《沉默风暴》是一部由Corinna McFarlane执导，戴米恩·路易斯 / 安德丽亚·瑞斯波罗格 / 罗斯·安德森主演的一部剧情 / 爱情类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。

　　《沉默风暴》精选点评：

　　●美到搶戲的冷調風景。

　　●牧师对宗教的迷恋到了近乎偏执的地步，真是辜负了岛上这么好的风景。并不觉得艾琳和少年之间有爱情，只是两个可怜人互相拥抱取暖而已。

　　●男孩不过是逃离的借口罢了

　　●

　　●女主寻觅到爱时散发出的女性光彩相当吸引人！问题来了：婚姻不是一公一母结合就是完美！ 信仰的一致性相当重要丫～

　　●孤独和孤儿 所以喜欢少妇 喜欢的只是不孤独 喜欢的是被关爱 牧师放走他们说明他真的有信仰

　　●演技到位，带入感很强。

　　●2019.2.10，家

　　●在偏执疯狂的男人身边被压迫被欺辱，突然出现一个温柔且会照顾人的男人怎么会不动心呢/牧师真的是古怪的看不懂，虽然觉得他是真的爱艾琳，不然他最后也不会让他们走吧/长达三分钟沉默的开头就代入了一种压抑的气氛/不是什么事都能睡一觉就能好起来的/“上帝在天地之间空气中”

　　●重点不在剧情。 在引用的诗歌，在男人的狂暴，在对自然的渴望。戏剧尝试在此处失败。

　　《沉默风暴》观后感(一)：如果他（她）不再爱你了，你会放手吗？

　　故事开始很压抑 幽暗的色调 宗教的情节、让我完全没有意识到故事会是这样发展......牧师以及妻子过着貌似平静的生活、其实两个人之间貌合神离、无论是价值观爱情观都不在同一频道，矛盾在新收留的男主二身上升级，直到爆发。最终两人还是分开，当女主跟男二要逃离愤怒的牧师那一刻、复杂的情感纠葛让人回味无穷啊……通篇把男主牧师刻画成令人想要挣脱的角色、女主在向牧师吼出“我爱他”（男二）之后 又加了句“我曾经属于过你”。不禁让人感伤，并同情起这个可怜又可恨的牧师..... 很对应电影的名字。 虽然结局朝向美好的一面、但这是一部让人看完并不轻松释然的好电影。

　　《沉默风暴》观后感(二)：论 ：宗教保守主义者与自由浪漫女人的婚姻悲剧

　　看这片子，完全是冲着戴米恩来的，非常喜欢他在兄弟连演的winters，于是看了他的这部作品。

　　小岛封闭，压抑，死气沉沉 毫无前途可言。世代居住的人们为了生计，纷纷移民他处。男主是个牧师，生活 思想极其保守；然而他还是娶了个思想 行为与他不在同一轨道的女人。通过两人争吵得知，女人是外来者，遭遇海难，被牧师救下后照料康复。

　　女人热切的期望爱情，而男人早已献身信仰且性冷谈；两人保持形式上的婚姻 。

　　当生活中出现了第三者，平衡被打破了，女人压抑多年的浪漫洪流大爆发；男主一反常态-大白天--粗鲁-不可描述的事情，为的就是在男小三的面前宣扬：这个女人是我的领土。

　　看到男主以受难的方式搬迁教堂建筑，女人留下了眼泪；离去时一句“我曾经属于你”，其实女人深深的爱过男主，只不过两人的思想真的不是同一世界的人

　　《沉默风暴》观后感(三)：The Silent Storm——与美好擦肩而过

　　闲暇中找了2019年的片子《The Silent Storm》来看，在豆瓣上的评分5.9不算高，应该是片子的内容过于压抑，有一种“刚刚要触碰到美好，暴风雨就无情来临”的感觉。

　　看完后觉得有“三好”：1. 苏格兰岛的美丽精髓在片中一览无疑，让人觉得美哭了。2. 演员阵容强大，都是英国目前演技派的扛鼎之人。国内目前霸屏的红人们一水的锥子脸、大眼睛、高鼻梁，屏幕上浓浓的妆，生活照也PS得不行。该片的三位主角在生活中都是盛世美颜，剧中却几乎是素颜出镜，镜头放大脸上的每一个瑕疵，却牵动着观影者的情绪。女主角安德丽亚在各种时尚杂志中的评价可是美颜中的美颜，剧中朴实得让你只关注了她的演技而记不住她的颜，估计这点是网红们认为最失败的事。3. 剧中的原声音乐好听得让耳朵都怀孕了，多是传统音乐或者纯人声哼唱，影片结束后的字幕时间莫要错过，因为片尾曲是一首纯人声哼唱，让耳朵醉了。

　　《沉默风暴》观后感(四)：沉默风暴

　　最近趁晚饭时间看了不少电影。《沉默风暴》我觉得挺好的，但是豆瓣评分很低，大概是电影太新了，16年的，当然这大概只是一个很小的原因。 其实我还挺喜欢这部影片的。并不因为它强大的演出阵容。故事虽然很老套，但是它不同的地方在于叙述的方式和价值观，恰好打动了我。 我觉得英式电影和BBC的连续剧一样，都比较优雅。很奇怪同在欧洲，法国、意大利的电影对裸露的身体毫不避讳，而英国对此则能省就省，截然不同的两种风格。不可否认前者会给我们一些感官刺激，而后者通常更震撼心灵。 本片我大概印象最深的是女主和男孩儿在树林里那段。完美的英格兰景色，湿润空气滋养出的绿意像一个童话世界，清晨的阳光温柔地投向林间。人口稀少地只有一男一女两人。女主在林间的样子，简直就和平时判若两人，像精灵一样充满了活力、生动。男孩儿年轻、英俊、但此时女主才是林间的神灵。他们目光胶着的那一瞬间，时间一下子凝固了，好像要发生什么，但是忽然被女主顽皮的表情岔开，那一刻，我觉得女主难得地完全是自己的主人。因为影片前半段已经让我们充分了解了她迷信上帝的牧师丈夫如何苛刻地对待周围的人包括妻子，在被当作附属品生活在喜怒无常的牧师丈夫身边，女主小心地藏起了自我。 事情急转直下，晚上回到家，本该有一些浪漫出现的，然而女主觉得进了房间哪儿都不对劲，果然，她出海5天的丈夫回来了，带着浑身的血污，忽然在黑暗里出现。戴米恩·路易斯真是太擅长这种精神濒临分裂的表演了。我看过他主演的《国土安全》。 愤怒的丈夫开始变本加厉地折磨年轻男孩儿，最恶毒的方式居然是带着满身的酒气、在疯癫的状况下一边吩咐男孩儿去干活，一边告诉男孩儿他现在要和妻子...，然后拽着妻子的胳膊走进屋去。性在这部电影里就是这样隐晦地出现的，然而残酷到令人不忍想象接下来发生的事情。 接下来丈夫有些愧疚地请求妻子原谅，我觉得有这份折磨着他的请求救赎的心，女主并不是完全不可以接纳他。这就是牧师丈夫的生存状态，对别人、对自己，都是如此。 愤怒引发了一连串的反应，很快就是两个男人之间的一场你死我活的较量。女主在关键时刻的勇敢完全不输于男性啊，那柔弱宁静外表下的爆发力令人惊叹、尊敬。 电影最有意思的是，没有继续狗血的纠结，而是一个全新的属于女主和男孩儿的开始。至于他们会怎样就无须追问了。而岛上留下了牧师自己，也许还有他的上帝和他同在。 我觉得这部电影总得来说是主要还是想表达宗教对人精神上的一种变态的桎梏。对于基督教，我并不十分了解。只知道狂热地迷恋是有问题的。基督教和科学经过了长时间的较量，最终科学取得了胜利，宗教退居其后。这是一个发生在50年代的故事。离尼采说“上帝已死”已经过去了很久，但是尼采作品的英译本是二十世纪才有的事。在一个对宗教执迷的人和已经完全个性解放的人并存的时代，宗教摇摇欲坠的统治地位显得有些尴尬，上帝到底在与不在，每个人心里都有一个答案。或许还要看不同的立场而定。有点儿虚伪。