中国十大传世名画分别是第三：《洛神赋图》、《富春山居图》、《汉宫春晓图》、《百骏图》、《步辇图》、《唐宫仕女图》、《五牛图》、《韩熙载夜宴图》、《千里江山图》、《清明上河图》，排名第一的是《洛神赋图》。

  中国的十大传世名画，都有各自的故事，记载着历史。其中排名第一的就是《洛神赋图》了。是东晋著名画师顾恺之的作品，我们都知道曹操的儿子曹植写了《洛神赋》，这幅画也是以此为蓝本，画出了原赋中的故事。而且每个故事情节独立，又有联系，非常巧妙。画中的洛水女神，简直活灵活现，和曹植写的“翩若惊鸿，婉若游龙”，如出一辙。

  第二的应该是唐代名画《步辇图》，还入选了我们语文课本。作者是宫廷画师阎立本，画的是唐太宗在众侍女的环绕中，目光深邃的模样，展示出了一代盛唐明君的风范，构图调色受到很多大师高评。

  第三幅是《唐宫仕女图》，有多幅代表作，比如《虢国夫人游春图》、《簪花仕女图》、《挥扇仕女图》、《宫乐图》，都非常好看，描绘出了仕女的姿态。第四幅是《五牛图》，画了五头牛，形态各异、栩栩如生，值得一说的是，它是现存最古老的一幅纸本中国画。第五幅画是《韩熙载夜宴图》。

  第六幅画，是北宋的《千里江山图》，是人文山水画。也是在书画皇帝宋徽宗的推动下，精彩的作品，而且作出这幅画的王希孟，年仅17岁，可以说是一个天才少年画家。

  第七幅是大家都非常耳熟的《清明上河图》，知名度甚高，是北宋的风俗画，由张择端所作。第八幅画为元代的《富春山居图》，后来经过了几次转卖，至今都分居两地，让人感到惋惜。第九幅是《汉宫春晓图》，是明朝的仇英所画。第十是百骏图，由清朝画家郎世宁所画。

说起十大名画，作为中国人即便不能全部说出来，至少也听说清明上河图，那么它是否排名第一？

1.洛神赋图 

其宋摹本是东晋画家顾恺之的代表作之一，画家根据诗人曹植的《洛神赋》而画，描绘一个浪漫而伤感的爱情故事。画中的洛神含情脉脉，若往若还，表达出一种可望而不可即的惆怅情意，而这也说正是顾恺之“悟对通神”的艺术主张。画中人物安排疏密得当，在不同时空中自然地交替和重叠，山川树石画法幼稚古朴，体现了所谓的“人大于山，水不容泛”的特点。

2.清明上河图 

这是宋代风俗画家张择端的代表作，全卷采用了全景式构图，内容结构则按照时间推移分为了三个段落。开首为郊区的农村风光，中间为以虹桥为中心的汴河及其两岸的车船运输、手工业及商业贸易活动，后端则是城门内外、街道店铺车水马龙的繁华景象。画家画中采用了散点透视的画法，再现了北宋都城汴梁城市社会生活的各个方面，代表了宋代风俗画的最高水平。

3.富春山民居图 

为元代画家黄公望于1350年创作的纸本水墨画，是其为师弟郑樗（无用师）所绘，几经易手，并因“焚画殉葬”分为了前后两卷：前半卷为剩山图，现收藏于浙江省博物馆； 后半卷为无用师卷，现藏台北故宫博物院。内容以浙江富春江为背景，约80%为桐庐境内富春江景色，20%为富阳景色。画面用墨淡雅，山和水的布置疏密得当，墨色浓淡干湿并用，极富于变化。

4.汉宫春晓图 

为明代画家仇英平生得意之作，亦被誉为中国“重彩仕女第一长卷 ”，其主要内容以春日晨曦中的汉代宫廷为题，用长卷的形式描绘后宫佳丽百态；画中后妃、宫娥、皇子、太监、画师凡一百一十五人，生动地再现了汉代宫女的生活情景，表达了他对宫廷浮华美好生活的赞美 。

5.百骏图 

为意大利籍清代宫廷画家郎世宁创作的绘画作品，此图共绘有100匹骏马，姿势各异，为画马名画之巅峰作品。画作中除了上百匹骏马之外，还有人物、山水、草木，无不精致写实，形象逼真，给予人们足够的空间，令人产生无边的遐想。同时花卉的形态和神态作者也通过西画的透视和光感等技巧表现出来，画得相当精细，立体感强 。

6.步辇图 

为唐朝画家阎立本的名作之一，该图所绘内容为禄东赞朝见唐太宗时的场景。公元640年（贞观十四年），吐蕃王松赞干布仰慕大唐文明，派使者禄东赞到长安通聘。作者巧用衬托笔法：一是以宫女们的娇小、稚嫩和各种体态来映衬唐太宗的壮硕、深沉与凝定，是为反衬；二是以禄东赞的诚挚谦恭、持重有礼，来衬托唐太宗的端肃平和、蔼然可亲之态，是为正衬，人物形象跃然纸上。

7.唐宫仕女图 

作者为唐代张萱、周昉，该画描述了唐代女子众生相，全卷所画人物共计十三人，分为五个自然段落。5个段落似离还合，从不同的侧面，刻画了人物在不同场景中的各种心理状态。 取材于现实生活中贵族妇女的行乐活动，具有强烈的时代感，从而迎合了中晚唐时期大官僚贵族们的审美意趣。其作品在张扬唐王朝繁华兴盛的物质生活的同时，亦揭示了贵妇们极度贫乏的精神世界。

8.五牛图 

韩滉的《五牛图》是少数几件唐代传世纸绢画作品真迹之一，也是现存最古的纸本中国画。其主体为五头牛从右至左一字排开，各具状貌，姿态互异。 有专家说，此图可能渗透着了作者浓厚的个人情感，五牛寓指自己兄弟五人，以任重、勤劳、温顺的牛的品性，表达爱同忠君的真情实感。而史书中记载，韩滉就任宰相期间，非常注重农业的发展，他以牛为画题，也很可能是含有鼓励农耕之意。

9.韩熙载夜宴图 

为五代画家顾闳中的代表作品，表现了南唐大臣韩熙载放纵不羁的夜生活，刻画了官僚复杂的心理矛盾和生活面貌。全图以长卷形式分别刻画了夜宴、观舞、休息、清吹、宾客应酬等五个既相互联系又相对独立的部分。画中人物形象传神，不同的身姿容貌处理十分成功，特别是韩熙载的形象刻画具有肖像画的特点。该图是研究中国工艺美术史和音乐、舞蹈及绘画史的重要材料。

10.千里江山图 

作者王希孟为北宋宣和年间宫廷画院的学生，这也是他的唯一传世作品。全图以大青绿设色，气势磅礴，笔墨工致，构图奇巧，位置得当。值得一提的是其所用技法，继承了前朝青绿没骨山水的表现手法，用厚重的石青石绿加强了苍翠效果，水天树石用掺粉加赭的色泽渲染，勾勒为主，间以没骨法画树干，用皴点写山坡，丰富了青绿山水的表现力。

       1、北齐杨子华的《北齐校书图卷》

        作者的表现手法非常高明，巧妙的几笔白色，三言两语几笔挥就出那种薄如蝉翼透明质感，这不就是素描中的利用“高光”去表现的手法嘛，这个局部就可以说明，其实古人对于很多写实的技法有参透的；当然，这幅画是宋朝的摹本，当年杨子华是不是这么画的还不一定。

         2、五代时期黄荃《写生珍禽图》

        可以说是每一个细节都没有放过，这是黄荃当年画给自己儿子黄居宝临习的范本图，内容是黄荃平时为了创作而写生收集的素材本，这幅画的写实程度相当逼真，这种“真”不仅仅是造型层面的像，更重要的是在设色方面突出表现刻画对象内在的生命力。

         3、北宋的刘寀《落花游鱼图》

       此图开始先画盛开的杏花，伸向水面，向后展开，落花引来群鱼争食、或聚或散，或潜游，或上浮，或回泳，翻藻戏蒲，以示水中的畅泳自然之态。其实时间到宋朝，绘画在写实方面所达到的视觉效果已经非常厉害了。

        4、清朝郎世宁《十骏犬图》

        时间走到清朝，随着一批传教士的到来，中国古代的写实绘画有一定程度的突破，最具代表的就是意大利传教士郎世宁的一系列作品，你可以明显的感觉到，素描关系完整且突兀地闯入了中国绘画中。

         5、南唐卫贤的《高士图》

        六幅图组中现仅存的一幅，画的是东汉梁鸿的故事，将人物、山水、界画合为一体，描绘了画家心中安定而高雅的理想世界。我们回想下五代十国时期特别困苦艰难的社会政治，就不难得知南唐宫廷画家卫贤的理想生活是什么了，他想要安定而又高雅的生活，这体现在他的《高士图》卷里。就绘画而言，描绘理想世界，往往是用最写实的手法来表现的。

         中国古代绘画当然有写实，但是那种写实只是一种途径而不是目的

中国古代名画有如下：

1、《唐宫仕女图》

《唐宫仕女图》是一组五幅中国画，作者是唐代张萱、周昉，该画描述了唐代女子众生相，尤其表现唐代贵族妇女的生活情调，成为唐代仕女画的主要特征，被称为中国十大传世名画之一。

2、《清明上河图》

清明上河图，中国十大传世名画之一。为北宋风俗画，北宋画家张择端仅见的存世精品，属国宝级文物，现藏于北京故宫博物院。清明上河图宽24.8厘米、长528.7厘米，绢本设色。

3、《五牛图》

《五牛图》是唐朝韩滉创作的黄麻纸本设色画，又名《唐韩滉五牛图》，该作品现藏于北京故宫博物院。

《五牛图》中的五头牛从右至左一字排开，各具状貌，姿态互异。一俯首吃草荆棵蹭痒，一翘首前仰缓步前行，一纵峙而鸣，一回首舐舌，一络首而立。整幅画面除最后右侧有一小树除外，没有其他的背景，因此每头牛可独立成章。

4、《富春山居图》

富春山居图是元代画家黄公望于1350年创作的纸本水墨画，中国十大传世名画之一。黄公望为师弟郑樗（无用师）所绘，几经易手，并因“焚画殉葬”而身首两段。前半卷：剩山图，现收藏于浙江省博物馆；后半卷：无用师卷，现藏台北故宫博物院。

5、《洛神赋图》

《洛神赋图》是东晋顾恺之的画作，原《洛神赋图》卷为设色绢本。是由多个故事情节组成的类似连环画而又融会贯通的长卷，现已失。