《瀑布上的房子》是一本由成寒著作，三联书店出版的平装图书，本书定价：47.00元，页数：234，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。

　　《瀑布上的房子》精选点评：

　　●可用于旅游参考

　　●大师都有很多老婆。

　　●我想钻到天才的头脑里研究个透彻。。

　　●写得一般但每页排版和照片真是糟！糕！透！顶！被Johnson 公司楼震撼到看完才发现人莱特根本是以自然感为主导的建筑师…

　　●一个粉丝写的半传记半赏析的文字，对一般读者来说可以满足好奇心，增加点知识见闻，图片也丰富，挺好的。

　　●还是不错的，作者的个人感触给建筑的描述加分

　　●翻翻便可

　　●用个局外人的视角去欣赏大师的建筑 亲切不做作

　　●曾读。

　　●真八卦- -

　　《瀑布上的房子》读后感(一)：作者太强大了

　　还是可以让一个门外汉快速的阅读完与莱特有关的各种。

　　很佩服作者可以如此强大的，收集到这么多的资料汇集成书。

　　喜欢建筑师这个职业，像一个大杂家，什么都要略懂一些。

　　既像一个诗人又像一个数学家。

　　我想，建筑师可能是理工男人较为富有浪漫细胞的一类人了吧。

　　《瀑布上的房子》读后感(二)：瀑布上的房子―追寻建筑大师莱特的脚印

　　成寒不是所谓的专业人士，她只是以一个发烧友的心态和毅力完成了这本内容详尽的《瀑布上的房子——追寻建筑大师莱特的脚印》。整本书内容踏实细致，它讲述了莱特的成长经历，身边的人和事，莱特重要建筑的诞生过程，甚至于参观莱特建筑的地址、时间及联络方式，也一网打尽。另外，全书还有大量的肖像、建筑与家具的图片，避免了专业书籍只介绍莱特某一方面成就的缺憾，更完整地将莱特的多方面才能展现在我们面前。

　　作为从事设计的专业人士，我们特别感兴趣的是书中对建筑诞生过程的描述，这在一般专业书籍中难得一见。从中我们可以看到在思想和生活发展的各个阶段，莱特如何灵活采用不同方法解决各种问题，莱特如何在各种不利情况下坚持并推广自己的专业主张，莱特如何与业主打交道……以这样的视角看，那些漂亮的建筑就不再仅仅是一些图片形象，而是存在于设计师的思维方式、大的社会文化背景、业主的趣味和经济状况等多种因素的关系之中。建筑不再只是一个单薄的形状（shape），而是在多种因素共同作用下逐渐成形的形态（form）。这比之牵强附会的理论解说，更有说服力，也能让我们学到更多的东西。

　　另外，当我们看到非专业的作者那么津津有味地在莱特建筑艺术的世界中徜徉，看到那么多普普通通的美国民众对莱特的衷心喜爱，看到在欧洲文明前有些自卑的美国民众几乎将莱特奉为民族英雄，我们还会联想到下面一些问题：如何在坚持专业原则的同时，不使自己成为一个自命清高、自恋成癖、趣味单一的所谓专业人士；如何在自己的文化背景中，创造让大多数普通民众感到衷心喜悦、通俗易懂但又不是趣味低下的建筑语言……

　　书中还有一个有趣的章节《过去、科幻、未来派》 ，许多我们熟悉的科幻电影（包括007电影），都是以莱特设计的建筑作为实景拍摄的，有什么比这个章节更能证明优秀的建筑所具有的那种恒久的未来性呢？

　　《瀑布上的房子》读后感(三)：勾起了很多欲望

　　歌德对于优美建筑的评语是：建筑是凝固的音乐。这是音乐之乡培养出来的审美。换做中国人，多半会用“建筑是精致的佳肴”，敬畏之至，不免不敢下筷子了。

　　据说有人曾发宏愿：住西洋房子，娶日本老婆，吃中国饭菜。以此为人生三幸事。其实老婆未必是日本的好，周作人大好的文学青年，就坏在他日本老婆手上，成了千夫所指的汉奸，在家里也备受欺凌。可见日本女人，也并非善主。但是对住西洋房子的愿望，似乎还没什么人有非议。

　　当然，所谓的西洋房子，并不是我们在城市里见到的棺材盒一样的鸟笼。

　　莱特是现代建筑四大师之一，全美二十世纪十大传世建筑，他一个人就占了四席。这个人并非科班出身，但是奇思妙想层出不穷，每一座建筑都有新的创意，在四大师中，又尤具创新理念。

　　这本书，副标题是“追寻建筑大师莱特的脚印”，通过介绍莱特一生中缔造的经典建筑来表达他的理念，以及那些曾经惊世骇俗的建筑本身所具的美。

　　老实说，以前也看过一些关于建筑师的事迹，比如年纪轻轻的林樱和越战纪念碑，贝垏铭和他的一系列建筑，甚至也有布鲁内莱斯基和百花大教堂的关系，可是都比不上莱特和他的建筑。莱特有一万多张设计草图，可是实现的并不多，现存的五十多座建筑，多已成为国家建筑地标了。地标也者，提到天坛，你就想起北京。它就代表了所在的那片土地。

　　落水山庄名列十大传世建筑之首，这是一座建在瀑布上的房子。七十年前莱特用三小时绘完建筑草图，再没有丝毫改动，花费七万五千美元建成，如今仅维修一次就花费一千三百万美元。美得绝伦。我曾经有过这样的梦想，在瀑布上有这么一座房子，坐着就能看见丛林，低头可以看见流水，闭上眼睛可以听到森林的呼吸；或者在美丽的大湖边，比如纳木错，有那样一个房子，不必出门，就可以看到满天的星星，和对面纯净的湖水雪山。不曾想莱特早就这样做过了，而且房子设计的巧妙，家具设计的和谐，远非想象。建筑和装饰设计都这样出类拔萃匪夷所思，这真是一个天才。

　　据说，建筑师只有十年的黄金生命，而且成见在先，到晚期不可避免要变成老顽固。而莱特，是两个例外之一，这老头活了九十二岁，别人退休以后的年龄在他反更具成就，他八十三岁到九十二岁仍在跑东跑西设计作品，比年轻时更为大胆创新，这段时间建成的建筑倒占了一生中的三分之一。他说，再给他十五年时间，他就能建造一个全新的美国。只听这话，简直就迷死人了。

　　莱特是一个极具个性的设计师。他钟爱切诺基红，可是业主不喜欢红色，他就说：没关系，你会习惯的。

　　是的，我们会习惯的。他的那些建筑，如此出格，可是我们现在只觉得那是纯粹的完美。

　　唉，这一生又多了一桩向往。有朝一日，我也要追寻莱特的脚印，去看看他那些散布各地美妙的建筑。

　　都是莱特惹的祸。

　　《瀑布上的房子》读后感(四)：莱特的建筑人生

　　弗兰克·劳埃德·莱特（Frank Lloyd Wright，1869－1959），美国人，是20世纪世界建筑四巨头中最多产的一位。

　　莱特的个人生活颇为不幸。他父亲是一个玩音乐的浪荡子，但在莱特18岁那年，就被莱特母亲逐出家门。莱特曾在威斯康辛大学学过2年的建筑，后来就到美国著名建筑师沙利文的事物所当了6年助理，学到了不少有用的实践知识。1893年，自立门户，开设了自己的事务所。

　　莱特主要是靠个人奋斗获得成功的，他是一个很有主见，很有个性的人。从小家庭并不富裕。但他在建筑上小有成就时，当时有一个很有名望的建筑师叫伯恩罕，对他很欣赏，要资助他到巴黎美术学院去深造，并且负责供养他的家庭。但是，在这样的诱惑面前，莱特没有动心，他决心摆脱欧洲经典的传统，要走出一条欧洲和本国传统截然不同的道路。他毅然拒绝了伯恩罕的资助。

　　他个人的生活被婚姻搞得焦头烂额，为此，吓跑了不少建筑委托人。他第一个夫人叫凯瑟琳，两人结婚长达20年，有6个孩子。1909年，在婚后20年后，莱特和他一个委托人的妻子，名叫梅玛 ·切妮（Mamah Cheney)，一起离家出走，到了欧洲。梅玛比莱特小2岁，是密歇根大学的硕士毕业生，喜欢阅读，有一定学识。2年后两人又回到美国的Spring Green 安家，开设了自己的事务所。

　　但1914年，悲剧爆发了。莱特外出时，手下的一个黑人雇工在开饭时，关闭了所有的门窗，泼洒了几桶汽油，顷刻间，房间成为一片火海，烧死了莱特的几个弟子。没有烧死的梅玛和两个孩子，也被他活活砍死。但事后，莱特迅速从这场灾难中解脱出来，重建了房子。

　　1922年，凯瑟琳终于同意解除和莱特的婚姻关系。不久，有个陌生女人给莱特来了一封信，信中充满关心和怜惜之情，署名诺埃尔。第一次见面，诺埃尔就谈起了自己不幸的婚姻，大有同病相怜之感。莱特莱特被她打动。但凯瑟琳一直不同意离婚，于是诺埃尔就成为了他的情妇。后来凯瑟琳终于同意离婚了，但是两人情感却已经分道扬镳。因为这个女人是一个神经兮兮的人，还有吸食吗啡的嗜好。莱特迅速和她分开了。但是直到1927年才办妥离婚手续。

　　在和诺埃尔分居后，莱特又邂逅了一个来自东欧的移民欧格凡娜。她学过哲学，当时此人42岁，有一个女儿。但是直到1927年才和诺埃尔办妥离婚手续，娶了这个第三任妻子。两人总算白头偕老。

　　莱特性格孤傲，与欧洲的传统格格不入。但对日本文化却情有独钟。他欣赏人本人对自然的态度、日本人的生活方式、风俗习惯、艺术和宗教。

　　他曾到日本设计过帝国饭店建筑。并且由此也有机会接触到了中国文化。

　　他曾经到过古老的北京，那个在中国现代史上赫赫有名的拖着辫子的留洋博士——辜鸿铭，曾经陪着他游览过故宫和长城。

　　晚年，他说：“据我所知正是老子，在耶稣之前五百年，首先声称房屋的实在不是四片墙和屋顶，而是在于内部空间，这个思想完全是异教徒的，是古典的所有关于房屋的观念的颠倒。只要你接受这样的概念，古典主义建筑就必然被否定。一个全新观念进入了建筑师的思想和他的人民生活之中。我对这个观念的认识是直觉的。起初，我在以自己的观念建造房屋时并不知道老子。我是很晚才发现老子的，而且纯属偶然。有一天我刚从院子踏进屋内，顺手掂起日本使节刚刚送来的一本书，就在这本书里，我读到了刚才所说的这个观念，它精确地表达了曾经在我的思想和实践中所抱有想法： ‘房屋的实在不是在四片墙和屋顶而在其内部居住的空间。’(《老子·十一章》：凿户牖以为室，当其无，有室之用。)正是这样!原先我曾自诩自己有先见之明，认为自己满脑子装有人类需要的伟大的预见。因此我起初曾想掩饰，但终究不得不承认，我只是后来者。几千年前就有人作出了这一预言……我不能把这本书藏起来，也无法否认这一事实，因而沮丧万分。不过我又想到自己毕竟不是乞灵于老子。这是一个更深蕴的客观存在的事实，是永恒的并被坚持下去的事实。”

　　莱特是美国建筑从芝加哥派过渡到现代建筑的桥梁。一生有70多年从事建筑，有500座已经建成的建筑和500多种建筑方案。他的住宅既是建筑事务所，也是学校。德国的贝伦斯、法国的贝瑞等都在他手下学习过。他早年设计过所谓“草原风格”的住宅建筑。在德国、日本也都曾设计过建筑。

　　他最著名的作品当属落水水别墅和古根海姆展览馆，堪称20世纪的经典建筑。

　　莱特在一战之前的设计中最出名的是芝加哥郊区的草原住宅（Prairie House，1907年左右）为了和平原的自然景观相协调，他使用了水平的大屋檐和花台，并强调了空间的开阔感。

　　他为日本东京设计的帝国饭店（Imperial Hotel，1922年）也是一处精品。整体建筑融合了西方和东方的特色，发明了许多减少地震损失的办法。1923年的关西大地震中周围的房屋尽毁，而这座建筑却丝毫未损。

　　二战之前莱特最出名的设计是匹茨堡附近的Kaufmann宅（Kaufmann House on Waterfall，1936年，图），其更为人所知的名称是“落水别墅”。整个建筑坐落在一条错落有致的小溪上，和环境完美地结合在了一起。别墅三层，阳台和平台占了近一半面积。悬臂阳台临空悬挑，呈现水平伸展；横缝毛石墙又垂直耸立，一纵一横，错落有致。户内或大墙封闭，或大片玻璃，将自然风光引入室内。中心起居室四周的毛石与天然的石块相接，阳台、棚架、桥路与周围环境有机渗透，宛如天然生成。

　　1934年，富商考夫曼的儿子读了莱特的自传，被莱特的魅力所征服，投奔到了莱特的门下。于是，考夫曼由于儿子的关系，结识了莱特，两人一见如故，很快成为挚友。

　　这时，考夫曼在宾夕法尼亚州匹兹堡市东南郊的熊跑溪买下一片很大的地产，那里远离公路，巉岩林立，草木繁盛，溪流潺湲。这年年底，老考夫曼把莱特请来考察，想请他设计一座周末别墅。

　　这一次，莱特感到他的最难得的机遇到来了。在给考夫曼的回信中，他说熊跑溪的基址给他留下了难忘的印象，尤其是那条涓涓溪水，他要把别墅与流水的音乐感结合起来，并急切地索要一份标有每一块大石头和直径六英寸以上树木的地形图。

　　图纸第二年三月就送来了，但是直到八月莱特仍在冥思苦想。老考夫曼早巳急不可耐了，莱特却仍然耐心地等待着灵感到来的那一瞬间。

　　终于，在九月的一天，莱特急速地在地形图上勾画了第一张草图，晚上，他破例打发走他的所有学生，独自进行细致的推敲。第二天清晨，当学生们用早餐的时候，别墅已经在莱特脑中孕育而出。

　　他描述这个别墅是“在山溪旁的一个峭壁的延伸，生存空间靠着几层平台而凌空在溪水之上——一位珍爱着这个地方的人就在这平台上，他沉浸于瀑布的响声，享受着生活的乐趣”。

　　他对老考夫曼说：“我希望您伴着瀑布生活，而不只是观赏它，它应使瀑布变成您生活中一个不可分离的部分。”他为这座别墅取名为“流水”。

　　按照莱特的想法，流水别墅将背靠陡崖，生长在小瀑布之上的巨石之间，水泥的大阳台叠摞在一起，它们宽窄厚薄长短各不相同，参差穿插着，好像从别墅中争先恐后地跃出，悬浮在瀑布之上。

　　然而老考夫曼请来的结构工程师给这个设想提出了三十八条意见，认为这只是个大胆的梦想，不可能建成。这使性情孤傲的莱特大为恼火，他打算要回图纸，因为老考夫曼不配得到这个别墅。后来考夫曼表示了歉意，并坚持按莱特的设想一意孤行地干下去。

　　两年的建设过程充满着莱特与工程师们的争执。曾经流传着这样一个故事，浇灌大悬挑平台的模板支撑已到拆除的日期了，但工人们拒绝上去拆卸。建筑工会的头头们客气地告诉莱特说，那两个工人肯定会葬身在这个疯狂的建筑物塌落的瓦砾堆中，而他们没有给这些工人保过寿险。莱特听了很生气，拿过一把斧子亲自去拆大阳台的模板，这时有些工人竟吓得逃跑了。

　　这个传说为流水别墅增添了神奇的色彩，那些悬大阳台的确是别墅的高潮，在最下面一层、也最大挑的和最令人心惊胆颤的大阳台上有一个楼梯口，从这里拾级而下，正好接临在小瀑布的上方，溪流带着潮润的清风和淙淙的音响飘入别墅，这是莱特永远令人赞叹的神来之笔。

　　平滑方正的大阳台与纵向的粗石砌成的厚墙穿插交错，宛如蒙德里安高度抽象的绘画作品，在复杂微妙的变化中达到一种诗意的视觉平衡。

　　室内也保持了天然野趣，一些被保留下来的岩石好像是从地面下破土而出，成为壁炉前的天然装饰，一览无余的带形窗使室内与四周浓密的树林相互交融。

　　莱特设计的其他代表作还有美国一神教派教堂、贝斯梭隆犹太教堂、普赖斯大楼和约翰逊制蜡公司办公楼。他自己的住宅兼设计室也是一处别具一格的建筑。莱特的艺术玻璃设计也充满了自然的田园气息，采用的是一种妙在似与不似之间的意象，色彩也十分鲜艳靓丽。

　　（本文资料除了来自本书外，还来自王受之的《世界平面设计史）