼墨感悟诠释人与天地！
中国书法体现和谐吉祥的正能量，是一种独特艺术。它不是诗而有诗的韵味；不是画而有画的灵动；不是舞而有舞的飘逸；不是歌而有歌的悠扬。中国书法最鲜明地体现了中国文化的精神”。书法是我们民族文化的载体。中国的书法艺术不仅历史悠久，源远流长，宏大精深。从殷商开始，经历了秦汉的辉煌，魏晋的风韵，隋唐的鼎盛，宋元的神意，明清的繁华。它不仅是中华民族文化遗产中的瑰宝，也是世界艺术殿堂中的一朵奇葩。
——潘守宇谈兰亭集序及书法之美
是说书法的角度 而且群贤毕至 少长咸集 就是很多名人聚集于此
至于文字的意思 境界并不高 慷慨世事无常 是日已过 命亦随减 如鱼少水
人生如寄 世网如牢 潜伏藏识 游戏诸根 伤久久无岁数之类
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原文：
永和九年，岁在癸丑，暮春之初，会于会稽山阴之兰亭，修禊事也。群贤毕至，少长咸集。此地有崇山峻岭，茂林修竹，又有清流激湍，映带左右。引以为流觞曲水，列坐其次，虽无丝竹管弦之盛，一觞一咏，亦足以畅叙幽情。是日也，天朗气清，惠风和畅。仰观宇宙之大，俯察品类之盛，所以游目骋怀，足以极视听之娱，信可乐也。
夫人之相与，俯仰一世。或取诸怀抱，悟言一室之内；或因寄所托，放浪形骸之外。虽趣舍万殊，静躁不同，当其欣于所遇，暂得于己，快然自足，不知老之将至；及其所之既倦，情随事迁，感慨系之矣。向之所欣，俯仰之间，已为陈迹，犹不能不以之兴怀，况修短随化，终期于尽！古人云，“死生亦大矣。”岂不痛哉！
每览昔人兴感之由，若合一契，未尝不临文嗟悼，不能喻之于怀。固知一死生为虚诞，齐彭殇为妄作。后之视今，亦犹今之视昔。悲夫！故列叙时人，录其所述。虽世殊事异，所以兴怀，其致一也。后之览者，亦将有感于斯文。
《兰亭序》早就想搞明白它到底好在哪？因为自己不会书法，不懂书法，不敢妄自菲薄！所以，在“百度知道”家找到一篇提问，觉得诠释的比较全面，便转来供大家分享！以下是全文：
《兰亭序》到底好在哪？
晋穆帝永和九年（353）三月初三日，王羲之与名士孙统、孙绰、谢安、支遁等四十一人在会稽的兰亭修禊，曲水流觞，赋诗抒怀。其间作诗三十七首，结纂为《兰亭集》，由王羲之为此作序，这就是“天下第一行书”《兰亭集序》，也称《兰亭序》、《兰亭》。
最卓越的艺术品，往往在极小的空间里蕴含着极丰裕的艺术美。《兰亭序》就是一座袖珍式的屹立于尺幅之中的辉煌的书艺殿堂。
唐太宗赞叹它“点曳之工，裁成之妙”。
黄庭坚称扬说：“《兰亭序》草，王右军平生得意书也，反复观之，略无一字一笔，不可人意。”
《兰亭序》道媚劲健的用笔美，流贯于每一细部。略剖其横画，则有露锋横、带锋横、垂头横、下挑横、上挑横、并列横等，随手应变。其竖画，则或悬针，或作玉筋，或坠露，或斜竖，或弧竖，或带钩，或曲头，或双杈出锋，或并列，各尽其妙。其点，有斜点、出锋点、曲头点、平点、长点、带钩点、左右点、上下点、两点水、三点水、横三点、带右点等等。其撇，有斜撇、直撇、短撇、平撇、长曲撇、弧撇、回锋撇、带钩撇、曲头撇、并列撇等等。其挑，或短或长，其折，有横折、竖折、斜折。其捺，有斜捺、平捺、回锋捺、带钩捺、长点捺、隼尾捺等。其钩，则有竖钩、竖弯钩、斜钩、横钩、右弯钩、圆曲钩、横折钩、左平钩、回锋减钩。无论横、竖、点、撇、钩、折、捺，真可说极尽用笔使锋之妙。
《兰亭序》凡三百二十四字，每一字都被王羲之创造出一个生命的形象，有筋骨血肉完足的丰驱，且赋予各自的秉性、精神、风仪：或坐、或卧、或行、或走、或舞、或歌，虽尺幅之内，群贤毕至，众相毕现。
王羲之智慧之富足，不仅表现在异字异构，而且更突出地表现在重（chong）字的别构上。序中有二十多个“之”字，无一雷同，各具独特的风韵。重字尚有“事”、“为”、“以”、“所”、“欣”、“仰”、“其”、“畅”、“不”、“今”、“揽”、“怀”、“兴”、“后”等，都别出心裁，自成妙构。
董其昌在《画禅室随笔》中写道：“右军《兰亭叙》，章法为古今第一，其字皆映带而生，或小或大，随手所如，皆入法则，所以为神品也。”后世珍视其布白之美，临摹者虽难免渗入各自的笔性，但无人稍变其章法布白。
正如解缙在《春雨杂述》中所说的那样：“右军之叙兰亭，字既尽美，尤善布置，所谓增一分太长，亏一分太短。”《兰亭序》的章法，仿佛如天生丽质，翩翩起舞，其舞姿之美是无与伦比的。
兰亭修禊，使王羲之触悟山水之美、宇宙之玄和人生的真谛，在物我两忘的境界中，一气呵成，挥写下千古杰作《兰亭集序》，正因为他情深意厚，故能情注毫端而天趣自在；也因为他笔法精严，故能使笔底如行云流水而形神兼具；更因为他诸美皆备，故能使这篇文稿的挥写最终达到高华圆融的境界。在这件尽善尽美的作品面前，后世名家虽竭力临仿，却都未能得其全。
南唐张泊云：“善法书者，各得右军之一体。若虞世南得其美韵而失其俊迈，欧阳询得其力而失其温秀，褚遂良得其意而失于变化，薛稷得其清而失于窘拘（窘拘，古词，意：局促窘迫）。”而王羲之本人也只写下这一杰构（杰构，古词，意：佳作！），其后他再度书写《兰亭序》，都不能及原作的神妙绝伦。沈尹默说“当时逸少本天全”。赞美了《兰亭序》的杰出有其不可重现的机缘，自然就非他人所能企及的了。
宋代姜夔酷爱《兰亭序》，据说藏有《兰亭序》共四本，有黄庭坚、王晋之、葛次颜、单炳文题字，日日研习，常将所悟所得跋其上。有一跋云：“甘余年习《兰亭》皆无入处，今夕灯下观之，颇有所悟。”历时二十多年才稍知入门，可见释读之难：一千六百多年来无数书法家都孜孜不倦地释读过，何尝不想深入羲之的堂奥，但最终只能得其一体而已。因此，《兰亭序》可以说是由杰出的书法智慧所营造成的迷宫。
《兰亭序》在王羲之死后的二百七十年间在民间珍藏，后唐太宗设法从民间赚进御府，旋又殉葬昭陵。传世本种类很多，或木石刻本，或为摹本，或为临本。著名者如《定武兰亭》，传为欧阳询临摹上石，因北宋时发现于河北定武而得名。《洛阳宫本兰亭序》传为褚遂良第十九次临摹本，此本为唐太宗赐给高上廉者。褚遂良所临又传有《神龙半印本兰亭序》、《张金界奴本兰亭序》，因前者有“神龙”半印，后者有“张金界奴上进”字。又有唐太宗朝供奉拓书人直弘文馆冯承素钩摹本，称《神龙本兰亭》，此本墨色最活，被视为珍品。此外还有“薛稷本”、“赐潘贵妃本”、“颖上本”、“落水本”，等等。
《兰亭》真迹虽殉葬昭陵，但它的化身经过摹、刻流传，各种本子不下数百种。清乾隆年间赵魏首先怀疑《兰亭》真伪，云：“南北朝至初唐，碑刻之存于世者往往有隶书遗意，至开元以后始纯乎今体。右军虽变隶书，不应古法尽亡。今行世诸刻，若非唐人临本，则传摹失真也。”清光绪年间李文田认为《兰亭》其文伪托，其书也为后人伪造。1965年掀起一场“兰亭真伪”的大辩论，郭沫若为主的一方认为“伪”，另一方高二适等起而反驳。1973年文物出版社编纂《兰亭论辨》，收集有关论文十八篇。此后又有许多论著讨论《兰亭》真伪。著名学者钱钟书虽未参加当时的论辩，但在1979年出版的《管锥编》中己反映出他对《兰亭》论辩的思考及精辟见解。1988年5月24日《人民日报》上刊出钱钟书一信中更明确地指出：“阮文达‘南帖北碑’之论，盖系未睹南朝碑版结体方正与北碑不异；郭沫若见南碑，遂谓世传右军《兰亭序》非晋宋书体，必后世伪托。其隅见而乖圆览，与文达各堕一边。”即认为各有所偏。此可以启发我们对这个学术课题的进一步探讨。
总之，我们认为对于《兰亭》真伪的考辨，既要着眼于当时的文化背景，更要着眼于王羲之之所以成为一代“书圣”的创新动因和成就。
王羲之在书法史上的地位无人能撼动，《兰亭集序》究竟是如何丢失的？
王羲之在书法史上的地位无人能撼动，《兰亭集序》是如何丢失的？王羲之，书圣也！他的书法集众家所长，自成一派。只有世人人模仿他，没有他模仿别人。一部《兰亭序》吊打所有书法大家，被誉为“天下第一行数”！
《兰亭序》是有历史渊源的，据记载东晋永和九年，农历三月三。孙绰、谢安、王羲之等四十来个人，在绍兴兰亭进行修褉。这个修褉的意思我也不知道！不过释义说是一种风俗，三月初三这天到水边游玩，消除疾病和不吉祥。这四十几个人就不停喝酒地吟诗作赋，结果这些人的诗成了事迹，王羲之一高兴便提笔为此诗集做序，变成为了著名的《兰亭序》！而且不仅仅记载这些人的诗集，还记录了当时的情景。光一个“之”字，王羲之就用二十好几种写法。
这件千古绝唱的极品书法却同和氏璧一样成为了谜题，下落不明。但是大家最流行的说法，《兰亭序》被唐太宗李世民带进了坟墓。原来李世民非常钟爱王羲之的墨宝。收藏了许许多多的名人大家，唯独《兰亭序》真本他没有。后来听说王羲之珍惜自己的《兰亭序》，就把它当做传家之宝，一直传给了智勇。这智勇是个和尚，也是书法名家。自己圆寂后传给了自己的弟子辩才和尚。李世民多次索要，辩才都说不知道给推辞了。李世民只好智取，派萧翼接近辩才，萧翼故意拿王羲之的真迹给他看，辩才看到以后说真迹不假，不过不是王羲之最好的墨宝。
说罢还拿出《兰亭序》给萧翼看，萧翼就把李世民诏书宣告给辩才和尚，和尚才知上当。至此《兰亭序》落入李世民手中！不过也有一种说法，说李世民死后。李治把《兰亭序》掉了包，最后陪葬在乾陵中。这就是《兰亭序》前世今生。
王羲之，书圣也！他的书法集众家所长，自成一派。只有世人人模仿他，没有他模仿别人。一部《兰亭序》吊打所有书法大家，被誉为“天下第一行数”！
《兰亭序》是有历史渊源的，据记载东晋永和九年，农历三月三。孙绰、谢安、王羲之等四十来个人，在绍兴兰亭进行修褉。这个修褉的意思我也不知道！不过释义说是一种风俗，三月初三这天到水边游玩，消除疾病和不吉祥。这四十几个人就不停喝酒地吟诗作赋，结果这些人的诗成了事迹，王羲之一高兴便提笔为此诗集做序，变成为了著名的《兰亭序》！而且不仅仅记载这些人的诗集，还记录了当时的情景。光一个“之”字，王羲之就用二十好几种写法。
这件千古绝唱的极品书法却同和氏璧一样成为了谜题，下落不明。但是大家最流行的说法，《兰亭序》被唐太宗李世民带进了坟墓。原来李世民非常钟爱王羲之的墨宝。收藏了许许多多的名人大家，唯独《兰亭序》真本他没有。后来听说王羲之珍惜自己的《兰亭序》，就把它当做传家之宝，一直传给了智勇。这智勇是个和尚，也是书法名家。自己圆寂后传给了自己的弟子辩才和尚。李世民多次索要，辩才都说不知道给推辞了。李世民只好智取，派萧翼接近辩才，萧翼故意拿王羲之的真迹给他看，辩才看到以后说真迹不假，不过不是王羲之最好的墨宝。
说罢还拿出《兰亭序》给萧翼看，萧翼就把李世民诏书宣告给辩才和尚，和尚才知上当。至此《兰亭序》落入李世民手中！不过也有一种说法，说李世民死后。李治把《兰亭序》掉了包，最后陪葬在乾陵中。这就是《兰亭序》前世今生。去百度一下吧
直到现在，很多人都认为《兰亭序》真迹埋在昭陵，这是目前真迹去向最主流的说法。
但历史的一个插曲又让真相变得扑朔迷离。
搅局者名叫温韬，是五代时期的一个“盗墓狂人”。
据《旧五代史》卷七三《温韬传》记载，温韬为耀州节度使时，把境内的唐陵盗了个遍，昭陵也不能幸免，几乎被他偷了个干净，“昭陵所出金器，十万人三十日犹运不绝”。
不过在温韬的盗墓品目录里，并没有《兰亭序》的记载。
后世有各种不同的说法，有说温韬不通文墨，将《兰亭序》真迹损毁了；有说温韬把《兰亭序》真迹盗出，流落民间。此后历史上时不时就爆出《兰亭序》真迹现世的消息，当然大多是哗众取宠。
就在2005年，还有媒体报道《兰亭序》真迹现世的消息，最后也被证明是假的。
除了《兰亭序》真迹陪葬昭陵的说法外，另外一个最主流的说法就是真迹埋在乾陵。
《兰亭序》摹本
有文献记载，当年陪葬昭陵的只是《兰亭序》的一个摹本。真迹让李世民的儿子唐高宗李治调换了，陪葬在李治和他的皇后、大周女皇帝武则天的合葬陵——乾陵之中。
因为温韬盗墓事件，使得很多研究者对于《兰亭序》陪葬昭陵产生了怀疑，而乾陵又是唐十八陵中唯一一座没被盗过的陵墓，埋存《兰亭序》的可能性最大。
直到今天，《兰亭序》藏在哪里仍是一个谜，但如果有一天《兰亭序》真迹现世，也不要惊讶，因为它可能就在某一个不为人知的地方静静地沉睡着。
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