一周补完，综合感觉。
。。。
一集duang duang duang，三集哟哟哟。
苦逼克上司男，艾因：“都说人生有大起大落，我怎么在剧里就没起来过？”
考哥的黄毛面具男：“作为出场5分钟就被认出真身的面具男，我压力山大。“
昭弘弟弟：“牺牲自己，成就剧情。出场五分钟，深藏功与名。”

小明：他后宫和谐的让宇宙种马自愧不如。
小鸟的塔宾：”不懂得闷声开后宫，吃枣药丸。”
。。。

言归正传。这个高达很不错。优点
1.扔下逼格，卸下卖玩具的担子，认认真真的，以一种有节操的方式讲一个故事。
2.耐心刻画每一个人物，特别是人物关系，政治利益瓜葛。
3.在一些方面注意细节。
1是最大的特点，好好说话了。光头爷爷的一些作品，容易让人产生“你说啥？”“上句他们在谈什么”的错觉。跳跃度极大，节奏把握如同过山车一样。。。
观者少了不少障碍，便可以去更简单清晰明白人物内心，故事发展脉络，人物关系等等。
摒弃了大多数浮华，耐心的讲好一个故事。
2.铁血孤儿注重刻画人物关系，政治利益。尤其是人物们的心路历程。角色们性格丰满，主要角色寻找着自身的存在意义。节操值总体还不错~。尤其是“家人”这一概念，被塑造的很圆满。生死与共的经历，命运的唾弃嘲笑，没有击垮他们，而是让他们找到了自己的归宿。不是权力者脚下的蝼蚁，而是一个个有血有肉的个体。女主也在一次次血的教训里不断成长，认清自己的方向。
3.一些细节很有意思。目前来看女主蜕变为政治领袖，
但小明名字是“三明.王我主”，大哥的名字则是“王为我”。这个寓意估计在以后会更加深刻。

当然，瑕疵也是有的。既然是佳作，吹毛求疵，多挑挑
1.高达 存在感薄弱。摆脱了卖模型的束缚，长井冈田开始敢打敢拼，在自己领域里发挥特长，很多集数里高达出境按秒计算。这样做对剧情并没有伤害，只是会流失一部分“老高达迷”。目前剧情已经快20集，战斗场面虽然很棒，但屈指可数。
2.明显反派缺失。剧情张力没有彻底起来，一些人代入感就差了点。高达做成“很深”的政治番难度堪比登天。终究需要一个反派。没有一个对立面，剧情有种孤独感。目前来看，两位高富帅不像，苦逼小哥也是好人，地球的那位优雅大叔？
当然，此处保留意见。毕竟黑田洋介在高达蛋蛋一季末尾奉献了完美的剧情爆发，因此还是慢慢看
3.感情戏。很多人抱怨过感情戏过于“突兀”，完全投怀送抱，强制后宫。目前看来确实有这个毛病，姑且算作战争里的调味剂吧。这一点倒不必特别担心，高达男主感情少有善终，更别说完美后宫。。。即便种子系列，阿斯兰卡嘉莉，真飞鸟史黛拉的感情让人唏嘘不已。再加上标题里”铁血“的字眼儿。。。注定与勾心斗角，尔虞我诈的政治长期为伍的大小姐恐怕与三明更多的是情感上的互通，患难与共。（冈妈也有可能打肿我脸）
4.剧情上的一些硬衔接（这特务机关，加尔霍恩药丸），和一些情感宣泄不足（女仆的便当处理，煽动观者情感差点火候）。这些东西高达里面都有这里不多说了

最后说两个有意思的地方，也是让人担忧的地方。
1是机器人动画，特别是世界观宏达的机器人动画，向来收尾难。
苍穹之法夫娜第二季，细节刻画，打斗，人物描写都是剧场版级别的，最后也难逃末尾两集收尾平平的命运。
2是本作运用了“极为危险”的“男主打，女主政 ”的主角模式。让我们看看历史上有哪些经典机器人动画运用了这一模式
~种子系列，基拉大和，拉克丝，第二季后15集被福田己津央夫妇弄了稀巴烂，把黑锅往真飞鸟身上一扔了事
~种子系列阿斯兰和卡嘉莉。非常可惜的一对。在种命初期，真飞鸟和卡嘉莉对立立场，阿斯兰和真飞鸟的微妙关系，以及飞鸟自己内心挣扎都是很好的线索，展开来具体讲很可能是高达Z那种感觉，但最后卡嘉莉和飞鸟基本被编剧神隐
~高达00，第一季是这么个配置，剧情张力在最后几集很足，但到了后来。。。。。
~AZ，最后可怜了各位主角，打个什么劲儿
~革/命机，大河内饶了我吧
希望冈妈能带给我们惊喜吧。

高达铁血孤儿是一部质量优秀很有节操但也有缺点的作品，目前就说巅峰，神作，言过其实。
影响力，作品内容，话题程度能否超越高达Z，逆袭的夏亚，种子系列还要拭目以待。

对了，
火星公主欲谈判险遭杀身之祸
地球贵族尽显高调骑士风范
喜爱背心面无表情的公主保镖
高达无盾枪林弹雨来回自如
。。。
为何这么眼熟呢，

我很好奇，看剧的人有正常的三观，这很正常。而在这样一个背景的剧里，指着一群孩子说他们三观不正常，最后还没改变，差评。这和打稻草人有什么区别？

需要质问的难道不是这个剧里的世道么？试问第一季最后，这个剧的世道改变了么？没有，不过是权利流动了而已。
那么在这么一个世道改变之前，这群孩子怎么改变才能又善良正直又不被碾压而死？
你没听见那宇宙的蓝调么？你当然听不见，因为你只是在考虑爽不爽，符合你喜好的桥段多不多而已。
扯来扯去重点还是政治进程不够拟真以及铁华团三观的，我只能说阁下水平有待商榷了。这是个大背景下的微观故事。
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（1）
这是一个让观者觉得无力的忧伤故事。
生长的环境是无法地带，成年人的态度是毫不留情的掠夺和压榨，自身的处境是可以被随意丢弃的垃圾。
这种环境下，少年们团结起来，朝着拥有最大暴力能力的组织打出了独立的一击。
作为大人，这真的是看一眼都会让人觉得心痛的故事。因为你知道那意味着什么。
铁华团最后的存活不是童话，是依靠投身于另外一股势力，以及自己的流血牺牲。
有人说，铁华团的作为，和XX分子很像。太轻了，这一般来说被叫做X军。
然而他们其实是什么，他们是另外一股势力的触角。对，那个势力雇佣一群孩子做这种活。而最大的那股势力，其做派如何已经不需我在此复述。
现在告诉我，肮脏的真的是孩子们么。
他们是剧中大人们所说的，肮脏的，可丢弃的，百无一用的宇宙老鼠么？
再看看卡尔塔的天真，巴德温兄妹的懵懂。
你没想害人，人们都在不停流血，这就是奥尔芬斯的世界。
仅仅活下来，就双手染血，身居高位，脚下就更是骷髅累累，这就是奥尔芬斯的世界。
这真的是太忧伤了。
（2）
巴巴托斯如此纤细，却挥舞着沉重的锤矛，每一次胜利，都是砸开一条道路。你得承认，这种对比，这种下克上，自带一种美感。
而我曾看到一副同人，大小姐的背后站着巴巴托斯。
两者不仅动作相同，就连气质，也莫名相似。
然而大小姐一开始和铁华团可谓是格格不入的。
虽然一路上都有潜移默化，但是我认识是在多特2逼退加拉尔霍恩，那个时候她的做派和铁华团融为一体了。
为什么？因为她体会到了铁华团精神的内核。
那就是和你共享一个梦想的同伴，倒下而将梦想托付给你的，这种感觉。
那会让你握紧手中的矛。
我能拿什么报答你？绝不是逃避，唯有反抗这个现状才是对你最好的祭奠。你留下的路，我会替你走完。
求饶也会死，放弃也会死，前路早就被人划定封死。那么我就自己用手开出一条生路。我一路走来有多少人付出了牺牲，我要用胜利回报他们。
你听到她的怒吼了么？
“我就是古德利雅.爱娜.伯恩斯坦！！！阁下有何贵干！”
你可曾见过这样纤细又坚强的大小姐。
（3）
至于吐槽铁华团怎么如此残忍不留情的。
官方其实是一清二楚这种观感的，所以才特意设置了一个角色。
就是梅丽毕德。
她的想法，在她的台词里都有展现。这是错的，绝对是错的，太残酷了，孩子不该是这样的。可是呢，你还是被黑帮雇佣，替他们算着这群孩子的生死账。
梅丽毕德痛苦因为她身在其中，而观众的无所谓是因为隔岸观火，尽管两者对于铁华团的观感是及其接近的。
配上贯穿全片的当权者玩弄权术践踏人命的做法，以及成年人普遍何不食肉糜的态度。这难道不耐人寻味么。
事实就是任何人都可以指责铁华团，但是片里所有人都没那个资格。
观看这部片子的我们，就有资格了么？
人口买卖，战争，资产家剥削造就的地区性的穷困，童工甚至童军。
这些内容，真的都只是电视里才存在的么？这种悚然，我在猎人的蚂蚁篇最后也同样感受过。
你听到了么，那宇宙的蓝调。
（4）
当奥尔加颓坐在地的时候，三日月把他拉了起来。
“奥尔加，在到达之前我是不会停下来的，接下来怎么做才好，告诉我吧。”
当三日月跪倒在敌人斧刃下的时候，奥尔加对他怒吼。
“你在干什么三日月！！！”
这是一份时常带着紧张感的友谊。
两个人互相承认并信任着对方的能力，也因此对于对方有着相应的要求。
还记得第一集一开始，和最后一集的回忆杀么。
两人合力从成年人那里，夺来了生存的权利。
三日月知道自己的暴力没有方向只是徒然。
奥尔加知道自己的目标没有暴力无法达成。
所以这两人是如此深刻的互相需要。
在这个没有什么选择，没有做不到，只有做到才能活的世界里。
一个人没有机会，那么和你一起，我们可以拼一把。
那么和大家一起，我们终可以到达。
所以铁华团的所有人都是如此深刻的互相需要。
这就是铁华团的起源，不是为了抱团取暖。我可不是来安慰你的，站起来，否则我们都要完蛋，不是还有一口气么，不要放弃。这样互相督促着，渴望着微小的名为未来的可能性。
对于多数人而言，他们的互相牺牲是否太过残酷了呢，或许是的，梅丽毕德看不下去。
但是对他们而言，这不算什么。
因为他们在这一纵即逝的生命中，共享着同一个命运。
(5)
在这样一个残酷的世界中，无人能够幸免，成年人尚有不能面对的时刻。
而铁华团面对的情况又更残酷，让成年人都不忍卒睹。
长年面对死亡的阴影，孩子们是如何熬过来的，他们是靠什么在支撑自己？
他们付出的代价又是什么？
西诺，他是铁华团里特攻队的队长，也是早期少数几个负责面对面夺人性命的成员之一，他的做法就是士兵式的今宵有酒今朝醉，什么事情都不能太当真，想着这样就不会产生迷恋，给MS都涂上粉色，潇潇洒洒的享乐。他靠这样的态度来面对和人当面厮杀，消化目送队友死在眼前带来的压力。但是，如果说这样就能忘却那痛苦，那他也就不会养成那种战斗中鲁莽到像是自杀的作风了吧。
而邵弘呢？他选择抱着绝卖人的身份来面对，选择抛弃希望来熬过眼前的苦难。没有希望的话，也就不会想起生死不明的弟弟，不会想起根本不能报以希望的明天。然而命运逼着他面对，而他是幸运的，伙伴们帮他挺过来了。而他选择驾驶古辛，既说明他决意拥抱那遗憾与痛苦，也说明他已经有了为现在的家人，做他的弟弟对他做的一样的事的觉悟。
比斯凯特和尤金或许是两个不同的例子，比斯凯特是少数有血缘牵绊的人，两个妹妹让他显得比其他伙伴都坚强，也让他的精神更健康，从而成了狂飙突进的铁华团里的那个常识担当的军师。尤金呢？这家伙就更不得了，他心思很细，能完成细腻的操舰动作，但对于各种艰难困苦又显得神经很粗，因为他的定位是团长之外的二把手，要支撑奥尔加的想法，恰恰支撑了他自己。
奥尔加是铁华团里承受最大压力的人之一，他用团长的身份支撑着自己，既要带团员们走出生路，也要回应三日月的期待，可是他的领袖观，注定了他作为团长其实是献祭了自己。由我来替他们决定战死之地。这就意味着一个人挑起了所有责任和困苦。而不服输的精神支撑着他，只要看到三日月，奥尔加就会涌起回应他的意志。他支撑着铁华团的同时，也被铁华团支撑着。
最后绕不开的就是三日月了，在很多人看来他对于杀人毫无抵触与波动。真的是这样么？三日月无口木讷的性格真的就是天生而已毫无理由么？当初驱逐CGS的大人的时候，所有人都默认三日月持枪并动手。三日月在团队里是担当着夺人性命的执行者，比西诺更加彻底的，他将自己化为了一个为团队服务的，杀戮工具。为此每日都不懈的锻炼，为此要压抑不必要的情绪，甚至过多的思考也是不必要的，因为那会让反应变慢。三日月现在的模样，正是他自己选择的结果。可就和西诺一样，感情可以压抑，可是痛苦不会因此稍有减轻。为什么，比斯凯特遇害的时候，三日月一反常态放跑了卡尔玛？为什么打倒卡尔玛的时候，巴巴托斯在哭泣？
孤儿们坚强的超乎常人，可这不代表他们真的无血无泪。在铁血的背后，是挥之不去的悲哀和伤痛。
(6）
孤儿之泪。
我将这首曲子放在这篇文章的结尾，因为在我看来她正是铁血的孤儿这部剧情的灵魂体现。
一路看到现在的各位，想必不需要多加解读，光是念出歌词就已经能体会到其中的意涵。
“战争过后，徒留伤悲。
强者们在梦的残骸里，可有所获？
现在孤儿们，奔向宇宙，我们将乘上希望之舟。
可是，我挥手告别的战友，你又是否明白战斗的意义？”
孤儿们在强者的阴影下挣扎求存，铁华团就是他们的希望。他们透彻的看待生死，可他们真的已经明白了战斗的意义么？
他们真的还是孩子而已。
如果是这样，那这个故事意义何在呢？
Misia最后唱了出来。
“孤儿们，战友啊，现在你的手中，已经有了描绘自由未来的地图。
Love on my mind.
在这个时代，高唱着爱的悲歌。
啊啊啊啊啊~啊啊啊啊喔哦~啊喔哦哦哦哦喔哦~”
孤儿在述说，一切只为给战友们拼下一个未来。
可是啊，我的朋友。
我无论在哪里都再也寻找不到你。
孤儿之泪，因爱而流淌。
知晓了爱的孤儿，明白了爱的伤悲。
因为爱而抗争，因为爱而失去。
Love on my mind.
在这个时代，高唱着爱的悲歌！
完
Raise your Flag！

1942年，河南连年灾荒，难民们大规模逃荒到陕西，年仅十岁的郝玉兰跟随父亲也融入迁徙大军，在古城西安的小东门落下了脚。玉兰为生活所迫，嫁给了大她二十岁、并已经有了两个孩子的白老四，后又共同生育了五个孩子。玉兰和她的七个孩子以及小东门的河南乡亲们相濡以沫，共同渡过了几十年的风风雨雨。 　　无论生活多么艰苦，玉兰都充满希望地活着，她对自己许下了三个愿：让和蔼慈祥的二奶奶安享晚年；开一家河南风味餐馆，让父亲有用“武”之地；抚养孩子健康成长，个个过上好日子……随着时代的变迁和改革开放，玉兰的希望一个个成为现实。玉兰和他的老乡们都各自找到了自己的幸福。 　　上世纪40年代中原地区适逢战乱灾荒，大量河南人迁至陕西扎根，据不完全统计，目前陕西省10%的人口原籍河南，电视剧《叶落长安》根据这段历史，讲述玉兰一家三代50年间融入这座城市的艰难过程。

　　贾平凹的散文内容浩瀚，五彩缤纷，从抒写的内容和笔调去看，可以归成五类：第一类是情绪小品，以抒写某种特定的情绪为主，如《大洼地一夜》就是代表；第二类是场景小品，以写各类场景为主，如《静虚村记》、《黄土高原》等；第三类是人物小品，粗线条勾画人物为主，如《摸鱼捉鳖的人》、《在米脂》等；第四类是随笔，综论人生，针砭世情，如《人病》、《牌玩》等；最后一类是风物小品，描摹风俗，记述玩物，如《陕西小吃小识录》、《玩物铭》等。

　　贾平凹于传统的散文写作中，取了个大突破—凡对社会、人生的独特体察、个人内心情绪(爱与恨)，或偶尔感悟到的某些哲理等，都呈现文中。那份坦诚、不摆架子、不高调等性格，亦是他赢得读者的方法之一。在他文中，不难发现贾平凹的赤子之心，于现今复杂的社会里的确难寻。而且，贾平凹对美感的追求，于字里行间清晰易见。他不单只在乎自我领略，亦愿把这审美路径向读者介绍及实践。
　　贾平凹在他最新的长篇小说《高老庄》后记里，夫子自道地说：我是失却了一部分我最初的读者，他们的离去令我难过而又高兴。”这是实话，也是明摆着的事实；老贾又说，“我得改造我的读者，征服他们而吸引他们。”这也许仍将是事实，然对于我而言，我却更愿相信：强弩之末的贾平凹已无法通过征服来吸引我了，虽然我仍将是他的读者。但这在某种程度上其实是在看一位曾被认为是最具有天赋、最有特色的大作家如何一步步地走火入魔——这也许是一桩如同英雄末路、美人迟暮般的残忍快事。

　　“子路决定了回高老庄，高老庄北五里的稷甲岭发生了崖崩”。将一个人的主观意识和一次自然界的突变整合到一起，这便是《高老庄》开篇第一句，读起来还真有点横空出世的感觉，很容易让人想起马尔克斯和博尔赫斯什么的。高老庄这个古怪的村庄是省城大学教授高子路的故乡，他此次携再婚之妻西夏回故乡的目的是为父亲做三周年的祭奠。在高老庄，他们将与子路那个离婚未离家的前妻菊娃、地板厂厂长王文龙、残疾却有异赋的儿子石头，以及子路小时的同学蔡老黑、苏红和无数令西夏遐想的碑文相遇。生老病死，吃喝拉撒、神神鬼鬼、饮食男女，最后归结为一场变迁时代里的乡村混战。看上去倒也煞是热闹，但前松后紧的结构，游离不明的暗示与隐喻，人物性格上的矫揉造作，过份纠缠于一些下作举动的津津乐道，都使得这些热闹在很大程度上只让人感到了沉闷和压抑。

　　作为象征意义上的高老庄，是子路生长于斯的故乡，那里的人据说都是最纯正的汉人，却长得十分矮小粗鄙，一代不如一代。因而子路为了“更换人种”，为了一种迥然的生活，早年有幸离开了高老庄，并成为堂堂大学教授；但当他多年后再次回到这一偏远的小镇时，旧的文化、旧的环境和旧的人群却使他一下子又倒退到了从前，恢复了种种毛病，如保守、自私、下作、窝里斗、虚伪等等。从这一层面上讲，老高庄就像一面镜子，照出了“旧的文化的衰败的人种和退化”(贾平凹语)。这样的立意自然有着与作者水平相当的深刻反思意识。然而反映到小说的具体撰写中，我们却更多地看到了混沌、絮乱、矫情和牵强附会。比如小说中曾多次出现的飞碟、神秘的白云湫、未卜先知的残疾儿石头、一块据说是死者馈赠的发卡，作者显然想赋予他们和它们某种象征和寓言，但缠七杂八的琐事描述和牵强的象征本身都是如此力不从心，犹如一个竭力想加快速度却不慎走火入魔的练功者，他的胡言乱语不但让我们领悟不到真正的练功心法，反而会导致我们和他一起走火入魔。(同时，这些魔幻主义色彩的物什，很容易让我们想起了《废都》中那头哲学家般的画蛇添足的牛——败笔是也!) 而小说结尾处，当城里人西夏毅然要留在高老庄，而乡下人子路只得独自回城时，我只读出了两个苍蝇般的文字：矫情!