朱自清《欧游杂记》读后感

发布时间: 2023-10-19 10:01:02 来源: 励志妙语 栏目: 读后感 点击: 99

朱自清散文集读后感匆匆》这篇文章,更使我牢牢记在心中,《匆匆》主要讲的是:燕子去了,有再来的时侯,杨柳枯了,有再生的时候,但是,...

朱自清《欧游杂记》读后感

朱自清散文集读后感

匆匆》这篇文章,更使我牢牢记在心中,《匆匆》主要讲的是:燕子去了,有再来的时侯,杨柳枯了,有再生的时候,但是,时间去了,为什么不复返呢?是啊!时间一但去了,就无法复返,时间只有三天“今天”、“明天”和“昨天”。无论你在干哪件事情,时间都会慢慢地流过,可见时间多么宝贵,想想自己,平时在学校里嬉戏的时候,在和同学玩闹的时候,时间不知不觉地就过去,终于我明白了,要做时间的小主人,利用好每一分钟,那么生活就变得更有意义了。同学们,好好利用时间吧!

还有《背影》这篇文章,它讲的是:父亲送儿子去车站,看见有买橘子的,就去买橘子,此时,儿子看到父亲的背影,儿子一下子感觉到父亲的伟大。想想自己,妈妈每天送我去上学,我却感觉不到什么,现在我明白了,父母的爱是多么伟大、无私。

散文集还有许多感人的文章,如《春》、《威尼斯》……,从一件小事中,能够悟出一个大道理,这些都是靠平时积累的呀!
清茶是淡香的,咖啡是苦涩的,美酒是辛辣的,它们虽然味道同,但都能给人们带来美好的享受,让人回味无穷。《朱自清散文集》中的文章,有的似清茶,有的像咖啡,有的是一杯淳淳的美酒。

朱自清生于1898年,名字华,号秋实,后改名为自清。他是我国现代文学史上杰出的诗人和散文家。他是“五四”新文学的开拓者和创业者之一。为中国现代文学作了许多创新的工作,做出了巨大的贡献。

朱自清的散文不同于俞平伯的缜密,也不同于冰心的飘逸,更不同于周伯人的隽永。他用自己“真挚清幽”的特性创造了自己独特的艺术风格。其中,《背影》、《匆匆》、《荷塘月色》、《春》这几篇散文,被誉为白话美文的典范。

《背影》这篇散文通过描写父亲送儿子远行的一幕,表现了父子之间的真挚情感;《匆匆》讲述了时间流逝之快,并且时间不能倒流。告诉我们:昨天是作废的支票,明天是未发行的债务,只有今天才是黄金。所以,我们一定要把握住今天;而《荷塘月色》这篇散文中,作者用月光衬托荷花,描写了夜晚中荷塘的美景。

而令我感触最深的还是《春》。在文中,朱自清先生把春比喻为一个刚刚睡醒的孩子,欣欣然张开了眼,遍地的野花仿佛是天上的星星眨着眼。风,不再像冬天那样寒冷,像母亲的手,轻轻地抚摸着万物。在温暖的春风中,孩子们高兴得放着风筝。在春天,春雨是寻常的,它滋润着世间的万物。在《春》这篇文章中,我认为最重要的一句话是:“一年之计在于春,刚起头儿,有的是功夫,有的是希望”。是呀,春天代表着绿色,寓意着复苏,象征着希望。我们只有在春天播下希望的种子,到秋天才会有累累硕果。而我们小学六年级不正是我们人生的春天吗?我了我们秋天的收获,我们现在难道不应该付出汗水和努力吗?
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朱自清先生原名自华,号实秋,后改名自清,字佩弦。是我国现代文学史上著名的诗人、散文家、学者,他的作品文字质朴,蕴意深刻,有许多大家耳熟能详的佳作传世,像《匆匆》、《背影》、《荷塘月色》、《春》……

朱自清先生1898年11月22日生於江苏江都县。六岁那年随家人迁居扬州,在那里度过了童年和少年时期。朱自清先生从小读私塾,继承了父辈的家学渊源。江南古镇秀丽的自然风光和浓郁的文化氛围,也在不知不觉中陶冶了少年朱自清平易的性情和向往自然美的情趣,这些都潜移默化地融入了他后来的诗歌与散文创作中。

1916年,十八岁的朱自清考入北京大学哲学系,这使他有更多机会接受新文艺思潮的影响,而 “五四”运动的爆发,则推动他坚定地走上文学的道路。1920年,朱先生从北京大学毕业,先后在江、浙两省的多所中学担任国文教员。1922年,为生计所迫,他只身一人来到浙江台州第六师范学校任教。每到夜晚,他常常会因往事而陷入迷茫的愁绪中。有一回,他在给俞平伯的信中写道:“我想将这宗心绪写成一诗,名曰《匆匆》。”于是,一篇早期广为流传的散文诗就这样诞生了。

相传两千多年前,孔子在山东尼山,看到一条大河,白天黑夜奔流不息,于是便发出“逝者如斯夫,不舍昼夜”的感慨。.朱自清先生写《匆匆》时也才24岁,因为早早悟到了时光的飞逝和短暂,因而,对人生也更加珍惜,教学之余更加勤奋地从事文学创作。1922年,他和俞平伯等人创办了《诗》月刊,这是新诗诞生时期最早的诗刊。1923年,他又发表了现代文学史上第一首抒情长诗《毁灭》,在当时的诗坛产生了巨大影响。同年他还发表了《桨声灯影里的秦淮河》,显示出他散文创作的才能。从此以后,他便开始专心致力于写作散文。

朱先生的散文偏爱叙事和抒情。叙事散文主要以描写社会现实为主;而抒情散文,一类是以《背影》、《儿女》为代表、描写个人及家庭生活、具有浓厚的人情味;还有一类就是以描绘自然景物为主,抒发个人情感的小品文,如《绿》、《春》、《荷塘月色》、《桨声灯影里的秦淮河》、等。说到借景抒情,朱先生有一篇佳作,借着对旧时光、老景致的回忆,抒发了自己对故人的深切怀念之情,这就是《白马湖》。

在这篇散文里,朱先生回忆起1924年应夏丏尊先生之邀,来到宁波白马湖畔的春晖中学任教的情形。那时的春晖中学,汇集了中国现代文学史上的众多骄子——夏丏尊、朱自清、丰子恺、朱光潜、俞平伯、叶圣陶、弘一法师……他们或以文学为业、或借文学交友。事隔三年,先生笔下的白马湖温馨依旧,却又略带了几分淡淡的感伤……

1931年,朱先生留学英国,并在不到一年的时间里漫游了欧洲。回国后将旅欧历程写成散文,陆续发表在《中学生》杂志上,后结集为《欧游杂记》和《伦敦杂记》。这段时期,他的作品里展现出一种轻松愉快、充满活力的抒情格调,其中最具代表性的便是他应约为中学语文教材而作的散文《春》,于1933年7月出版。

朱先生有很多名篇被选为大中学校的语文教材,是因为他的散文不但美,而且更有情、更风趣,被公认为是白话美文的典范。1925年他创作的那篇感人至深的传世之作《背影》强烈感染了几代读者。著名散文家林非先生曾著文写道:“《背影》用朴素和流畅的文字写出了一种异常真挚与至诚的情感,这又是谈何容易的事情。只要能够达到这一点,肯定就会长久地打动读者的心弦。”

1948年8月12日,朱自清先生因病在北平医院辞世,终年五十一岁。先生的一生是淡泊的,但他平淡为人、朴实为文的品格却为后人景仰。正如叶圣陶先生所说:“他是一个尽职的、胜任的国文教室和文学教师。”

1992年10月,位于扬州安乐巷27号的朱自清故居正式对外开放。
  朱自清先生原名自华,号实秋,后改名自清,字佩弦。是我国现代文学史上著名的诗人、散文家、学者,他的作品文字质朴,蕴意深刻,有许多大家耳熟能详的佳作传世,像《匆匆》、《背影》、《荷塘月色》、《春》……

  朱自清先生1898年11月22日生於江苏江都县。六岁那年随家人迁居扬州,在那里度过了童年和少年时期。朱自清先生从小读私塾,继承了父辈的家学渊源。江南古镇秀丽的自然风光和浓郁的文化氛围,也在不知不觉中陶冶了少年朱自清平易的性情和向往自然美的情趣,这些都潜移默化地融入了他后来的诗歌与散文创作中。

  1916年,十八岁的朱自清考入北京大学哲学系,这使他有更多机会接受新文艺思潮的影响,而 “五四”运动的爆发,则推动他坚定地走上文学的道路。1920年,朱先生从北京大学毕业,先后在江、浙两省的多所中学担任国文教员。1922年,为生计所迫,他只身一人来到浙江台州第六师范学校任教。每到夜晚,他常常会因往事而陷入迷茫的愁绪中。有一回,他在给俞平伯的信中写道:“我想将这宗心绪写成一诗,名曰《匆匆》。”于是,一篇早期广为流传的散文诗就这样诞生了。

  相传两千多年前,孔子在山东尼山,看到一条大河,白天黑夜奔流不息,于是便发出“逝者如斯夫,不舍昼夜”的感慨。.朱自清先生写《匆匆》时也才24岁,因为早早悟到了时光的飞逝和短暂,因而,对人生也更加珍惜,教学之余更加勤奋地从事文学创作。1922年,他和俞平伯等人创办了《诗》月刊,这是新诗诞生时期最早的诗刊。1923年,他又发表了现代文学史上第一首抒情长诗《毁灭》,在当时的诗坛产生了巨大影响。同年他还发表了《桨声灯影里的秦淮河》,显示出他散文创作的才能。从此以后,他便开始专心致力于写作散文。

  朱先生的散文偏爱叙事和抒情。叙事散文主要以描写社会现实为主;而抒情散文,一类是以《背影》、《儿女》为代表、描写个人及家庭生活、具有浓厚的人情味;还有一类就是以描绘自然景物为主,抒发个人情感的小品文,如《绿》、《春》、《荷塘月色》、《桨声灯影里的秦淮河》、等。说到借景抒情,朱先生有一篇佳作,借着对旧时光、老景致的回忆,抒发了自己对故人的深切怀念之情,这就是《白马湖》。

  在这篇散文里,朱先生回忆起1924年应夏丏尊先生之邀,来到宁波白马湖畔的春晖中学任教的情形。那时的春晖中学,汇集了中国现代文学史上的众多骄子——夏丏尊、朱自清、丰子恺、朱光潜、俞平伯、叶圣陶、弘一法师……他们或以文学为业、或借文学交友。事隔三年,先生笔下的白马湖温馨依旧,却又略带了几分淡淡的感伤……

  1931年,朱先生留学英国,并在不到一年的时间里漫游了欧洲。回国后将旅欧历程写成散文,陆续发表在《中学生》杂志上,后结集为《欧游杂记》和《伦敦杂记》。这段时期,他的作品里展现出一种轻松愉快、充满活力的抒情格调,其中最具代表性的便是他应约为中学语文教材而作的散文《春》,于1933年7月出版。

  朱先生有很多名篇被选为大中学校的语文教材,是因为他的散文不但美,而且更有情、更风趣,被公认为是白话美文的典范。1925年他创作的那篇感人至深的传世之作《背影》强烈感染了几代读者。著名散文家林非先生曾著文写道:“《背影》用朴素和流畅的文字写出了一种异常真挚与至诚的情感,这又是谈何容易的事情。只要能够达到这一点,肯定就会长久地打动读者的心弦。”

  ”

  1992年10月,位于扬州安乐巷27号的朱自清故居正式对外开放。

朱自清《欧游杂记》读后感(二)

       提起朱自清,我们立刻就会想到他的美文《荷塘月色》、《绿》、《背影》等名篇。朱自清出生于1898年戊戌变法那年,去世于1948年。他在漂泊不定中,度过了他的短暂的人生:从北京大学哲学系毕业时,朱自清只有23岁,他辗转于杭州、扬州、上海、台州、温州、宁波等地。先后在杭州第一师范、扬州第八中学、宁波浙江省立第四中学等学校任教。直到1925年8月,27岁的朱自清,赴清华大学国文系任教,才开始了一生中比较安定的人生岁月。

       1931年,朱自清有幸获得了公费出国留学的机会,在英国伦敦留学一年。他于当年的8月22日,从北平火车站启程,经哈尔滨、满洲里、赤塔,一路向西,车行7日,穿过茫茫的西伯利亚大平原,领略了广袤荒凉的西伯利亚风光、举世闻名的贝加尔湖。列车于9月2日晚到达莫斯科,但朱自清在莫斯科未做停留,而是继续向波兰行驶,第2天下午到达波兰,在那里换乘前往巴黎的火车,两昼夜抵达巴黎。也就是说当时,从北平乘火车经西伯利亚,莫斯科,柏林到巴黎,大约需要十四五天的时间。朱自清在巴黎停留三日,游览了卢浮宫、凡尔赛宫、埃菲尔铁塔等等这些经典名胜。然后呢,他再从巴黎乘火车,穿越海峡去伦敦,只需半天时间。可见当时,中国前往欧洲的陆上交通,已经是十分的发达和便捷了。

       朱自清在伦敦学习一年,主修语言学,英国文学,课余时间游历了伦敦、牛津以及莎士比亚的故乡斯特拉福镇。1932年五、六月间,朱自清回国之前,在欧洲大陆漫游了两个月,按他自己的说法:游历了法国、德国、荷兰、瑞士、意大利5个国家的12个地方。他于7月7日,由威尼乘船,经地中海、过苏伊斯运河、红海、印度洋回国,航行了25天,于31日抵达上海吴淞码头。

       朱自清的《欧游杂记》和《伦敦杂记》,记录了他旅欧期间的所见所闻、所思所感,向中国读者描绘了迥异于中国的自然风景和城市景观。这些充满异国情调的美文,先是以“西行通讯”的形式,发表在叶圣陶主编的《中学生》杂志上,后来结集出版,《欧游杂记》于1934年9月由开明书店出版,《伦敦杂记》直到1943年才出版。

朱自清《欧游杂记》读后感(一)

       这几天跟大家一起分享朱自清的《欧游杂记》。

       中国有着源远流长的远游历史,也有着光荣而漫长的游记的历史。绝地通天,幻游天国;远道异域,步东极与西极;或遁隐于山水之间,游弋于尘垢之外。远游以求道,远游以谋生,远游以行侠,或者宦游他乡,或者流放于边疆僻地、、、可以说,游的记叙与想象贯穿于中国的文学史。

       丰富多姿的游记,体现了中国人的独特经验和精神追求:即是对自然奥秘的探索,对天地万物、时间的永恒和个体生命的短暂的感悟与哲思,有限的身体对于无限的精神自由的追求。

       中国人的远游和游记写作到19世纪后期的时候开始发生了一个本质性的转变,一种新型的游记,就是海外游记兴起,那么游记的地理范围、游记的经验、游记的内容目的和游记的传播形式,都发生了本质的转变。什么转变呢?就是旅行的地理范围,从海内走向了海外,旅行者的足迹远及到了亚、非、拉、美、欧等诸国。这些游记描绘异国的山川风貌、城镇社区风俗习惯、物质文明。行游与写作转向“世俗化”,由传统的自然山水为主转向了世俗社会,比方说大都会城镇等, 从人类普遍性的经验转向对于当下现实问题的讨论。因此游记写作也就被赋予了经世致用和启蒙的任务。

       这样的海外游记写作,在20世纪前半期,迎来了它的黄金时期,在这短短的几十年间,产生了数以百计的作品,所涉及的区域涵盖亚、非、拉、美、欧及一些太平洋岛屿的40多个国家,北至北欧的芬兰,南及南美的智利。我们可以看到现代早期中国人世界旅行的地理范围和思想视野有多么的广阔。

       这些游记将世界的地理抽象知识和概念具体化了,使遥远的地理想象化为亲历实地的经验。这些游记书写着去国离乡的悲喜交集、穿越印度洋、地中海、大西洋、太平洋的海行的经验,记录旅行者的旅途见闻、日常生活、工作学习,为我们描绘了异国的奇异风光和独特的旅行经验。 这些游记又借助现代的媒体,成为未出国门的普通读者,获取异国信息,嘹望世界的窗口。

       不同于今天的大众旅游时代,现如今我们很多人都有能力有机会出国旅游。那么在20世纪早期的海外旅行的人,主要是中央和地方政府派遣的军政界的要员、外交人员、也有教育和文化机构派遣的教育机构、留学生、或者公共媒体的驻外记者、当然也包括自由知识分子、作家和艺术家等等这些人,因此我们可以说,这些旅行者都是掌握实权和话语权的社会文化精英,那么他们对于中国现代的政治、社会和文化,具有直接的影响力。

       朱自清就是其中的一枚文化精英。

《写在人生边上》读后感

  常言道:“一花一世界,一叶一菩提”,世间万物皆有所持意义,文字亦不例外。写作是记录感情,阅读是对情感的第二次激发,读后感则是我们情感生发的结果。下面,为您带来“《写在人生边上》读后感”,希望能为您提供参考,更多内容尽在。

  《写在人生边上》读后感1

  这个散文, 给人的感觉总是很风趣、很幽默, 但是又很富有哲理。

  就说这个书名吧,,初看上去还真有些让人摸不着头脑,这题目到底是啥意思呀?再看看钱钟书先生写的序,“假使人生是一部大书,那末,下面的几篇散文只能算是写在人生边上的。这本书真大!一时不易有完,就是写过的边上也还留下好多空白。”于是,恍然大悟。是呀,人生这本大书我们又能读懂多少呢?能在它边上写上些什么的,也算是不错了。

  我们学生们是还不够资格在人生的边上作批注的——至少我还没有这资格,因此只能在钱钟书先生这本《写在人生边上》的大作中选上这么一小段,叫做《论快乐》的议论的边上,写上一小段随感。毕竟是个孩子,我从不觉得人生太长或是太短,因此,依照钱钟书先生的观点来看,我目前所经历的生活既不是特别快乐,也不是很痛苦,只能算是平平淡淡吧。

  不过,平平淡淡的人生可以是一种事实,但决不可以是一种观点。人生的痛苦正是由于它是漫长的,但也正是因为它是漫长的,我们有足够的时间去寻找快乐,去感受快乐——即使快乐是转瞬即逝的,矛盾的双方是辩证统一的。乐观的过一生,人便会变得阔达,一切也会变得相对美好;悲观的看世界,本就痛苦的人生会变得愈加冗长,一切令人所厌恶的东西会被无限的放大。

  因此,虽然人生注定是不快乐的,我们仍能乐观地过一生。

  《写在人生边上》读后感2

  喜欢看钱钟书先生的文字,因为在他的风趣与幽默之间,可以感受到生命的昂然,细品出生活的哲理。

  就说这本书《写在人生边上》吧,单是这书名就起的既有诗意,又有深意。先看看钱先生写的序吧:“假使人生是一部大书,那么,下面的几篇散文只能算是写在人生边上的。这本书真大!一时不易有完,就是写过的边上也还留下好多空白。”于是,也会觉醒:是呀,人生这本大书我们每个人又能参透多少? 能在它的边上看到怎样的风景,又能在它的边上写下怎样的理解呢?

  书中的许多章节我都爱不释手,像《魔鬼夜访钱钟书先生》、《说笑》、《吃饭》、《论快乐》,都曾反复阅读,这些“写在人生边上”的注释也填补了我许多时间上和心灵上的空白。

  在《魔鬼夜访钱钟书先生》一节中,钱先生的诙谐发挥的淋漓尽致,魔鬼先生也被塑造的彬彬有礼,像极了绅士。在你感悟道理的同时,又会忍俊不止。在《论快乐》中,钱先生的观点透彻、达观,让我明白快乐的本质。“永远快乐”是我们常挂在嘴边的愿望,但在先生眼中,这四个字是渺茫得不能实现,荒谬的不能成立的,就像说“四方的圆形,静止的动作”同样自相矛盾。“快乐在人生里,好比引诱小孩子吃药的方糖”,我们往往为短暂的快乐,要忍受用一生的时间来盼望和等待。不过,好在人类文明的进步发现了快乐是由精神来决定的,所以钱先生的观点是“人生虽不快乐,但仍能乐观”。的确是这样,不同的人,它的意识所反映出的物质世界是不同的,因此有人是乐观看人生,有人是悲观过一生,而我们应该像钱先生那样,乐观地对待人生,苦中作乐也好,把忍受变为享受也好,那么人生还有什么威胁,还有什么可畏惧的哪!

  是啊,人生的痛苦正是由于它是漫长的,但也正是因为它的漫长,我们才有足够的时间去寻找快乐,去享受快乐——即使快乐是转瞬即逝的。乐观地过一生,人便会变得豁达,一切也会变得相对合理与美好;悲观地看世界,人生的苦痛会就变得愈加冗长,一切令人所厌恶的东西会被放大,因此,人生即使注定是不快乐的,但是我们仍然可以凭籍自己的智慧,乐观地过一生。

  清晨,当我轻揉双眼,端详双手,触摸新的一天开始的时候,会问自己:今天会快乐吗?今生我幸福吗?不同的时期,不同的人生状态,或许答案不同,但是,崭新的一天,总是可以带着乐观去希望,当我把人生边上的事做完,把人生边上的事写下,也许,那就是我幸福快乐的一生吧。

  《写在人生边上》读后感3

  不同的人对待任何事物总有不同的看法。因此,有人乐观地看待人生;有人悲观地面对人生,而我们应该乐观地看待人生,面对人生的一切。

  一看《写在人生边上》这个书名就让人摸不着头脑,但是你只要看看这本书的序就能懂一点,“家事人生是一本大书,那末,下面的几篇散文只能算是写在人生边上的。这本书真大!一时不易有完,就是写过的边上也还留下好多空白。”我们每个人对待自己的人生又能读懂多少?能在边上写上一些,算是不错了。

  人生不可能完全是快乐的,也不可能完全是痛苦的。我们的人生都是有苦有乐,只是我们如何去看待?乐观的人对待一切事物都会感觉是快乐的,而悲观的人对待一切事物都会觉得是痛苦的。即使我们不能完全乐观地对待一切,但我们可以在困难时苦中作乐。这样我们就可以感觉到自己的人生。

  《写在人生边上》与其称之为书,倒不如说是钱钟书先生一生的感悟。如先生所言,我目前所经历的生活既不是特别快乐,也不是很痛苦,只能算是平平淡淡吧。对,平平淡淡才是真,有哪个人可以辉煌一世?又有哪个人可以暗淡一辈子?人生的大起大落,换来的只不过是若有若无的虚名罢了,何必让自己受苦。

  钱先生的文字有些晦涩,有时看得我云里雾里迷迷糊糊摸不到头脑,但一旦看懂了,就像太阳赶走阴天,一下划开云雾,把我从里面揪出来,眼前一片清明。这集子里每一篇短文,都蕴含了钱先生独特的观点,并且巧妙地运用了生动的比喻,以幽默的手法,让我一步一步靠近他的世界。

  一篇一篇,一个字一个字,慢慢融化了,如养料一般灌溉在我的心田,却不急着与那里的土壤融为一体,一点点渗进去,滋润中夹杂着痛苦,让我慢慢的看清了眼前,看清了自己。读书的过程,有些迷茫,渐渐的清晰了,又有些胆怯,逐渐的变得勇敢起来,手捧着书页就像脚踏在坚实的土地上,脚上越来越重,心却渐渐充实起来,一点一点被从未见过的东西填满,无限满足。

  钱钟书先生在生活的细微之处,领悟到做人的道理,体验出人生百态。我只希望,我的人生边上不会只是空白,只要有些简单快乐的批注就够了。

  《写在人生边上》读后感4

  《写在人生边上》是钱钟书先生唯一的一本真正意义上的散文集(也是钱钟书先生的“第一个集子”),由杨绛先生编定,上海开明书店一九四一年初版。所藏《写在人生边上》已是开明书店“民国三十七年九月四版”,即是1948年时出版的,可能是解放前的最后一次出版,等到解放后再次出版就要等到上个世纪80年代初了。一九八二年福建人民出版公司把这本书纳入《上海抗战时期文学丛书》第一次重新出版;一九八八年台北书林出版公司又把它收载到《钱钟书作品集》中在台湾出版。但是,其总印数也不过几千册,“在国内第一流图书馆,收存者也寥寥无几,更不必说读者、研究者对它可望而不可得”(中国社科1990年版再版后记)。但近年来笔者也见到国内又有好几家出版社再版了这本书,已不像前几年那般难得。所藏1948年版《写在人生边上》尽管不是初版,但解放前出版的钱氏原作已很难见到,故仍颇值简介。

  这本书的正面扉页是钱氏的“志谢”:

  这个集子里的文章,有几篇是发表过的,曾和孙大雨戴望舒沈从文孙毓棠各位先生所主编或筹备的刊物有过关系。

  陈麟瑞、李健吾两先生曾将全书审阅一遍,并且在出版和印刷方面,不吝惜地给予了帮助。

  作者远客内地,由杨绛女士在上海收拾,拣选,编定这几篇散文,成为一集。

  愿他们几位不嫌微末底接受作者的感谢。

  扉页反面是:

  赠与季康

  三十年六月二十日

  目前我们在市场见到的新出版《写在人生边上》还是保留了这种形式的。书的第一页为《序》。最后三面为开明书店印行的“开明文学新刊”书目,介绍了各种由开明出版的小说、散文、诗、戏剧和“批评”,其中小说14种,包括钱钟书的《人·兽·鬼》(其他还有如叶绍钧的《倪焕之》、师陀的《无望村的馆主》等现代文学史上的名作),散文集21种,其中有钱氏的《写在人生边上》(另外还有如茅盾的《速写与随笔》、朱自清《欧游杂记》《伦敦杂记》《背影》、巴金《怀念》、丰子恺《缘缘堂随笔》、施蛰存《灯下集》、冰心《关于女人》等),诗两种:马君玠《北望集》、藏克家《烙印》,戏剧6种,有如茅盾的《清明前后》、柯灵的《恨海》,批评一种:李广田的《诗的艺术》。

  此书最后一面重点介绍了四本书:钱钟书的《人·兽·鬼》和《写在人生边上》,以及艾芜的《我的青年时代》和沈从文《从文自传》。《写在人生边上》的广告词很简单:“作者在序文里说:‘人生据说是一部大书’,‘下面的几篇散文只能算是写在人生边上的。’”恰如其分。倒是《人·兽·鬼》的广告词要详细的多:“作者是以博学和智慧闻名的,他用深邃的目光和犀利的观察解剖人生。这本集子保持着他一贯的风格。这里包含四个短篇小说:《上帝的梦》,《猫》,《灵感》,《怀念》。每篇像一朵有刺的花,美丽,芬芳,发散出无限的色香,可是,同时用毫不容情的讽刺,引起我们一种难以派遣的惆怅。”

  钱氏少年才俊,早已声名在外;到1948年时的他,不仅开始出版学术著作《谈艺录》,还发表出版了极受欢迎的长篇小说《围城》,开明书店极力为钱氏做广告也只是说了该说的话,并没有夸张,当然开明书店要拿他做卖点也是可以理解的。这本书除了《序》之外共收有十篇文章,分别是:《魔鬼夜访钱钟书先生》、《窗》、《论快乐》、《说笑》、《吃饭》、《读伊索寓言》、《谈教训》、《一个偏见》、《释文盲》和《论文人》。全书正文共65页,第64页有借书卡一张,只有两人曾借过,从全书内页看,也似乎没有被阅过的痕迹。

  据现代文学研究专家袁良骏先生说,这是一部非常了不起的书:《写在人生边上》很可以看作《围城》的前奏曲,没有它,也许就没有《围城》。可见此书分量之一斑。那么为什么这本书叫《写在人生边上》?仍原引作者《序》(一九三九年二月十八日)里的话:“人生据说是一部大书”。“假使人生是一部大书,那末,下面的几篇散文只能算是写在人生边上的。这本书真大!一时不易看完,就是写过的边上也还留下好多空白”。在《一个偏见》一文中,他也曾说:“只有人生边上的随笔、热恋时的情书等等,那才是老老实实、痛痛快快的一偏之见”。可见这本书主要写的还是作者对“人生”这部大书的理解与体悟,也可以说是“对这部大书的丰富和补充”。有兴趣者不妨拿来一睹为快。

  《写在人生边上》读后感5

  钱钟书写的文章,给人的感觉总是很风趣,很幽默,真正深蕴于钱老书中的智慧结晶却往往难以言表,让人体会到大智慧与小聪明之间的差别…… 《写在人生的边上》是钱老人生体验的流露,然我们看到先生对世相百态的深刻、敏锐的洞察…… 《人生边上的边上》学理味要浓一些,但不变的是那一束智慧之光的时时闪耀。

  平平淡淡的人生可以是一种事实,但决不可以是一种观点。而且平平淡淡的过一生其实也是不快乐的,因为平平淡淡就是“沉闷”,就是“长时间”,就是“痛苦”。不过,“人生虽不快乐,但仍能乐观”确实是这样的,虽然钱钟书先生的一串论证,已证明人生不可能是永远快乐,甚至说“永远快乐”它“不但渺茫得不能实现,并且荒谬得不能成立”。然而人生边上的路径究竟走向何方,不得而知,也许快乐,人生的意义太过虚无,我们要在这样的一种事实中间漫不经心的去追寻。

  这集子里每一篇短文,都蕴含了钱先生独特的观点,将快乐与黑暗面对立起来的《论快乐》与《魔鬼夜访钱钟书先生》,实际上描述了他的一种思想,即快乐是相对而短暂的,而那些失望苦闷虚伪才是贯穿人生的真正主题,而这种颓废美,正是钱先生在他所有作品都暗暗透漏的思想。

  《伊索寓言》为著名的儿童读物,但作者却认为,寓言将孩子教得更简单,灌输美好社会的假象,可事实上成人的世界中,却并非如此黑白分明,进而批评社会中的虚伪行为。

  《谈教训》中写道“我常奇怪,天下何以有这许多人,自告奋勇来做人类的义务导师,天天发表文章,教训人类。”反映了先生对于假道学的一贯鄙视,也证明了他性格中确实看不起为人师者,就如同当年在清华之狂语“清华园中,无人配做我钱某人的老师。”

  私以为钱先生是个敏感而仔细观察的人,他的生活中充斥着智慧的火花,他却很少从大处着手,反而愿意在生活的细微之处,领悟到做人的道理,体验出人生百态。有谁能说人生不是一本大书呢?


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朱自清威尼斯读后感

200字左右就行要快

描写思路:以《威尼斯》这本书内容作为主题,真实得描述读后感受,正文:

读朱自清先生的《威尼斯》,古城的美丽给我留下了深刻的印象。然而掩上书,一个名词却忽然跳了出来:“东方威尼斯,"不禁哑然。

“东方威尼斯”何许地也?就我所知,仿佛是用来称呼苏州的苏州有水,有园林,有历史,似乎和这称号很配了。可是仔细一想,威尼斯的水多干净呀,苏州的水现在能比吗?威尼斯的古迹保留得多好,可苏州呢?除几个园林外,古巷子是一条接一条地拆呀。戴着这顶帽子而两相对比,整个给自己脸上抹黑。

于是悄悄的,好像现在多有人把浙江周庄称为“东方威尼斯”了。称呼的人得意了:周庄环保不错,老房子也没拆,这顶帽子大约可以戴稳了吧?可戴帽子的人却不想一想,威尼斯何许地位也?

是地中海商业的心脏,论文化则有丁托莱托、提香、卡奴乔、莎士比亚的《威尼斯商人》,有拜伦的英雄,有柔媚的夜曲,这些无论在世界政治经济史上还是文化史上都值得大书特书的名字,周庄能比吗?这顶帽子大得过分,戴在头上怎么看怎么像偷来的。

说到底,安上“东方”两个字就有一种默认了低人一等的味道,且预先摆出了一付无赖嘴脸:怎么样?不像?听好了,我这可是“东方”的!

这类称号在20世纪80年代末90年代初曾甚嚣尘上,风行一时,现在不太多见了。大约是长袍而礼帽的先生们也觉得这顶帽子不大合适了,只是走出衣帽铺换了一身打扮的时候,竟鹤鳖而纶巾的少,西服而礼帽的多了。

要知道,中国人穿西装十个有九个难看。要么不知道怎么穿,要么穿上不合体,要么气质就不对,还是像偷来的,现在这顶帽子,大约是因为有衣服相配,底气足了一些吧,不再号为 “东方的”而高举名牌:“中国的。”

我们有“中国的硅谷”中关村。这样的口号提出来,总还算是一个有志气的目标吧。可我就不懂了,干嘛非得是“硅谷”第二甚至第三、第四呢?人家“硅谷”十了多少年了,你再学人家就无论如何谈不上超越,永远跟着别人的脚步走了。

说到底还是信心不足。为什么不另辟蹊径呢?比尔盖茨来中国,IT业的老总们一窝蜂地南下给他捧场,值得吗?格局狭小,胸襟狭窄,目光局促,就算能说出几句“豪言壮语”,还是像硬着头皮,打肿了脸充胖子。

从威尼斯开始,谈了这么多。其实我无非是想说,苏州也好,周庄也好,中关村也好,站稳了脚跟自己要做好。当全世界瞩目不能不看你时,那些来自西方的帽子,就可以统统抛到九霄云外去了。

朱自清先生的著名游记《威尼斯》以颇具特色的语言描述了威尼斯“水上之城”与“文化艺术之城”的两大特点,这两大特点即可分全文为两大部分。

( 一 ) 在赏析第一部分时可抓住作者从平视到俯视这视角变化,以情景交融的抒写展现出“河网之城”与“海上之城”这两幅明媚的“水上之城图”。

( 二 ) 在赏析第二部分时可掌握作者以圣马克方场为描写中心,按空间转移为顺序依次描述了建筑、音乐、绘画、工艺品,以此展现出“华妙庄严”这“文化艺术之城”特色的写作顺序。

第一自然段作者从平视的角度来写,是站在地面上看到的河网纵横的威尼斯:大运河是大街,它穿过威尼斯,像反写的S形状,而418条小河道是418条小胡同,纵横交错,转弯抹角。运用这样巧妙而形象的比喻把威尼斯的似陆地而实乃水城的突出特点写了出来。还有那像公共汽车的轮船、“刚朵拉”小船及378座桥,上哪儿去都很方便。对这一切作者用“别致地方”来概括,真是再确切不过的。第二自然段作者从俯视的角度来写,是站在圣马克方场的钟楼上俯瞰威尼斯:近处景致是那“团花簇锦”似的东西——118个弹丸小岛——东一块西一块在绿波里荡漾看;远处景致是“水天相接,一片茫茫”,而此时的目光又是那么“温和”,天空又是那么“干净”,海水又是“那么绿,那么酽”,真是鲜明可爱极了。作者用“明媚”一词来突出表现这一切,也是再确切不过的了。

作者表现威尼斯文化艺术方面的特色时,选取了圣马克方场作为描写中心。围绕这个中心,作者选择了圣马克堂、公爷府、运河、圣罗珂堂、佛拉利堂、公园几个描写。从内容上看,通过这几个描写点逐层描述建筑、音乐、绘画、工艺品等方面的代表作,表现了威尼斯文化艺术华妙庄严的特色。从结构上看,作者按照空间转移的顺序,围绕圣马克方场把这些描写点组成一个整体,让圣马克方场周围的文化艺术成为威尼斯文化艺术的缩影。这样写的好处是不仅结构紧凑,中心突出,简洁凝炼,而且能够以点带面,具有典型性。

难点分析

仔细阅读本文第二段,回答下边的问题。

1 . 第一句“威尼斯是‘海中的城’”,在全段中处于什么地位 ? 下文所描绘的景象,跟这一句有什么关联 ?

答案要点:

第一句“威尼斯是‘海中的城’”在全段中处于总摄的地位。下文所描绘的都是“海中”的景象,处处体现这“海中之城”的“明媚”特色。

2 . 下边两句在写作技巧上有什么特点 ?

①在圣马克方场的钟楼上看,团花簇锦似的东一块西一块在绿波里荡漾着。

②夏初从欧洲北部来的,在这儿还可看见清清楚楚的春天的背影。

答案要点:下边两句在写作技巧上各有特点。

①“在圣马克方场的钟楼上看,团花簇锦似的东一块西一块在绿波里荡漾着。”

这一句把组成威尼斯城的诸岛比喻为花丛,同时以动写静,把绿波荡漾写成诸岛“在绿波里荡漾”,给人以梦幻的感受。

②“夏初从欧洲北部来的,在这儿还可看见清清楚楚的春天的背影。”

这一句用拟人手法写威尼斯的初夏仍然处处保留着春天的景色,好像一个人刚刚离去,人们仍然看得见她的北影。这样,在描写中抒发了依依之情,使景色更增添了感染力。

3 . 作者在哪些地方把强烈的思想感情溶注在景物的描绘之中,鲜明地写出了自己的感受 ?

答案要点:

把这一段文章中末尾三句十分突出地让读者感受到作者是把强烈的思想感情溶注在景物的描绘之中。

①“中国人到此,仿佛在江南的水乡”。这一句反映:威尼斯的“水中之城”的景色引起了作者强烈的思乡之情。

②“夏初从欧洲北部来的,在这儿还可看见清清楚楚的春天的背影”。这一句写威尼斯初夏景色中保留着几许春光,可惜已是“背影”。对春光的眷恋之情充溢在这拟人的描写中。

③“海水那么绿,那么酽,会带你到梦中去。”这一句描写极绿、极酽的海水令人有如进入梦境,陶醉到何等程度 !

( 四 ) 本文中用了许多形象、贴切、新鲜的比喻,试把这些比喻摘出来,说说它们的作用。

参考答案如以下几例。

文章第一段写威尼斯“水网之城”的特色,把穿过威尼斯的大运河比喻为“反写的S”,说“这就是大街”,运河上的轮船像“公共汽车”。把418条小河道比喻为“小胡同”。这样比喻把威尼斯河网之密充分显示出来,貌似陆地而实乃水域,更突出了此城的“别致”。

文章第四段写圣马克方场上的建筑物,“教堂左右那两溜儿楼房,式样分别,并不对称”,方场偏东南处的钟楼高322英尺,远远超过周围其他建筑物。这里,作者用“我们戏里大将出场,后面一杆旗子总是偏着取势”作比,充分显示了这方场中的建筑虽不对称,而“节奏其实是和谐不过的”。

文章第六段写在运河上听船上演唱的夜曲。演唱夜曲的“船在水中间,两边挨次排着‘刚朵拉’在微波里荡着,像是两只翅膀”。两溜儿“刚朵拉”在微波里荡漾,活像一只大鸟在轻轻拍打着双翅,非常形象。

( 五 ) 本文多处用“词语移用”这种修辞手法,请分析下列例句中划线的词经常形容什么,用在这里说明什么,为什么这样用。

1 . 颤着酽酽的歌喉……

2 . 建筑也是新式,简截不嗦,痛快之至。

3 . 全幅气韵流动,如风行水上。

参考答案:

1 . “酽”本指液汁浓和味厚,如“茶很酽”,这里移用来形容歌声的浑厚、甜润、有韵味。以味觉之效补充听觉之效,令人有更真切的感受。 2 . “简截”“不嗦”“痛快”本指说话、写文章直截了当,爽快、直率,这里移用来形容建筑物,既写出了建筑物造型的简单,没有什么外部装饰,又写出了造型给人的主观感觉。 3 . “流动”本指液体或气体的移动。它和含义抽象的“气韵”一词相搭配,强调了画的意境和韵味十分生动传神。

( 六 ) 本文语言朴实、清新,富有现代口语的特点,简洁,自然而很有新意,请从文中选出几例,并稍加说明。

提示: ( 1 ) 可以参阅朱自清的早期散文《荷塘月色》、《绿》等,比较它们在语言上的

相同点和不同点。 ( 2 ) 所选的例句尽量做到典型一些,能够多方面体现出朱自清这一时期散文的语言特点。

参考答案:

如“它哪儿都去”、“只要不怕转变抹角,哪儿都走得到”、“德国德莱司敦画院中有几张,真好”,“出于名手的还有味”……这些句子中使用了现代口语的词汇,描述或介绍起来更使读者感到自然、亲切,宛如作者坐在你对面娓娓而谈。

附思维参考资料:

他早期的散文如《匆匆》、《荷塘月色》、《浆声灯影里的秦淮河》都有点儿做作,太过于注重修辞,见得不怎么自然。到了写《欧游杂记》、《伦敦杂记》的时候就不然了,全写口语,从口语中提取有效的表现方式,虽然有时候还带一点文言成份,但是念起来上口,有现代口语的韵味,叫人觉得那是现代人口里的话,不是不尴不尬的“白话文”。

一点资料,希望对你有用!
威尼斯水城西靠浦口区浦珠路,北接浦洲路,东侧是滨江大道,整个建筑群滨临长江,由南京浦东建设股份有限公司开发,占地面积4500亩,规划总建筑面积逾400万平方米,将会建成一个集居住、休闲、度假、娱乐、商贸、就业为一体的卫星小城镇。公共配套设施规划有会馆、学校、幼儿园、超市、银行、市民广场、医院、商业街、品牌店、餐馆、体育场等。建筑形态包括多层、小高层、高层及联排别墅、双拼别墅及独立别墅。景观设计充分发挥长江自然风光优势,强调区闪景观与江景的对话,建筑与水景的对话,"亲水、亲土、亲绿"是其景观设计主题。
本文作者用浓墨重彩临摹出一幅以圣马克方场为中心的威尼斯图,并穿插了威尼斯风情风物的介绍,表现出作者在建筑造型,绘画,音乐,工艺,制作,风土人情等方面的广博知识和深厚的造诣。文章以清新流畅的语言描绘了威尼斯别致的水城风光和绮丽的艺术景观,并在字里行间流露出一种对威尼斯的思念,读者的心绪也随作者亦喜亦忧。
文章语言朴素清新,自然洗练或用口语或用比喻或用叠字叠词各得其一各尽其妙,行文自然亲切,没有那么多华丽的词藻,给人以清新洗练之感,读者从中可以清楚的看到威尼斯的真实面貌,一点也不感到吃力。
“干干净净”“清清楚楚”“疏疏落落”“茫茫”“酽酽”等叠词,形象生动的临摹了事物的性质状态,含蓄蕴藉的抒发了作者的感情,读起来朗朗上口,增强了文章在表情达意方面的形象性和音乐性。
本文标题: 朱自清《欧游杂记》读后感
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