书中收录了“黄金时代”、“革命时期的爱情”和“红拂夜奔”等。《黄金时代》和《革命时期的爱情》都以文革为背景。我对文革的了解不多，很少看相关书籍。偶尔在某些为民主摇旗呐喊的网络大V笔下窥见一星半点，大约知道文革开始是文斗，后来升级为武斗，从冷兵器升级到手枪甚至坦克，当然也死了不少人，有被批斗祸害死的也有武斗中被打死的。但这些都不曾发表在主流媒体上，也就是说电视上没见过，报纸上没见过，主要都在自媒体上流传。我不知可信度有多高，但感觉是真的。因为如果不是错的太过荒唐连自己都羞于面对，怎么可能这么多年来都避而不谈？！所以当王小波用戏虐的口吻、荒诞的故事来影射文革时，我并不觉得吃惊。只是王小波对“性”的偏爱让我有些厌烦。虽然王小波的描写很干净，毫无脏的感觉，但我还是觉得作者有些猥琐甚至变态。人如其文吗！比如，曹雪芹就应该有些悲观和多愁善感，普鲁斯特就应该有些神经质。否则为什么他们能写出那样的作品呢。这种鸿沟不是单凭智商、勤奋、体验生活就可以跨越的。就如同心胸宽广的人虽然可以理解心胸狭窄的人的斤斤计较，但绝对做不到感同身受。再比如我看《静默有时，倾诉有时》吧，这是一本读书笔记，作者读的那些书里面的主人公总是有些病态，回头一看他们的作者，也都活的挺“隔色”，然后我就想：一个总是看“隔色”作家写的“病态”人物的书的读者会是个什么样的人呢？！这么一想我就赶紧回头看看我看的那些书，还好还好，虽然不太深刻，但肤浅总比变态强多了。
《红拂夜奔》就比较奇葩了，王小波将王二的故事和李靖、红拂、虬髯公的故事穿插在一起，一会写八九十年代的王二，写着写着就联想到了唐朝的风尘三侠，故事情节十分荒诞。虽然王小波不承认他在借这个故事讽刺文革，讽刺当时的中国社会，但内容确实让人浮想联翩。王小波在书中说《红拂夜奔》受了卡夫卡《变形记》的影响。《变形记》是卡夫卡的遗作，写一个年轻人变成一只虫子的故事，书没写完作者就去世了。我读这本书的时候还在上大学。后来又看了魔幻现实主义大师加西亚马尔科斯的《百年孤独》，那会不明白什么是“魔幻现实主义”，现在其实也糊里糊涂的。但是《百年孤独》要比《变形记》更加荒诞。

一下子读完了王小波的杂文集《我的精神家园》，我感觉到了他的苦口婆心。他真是很天真，信仰科学，更讲道理。我们知道，现在纯情的潇洒的实惠的财经的书有很多，真讲道理的书却是越来越少了。从文章看，他是有资格嬉皮的，但他不肯嬉皮。他讲的道理，许多人是知道的但忘记了，许多人也许不认为是道理，他的苦口婆心有人也许认为是别有用心，这时候只好这样说，他的道理不是对他们讲的。我感觉他是在寻找同类，仿佛酒后的颇有古风的谈天。
--著名评论家　陈村　　
文字是一门艺术，正着来横着去都是一门艺术。语言也是一门艺术，正着来横着去也都是一门艺术。在这两门艺术里，王小波是个天才，因此他的语言、他的文字有一种未经琢磨的"美"，有一种盛气凌人的"威"，有一种宝剑出鞘的"锋"……他的语言及文字技巧发挥到极限，可以让你正着进来横着出去。
--著名作家　卫捷　　
王小波在世时发在报刊上的文章我就零零星星地读过，自然很是喜欢。人死了以后，我又将买到的他的杂文集《我的精神家园》再三品读，集中享受了一下这个文坛怪才无与伦比的运思行文给人带来的种种绝妙乐趣，会心之处，惊喜莫名，俱妙不可言。我想，面对好文章，一下子患了失语症，只顾浸淫其中，口中赞叹不绝，以至于得意忘形，也许是表达对作者的由衷敬意的最佳方式了。
--青年作家　陈坪　　
师承王小波
博尔赫斯有这样一个观点：如果每个国家都由一位作者来代表的话，仿佛每个国家都想由一个与众不同的人来代表，以补救自己的不足，弥补自己的缺陷。
接下来的问题是：中国人的亲和力是如此之大，能有人脱颖而出吗？有的。那就是王小波。虽然他的早逝留下了很大的空白，虽然他的结果是--至今仍未受到广泛的（特别是文学界的）认同。
纵观《我的精神家园》，看一看小波是如何地与众不同的：
我们大多平庸而不自知，或者只是软弱的去承受，他却对平庸的生活有一种狂怒，发誓要从上面飞腾过去并且用他的一生去努力这样做了；我们大多趋利避害或只是沉默以对，他却逆流而上，选择严肃写作，而且直言不讳，视批评文化、社会、艺术为自己的责任；我们大多呆板或以肉麻当有趣，要么惟恐自己不"贫"、不"痞"，他却在智慧和爱中创造出了一种了不起的有趣，而且显示了智慧和爱中本应具有但却被我们遗忘了很久的一种属性，那就是高贵；我们大多具有一种狡猾的聪明，他的聪明却是建立在科学的自由、平等和诚实的基础上，"真理坚硬无比"，我觉得这种聪明很可爱，也很必要。所有的所有，也许我们心存向往而自己却做不到。
对于一个喜欢文学的年轻人--我来说，《我的精神家园》中，《社会篇》和《文化篇》让我明白了许多问题，而《艺术篇》却为我打开了阿里巴巴的大门。
请看《我的师承》，结尾处这样写到："他们的书还在，可以成为学习文学的范本……""他们"指的是王道乾、查良铮等前辈翻译家。小波这样写到："最好的，还是诗人的译笔；是他们发现了现代汉语的韵律。没有这种韵律，就不会有文学。"如此喜欢诗人的译笔，大约源于他的青少年："在冥想中长大以后，我开始喜欢诗。我读了很多的诗，其中有一些是真正的好诗，好诗描述过的事情各不相同，韵律也变化无常，但有一点相同的东西。它有一种水晶般的光辉，仿佛来自星……"文中又说到了傅雷、汝龙先生，这两位先生倒是名满天下，虽然他们的译文集只印了一万册却仍然堆在书店里卖不完。也许答案在这里：契诃夫的艺术是高雅的艺术，是真正的文学，是最朴实也最深奥的文字。它需要的不是猎奇的心灵，而是高雅的趣味。最后，他写下让我感动和受益一句话："提醒现在的年轻人，记住他们的名字，读他们译的书，是我的责任。"
还有很多、很美妙、很有趣的东西在《我的精神家园》中。
有些幽默并不使人发笑，而是使人忧伤。观卓别林喜剧，有时是要准备一块揩泪的手帕的：鲁迅先生的幽默，亦时时刺得读者心灵深处隐隐作痛。这是大师的幽默与市井幽默之不同处。市井泼皮被警察捉住，便央求道："警察大爷，您就把我当个屁给放了吧。"此等幽默，想象力不可谓不佳，可是除了逗笑，别无其他功能。大师的幽默，常常点到为止，却是一枚余味无穷的橄榄，常嚼常新。
　　时下能够于余音里品出几分深邃内涵的幽默高手所存无几了，王小波算是一个。可惜4 5 岁上英年早逝。王小游侠般地在文坛突然出现，又遽然离去，可以理解成天妒英才，也可视之为上帝的幽默。同是混迹于京都文坛，有缘小聚自是情理中事。小波给我印象最深的就是他的幽默，不是王朔那种口若悬河的幽默，相反倒有些沉默寡言，至少在我这个生人面前是这样。但倘有什么话题引起了他的兴趣，偶尔插言，则必是点石成金的妙句，令人长久不忘。
　　王小波死后出版了杂文集《我的精神家园》，寻来一读，果然妙趣横生，令人忍俊不禁。当然他写的不是相声，目的亦非逗笑；引人发笑，不过是不经意中的本性流露罢了。他的话题大多涉及文化状态与知识分子命运，除了文化的处境便是人的处理，这类话题，自然少不了尴尬与苦涩，所以读王小波杂文，是不能笑笑就了事的。他的幽默为我们展示了一个神秘幽黑的洞口，是浅尝辄止还是深入其中，就全看我们个人的兴趣了。
　　有趣的是，读王小波的同时，我还在读李辉，《风雨中的雕像》、《沧桑看云》等若干长卷都拜读了。李辉是将王小波涉及的一些问题具象化了，以历史中的文人作为载体，读来颇觉滞重和沉闷。同样是沉重的母题，王小波选择了轻松诙谐的外壳。王小彼与孪辉，仿佛一枚硬币的两面。读王小波文章常常令我乐不可支，可是当我试图寻找王小波的幽默例句时，却一句也找不出来，这才发觉王小坡的幽默并非皮肉上的滑稽与俏皮，而是一种深入骨髓的思维理念。维特根斯坦说："幽默不是一种心情，而是一种观察世界的方式。"当世界荒唐时，以一种严肃认真的态度对待它同样是荒唐的，而以一种漫不经心的态度来消解它，便成了智者的最佳选择，于是就有了幽默。当然，绝对的"漫不经心"是无法做到的，这种幽默，也往往并非全然的消解，而是一种更为巧妙的反抗。在《论战与道德》中，王小波发现，国人的文化论争往往"不是争谁对难错。而是争谁好谁坏。一旦争出了结果，一方的好人身份既定，另一方坏蛋就昭然若揭；好人方对坏蛋方当然还有些话要说，不但要批判，还要揭发"，此言不谬。中国至今尚未发育出健全的论争机制，以及对多元文化的包容心态 ，而学术论争一旦涉及道德问题，所谓的平等便只能是痴人说梦了。所以王小波才说："我现在既不看国产电影，也不看国产电视剧，而且不看中国当代作家的小说，比方说，贾平凹先生的《废都》，我就坚决不肯看，生怕看了以后会喜欢－－虽然我在性能力上是无懈可击的。但我深知，不是每个人都像我老婆那样了解我。""现在有很多文人下了海，不再从事文化事业。 不管在商界、产业界还是科技界，人们以聪明才智、辛勤劳动来进行竞争。惟独在文化界，赌的是人品、爱国心、羞耻心。 照我看来，这有点像赌命，甚至比赌命还严重。这种危险的游戏有何奖品？只是一点小小的文名。所以，你不要怪文人下海。"
　　王小波的文化意义也极有可能被一起消解掉。他的《极端体验》、《沉默的大多数》、《救世情结与白日梦》等篇，均直指现世中的尴尬处，以其特有的智慧与巧思，将世人熟视无睹的呆滞目光激活。以引起疗救的注意，至于那篇《一只特立独行的猪》，虽是一篇被笑料包裹的故事，却不失为一支悲剧性的挽歌。
　　幽默，不仅需要学养与才具，同样也需要一个良性的氛围。这种氛围要求听者拥有同样的兴趣与机敏，更要一种积极宽容的品评。我不敢说所有人都会喜欢王小波的杂文，正是基于我对后者的怀疑，真正意义上的幽默永远是一种善意的表达，当王小波调和了他的理智与情感，试图建立他的公正和谐时，许多人却将他的机智之语当成粗鄙的攻击和恶意的玩笑。因而，从鲁迅到王小波、文人的幽默常常是一种悲剧性的操作。诸如果戈理《钦差大臣》、马克. 吐温《竞选州长》、安徒生《皇帝的新衣》这类政治幽默、无不以其民族深厚的幽默传统为依托，美国电影可以拿总统、议员寻开心，而中国要形成正常的幽默环境，尚需假以时日。
　　许多朋友为王小波这位古道热肠的文坛怪杰的过早离去黯然神伤，而我，却分明听见了他从天堂里发出的笑声和他充满机智妙趣的耳语。

《我的精神家园》读后感1

  先笑一个：我天天教别人，写文章从题目开始就要有新意，要夺人耳目，自己却用这么俗旧老套的名目。为我的懒击掌先。

  准确的说，这是第四次读王小波了。但从第三次开始，我才读出点味儿来。

  第一次还是上学其间，记不清是大几了，总之那会王小波的时代三部曲正风靡校园，我也就找来了看，实际的情况是，那些小说，我字字都认得，合在一起，却一点看不明白，所以就放下不看了。呵呵，这大概是我读书的唯优点：不懂就是不懂，绝不装神弄鬼，借虎皮拉大旗。

  第二次也是上学其间，有一回假期回学校，买完车票离开车还有几个小时，没事做，就到处转在车站附近一家书店，卖的大都是教辅书，再就是些没名堂的畅销书，我翻来翻去，找到一本《古诗一百首》和一本王小波的文集。具体的书名是什么我已经记不清了，总之似乎我还没有读完，它就失踪了，也不知谁借走了，再没还过——这样不知所终的书已经好几本了，深刻怀疑被老二顺走了，别人不上我这来，来的也不读我的这些书。

  第三次还是工作以后，那二年被赋闲，工作很简单，不要说八小时之外，就是八小时之内可供我自由支配的时间也很多，由是隔几天就到图书馆换几本书，王小波的《我的精神家园》就在其中，那时，才能说懂了一些——知道他在说什么了，记忆最深的是那句“我是学理科的，不相信世上有……”的议论，触动很大。

  年跟前，又有了些空闲，借书的时候，这本书又跳到眼前，于是借来再看，说全懂，怕挨砸，但至少看出了他的言论的优劣，也让我多了些自信——以前总觉得自己这个专业没专业，好象什么实用的技术都没学到，看到王小波乱用概念，不禁暗笑，原来我还是有点专业的：)。

  认识王小波的过程，跟读钱钟书的《围城》类同。初识《围城》是上补习班时，班上有人读《围城》再加上电视剧播的火热，很多文学爱好者赞口不绝，于是就借来看，看了一晚，不得要领，闷闷的还给别人，上大一的时候，和一老师说起《围城》，我说我怎么不懂的话来，边上一同学说她懂，很有感触，结果被好一顿挖苦：多少专家多少年研究都不敢说懂了，你这么胆大敢说自己懂了，了不起，等等，让我目瞪口呆。

  然后到了大三，不知怎么又借了《围城》来看，还不知看懂没有，但边看边大笑，惹室友群起抗议。

   《我的精神家园》读后感2

  我十三岁时，常到我爸爸的书柜里偷书看，王小波我的精神家园读后感。那时候政治气氛紧张，他把所有不宜摆在外面的书都锁了起来，在那个柜子里，有奥维德的变形记，朱生豪译的莎翁戏剧，甚至还有十日谈。柜子是锁着的，但我哥哥有捅开它的方法。他还有说服我去火中取栗的办法：你小，身体也单薄，我看爸爸不好意思揍你。但实际上，在揍我这个问题上，我爸爸显得不够绅士派，我的手脚也不太灵活，总给他这种机会。总而言之，偷出书来两人看，挨揍则是我一人挨，就这样看了一些书。虽然很吃亏，但我也不后悔。

  看过了变形记，我对古希腊着了迷。我哥哥还告诉我说：古希腊有一种哲人，穿着宽松的袍子走来走去。有一天，有一位哲人去看朋友，见他不在，就要过一块涂蜡的木板，在上面随意挥洒，画了一条曲线，交给朋友的家人，自己回家去了。

  那位朋友回家，看到那块木板，为曲线的优美所折服；连忙埋伏在哲人家左近，待他出门时闯进去，要过一块木板，精心画上一条曲线……当然，这故事下余的部分就很容易猜了：哲人回了家，看到朋友留下的木板，又取一块蜡板，把自己的全部心胸画在一条曲线里，送给朋友去看，使他真正折服。现在我想，这个故事是我哥哥编的。但当时我还认真地想了一阵，终于傻呵呵地说道：这多好啊。时隔三十年回想起来，我并不羞愧。井底之蛙也拥有一片天空，十三岁的孩子也可以有一片精神家园。此外，人有兄长是好的。虽然我对国家的计划生育政策也无异议。

  长大以后，我才知道科学和艺术是怎样的事业。我哥哥后来是已故逻辑大师沈有鼎先生的弟子，我则学了理科；还在一起讲过真伪之分的心得、对热力学的体会；但这已是我二十多岁时的事。再大一些，我到国外去旅行，在剑桥看到过使牛顿体会到万有引力的苹果树，拜伦拐着腿跳下去游水的“拜伦塘”，但我总在回想幼时遥望人类智慧星空时的情景。千万丈的大厦总要有片奠基石，最初的爱好无可替代。所有的智者、诗人，也许都体验过儿童对着星光感悟的一瞬。我总觉得，这种爱好对一个人来说，就如性爱一样，是不可少的。

  我时常回到童年，用一片童心来思考问题，很多烦难的问题就变得易解。人活着当然要做一番事业，而且是人文的事业；就如有一条路要走。假如是有位老学究式的人物，手执教鞭戒尺打着你走，那就不是走一条路，而是背一本宗谱。我听说前苏联就是这么教小孩子的：要背全本的普希金、半本莱蒙托夫，还要记住俄罗斯是大象的故乡（萧斯塔科维奇在回忆录里说了很多）。我们这里是怎样教孩子的，我就不说了，以免得罪师长。我很怀疑会背宗谱就算有了精神家园，但我也不想说服谁。安徒生写过光荣的荆棘路，他说人文的事业就是一片着火的荆棘，智者仁人就在火里走着。当然，他是把尘世的嚣嚣都考虑在内了，我觉得用不着想那么多。用宁静的童心来看，这条路是这样的：它在两条竹篱笆之中。篱笆上开满了紫色的牵牛花，在每个花蕊上，都落了一只蓝蜻蜓。这样说固然有煽情之嫌，但想要说服安徒生，就要用这样的语言。维特根斯坦临终时说：告诉他们，我度过了美好的一生。这句话给人的感觉就是：他从牵牛花丛中走过来了。虽然我对他的事业一窍不通，但我觉得他和我是一头儿的。

  我不大能领会下列说法的深奥之处：要重建精神家园、恢复人文精神，就要灭掉一切俗人——其中首先要灭的，就是风头正健的俗人。假如说，读者兜里的钱是有数的，买了别人的书，就没钱来买我的书，所以要灭掉别人，这个我倒能理解，但上述说法不见得有如此之深奥。假如真有这么深奥，我也不赞成——我们应该像商人一样，严守诚实原则，反对不正当的竞争。让我的想法和作品成为嚣嚣尘世上的正宗，这个念头我没有，也不敢有。既然如此，就必须解释我写文章（包括这篇文章）的动机。坦白地说，我也解释不大清楚，只能说：假如我今天死掉，恐怕就不能像维特根斯坦一样说道：我度过了美好的一生；也不能像斯汤达一样说：活过，爱过，写过。我很怕落到什么都说不出的结果，所以正在努力工作。

   《我的精神家园》读后感3

有人曾这样说过：《我的精神家园》是一个充满睿智的诗意的世界，一个自由思想家的精神家园，是使人忧伤的幽默。这是一本杂文集，书中的每一篇文章都值得深思，风格却又是黑色幽默的，让人一边笑一边思考，这并不代表抛弃了严肃，话题是严肃的，只是用了不同的方式来叙述而已。王小波说过，他喜欢有趣的东西，所以他书中的人物始终都是笑着的，他的文字中流淌着鲜活的智慧，就像自有奔涌的河水，任何力量也无法阻挡。他喜欢，读书的人也喜欢。

  王小波对读书和思考有一种天真执着的热爱，不是为了功利，而是学习中享受纯粹的快乐。他在《我的精神家园》中回忆的“幼时遥望人类智慧星空的情景”纯真而令人感动。他一定要活得真实、丰富、有趣，追求智慧和真理，痛恨乏味和愚昧。读其文字，独特而态肆随意，但却有着一种内在的严肃。他的作品中占支配地位的是超越情感的理性思索，在那貌似玩世不恭并且自嘲的表象下，隐藏着冷静、彻底了悟的大智和无可救药的真诚。

  王小波说人应该记住自己做过的聪明事，更该记得自己做的那些傻事。这是提醒人们应该具备时时反醒的精神吧。俗话说：“金无足赤，人无完人。”每一个人，在不断地学习和追求的过程中，必然会遇到多多少少的失误。这就需要我们要有反醒的精神，努力做到时时刻刻自省，不断改正错误，每一天留给自己一些时间去反省去静下心认认真真思考一些事，时间久了，必然是有所收获的。

  作者在书中提到对于“中国人喜欢接受这样的想法：只要能活着就是好的，活成什么样子无所谓”的精神状态是极为不满的，认为人必须过他可以接受的生活，这恰恰是他改变一切的动力。人有了心胸，就可以用它来改变自己的生活。因为在精神生活的问题上，任何否定和不满的背后都有着一种肯定和追求，表明了人对旧我的否定，对新的精神生活有着更高的要求和憧憬。在人的精神生活中，作者认为“能够带来思想快乐的东西，只能是人类智慧至高的产物。比这再低一档的东西，只会给人带来痛苦;而这种低档货，就是出于功利的种种想法。”从这种立场出发，人就有了更为广阔的参照系，因此在衡量一种精神价值时，主要标准就不再是眼前的自身实利。

  在现实社会中，在自己的人生旅途中，我们往往会摔跟斗。但是，我们要掌握自己的命运，就要不断地学习和追求，使自己的各方面能力不断得到提高，从而找到自己的成功之路。

王小波有篇寓言式的杂文，叫《一只特立独行的猪》。讲他年少下乡插队当知青时的所见所闻。那时，所有的猪都被大队统一喂养、管理，在集体猪圈里定时吃、睡，又定时被送进屠宰场，生死等等一切都早已被安排好，完全用不着猪倌们思想或操心。几乎所有的猪都听天由命，安分守己，听凭人类的主宰、安排，其中唯有一只猪特立独行，不服从这种主宰。它冲出猪圈，爬上房顶，在人们的追赶围捕之中，又冲出重围，跑进深山，终于成了一只自由自在的野猪——并且日后从它嘴中竟长出了尖利的獠牙。
当时读罢这篇杂文，我不禁捧腹大笑：这的确是一只具有个性的猪，是带有王小波色彩的猪，或者说这篇寓意深刻的杂文，就是“夫子自道”——写王小波自己。我们虽未经历过“文革”那样的特定年代，但可想而知：一个人要保持思想上的独立是非常不容易的，更不用说行动上的标新立异了。
但是这只猪没有，这位被作者恭敬地称为“猪兄”的猪，像一个游走江湖的侠士，用幽黑的目光划开猪类世界的漆黑帷幕，走着一条自在的燧石四溅的路。这个猪类世界的觉醒者，它的不同凡响表现在：像山羊似的敏捷，像猫儿似的轻巧，可以不费什么力气就刷新猪界的跳高记录。对于人类的不合理的举动，它坚决说不。准确的说，这已经不是一只普通的猪了，而是那个特定时代年轻人梦想突破时代的一种寄托，一个理想的化身。可是，正当的权利和欲望一旦不能有正常的发挥途径，往往就走向对抗，走向破坏，就像这只猪一样，其行动肯定不能被当时的环境所容忍，其命运也就很让人担忧。劫难是注定的，所谓枪打出头鸟，缩椽耐朽，猪兄由于学汽笛叫因此误工扰乱工作时间表。于是，一场杀身之祸，从天而降。但是猪兄没有死，而是逃逸了，它不会再吹自由的号角了，但它仍然特立独行。作者没有安排它死，而是活着，并且是光辉地活着，是永不征服地活着。这个明亮的结局，是作者的文化理想，也是我们的理想！
读完这篇杂文，我想了很多，甚至有种战战兢兢的感觉。经过几千年的筛选净化，中国人文化基因中的独立精神已经够少了，我们似乎已经习惯甚至喜欢被人设置，并且对于这种被设置的生活“安之若素”。所以中国的学生无论走到哪里，都会被说成是缺乏个性，没有创造力。但这是学生的错吗？那些还没有被世俗同化，独立意识刚在萌芽的学生，难道就该变成循规蹈矩的只会遵守规范的木偶吗？
我们的教育对所有学生都规定了一个统一的培养目标，不管你个人的天赋有什么特征，不管你的大脑结构是不是适合在数理化的学习上取得突出的成绩，你都必须无条件地按照学校的要求背书、背公式、做练习题，最后以出色的考分为学校争得荣誉。如果达不到这些要求，就一定会受到歧视，一定会被学校、老师、家长宣布为不堪造就的废物。
可是每个人的智能结构都是不一样的呀！每个人都具有他独特的特殊禀赋或者叫做天性。记得丰子恺有一幅漫画，讽刺教育工作者总是用单一标准要求学生，就像园丁拿着剪刀剪切冬青一样，老师常常就是这样武断地把学生剪切得整齐划一。我们应该意识到，尊重学生的独特个性不仅是一个有关人格尊严的伦理学问题，同时也是一个生理学问题。一个人的长处在于运动智能，我们却要求他非得学好几何学不可，另一个人的长处在于音乐智能，我们却要求他写出一流文章成为一个杰出作家，这样的要求不但没有道理，而且无知。我们既然不要求一棵杨树长成柳树，不要求一棵松树长成柏树，那么每一个学生就都有权利按照他自己固有的天性和禀赋发展自己，展现自己。
作为老师，我们不要老是想着去设置我们的学生，他们不是有着统一标准、统一规格的生产流水线上的产品，而是具有不同个性的人。教育就是帮助每个人得到最适合他的天性和意愿的发展，就是让他在发展和成长中体验到人性的尊严，而不是给予与他的天性、禀赋和意愿相抵触的干预。
因为这个缘故，我欣赏那只长出獠牙的无所畏惧的自由的猪！

王小波《天空100层的房子》读后感
王小波《天空100层的房子》给我的感触非常深刻。在看完这本小说之后，我体会到了什么叫做人生的局限性，也痛苦地感受到了那种拼命向上升却又总是被自己左右的力量拉下来的感觉。

看似完美的天空100层的房子
小说的主人公高鹗把整个人生都奉献给了建造一座高达100层的摩天大楼，屋顶上挂着一个大球，看上去十分完美。然而，这样的完美是建造者的完美，而不是使用者的完美。小说中的人们对这座大楼并没有太多的真正需求，也没有太多的美好回忆与这座大楼联系在一起。他们因为高楼而疏远了彼此，压抑着内心的感觉，和着压力和寂寞过着自己的人生。

人性的局限性
高楼的建造者高鹗本来是个平凡的建筑师，但他向往着更高的境界，因此不断地改进着大楼的设计，让它变得更加完美。不难看出，高鹗的心里承载着巨大的自尊和荣誉感。他相信只要他一直往上攀爬，自己就能超越所有人，真正做到伟大。但是，他却忘记了人性的局限性。在至高点的时候，他不得不面对死亡和自己的无能感，才明白自己永远无法超越自己。

人类情感与内心的珍贵
虽然小说中的高楼看上去很完美，但是人们的情感和内心的珍贵却被忽视了。在小说中，每个角色都有自己的故事，但他们却不敢或不能真实地表达出来。他们在高楼中压抑着情感、欲望和矛盾，在寂寞、冷漠中生活。直到高楼到达100层的屋顶，才有人敢爆发自己的情感，但这种表达已经来不及，造成了不可挽回的后果。这引发了我对于生命、灵魂及人类情感的思考，看到人类内心的惨淡，让我领悟到情感的可贵与内心的残酷。

结语
《天空100层的房子》让我敏感地认识到了人性的局限性，深深认识到夸张的追求一个目标不能够实现内在的价值，而内在的情感与内心的珍贵才是真正有意义的。其写作手法也让人印象深刻，通过细致描写，使高鹗逐渐从一个为伟大而奋斗的聪慧建筑师沦为一个执迷于荣誉的疯子，最终堕入深渊。这种自我毁灭的现象值得我们警惕，更值得我们去审视与反思。此外，《天空100层的房子》也清晰地表现了人类内心的压制与抑制，倡导爆发自己的情感、表达与自我价值的重要性。