《人生》精选读后感1

　　《人生》主人公高加林高中毕业没考上大学，于是就在县城当了三年的老师。但没想到被书记儿子顶替了教师职位，于是被迫回到了农村耕地种田。

　　虽然是农民的儿子，但他极度排斥当一个农民，非常的绝望，每天过着浑浑噩噩的生活。这时候村里美丽善良的姑娘巧珍向他表白了，原本他打心底排斥这个没有文化的村姑娘，但在那个处境下却被巧珍那颗炽热的心感化了。热恋中的他让他接受了自己是农民的现实，跟心爱的人勤勤恳恳的生活着。正当他已经接受了这个事实的时候，他突然被提升为干事去了县城工作。

　　本来各方面本身都很优秀的他，在县城 一下子就小有名气了。这时候他高中非常要好的同学黄亚萍向他表白了，他跟亚萍有太多的共同话题，而巧珍只能跟他说些家里长家里短的琐事。他在心里分析了跟亚萍一起，意味着他有可能去大城市，但跟巧珍就只能永远的被束缚在这小县城了。于是他果断的选择跟巧珍分手，和亚萍一起高调的浪漫的一起了。但好景不长，他工作被举报，他又被迫得回到农村去。他和亚萍分了手，沮丧的回到了村里。

　　他听说巧珍已经却嫁给了别人，尽管如此巧珍还一直帮他张罗着让他去当教师，加林懊悔不已……

《人生》精选读后感2

　　一本书看完了，就有想写点什么的冲动，觉得应该从中找到一些能让自己受用的东西，不然就失去了它的意义。有时就在想，也读了些许书，而有的到头来只记得只言片语，甚至有的一点也记不起了，那这样有用吗？我能肯定是有的，因为正是在这个忘记的过程中在不断找寻自己心灵的平衡点，明白生活的意义与乐趣。

　　人生是什么？我想这个是没有人能、也没有人敢给出一个准确的答案，因为人生是一个变化莫测的万花筒，是说不清道不明的。问一问自己：你为什么活着？活着难道就是为了恣睢的享受吗？难道就是为了忍饥受饿吗？问了这些简单的问题之后，就会让我的头脑清醒点了，也减少了一些糊涂。

　　人生的意义与价值何在？好多人等到钻入了骨灰盒，也不明白自己为什么活这一生。其实有时我也不明白人要活着，但当我和家人，朋友，爱人在一起时由心的幸福感，我就明白了；当我为自己的未来努力学习，努力生活时的愉悦感，我又明白。人生就是能让自己的家人，朋友，爱人因为自己的存在而感觉更加快乐、幸福；能让自己因为自己的存在而不迷失前进的方向，能让自己感觉到生活的能量与快乐。

《人生》精选读后感3

　　《季羡林谈人生》这本书大部分是季羡林先生在八十多岁到九十多岁之间写的一些散文。既有对人生起伏的回忆，也有写景抒情的美文。包含了对恩师，同事的评价，对生命生活的理解。文字平实而不华丽，反映了作者本身对待人生的态度。

　　书中描写了自己贫苦的幼年，在日本殖民时期的生活，在清华求学以及教书并在德国留学十年的经历，以及后来的文革中的牛棚中的绝望和后来的荣耀。作者本身就是一部中国二十世纪的历史，从八九十年的生活经历来看人生看得更加透彻。虽然一生经历过大起大落，但是作者能够从容的面对过去的一切以及现在的荣誉和将来的生死。谈到了自己的恩师陈寅恪以及有知遇之恩的胡适之，当然也有对自己的母亲的遗憾和在德国的爱情的回忆。虽然是大师级的人物，但是从文中表现的非常的谦虚，而且非常的敬业，虽然是高龄，任然努力为后人留下一些知识。

　　整本书读完，发现人生总是有潮起潮落，但是在任何时刻都不能放弃。发现作者最终的成绩，离不开他年轻时候的努力。在清华期间偶然的旁听课，影响了他的一生，在德国期间因为二战自己无法回国，但是正是这段时间奠定了其学术基础。这个和乔布斯有类似性，谁知道乔布斯在大学时候旁听了书法课而迷上了书法，后来苹果的字体影响了世界。人生有很多的偶然性，但是也有其必然性。无论如何，努力是必须的。这又让我想起了游戏《第七封印》中的“主动面对积极深入”，任何时候都需要保持这种心态。

《人生》精选读后感4

　　季老生前我对他以及他的书籍的了解也仅止于泛泛，关于他生病入院有所耳闻，却不曾想我对一个耄耋老人的离世反应如此之大。09 年夏天的那个早晨我站在窗边对着报纸默默地流了很久的泪。为了季老，为了生命的流逝，为了那一句“我们生活在一个没有大师的年代”…… 也许吧。岂止是没有大师，在这个充斥着“秒杀”、“山寨”，甚至连真正的牛奶都不复存在的今天，我们还拥有什么？

　　在这个鸡飞狗跳的年代读季老的书让我恍若隔世。那种熟悉又遥远的感觉在阅读的过程中一直触动着我那自以为强大的神经。书中讲述的这些那些，发生在季老的身上也在你我身边。他们的过去，我们的现在，你们的将来。

　　时间从不曾改变过什么，变了的是你我的心。

　　书中的文字是如此的简单、朴素，没有华丽的修饰，没有夸张的感叹和傲视一切的结论，就这样在这些朴实的文字里，我被我自己的情绪所感染，因为——我自卑。我自卑是因为我的欠缺和不足，那个东西叫作——平静的心。

《人生》精选读后感5

　　《人生边上的边上》第七部分都是书评，所评的书涵盖心理学，哲学，中国文学，传记，游记，散文，诗歌，考据甚至辞典，可见钱锺书兴趣之广，知识之渊。来自西文的词必会在后面括弧列出，方便理解，又可见作者极其咬文嚼字。内容极富文采，简直像是在看散文。说起散文，其实《写在人生边上》里还有一篇书评，聪明狡黠，那便是：《读伊索寓言>》

　　若要写一篇此书的书评，或许可以引用原书书评里的话“本书中名言隽语，络绎不绝”(《不够知己>》)“感荡了无量数读者的心，跟随作者的心一同颤动，跳跃!”(《落日颂>》)然后引用完毕，全文结束。

　　何也?其一，若是真正仔细地看过了钱的书评，那么再看书评的书评就会忍不住对比，最终兴趣索然，然后把手里的玩意儿挪到右上角，用手指去触摸未知数X。其二，本书不仅内容杂，而且风格不一，《写在人生边上》幽默中浸润着思索，而后面则愈加严肃(虽然作者一直会忍不住插上几句俏皮话)，若是从前后两部分各抽出一篇文章，估计没人会以为是同一人所写。其三，文章极有思想深度和艺术魅力。别看《写在人生边上》看似在不停地掉书袋和卖笑，里面的东西深的很。最富代表性也是最简单的一篇就是上文所提的《读伊索寓言>》。在此摘引一段：

　　”老婆子和母鸡的故事：老婆子养只母鸡，每天下一个蛋。老婆子贪心不足，希望它一天下两个蛋，加倍喂她。从此鸡愈吃愈肥，不下蛋了——所以戒之在贪。伊索错了!他该说，大胖子往往是小心眼。

　　狐狸和葡萄的故事：(读后感 )狐狸看见藤上一颗颗已熟的葡萄，用尽方法，弄不到嘴，只好放弃，安慰自己说：“这葡萄也许还是酸的，不吃也罢!”就是吃到了，他还要说：“这葡萄果然是酸的。”假如他是一只不易满足的狐狸，这句话他对自己说，因为现实终“不够理想”。假如他是一只很感满意的狐狸，这句话他对旁人说，因为诉苦经可以免得旁人来分甜头。

　　驴子跟狼的故事：驴子见狼，假装腿上受伤，对狼说：“脚上有刺，请你拔去了，免得你吃我时舌头被刺。”狼信以为真，专心寻刺，被驴子踢伤逃去，因此叹气说：“天派我做送命的屠夫的，何苦做治病的医生呢!”这当然幼稚得可笑，他不知到医生也是屠夫的一种。“

　　几篇散文都是幽默首当其冲，然后讽刺大军随之而至。欲修炼吐槽功底，可日观此书，夜观此书，饮食观此书，如厕观此书，如此苦练，必有所成。

　　必须要说明的是，在观看这些文章的时候，必须把做阅读理解走火入魔的恶习戒除，千万别妄想去找什么中心思想，这太幽默了。如此，观此书会有心情舒畅，神清气爽之感觉。

　　至此只能停笔，只能写这么多。我只能发发对于《写在人生边上》的小小的议论，再写下去恐怕不伦不类，难以阐尽。这并不是我的懒惰，而是“这本书真大!一时不易看完，就是写过的边上也还留下好多空白。”(《写在人生边上·序》)

《人生》精选读后感6

　　季老在《成功》篇里说到，成功的公式：天资＋勤奋＋机遇＝成功，这个道理作为成人都不难理解，但现实生活中如遇失败，我们总是找出一大堆理由来，虽然这个话题说的很多，概括的经验也是一大箩，可今天对于浑浑噩噩的我无疑是一鞭子，一个激灵觉得自己好像是一具行尸走肉，无聊的我把季老的话摘抄如下，如果你也很空虚，不妨看看下文。

　　什么叫成功？《现代汉语词典》的解释是：“成功：获得预期的结果”，言简意赅，明白之至。他说，人与人的之间天资是不相同的，谁也否定不掉，对于自我的天资要客观和实事求是，不要自命天才，毕竟这样的人是少之又少。

　　如果不勤奋，则天资再高也毫无用处。囊萤、映雪、悬梁、刺股等故事流传了千百年，家喻户晓，事理至明，无待饶舌。

　　谈到机遇，往往为人所忽视。它其实是存在的，而且有时候影响极大。就以他本人为例，如果清华不派自己到德国留学，就不会有它后来的样子。

　　他把成功的三个条件拿来分析一下，天资是由“天”来决定的，我们无能为力。机遇是不期而来，我们也无能为力。只有勤奋一项完全是我们自己决定的，我们必须在这项上狠下功夫。古人的教导很多，为大家熟悉的韩文公曾说过“业精于勤荒于嬉，行成于思毁于随。”

　　王静安在《人间词话》中说：“古今之成大事业大学问者必经过三种之境界。‘昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路’。此第一境也。‘衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴’。此第二境也。‘众里寻他千百度，回头蓦见，那人正在，灯火阑珊处’。此第三境也。”静安先生第一境写的是预期，第二境写的是勤奋，第三境写的是成功。其中没有写天资和机遇，应该不是疏漏吧，而是写的角度不同。

《人生》精选读后感7

　　在这一个月空余的时间里~终于把这本书认真的读完了，一开始觉得不怎么好？读完了才感受到这本书的美妙，《平凡的人生》的确很平凡。感觉与我国四大古典名著相比，它就逊色许多。它既没有《西游记》那样神奇瑰丽的想象世界，也缺乏《三国演义》那样波澜壮阔的战争场面；故事情节不如《水浒传》头绪纷繁，人物情感不像《红楼梦》缠绵悱恻··但是这本书立足于现实，通过复杂的矛盾以及纠葛，表现了农村城乡社会生活，也刻划了各阶层众多普通人的形象。

　　书中描述了平凡人孙少平的奋斗及成长历程，孙家的奋斗历程。从孙少平到孙少安；从田润叶到田润生、田晓霞；从兰香到秀莲、兰花；从金波到金秀；以及郝红梅、顾养民、少平的师傅、师娘和师兄等；还有孙玉厚、田福堂甚至胡永合、胡得福等；金强、孙卫红、刘根民、田海民…这的确是一个平凡的世界，一群平凡的人，但是他们有世间的真情，有对土地、对父老乡亲的深厚情意，有亲情、友情、爱情，朴实然而真挚。孙家一家人之间相濡以沫的亲情，润叶与福堂血浓于水的亲情，晓霞与徐爷爷的隔辈亲情…少安与润叶青梅竹马的爱情，少平与晓霞相知相恋的爱情，金波与藏族女子凄美的爱情，润生与红梅朴实的爱情…少平与金波、兰香与金秀同伴加同学的友情，少平与师傅师徒加朋友的友情，少安与金俊武竞争对手加猩猩相惜的友情…书中使用最频繁的一个词语是：亲爱的。亲爱的大地，亲爱的双水村，亲爱的父亲，亲爱的弟弟，亲爱的朋友等，所有人世间的真情都在这里得以展现。

　　先看少安；他自己也哭了。是的，他将要和学校的大门永远地告别了。他多么不情愿啊！他理解父亲的痛苦——爸爸也不愿意断送他的前程……就这样，他参加了全县升初中的统一考试。在全县几千名考生中，他名列第三被录取了。他的学生生涯随着这张录取通知书的到来，也就完全终结了！

　　孙少安从13岁起，为了帮助爸爸撑起这个家，牺牲了他的学业，前程，爱情…他是一个多么有情有意的人啊！亲情是一条永远剪不断的线。友情也是人生的一笔财富。少安后来勤劳致富了。我们知道他是靠为县城中学工地赶骡子拉砖起家的，而这个活计的介绍者就是他的朋友、同学刘根民。如没有友情的帮助，即使他那样能干，缺少机遇，顶多也就像金俊武一样，多打几斤粮食而已。但是，受家庭环境的制约，少安的媳妇，只能是甘于脸朝黄土背朝天的，吃苦耐劳的贺秀莲。所以他，一个泥腿子农民，和已经吃了公家饭在县城当了老师的润叶之间，那欲说还羞的爱情只能成为永久的美好回忆。少安是幸运的，他遇到了山西姑娘贺秀莲，不图钱，不图权，就图他这个人，以朴实真挚的爱情，鼓励他帮扶他走出了困境。

　　再看少平：孙少平上这学实在是太艰难了。象他这样十七、八岁的后生，正是能吃能喝的年龄。可是他每顿饭只能啃两个高粱面馍。…现在这一点吃食只是不至于把人饿死罢了。家里能让他这样一个大后生不挣工分白吃饭，让他到县城来上高中，就实在不容易了。他现在除过深深地感激这些至亲至爱的人们，怎么再能对他们有任何额外的要求呢？

《人生》精选读后感8

　　季羡林谈人生，是季羡林（季羡林：北京大学教授、中国文化书院院务委员会主席、中科院院士、中国语言学家、文学翻译家，梵文、巴利文专家，季羡林谈人生读后感。）谈人生问题的短文的汇集，是他在望九之年发出的人生感悟。耄耋之年，正是人生的一个极为特殊的阶段。世事沧桑，从这样一位智识老人口中道来的人生感悟，如陈年佳酿，沁人心脾。令人爱不释手的是，季羡林的人生感悟，是以十分简洁、通俗的百姓语言娓娓道出的，通篇难以找到时下一些教科书式的人生哲学教材中充斥着的概念和说教。

　　在人与自然关系的问题上，季羡林赞成张载“民胞物与”的世界观，也就是中国传统文化中“天人合一”的观点。把自然界看作是人类的伙伴，对自然界的利用要使用和平的手段，而不是强制的手段。也就是说，是利用自然，不是征服自然。否则，人类会受到大自然的报复或惩罚。

　　在人与人的关系问题上，季羡林提出：“能为国家、为人民、为他人着想而遏制自己的本性的，就是有道德的人。能够百分之六十为他人着想，百分之四十为自己着想，他就是一个及格的好人。为他人着想的百分比越高，道德水平越高。百分之百，所谓‘毫不利己，专门利人’的人绝无仅有。反之，为自己着想而不为他人着想的百分比越高越坏。” 对待一切善良的人，不管是家属，还是朋友，都应该有一个二字箴言：一曰真，二曰忍。真者，以真情实意相待，不允许弄虚作假。忍者，相互容忍也。

　　在个人心中思想与感情矛盾与平衡的关系上，季羡林的化解之法是，惟有消灭私心，“淡泊以明志，宁静以致远”，读后感《季羡林谈人生读后感》。

　　正是基于这种人生观，季羡林对人生具体境遇的态度，无论是对人生的不完满、世态炎凉，还是对爱情、老年等等的论述，都显得豁达、宽容、乐观和实用。人生在世，每个人都应该认识和实现自己人生的意义和价值，这个意义和价值基于平实的真理。季羡林的人生哲学也许不是无懈可击的，但却是平实而真挚、引人向善、切实可行的。

　　人民大道被丛丛的树叶所簇拥着，连滤过的阳光也是绿色的。

　　在天一书店的路上，远远看见两位老人在行乞，记得很久以前他们也在，穿着朴素而破旧的衣服，脸庞干洁，微黄却不失笑容，我都会在他们的塑料碗上放上一些硬币，我不用理会他们是否骗我，一位活了近半个世纪的人心中早已形成了自己的尊严，他们会出来行乞一定有他们自己的苦衷，我会尽我所能来帮助他们。

　　虽然我没遇见过，但我对那些游手好闲的人深恶痛绝，也许是出自本能，他们拥有双手却不努力工作，拥有头脑却不努力思考，拥有双脚却不脚踏实地，这种人更应该被指责，相比于那两位老人，早已步入垂暮之年，生活自理已成难事，行乞只是一种不得已的手段，他们理应被我们所尊重，去帮助。

　　我们一些人常抱怨自己的人生。环境时，却挤得出时间去几趟KFC，逛几次ktv，从他们身上我看不出什么好得到的，我想他们才应该被指责，被批评。

　　但我常常只听过乞丐被鄙视，却从未听说他们这类人被鄙视的。

　　这真是奇怪啊？

《人生》精选读后感9

　　这本书是由季老的随笔散文整理汇编而成，每一篇文字都在探讨一个相对独立的问题，而所有这些问题汇总在一起，就可以相对比较全面地了解季老对待人生的哲学和态度。当然，季老留给我们的思考是宝贵而丰富的，可这本书却编得让人不敢恭维，实在是有太多重复的东西了，看到后面，有些篇章感觉有凑数之嫌。话虽如此，编排的失误依然挡不住季老的光辉，此书还是非常值得一读的。不过大可不必像我这样买书来读，网上有很多地方都可以读到此书。

　　要说感想的话，个人认为书中有两个话题特别值得谈一谈，一个是人生的意义与价值的问题，一个是如何安身立命的问题。

　　关于人生的意义和价值，季老明确告诉我们，他认为一个人存活于社会的意义在于承上启下，承前启后的历史责任。窃以为季老说的这个传承应该包括生命的传承（也就是繁衍）、文化的传承、精神的传承以及环境的传承等所有这些需要或者是应当传承的东西。这个观念跟南师（南怀瑾）经常在自己书中提到的颇为互通，不过南师喜欢引用宋代张载的话“为天地立心，为生民立命，为往圣继绝学，为万事开太平”。这种崇高的使命感和历史责任感是非常值得我们钦佩和学习的，在我国很多知识分子身上都有体现，它是中华民族的特产，在民间也有很多体现，譬如中国人重祖先就是一种“承上”。也许正是因为这种精神，华夏民族的文明历程才得以一枝独秀地延续五千年之久，而不像其它的文明曾经辉煌一时，却无法延续。写到这，我想起了以前有一个人曾跟我说过的话：“我现在车也有了，房也有了，人生还有什么好奋斗的啊”，相比之下，他的人生价值是否有点太少了呢？

　　关于安身立命的问题，季老分为三个方面，一是人与自然的问题，二是人与人之间的问题，三是个人的思想感情之矛盾与平衡的问题。对于人与自然的`问题，季老一直都是忧心忡忡，他看到现今环境污染严重、臭氧层空洞、物种灭绝、淡水短缺、温室效应严重、自然灾害频繁等等问题，反复强调东方“天人合一”的思想才是出路，不要老学习西方的“征服自然”，还引用恩格斯的话“人对自然的每一次征服或胜利，都会遭到自然的报复”，我想这些大家都有体会，可以自行判断。对人与人之间的问题，季老只谈了对待好人的二字箴言“真”、“忍”，这两点我认为不必细说，大家自己玩味下会更有感触，那么如何对待坏人呢？又如何区别人之好坏呢？都是很有意思的问题。第三个是个人的思想感情矛盾与平衡的问题，这点其实是季老在书中谈得最多的，因为说白了，也就是如何自处的问题，书中探讨的关于命运、福祸、礼仪、道德等等诸方面的问题，都是关于如何自处的，如果能保持一个良好的平衡心，这个问题也就解决了。

　　最后，我写了这么多，其实都是受季老启发而来，如果觉得对这些问题感兴趣，就去看看季老是如何思考的吧。在这个思想混乱、价值观缺失的末法年代，能够通过向大师们学习而使思想得到一点涤荡，会是非常有助益的一件事情。

《人生》精选读后感10

　　乔治·古斯里奇，美国作家，1982年8月，全家一起来到爱期基摩人生活的圣劳伦斯岛，在当地的学校任教。

　　圣劳伦斯岛原住民是爱斯基摩部族之一西伯利亚尤皮克人，初到岛上，女儿被满脸暴怒的爱斯基摩孩子扔石头；在学校，学生们游离在老师的讲解之外，对这些无关爱斯基摩人的知识没有兴趣，有几个孩子想着法子修理老师。再看看学校里的老师们，他们有的认为这里的孩子不需要现代化的教育，有的认为这里的孩子只适合接受特教，甚至说这些孩子大部分是不能教的，这是阿拉斯加教育的弃民，这个学校是个动物园，精神病院。

　　就在这样的情况下，作者接下了一项任务 “未来问题解决项目”，它是面向年轻学子最困难的学术竞赛，由佐治亚大学一位叫保罗·托伦斯的博士首次组织的，希望激发资优生的潜能，让他们像一个团队那样在竞赛中一起努力，进行头脑风暴，激发他们提出新的创意，以及让他们学习在受限制而非紧迫的环境中实践这些奇思妙想。

　　然而面对一群连阅读都成问题的孩子，这可能吗？

　　事实上，结局令人意外，乔治·古斯里奇带领这群爱斯基摩孩子拿到了高中组全国冠军、初中组全国冠军，并有几名队员在短篇故事获得了个人奖项，乔治·古斯里奇也被评为杰出学业教练，评委会对他高度评价：“他不仅教会了爱斯基摩学生如何赢得比赛，还教会了他们如何赢得人生！”奇迹是如何创造的？

　　教育是靠启发的

　　当作者要带领这一群奇葩学生参加比赛时，他想引导这些孩子阅读时，他是怎么做的？虽然，在他与学生接触时，他发现这些孩子在不羁的行为背后隐藏着特殊的潜质。但怎样启发这些孩子主动学习，并投身于项目中去？真是一个问题。

　　这是很重要的一节课，课上他要求孩子学会阅读，他从爱斯基摩人的角度解读阅读，在外出捕鲸鱼或海象时，要“阅读”海水、风、冰、潮水，在夏天“阅读”冰原苔类生长的方面，“阅读”即将潜行接近的动物。

　　并对孩子们提出规则：行为符合年纪，在学校应该学习阅读并完成作业。因为每个人都将是老师，在自己的弟弟妹妹面前，以后在自己的小孩面前，我们需要学习怎样教小孩。教育与狩猎一样，没有准备就出门狩猎是有危险的。行事像小孩，就会得到小孩般的对待，没有准备就来上学的，放学后就要留下来。或许是作者语言的力量，或许是尊重的力量，这节课开了个好头。

　　看到这里，我常常想起自己与孩子相处的情景，有时我“苦口婆心”，女儿却是“充耳不闻”，教育需要启发，启发是技术活，需要我需要一个合适的时机、适当的契合点，让孩子愿意接受。

　　阅读的重要性

　　在未来问题解决项目中，首先需要阅读测验内容，阅读能力是必备的一项能力。在准备参加全国决赛时，面对“基因工程”这一陌生的领域，只有通过大量的阅读去了解这方面的知识，每天要保证十个小时的阅读时间，这真是一个令人不可思议的数字。当然这也得益于当西雅图图书馆的图书资源，因为阅读，参加项目的队员们了解了基因科学的最先进的信息。

　　一直以来很重视阅读，女儿喜欢读书，能坚持每日阅读，但她只读自己感兴趣的，在阅读面上一直没有拓展开来。虽然我想方设法引导她，但却无济于是。真希望她能参加这样的活动，“迫使”自己不断地扩大阅读面，了解更广阔的世界。现在，只有耐心等待。

　　方法挺重要

　　不管是学习，还是工作，哪怕在生活中，很多事情都需要讲究方法。完成这个项目，作者运用了很多方法，首先调动起参加项目的孩子的好胜心，激发他们全身心地投入到准备中去；大量阅读的方法；要在有限的时间内思考“未来可能出现问题”的方法，解决问题的方法；并写出论文的方法等等。

　　什么为什么，这是作者引导选手思考的重要方法。要挖掘出什么为什么，需要大量的阅读作基础。有知识的底子，外加发散的思维，才能提出与众不同的创意。在突击准备一个新的，对孩子几乎是盲区的基因工程时，使用了记忆的方法。

　　方法的确很重要！得法的教育可以翻转人生，不得法的教育或许会逆转人生。

01

“每天只是吃抻条面、拨鱼儿”的七十八岁老人，“他不种花，不养鸟，也很少遛弯儿。他的活动范围很小，除了上粮店买面，上副食店买酱，很少出门。”
本书开篇《闹市闲民》描述的这位老人，每天过着平静重复的生活，无欲无求，每天没有烦恼，带着笑意，眼神如一个天真的孩子。

文章结尾一句“这是一个活庄子”，道出汪老对此类人生活的认可。

汪老本人的生活状态完全不同于该文中的老人，他爱画画写字，爱做饭，但是可以感觉出作者对他人生活的欣赏和包容态度，也就不难理解汪老说的“写字作画，首先得有激情。要有情绪，为一人、一事、一朵花、一片色彩感动。”
02
他对草木虫鱼鸟兽都感兴趣，书中专门有《人间草木》《草木春秋》《猫》《夏天的昆虫》这部分，文章标题多为生物名字。光凭这些名字，就仿佛有人引领进入到一个生物园。

细读文章内容，更是丰富多彩。我原以为是科普性质讲讲相关植物的外观及属性，原来不只这些，还讲与之相关的人文故事或生活常识。文章字数长短不一，随性记录，让人感觉到对所言草木的兴趣背后，皆是生活趣味。

03

车前子，我没见过。汪老介绍它的样子很有趣。“叶贴地而长，近卵形，有长柄。在自由伸向四面的叶丛中央抽出细长的花梗，顶端有穗形花序，直立着。”

车前子可利小便。可汪老却说“搞艺术的人千万不能当车前子”，为何？原来这是个比方。举了个例子，张家囗的山西梆子剧团有一个唱“红”(老生)的演员，不受欢迎，他一出台，农民观众纷纷起身上厕所。大家给他取个绰号:车前子。

04

其中《木芙蓉》一文，让我禁不住多看两遍。原因是就在前几天汉阳之行，我无意拍到这种花，并百度搜索了解。

汪老在文中谈起他曾向永嘉市领导建议，将木芙蓉定为永嘉市花。市领导说永嘉已有市花，是茶花。我百度的结果，木芙蓉是成都市市花。
05

《刀螂》一文约一百字左右，就两段话。然而让人看后意犹未尽。第一段，描写刀螂的外观，第二段以自问自答的形式让内容主题升华，原话摘记:

或问:你写这些昆虫什么意思？

答曰:我只是希望现在的孩子也能玩玩这些昆虫，对自然发生兴趣。现在的孩子大都只在电子玩具包围中长大，未必是好事。

这不由得让我联想起“现在的孩子”，电子玩具包括手机游戏的话，真的让人烦恼。暑期已至，城里那些被安排上各类辅导班的孩子，又有几个有时间去亲近自然呢？

怀李叔同先生读后感
读完《怀李叔同先生》这篇文章后，我便浮想联翩：人生的舞台光芒四射，我们会出演许多个角色：孩子、学生、朋友
、家长……如何扮演好每个角色，只有简短二字——“认真”这是一个人获得成功的重要原因。
李叔同先生，每扮演一种角色，都会做得十分象样：青年时候，他是一个翩翩公子，英俊博学，驰名全上海;后来留学日本，他又全面进攻西洋艺术，“竟活像一个西洋人”;成为教师后，他布衣布鞋，为人师表，用自己的高修养影响着学生们;他下决心学道就断食17日天，学佛则坚持24载，一贯到底。
我觉得，认真可以使人做事变得更加仔细。心中没有认真的人，就像没有眼睛的蜻蜓，东扯西撞，没有方向。“认真”就是李叔同先生传给我们的法宝。做人就做个认真的人吧!不会错的哦!
文中摘抄
如上所述，弘一法师由翩翩公子一变而为留学生，又变而为教师，三变而为道人，四变
而为和尚。每做一种人，都做得十分象样。好比全能的优伶：起青衣象个青衣，起老生象个
老生，起大面又象个大面……都是“认真”的原故。
现在弘一法师在福建泉州圆寂了。噩耗传到贵州遵义的时候，我正在束装，将迁居重
庆。我发愿到重庆后替法师画像一百帧，分送各地信善，刻石供养。现在画像已经如愿了。
我和李先生在世间的师弟尘缘已经结束，然而他的遗训——认真——永远铭刻在我心头。
读完《怀李叔同先生》这篇文章后，我便浮想联翩：人生的舞台光芒四射，我们会出演许多个角色：孩子、学生、朋友
、家长……如何扮演好每个角色，只有简短二字——“认真”这是一个人获得成功的重要原因。
李叔同先生，每扮演一种角色，都会做得十分象样：青年时候，他是一个翩翩公子，英俊博学，驰名全上海;后来留学日本，他又全面进攻西洋艺术，“竟活像一个西洋人”;成为教师后，他布衣布鞋，为人师表，用自己的高修养影响着学生们;他下决心学道就断食17日天，学佛则坚持24载，一贯到底。
我觉得，认真可以使人做事变得更加仔细。心中没有认真的人，就像没有眼睛的蜻蜓，东扯西撞，没有方向。“认真”就是李叔同先生传给我们的法宝。做人就做个认真的人吧!不会错的哦!
文中摘抄
如上所述，弘一法师由翩翩公子一变而为留学生，又变而为教师，三变而为道人，四变
而为和尚。每做一种人，都做得十分象样。好比全能的优伶：起青衣象个青衣，起老生象个
老生，起大面又象个大面……都是“认真”的原故。
现在弘一法师在福建泉州圆寂了。噩耗传到贵州遵义的时候，我正在束装，将迁居重
庆。我发愿到重庆后替法师画像一百帧，分送各地信善，刻石供养。现在画像已经如愿了。
我和李先生在世间的师弟尘缘已经结束，然而他的遗训——认真——永远铭刻在我心头。

　　读完一本经典名著后，大家心中一定有不少感悟，不妨坐下来好好写写读后感吧。那么如何写读后感才能更有感染力呢？下面是我为大家收集的老舍茶馆读后感，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

　　老舍茶馆读后感 篇1

　　茶馆，彼此唠家常，谈山海经的地方。谁能想到它竟能折射出一大社会问题！除非有一位具有独特视角的大师使它“活”起来，否则茶馆平庸无奇，永远不会有更深的意义。而那个人便是老舍——一位语言大师，他用其独特的视角和手法使整部剧本的语言绽放生命的光彩。

　　老舍出生于一北京大杂院中，一户舒姓的满族贫民家。父亲是护军，母亲靠洗衣赚钱。父亲早逝之后，生活更为窘迫，但幸运之神眷顾了老舍。一为慈善家资助老舍上学，使他收到良好教育。在老舍自身的不懈努力下。他渐小有成就。在之后的创作过程中，儿时的境遇更是深深影响着他。而《茶馆》之所以有“小中见大”的特色，与其是平民出身也有密切联系。

　　同样，老舍的手法也是独一无二的。其中最突出的一点便是全剧只有三幕，一幕一时段，干警、简洁，也十分容易表现剧情，从清末戊戌维新失败到民国初年北洋军阀割据时期再到政权覆灭前夕，与其说是时间变迁不如说是历史变迁。人物表现年代，而年代又作为人物表现的背景，相辅相成，使小小一茶馆提升到不得不让人用看“历史剧”的眼光评审这部巨作。其二，尽管茶馆人呆，三教九流植被也不少。但是几位人物始终贯穿全剧，起着核心作用。一、王利发（茶馆掌柜）二、松二爷（胆儿小，人确不坏）三、常四爷（正义之士、十分爱国、体格健康）松二爷、常四爷两位茶客与王掌柜交情还不错而在这所谓“热闹”的茶观众，要找出几个掏心掏肺的件阿婆人还真不容易。听听！说的不是客套话便是奉承话。我虽不知老舍塑造如此的人物性格有何用意，至少通过这有点人情味儿和有“良心”的三人谈话使人更深刻的体会到世态炎凉啊！发人深思。其三，子承父业。这是几句疮痍有待讽刺意味的安排。剧中一幕幕地时代向前走，衣着也跟着前卫起来，客人的思想呢？！简直是换包装不换内容。例如，原先看相面的糖铁嘴养一儿子，现竟“升级”为大师。刘麻子那说媒拉线行当竟让他儿子“发扬光大”变为“花花联合公司”（专给洋人、官员提供女招待与吉普女郎）。而吴祥子这老式特务到了儿子这辈儿竟改个名儿叫世袭特务。人哪！为何总在这方面“遵规守矩”呢？

　　老舍，无论您想传达于后人什么，至少《茶馆》让我们受益匪浅。我不能评说它的优劣，在如此剧你面前，我只有说声：“谢谢！谢谢您留予青少年如此宝贵的财富。”

　　老舍茶馆读后感 篇2

　　老舍先生不愧为大家。他的文章总给人一种扎根土里的稳重感。初读他的书是《骆驼祥子》，如今又读《茶馆》，先生书里带着老北京味儿的语言和描写的底层群众的生活又一次给我留下了深刻的印象。

　　《茶馆》讲的是在新旧中国交替期间，以戊戌变法、军阀争战、新中国成立前夕三个时代为背景，通过茶馆这一典型文化聚集地发生的人生百态与风云变化。老舍以细致入微的观察和生动的描写带我们走进了那个光怪陆离的时代，接近那样特别的芸芸众生。

　　王利发是裕泰茶馆的掌柜。他是那个时代老北京市民的典型，世故圆滑，心眼不坏，但有一点自私和贪财。他可以说是裕泰茶馆的化身。他是懂得变通的，这一点，可以从裕泰茶馆的翻新和长存看出。他也是胆小怕事的，他不敢为了朋友出头，裕泰茶馆也一直贴着“莫谈国事”的纸条。然而纵然裕泰茶馆再改良，再翻新请戏台子请招侍，旧事物也走向消亡，最终裕泰茶馆被强占，王利发也上吊死去。

　　松二爷和常四爷是好友，都是裕泰茶馆的老主顾。他们的个性，从他们一出场就可以看出。“松二爷文诌诌的，提着小黄鸟笼;常四爷雄赳赳的，提着大而高的画眉笼。”松二爷是旧文人的典型，他爱国善良又胆小怕事，有那么一点点文采，但是不知道用到何处。常四爷健康正直，然而固执，不懂变通，所以在后期只能挑菜材上街卖，勉强糊口。

　　秦仲义是维新时期民族资本家的代表。他是有着实业救国愿望的大心胸的人。他变卖祖产，耗尽心血，创办起不小的企业，自以为能使民富国强。然而在那个半殖民地半封建社会，民族资本主义的道路根本行不通。最终秦仲义的工厂在日本和中国的双重压迫下，被强行没收。一生爱国的秦仲义最终只落得个卖花生米的下场。

　　还有《茶馆》里的其他人物们，代表底层农民的康六，小妞和乡妇;代表顽固旧势力的庞太监，庞四奶奶;代表军阀势力的沈处长等人，他们一起构成了那个时代中国的社会。老舍先生把这些人物，三个时代高度浓缩在裕泰茶馆之中，使得《茶馆》这部话剧成为一个不可超越的经典。无怪乎曹禺先生曾说，《茶馆》是“中国戏剧史上空前的范例”。

　　1898年维新变法，1945年抗战胜利，中间大概近50年。50年发生了多少故事，数不尽的心酸。老舍《茶馆》的伟大之处，不仅在于它写尽了封闭的、妥协的、灰色市民的形形色色，点到了我们民族根性中最顽劣的一面，更在于他点明我们去深思在日新月异的社会如何自处，以及珍惜现在美好，谨记过去苦难。

　　老舍茶馆读后感 篇3

　　茶馆，彼此唠家常，谈山海经的地方，老舍《茶馆》－－读后感。谁能想到它竟能折射出一大社会问题！除非友一位具有独特视角的大师使它“活”起来，否则茶馆平庸无奇，永远不会有更深的意义。而那个人便是老舍——一位语言大师，他用其独特的视角和手法使整部剧本的语言绽放生命的炫彩。

　　老舍出生于一北京大杂院中，一户舒姓的满族贫民家。父亲是护军，母亲靠洗衣赚钱。父亲早逝之后，生活更为窘迫，但幸运之神眷顾了老舍。一为慈善家资助老舍上学，使他收到良好教育。在老舍自身的不懈努力下。他渐小有成就。在之后的创作过程中，而是的境遇更是深深影响着他。而《茶馆》之所以有“小中见大”的特色，与其是平民出身也有密切联系。

　　同样，老舍的手法也是独一无二的。其中最突出的一点便是全剧只有三幕，一幕一时段，干警、简洁，也十分容易表现剧情，从清末戊戌维新失败到民国初年北洋军阀割据时期再到国民党政权覆灭前夕，与其说是时间变迁不如说是历史变迁，读后感《老舍《茶馆》－－读后感》。人物表现年代，而年代又作为人物表现的背景，相辅相成，使小小一茶馆提升到不得不让人用看“历史剧”的眼光评审这部巨作。其二，尽管茶馆人呆，三教九流植被也不少。但是几位人物始终贯穿全剧，起着核心作用。一、王利发（茶馆掌柜）二、松二爷（胆儿小，人却不怀）三、常四爷（正义之士、十分国、体格健康）松二爷、常四爷两位茶客与王掌柜交情还不错而在这所谓“热闹”的茶观众，要找出几个掏心掏肺的件阿婆人还真不容易。听听！说的不是客套话便是奉承话。我虽不知老舍塑造如此的人物性格有何用意，至少通过这有点人情味儿和有“良心”的三人谈话使人更深刻的体会到世态炎凉啊！发人深思。其三，承父业。这是几句疮痍有待讽刺意味的安排。剧中一幕幕地时代向前走，衣着也跟着前卫起来，客人的思想呢？！简直是幻包装不换内容。例如，原先看相面的糖铁嘴养一儿，现竟“升级”为大师。刘麻那说媒拉线行当竟让他儿“发扬光大”变为“花花联合公司”（专给洋人、官员提供女招待与吉普女郎）。而吴祥这老式特务到了儿这辈儿竟改个名儿叫世袭特务。人哪！为何总在这方面“遵规守矩”呢？

　　老舍，无论您想传达予后人什么，至少《茶馆》让我们受益匪浅。我不能评说它的优劣，在如此剧你面前，我只有说声：“谢谢！谢谢您留予青少年如此宝贵的财富。”

　　老舍茶馆读后感 篇4

　　茶馆，在中国极为常见，是一个普通，但却是一个特殊的地方。《茶馆》的故事全部发生在一个叫的茶馆。茶馆的名字叫“裕泰”，象征着富裕和安泰，是一种对美好生活的向往和寄托。但是在当时这样的世界是不存在的。

　　一部简简单单的三幕话剧，借助于一家普普通通的的茶馆，将半个世纪的岁月浓缩，将许许多多符合时代特征的小人物涵盖，将一个国家在那些个特定时代的悲哀诉尽。

　　《茶馆》有着强烈的社会批判精神。绘导了一出由往昔岁月和市井生活画面组合起来的社会大戏。故事发生在清朝末年的一个名为裕泰的茶馆中，这个茶馆里人来人往，会聚了各色人物，一个大茶馆就是一个小社会，概括了中国社会的各个阶段，几种势力的尖锐对立和冲突，揭示了半封建，半殖民地中国的历史命运。

　　《茶馆》中刻画的人物性格特点十分鲜明，这也是剧本的一大特色，王掌柜、常四爷、松二爷、刘麻子、唐铁嘴等人物让我印象十分深刻。王掌柜，为人正直，不做坏事，但有些软弱，遇事就给钱，说好话；老主顾常四爷，同王掌柜一样正直，不做亏心事，但不同的是他比王掌柜硬，骨子里有那么一股傲气，怎样都不肯低头，不肯让步。

　　我最钦佩的还是常四爷了，钦佩他那种不向困难低头的精神。在清朝时，他有份“铁杆子庄稼”不用干活就拿钱。后来清国灭亡，常四爷没有像松二爷一样挨饿，而是自己种菜卖菜，自食其力，不向困难低头。到了民国时期，茶馆新开张时，松二爷，常四爷都去贺喜，常四爷虽然穿的没有那么体面，但他的精神面貌很好，面对政局的混乱他还能放得下面子，这种精神正是我们所缺少的，在那个年代，没有常四爷这种精神恐怕很难生存。因为他是以一个单纯的方式出现在舞台上，他正义，爱国，实话实说。也许你觉得这个人太过于直肠子，不够圆滑，反而会给自己惹祸上身。但反过来看看王利发，他够圆滑了吧，可最后还不是一个死的下场。

　　曹禺先生曾说《茶馆》是“中国戏剧史上空前的范例”，也有人评论说《茶馆》是一曲旧时代的葬歌，也是一曲挽歌。《茶馆》这三幕共占了五十年的时间，而老舍仅用了一些小人物的生存和死去，说明了年代的形形色色。他揭示了社会的一角，让我们觉得我们活在这个时代是多么幸福。

　　老舍茶馆读后感 篇5

　　茶馆一个很普通的名词，但却意义非凡。新中国成立60周年，“茶馆”变成了“茶楼”“茶社”。变成了一种享受，一种文化。随着中国的不断发展，也渐渐地将茶文化逐步扩大，扩大成中国的一种标志，一种品牌产品，也反映了现代社会的不断进步，不断创新。老舍先生的《茶馆》是一个剧本，随后被后人拍成电影、电视剧、曲剧，也充分体现了后人对此作品的重视，它描绘了一幅半个世纪，旧时代的历史，一幕幕展现在我们面前。

　　此作品以一个小茶馆为背景，以王利发、秦仲义和常四爷为关键人物，以小写大，折射出了一个社会时代的老百姓的生活。老舍先生的这种艺术形式，用剧本的这种有非常强的人物特性的表现，语言的简略，来体现一个社会风貌，通过人物来反映当时的社会变迁，第一幕清朝暮年、第二幕民—国初年、第三幕抗战胜利之后的三个历史阶段，用一个茶馆的兴衰来反映，我不得不称赞老舍先生十分独特的眼光，以及相当得了的文化底蕴，因为不真正了解生活的人时绝不会理解别人的生活的辛酸的。

　　一个大社会被老舍先生写成小小的茶馆，老百姓成立主角，王利发王掌柜，小心的经营着，到最后被政府霸占了，无力反抗，只有自荆而常四爷因一句“大清国要完”就被拉去坐牢，出狱后也不再有以前的好日子过…。都充分表现了人们在那种时代下的无奈。

　　此外，文中也有写的很多很好的地方，比如人物语言的个性化，作品中每一句话都是人物的语言，表达了人物的思想，体现了人物的性格，老舍根据每个人物的性格特点，写出了十分符合他们的语言，无论什么人哪怕只有一次出场的机会，都把握的很到位，对台词的那种韵味，写得都十分有感觉，同时语言中应用了地道的北京话，京味儿很浓，有生活气息，也更真实。

　　还有文中最重要的时体现了老百姓民不聊生，当时的社会就是一个封建、帝国主义、无法无天的时代，也表明了当时中国处于一个水深火热，灾难重重的时代。

　　总之，一个茶馆反映一个社会时代，这样的表现手法，不是你说写就能写的，完成这样一本剧作，也绝非易事，所以我十分佩服老舍先生，真不愧为一代大师！现在新中国成立60周年了，在这么重要的时刻，我们不能忘本，要牢记新中国时如何诞生的，那个旧时代已经过去，新时代也早已到来，人们不必生活在那种惨痛的社会里，现在我以中国人为自豪！在此预祝祖国生日快乐。

　　老舍茶馆读后感 篇6

　　向来都是在历史书中了解清末到抗战结束期间中国百姓的生活状态。那对于我来说是模糊的，程式化的：中国的社会性质是半殖半封，民族工业在三座大山的压迫下畸形生存，文化是中西结合。这一切都是为了考试而被灌输的，可是我何曾对当时的中国社会现状以及人民的生活有过那么一丁点的了解。说实话读茶馆只是因为它有名，而不是因为喜欢。因为这么一个中国老式戏剧的剧本真的不能够吸引我，相对的我更喜欢莎翁那种语言方式浪漫而犀利的西方戏剧。可是读完茶馆我真的被震撼了，说的夸张的一点它完全改变了我对二十世纪中国戏剧剧本作品的看法。虽说之前也读到过例如雷雨这样的好作品，可是只有茶馆给与了我这样的震撼。

　　王利发有着多数成功生意人的特性：圆滑、精明、自私。另外不得不提的是他的远见即“改良”——卖茶不行开公寓，公寓没了添评书，评书不叫座招女招待。正因为他有不落后的想法老裕泰成了京城的老字号，甚至最后成了京城的独一家。可是即使如此，王利发最后还是失败了，在即将失去生活了一辈子奋斗了一辈子的老裕泰的时候，王利发发出了最后的呐喊：我想尽了办法，不过是为了活下去。我可没做过缺德的事、伤天害理的事为什么不叫我活着呢？我得罪了谁？谁？皇上、娘娘那些狗男女都活得有滋有味的，单不许我吃窝窝头，谁出的主意？读到这一段的时候突然感觉到无奈无助痛苦都降临在这一位风烛残年的老者身上。以及伴他喝茶的失败的民资改良爱国者秦仲义和正直却落得老而无人收尸的常四爷身上。他们撒的纸钱不单单是为了自己，更是为那个恶人横行，善无善报的时代散出落幕的挽歌。

　　读老舍先生的作品都是带着一种敬仰感去读的，生怕自己不够格，被别人说成故作姿态。我不知道找出什么样的形容词来形容那种感觉。可是唯一确定的是在这些作品都有一种熟悉感。仿佛故事就发生在我们身旁，可是又一种无法启及的高度。书中出现的不同年代的形形色色的人物都那么真实，像茶馆里的王利发，我这一辈子里的我，都那么真实。说一句比较老生常谈的话就是来源于生活，却高于生活。也许，读老舍先生的作品是你无法在一开始就被深深吸引，可是随着内容的发展，你也就成了主人公，你会随着他或喜或悲，去演绎一个一个酸甜苦辣的.人生。

　　老舍茶馆读后感 篇7

　　故事的开始是在北京的裕泰茶馆，迎面而来的老北京味道把我带入到那个兵荒马乱的年代。稍带热闹的场面与结尾处王掌柜上吊而死的凄凉形成了强烈的对比。这三幕场景下来，留给我的不止是我对老舍先生精湛的写作技艺的叹服，还有我对那个时代的思考与感悟。

　　“曾想倚剑走天涯，奈何服输于现实。”秦二爷在第一幕的正直与实业救国的决心让我震撼。在那个戊戌变法，军阀混战的混乱时期，大多数人情绪低迷，或愚昧无知盲目地抵制变法，或趁火打劫欺压弱小。大家像一盘散沙，又像一群吸血鬼，在各个地方张牙舞爪出演丑剧。而秦二爷不但没有同流合污，反而产生实业救国的想法，宁可自己一无所有，也要挽救这个迷茫的民族，岂不让人心中一颤，为之肃然起敬？

　　然而，一己之力终究寡不敌众。

　　在那个天色昏暗，烛光摇曳的傍晚，当年的秦二爷与王利发、常四爷再次相聚在裕泰大茶馆，他们身上均没有了当年的不服气。而秦二爷，也随着大茶馆的转让彻底向黑暗的现实低头，唆使劝诫其他人有点钱便要自私的去吃喝嫖赌，全然不要理会民族与国家的命运。这已然不是当年的秦二爷，而杀死当年的秦二爷的，正是这黑暗的现实。它在黑夜中用一把锋利的尖刀刺向所有企求挽救民族危亡的秦二爷们，然后又毫不犹豫的将它拔出。

　　将左右逢源奉为谋生之道的王掌柜，正直爱国、乐善好施的常四爷、丑恶的庞四奶奶、命运悲苦但仍然坚守正义的康顺子……这些人物在作者笔下栩栩如生，各个有血有肉，形象饱满。让我不禁感慨：他们都是想方设法在这样一个社会现实中生存下来，他们都在努力地为自己，为他人生存下来。老舍先生让作品浸润在老北京的旧时代这样一个背景中，用动听的声音将故事娓娓道来。作为经典名著的它实至名归！

　　同时，《茶馆》中揭露的当时社会的黑暗令我痛心，它就像一个黑心女巫，豢养了许多以吃人谋生的动物，她不仅教唆动物去四处咬人，还要用自己的黑魔法把一颗颗跳动着的红心变黑。这部剧吟唱的挽歌，和着低沉悲伤的旋律，唱尽了当时人们以及社会的所有凄凉。当“莫谈国事”四字越写越大；当好不容易有了花生米却全嚼不动；当小二德子揍过一个又一个教员；当大家由热血沸腾到心灰意冷……我就知道，这正是那个时代的悲哀之处。

　　一曲《茶馆》呜咽声，唱尽多少凄凉痛。

　　老舍茶馆读后感 篇8

　　迎新晚会主持词 一个陌生的世界里有谁会懂我 一个人在一个陌生的环境，走在陌生的街道，真的很彷徨，真的不知道自己的该往哪个方向走！一个人站在十字路口仰天长立、落魄、颓废、流浪、这些词通通涌向我！

　　似乎自己的生活失去一切动力一个人唯有的只是迷茫！眼泪成了我生活的附属品！烟酒成了我最忠实的朋友！ 不停的告诉自己，相信自己会好的，一切都会好的，一个陌老舍茶馆读后感生的。但现实与幻想形成落差似乎自己又明白了什么是黯然伤神，失落，我又放大了自己的悲伤，沉浸在琐碎的记忆里，心底的痛，无以言表......当眼泪流下时，自己也不过像个婴儿。也许你认为我虚伪，也许你认为我对你的爱是装的！可你不会知道我一直把你放在我心里最深的地方，很深、很深，就像你永远也不会知道我内心的伤痛一样。此时此刻内心的伤痛真的很难用语言来表达！

　　一个人走在十一月的轨迹边缘，却怎么也接不上轨。于是我如同 英语小文章生活习性般开始习惯沉默不语，紧握着双手随之颤抖，带伤的脸庞和黯然惆怅的画面，湮没在这个漫长转预备党员发言稿而散乱的整片沉思的冬里谁也不曾发觉那些微笑背后无处安放快要溢出的伤痛，切骨得心如刀绞般,缓缓渗入左心房深处……乍然，陌生世界让我有种突入其来沉痛的心境。

　　或许是习惯了伤感。没人知道的那些寂夜里，紧紧的用双手抱裹着自己，右耳旁是悲伤音乐，随之泪水不断的流淌在凄凉的夜里..但我没去轻意擦试它，我想也许这也是释放伤痛的一种方式，因为我真的累了，不想再被爱情所伤，真的太累…… 在夜深人静的时候，想起曾经深爱过的那个他，坐在街边的马路上，掏出手机想打个电话，明明心里念着他啊，却只能无关痛痒地聊着天气，以及笑话，转念作罢，只好给老朋友打一个电话，然后哭诉着你此刻无人能懂的悲伤与寂寞，这些话我从来不敢告诉他，因为怕他不懂，更怕他不屑。最后只好抹干眼泪，微笑着在心里默念对那个人的祝福，请你一定要幸福啊，这样，即使你给不了我想要的幸福，能看见你的幸福也是我的快乐。

　　老舍茶馆读后感 篇9

　　老舍先生是人民公认的人民艺术家，他塑造的很多任务也早已经深入人心。老舍先生早年留学英国，而他也正是在那时开始了自己的创作。

　　茶馆，没事儿喝茶，彼此唠家常，谈世事的地方。谁可曾想在老舍的笔下，它摇身一变竟成了一个小小的社会缩影。地道的语言，真实的场面，人物栩栩如生，写的太现实。这和老舍的生活环境是分不开的。老舍出生于一北京大杂院中，一户舒姓的满族贫民家。父亲是护军，母亲靠洗衣赚钱。父亲早逝之后，生活更为窘迫，但幸运之神眷顾了老舍。一为慈善家资助老舍上学，使他收到良好教育。在老舍自身的不懈努力下。他渐小有成就。在之后的创作过程中，而是的境遇更是深深影响着他。而《茶馆》之所以有“小中见大”的特色，与其是平民出身也有密切联系。

　　同样，老舍的手法也是独一无二的。其中最突出的一点便是全剧只有三幕，一幕一时段，干警、简洁，也十分容易表现剧情，从清末戊戌维新失败到民国初年北洋军阀割据时期再到xx党政权覆灭前夕，与其说是时间变迁不如说是历史变迁。人物表现年代，而年代又作为人物表现的背景，相辅相成，使小小一茶馆提升到不得不让人用看“历史剧”的眼光评审这部巨作。

　　其二，尽管茶馆人呆，三教九流植被也不少。但是几位人物始终贯穿全剧，起着核心作用。一、王利发（茶馆掌柜）二、松二爷（胆儿小，人却不怀）三、常四爷（正义之士、十分爱国、体格健康）松二爷、常四爷两位茶客与王掌柜交情还不错而在这所谓“热闹”的茶观众，要找出几个掏心掏肺的件阿婆人还真不容易。

　　听听！说的不是客套话便是奉承话。我虽不知老舍塑造如此的人物性格有何用意，至少通过这有点人情味儿和有“良心”的三人谈话使人更深刻的体会到世态炎凉啊！发人深思。

　　其三，子承父业。这是几句疮痍有待讽刺意味的安排。剧中一幕幕地时代向前走，衣着也跟着前卫起来，客人的思想呢？！简直是幻包装不换内容。例如，原先看相面的糖铁嘴养一儿子，现竟“升级”为大师。刘麻子那说媒拉线行当竟让他儿子“发扬光大”变为“花花联合公司”（专给洋人、官员提供女招待与吉普女郎）。而吴祥子这老式特务到了儿子这辈儿竟改个名儿叫世袭特务。人哪！为何总在这方面“遵规守矩”呢？

   《汪曾祺散文》读后感

  周六，我在朋友圈发了一条微信:“在家傻待，谁约我”结果本来在和同学约会的女儿放弃约会，给我回了条微信:“我约你”就和女儿来到东方广场。来到东方书城一个新开的书吧。买了杯饮料开始了我们的周末约会。当时女儿拿起一本汪曾祺散文《随遇而安》说:“我喜欢看汪曾祺的散文”，“为甚”?女儿说:“他有几本是全是写吃的”——汗，又暴露了我的女儿是个吃货。顺着女儿的推介我就拿汪曾祺散文《随遇而安》看起来。

  看了几页就吸引了我， 他的文字里透着浓浓的“中国味”不乏味，且蕴含着民主心灵和性灵的美质。 却又淡淡的，时而把带进了北京的四合院大街小巷;时而把我带回了童年月光下妈妈在大树底下给我们讲述那些年她做过的“牛鬼蛇神”;时而又把我带进了舌尖上的中国那大川南北的中国民间美食景象。看他书令你身在烦嚣的闹市却犹如穿越到另一个世界。 —— 其实我也挺喜欢这样写作风格。我自己一直也有像他这样写写自己的生活，写写自己的感想以及看到一些事的所见所闻。但当我看到同事们在博客上写的都是专业的，高水平的大作，总觉得自己的文章不适合登大雅之堂。所以一直不敢在这大雅之堂丢人，但为了 ——你懂的。

  表面上看这书其实是一本茶余饭后的消遣书籍，但慢慢品味却也从中得到人生的感悟。书中我感受到了 他从容，他淡然，他身处逆境却不以为苦，他达观潇洒，随遇而安! 其中我最喜欢他的这一段:

  “ 丁玲同志曾说她从被划为右派到北大荒劳动，是”逆来顺受“。我觉得这太苦涩了，”随遇而安“，更轻松一些。”遇“，当然是不顺的境遇，”安“，也是不得已。不”安“，又怎么着呢?既已如此，何不想开些。如北京人所说:”哄自己玩儿“。当然，也不完全是哄自己。生活，是很好玩的。 随遇而安不是一种好的心态，这对民族的亲和力和凝聚力是会产生消极作用的。这种心态的产生，有历史的原因(如受老庄思想的影响)，本人气质的原因(我就不是具有抗争性格的人)，但是更重要的是客观，是”遇“，是环境的，生活的，尤其是政治环境的原因。中国的知识分子是善良的。曾被打成右派的那一代人，除了已经死掉的，大多数都还在努力地工作。他们的工作的动力，一是要实证自己的价值。人活着，总得做一点事。二是对生我养我的故国未免有情。但是，要恢复对在上者的信任，甚至轻信，恢复年轻时的天真的热情，恐怕是很难了。他们对世事看淡了，看透了，对现实多多少少是疏离的。受过伤的心总是有璺的。人的心，是脆的 ”

  所以说 做人一门学问， 做事更是一门学问。很多人之所以一辈子都碌碌无为，那是因为他活了一辈子都没有弄明白该怎样去做人做事。 看了这本书似乎令我有所感悟。

  放下书，天已黑了，找吃的，谢谢女儿给了我一个充实的周末!

   《汪曾祺散文》读后感

  《汪曾祺散文》收《我的家乡》《文游台》《观音寺》《午门忆旧》《一辈古人》《吴大和尚和七拳半》《新校舍》《泡茶馆》《跑警报》《自得其乐》《自报家门》《随遇而安》等47篇散文。 汪曾祺的散文没有结构的苦心经营，也不追求题旨的玄奥深奇，平淡质朴，娓娓道来，如话家常。汪曾祺曾说过：“我觉得伤感主义是散文的大敌。挺大的人，说些姑娘似的话……我是希望把散文写得平淡一点，自然一点，家常一点的。”因此品读汪曾祺的散文好像聆听一位性情和蔼、见识广博的老者谈话，虽然话语平常，但饶有趣味。如《葡萄月令》 汪曾祺的散文写风俗，谈文化，忆旧闻，述掌故，寄乡情，花鸟鱼虫，瓜果食物，无所不涉。

  在《夏天的昆虫》中，他向读者介绍了蝈蝈、蝉、蜻蜓、螳螂的品种、习性和孩童捕捉昆虫的情形。如他说：“叫蚰子（蝈蝈的俗称）是可以吃的。得是三尾的，腹大多子。扔在枯树枝火中，一会儿就熟了。味极似虾”。说北京的孩子在竹竿上涂上黏胶捉蝉。作者小时候用蜘蛛网捉蝉。选一根结实的长芦苇，一头撅成三角形，用线缚住，看见有大蜘蛛网就一绞，三角里络满了蜘蛛网。瞅准了一只蝉，轻轻一捂，蝉就被黏住了。读到此处，不觉会心一笑，好像说的就是我自己童年的情形。 文如其人，汪曾祺散文的平淡质朴，不事雕琢，缘于他心地的淡泊和对人情世物的达观与超脱，即使身处逆境，也心境释然。在被打为右派下放劳动的日子里，他奉命画出了一套马铃薯图谱。他认为在马铃薯研究站画图谱是“神仙过的日子”，画完一个整薯，还要切开来画一个剖面，画完了，“薯块就再无用处，我于是随手埋进牛粪火里，烤烤，吃掉。我敢说，像我一样吃过那么多品种的马铃薯，全国盖无二人。”

   《汪曾祺散文》读后感

  汪曾祺，1920年3月5日生于江苏省高邮市，中国当代作家、散文家、戏剧家、京派作家的代表人物，他在短篇小说创作上颇有成就，对戏剧与民间文艺也有深入钻研。 这个寒假，我读了他的《人间草木》、《生活，是很好玩的》、《五味》等散文集。一开始，我以为他和上世纪的作家风格大同小异，大多是写当时社会的文章，对社会进行批判。但是当我读完他的作品，发现他的文字与我想象的大相径庭。在我印象中，汪老先生应该是严肃，沉默的一个人，但其实他活泼，幽默，和蔼，思想先进，像一个拥有孩子心灵的老人。 印象最深的便是他在写美食的片段。当时很少有文学作家会专门写一本关于“吃”的书，但汪老写了：从家乡高邮的咸鸭蛋，到内蒙古的手把肉;从中国的茶食，到日本的豆腐。他把他一生中吃过的所有食物从记忆中找出来，放进书里面。读这些文字的时候，并不是老生常谈的，而更像一个小孩在回想自己在舌尖上相遇的美味。有的时候看着看着便会被这些回忆的文字带入，不知不觉就饿了。 汪老不但爱吃，还敢吃。每到一个新的地方，他总会去尝试当地的食物。汪老曾夸口自己什么都吃，“有些东西，本来不吃，吃吃也就习惯了”。他原来不吃香菜，有一次他去中药铺，管事的给他弄了一碗凉拌香菜，说“你不是什么都吃吗?”于是汪老一咬牙吃了，从此就吃香菜了。苦瓜汪老本来也是不吃的。有一次一位诗人请他吃饭，要了三个菜：凉拌苦瓜，炒苦瓜，苦瓜汤。他说：“你不是什么都吃吗?”从此，汪老就吃苦瓜了。汪老对所有食物一视同仁，这是非常可贵的。“有些东西，自己尽可以不吃，但不要反对旁人吃，不要以为自己不吃的东西，谁吃，就是岂有此理”、“总之，一个人的口味要宽一点，杂一点，‘南甜北咸东辣西酸’都去尝尝。对食物如此，对文化也应该这样。”他正是把对吃的态度转换成对文学的态度。 汪老令我最佩服的便是他的心态。1957年，“反右斗争”开始，汪老因一篇短文受到批评，1958年夏天被划为右派，下放到张家口沙岭子农业科学研究所劳动。从1958到1961年四个年头，汪老就在这个偏僻的小村落里面做了四年的农民。但是在他的文章中并没有看到任何恼怒生气的情绪，反而他觉得这件事十分有趣，劳动也是一件好玩的事。在果园喷波尔多液(当时的一种杀菌剂)时，他写到“我是个喷波尔多液的能手。

  大家叫我总结经验。我说：一、我干不了重活，这活我能胜任;二、我觉得这活特有诗意”。诶，一开始看我还以为看错了。汪老竟然用了“胜任”，像是一副十分自豪自己能力的样子。他还把波尔多液的传说和喷洒的方式都写了下来。嘿，竟然有人能把如此累活写的这样有趣，佩服，佩服。汪老还时常回忆当时的场景，有一个朋友从法国回来，说自己去了波尔多：“我也到过波尔多，在中国。” 1960年汪老终于摘除了“右派”的帽子，但暂时没地方去，便留在研究所里面。正好所里有一个画马铃薯的任务，而汪老又会画画，便接了这个任务。马铃薯基地在沽源，虽然这里偏僻荒凉，可以谈心的朋友很少，不免有一点寂寞。但是汪老很快将注意力转移到画马铃薯上面。刚种下的时候画土豆花，丰收时画土豆块，汪老这写日子里就泡在马铃薯田地中画画，看书，一天下来没人打扰，算是一段清闲的日子。而汪老还有一大乐趣，便是画完土豆就烤了吃，每画完一种土豆，他便捡一个来扔到火堆里烤。他曾回忆说：“全国像我一样吃过那么多马铃薯的人，大概不多”。汪老还有一个发现：“我对马铃薯的科研工作有过一点很小的贡献：马铃薯的花都是没有香味的。我发现有一种马铃薯，“麻土豆”的花，却是香的。我告诉研究站的研究人员，他们都很惊奇：“是吗?--真的!我们搞了那么多年马铃薯，还没有发现。”哈哈，能想到汪老在写这句话的时候一定脸上有骄傲的神情的。一个白头发老爷爷，回忆艰难的过去时，不是抱怨，而且顺应逆境、苦中作乐，真难得。

  这也是我喜欢汪老的一个原因：真，不做作。他在写亲身经历的事件时丝毫不掩饰自己的情绪。该高兴就高兴，该悲伤就悲伤，全部都是自己本来的情感，所以会让我产生一种真诚亲切的感觉。这在文学作家中，实属难得。 最后汪老对待家庭关系的看法我很认同。“多年父子成兄弟”，这是汪曾祺父亲的名言，而汪老也把这句话看做自己对待亲人的方式。汪曾祺的孩子有时候叫他“爸”，有时候叫他“老头子”，连他的孙女也跟着一起叫。汪老的亲家母说这孩子“没大没小”。但是汪老却并不这么觉得。“一个现代化的、充满人情味的家庭，首先必须做到‘没大没小’。父母叫人敬畏，儿女‘笔管条直’最没有意思”。他写到“儿女是属于他们自己的。他们的现在，和他们的未来，都应由他们自己设计。”以前能有这样先进思想的家庭教育是很超前，很有远见的。现在的家长却或多或少有这样的通病，我想等我以后当了父亲，也应当秉承着这样的教育理念。 汪老所有话中我最喜欢的一句，是这样一句：口味单调一点、耳音差一点，也还不要紧，最要紧的是对生活的兴趣要广一点。借此安慰坚守在疫情中，即将看到曙光的人们！

   《汪曾祺散文》读后感

  法国雕塑大师罗丹曾说过：“生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”汪曾祺先生就是这样一位智者，他擅于将生活中的琐碎杂乱串联成一幅幅生动别致的画卷。汪老的笔调平淡质朴，贴近生活细节，不追求华丽辞藻的刻意堆砌，不注重观念思想的有意灌输，在他的文章中，一切的一切都显得那样自然纯朴，却又意味深长。古云文如其人，汪老一生处事淡泊、不计名利，即使身处逆境，也心境释然，人格魅力令人景仰。在被打为右派下放张家口劳作的日子里，他奉命画出了一套马铃薯图谱。他认为在马铃薯研究站画图谱是“神仙过的日子”，画完一个整薯，还要切开来画一个剖面，画完了，“薯块就再无用处，我于是随手埋进牛粪火里，烤烤，吃掉。我敢说，像我一样吃过那么多品种的马铃薯，全国盖无二人。”汪先生的品行心境决定了他散文创作的独特风格，读汪老的散文，犹如在和一位性情和蔼、见识广博的老者拉家常，虽然话语平实，但饶有风趣，令人回味无穷。

  (一)汪老散文之贴近生活

  拜读过汪先生的诸多散文之后会发现，他所写散文的主题大都是生活中的凡人小事，都是我们平常生活中遇见却未细心留意的人或物。如《夏天》中对夏天景色的细微描写，《泡茶馆》对茶馆里的闲人趣事的生动刻画。汪老从细小的视角嵌入，写凡人小事，记乡情民俗，谈花鸟虫鱼，考辞章典故，善于捕捉生活中的平凡之美，并于平凡事物中发现不平凡的趣味。

  现代社会下的都市人生活节奏加快、生存压力剧增，他们沉浸于工作和学习中，闲情逸致都抛之脑后，对于 身边平凡的人或物他们无暇顾及。除了工作学习，他们无法体会到生活的其他乐趣，他们的世界被物欲所包围着，周围一切平凡美好的事物都与他们划清界线，他们将自己局限在自我的小世界里，然而社会生活的喧嚣与紧张唯有透过心灵的恬淡与灵静才能得到调剂与释放。许多读者喜爱汪老也正是被他对凡人小事的审视与关注所吸引，在汪老的散文中可以感受到心灵的愉悦和净化，进而对周围环境有了重新的注目。

  (二)汪老散文之平淡质朴

  汪曾祺先生曾说过：“我觉得伤感主义是散文的大敌。挺大的人，说些姑娘似的话…… 我是希望把散文写得平淡一点，自然一点，家常一点的。”正如汪老所言，他的散文中至始至终弥漫着平实主义风味，散文语言简单易懂，曾有评论家评价汪老的语言十分特别，拆开来看，每一句都很平淡，但放在一起，就别有一番味道。个人比较喜欢汪先生的《多年父子成兄弟》，文章笔调朴实，如拉家常，但却字里行间中折射出父子之间无需言语表达的亲情。

  (三)汪老散文之以小见大

  汪先生的散文并不是一味描写生活琐事，他对事物往往有其独到的见解感悟和奇妙的审美发现，擅于以小见大，透过事物的现象看到本质。如汪老在其散文《吃食和文学》中谈到苦瓜到底是不是瓜时，最后从苦瓜想到文学创作，他说作家应该口味杂一点，不能对自己没有看惯的作品轻易地否定、排斥。汪先生这种生活中的敏思与睿智，是值得我们所提倡与奉行的。“我思故我在”，不断的思考才能迸发生命的灵感。

  (四)汪老散文之乐观豁达

  先生的散文格调向我们展示的永远是乐观向上的精神与内涵，这与他一生淡泊名利、追求恬然自得的生活方式有关。现在的很多艺术过于浮躁，无病呻吟，汪曾祺先生则是要从内容到形式上建立一种原汁原味的“本色艺术”或“绿色艺术”，创造真境界，传达真感情，引领人们到达精神世界的净土。从汪老散文中散发出来的豁达精神对于我们的人生是一种鼓舞，不管经历多大挫折与磨难，坚信曙光的到来，保持一颗积极向上的心态，享受人间的悲欢离合、酸甜苦辣。当我们真正以乐观胸怀视之，我们会发现任何的困难都只是成功道路上的基石。