请依据本文，概括沈从文先生的性格特点。（4分）
【①诚恳朴实，不哗众取宠②教学认真，伯乐般地提携学生③做事细心耐烦④善于谈天，对朋友真诚⑤生活上不讲究（每答对1点得1分；答对3点即可得4分）】
联系本文内容，请你简介沈从文先生是如何教学生写作的。（5分）
【①切实的出题②主张片段习作③从实际出发，朴实诚恳，以身教使学生感悟受益。④认真批改学生习作，写很长的读后感。⑤介绍学生看一些与他们的习作写法相近的中外名家作品，让学生借鉴提高。⑥学生写得好的习作就主动寄到相熟的报刊上发表，鼓励学生写作（每答对1点得2分；答对3点即可得5分）】
文章的第七段提到徐志摩、梁思成、林徽因和金岳霖，有什么作用？（6分）
【①表现了沈从文先生善于谈天，重感情的品格；（2分）②从侧面表现沈从文先生像他的朋友们一样痴迷于工作和学问，（2分）对生活充满兴趣，天真乐观。（2分）】

　　沈从文先生在西南联大（汪曾祺）
　　沈先生在联大开过三门课：各体文习作、创作实习和中国小说史。三门课我都选了，——各体文习作是中文系二年级必修课，其余两门是选修，西南联大的课程分必修与选修两种。中文系的语言学概论、文字学概论、文学史（分段）……是必修课，其余大都是任凭学生自选。诗经、楚辞、庄子、昭明文选、唐诗、宋诗、词选、散曲、杂剧与传奇……选什么，选哪位教授的课都成。但要凑够一定的学分（这叫“学分制”）。一学期我只选两门课，那不行。自由，也不能自由到这种地步。
　　创作能不能教？这是一个世界性的争论问题。很多人认为创作不能教。我们当时的系主任罗常培先生就说过：大学是不培养作家的，作家是社会培养的。这话有道理。沈先生自己就没有上过什么大学。他教的学生后来成为作家的，也极少。但是也不是绝对不能教。沈先生的学生现在能算是作家的，也还有那么几个。问题是由什么样的人来教，用什么方法教。
　　现在的大学里很少开创作课的，原因是找不到合适的人来教。偶尔有大学开这门课的，收效甚微，原因是教得不甚得法。
　　教创作靠“讲”不成。如果在课堂上讲鲁迅先生所讥笑的“小说作法”之类，讲如何作人物肖像，如何描写环境，如何结构，结构有几种——攒珠式的、桔瓣式的……那是要误人子弟的。教创作主要是让学生自己“写”。沈先生把他的课叫做“习作”、“实习”很能说明问题。如果要讲，那“讲”要在“写”之后。就学生的作业，讲他的得失。教授先讲一套，放学生照猫画虎，那是行不通的。
　　沈先生是不赞成命题作文的，学生想写什么就写什么。但有时在课堂上也出两个题目。沈先生出的题目都非常具体。我记得他曾给我的上一班同学出过一个题目：“我们的小庭院有什么”，有几个同学就这个题目写了相当不错的散文，都发表了。他给比我低一班的同学曾出过一个题目：“记一间屋子里的空气”！我的那一班出过些什么题目，我倒不记得了。
　　沈先生为什么出这样的题目？他认为：先得学会车零件，然后才能学组装。我觉得先作一些这样的片段的习作，是有好处的，这可以锻炼基本功。现在有些青年文学爱好者，往往一上来就写大作品，篇幅很长，而功力不够，原因就在零件车得少了。
　　沈先生的讲课，可以说是毫无系统。前已说过，他大都是看了学生的作业，就这些作业讲一些问题。他是经过一番思考的，但并不去翻阅很多参考书。沈先生读很多书，但从不引经据典，他总是凭自己的直觉说话，从来不说阿里斯多德怎么说，福楼拜怎么说、托尔斯泰怎么说、高尔基怎么说。他的湘西口音很重，声音又低，有些学生听了一堂课，往往觉得不知道听了一些什么。沈先生的讲课是非常谦抑，非常自制的。他不用手势，没有任何舞台道白式的腔调，没有一点哗众取宠的江湖气。他讲得很诚恳，甚至很天真。但是你要是真正听“懂”了他的话，——听“懂”了他的话里并未发挥罄尽的余意，你是会受益匪浅，而且会终生受用的。听沈先生的课，要像孔子的学生听孔子讲话一样：“举一隅而三隅反”。
　　沈先生讲课时所说的话我几乎全都忘了（我这人从来不记笔记）！我们有一个同学把闻一多先生讲唐诗课的笔记记得极详细，现已整理出版，书名就叫《闻一多论唐诗》，很有学术价值，就是不知道他把闻先生讲唐诗时的“神气”记下来了没有。我如果把沈先生讲课时的精辟见解记下来，也可以成为一本《沈从文论创作》。可惜我不是这样的有心人。
　　沈先生关于我的习作讲过的话我只记得一点了，是关于人物对话的。我写了一篇小说（内容早已忘记干净），有许多对话。我竭力把对话写得美一点，有诗意，有哲理。沈先生说：“你这不是对话，是两个聪明脑壳打架！”从此我知道对话就是人物所说的普普通通的话，要尽量写得朴素。不要哲理，不要诗意。这样才真实。
　　沈先生经常说的一句话是：“要贴到人物来写。”很多同学不懂他的这句话是什么意思。我以为这是小说学的精髓。据我的理解，沈先生这句极其简略的话包含这样几层意思：小说里，人物是主要的，主导的；其余部分都是派生的，次要的。环境描写、作者的主观抒情、议论，都只能附着于人物，不能和人物游离，作者要和人物同呼吸、共哀乐。作者的心要随时紧贴着人物。什么时候作者的心“贴”不住人物，笔下就会浮、泛、飘、滑，花里胡哨，故弄玄虚，失去了诚意。而且，作者的叙述语言要和人物相协调。写农民，叙述语言要接近农民；写市民，叙述语言要近似市民。小说要避免“学生腔”。
　　我以为沈先生这些话是浸透了淳朴的现实主义精神的。
　　沈先生教写作，写的比说的多，他常常在学生的作业后面写很长的读后感，有时会比原作还长。这些读后感有时评析本文得失，也有时从这篇习作说开去，谈及有关创作的问题，见解精到，文笔讲究。——一个作家应该不论写什么都写得讲究。这些读后感也都没有保存下来，否则是会比《废邮存底》还有看头的。可惜！
　　沈先生教创作还有一种方法，我以为是行之有效的，学生写了一个作品，他除了写很长的读后感之外，还会介绍你看一些与你这个作品写法相近似的中外名家的作品。记得我写过一篇不成熟的小说《灯下》，记一个店铺里上灯以后各色人的活动，无主要人物、主要情节，散散漫漫。沈先生就介绍我看了几篇这样的作品，包括他自己写的《腐烂》。学生看看别人是怎样写的，自己是怎样写的，对比借鉴，是会有长进的。这些书都是沈先生找来，带给学生的。因此他每次上课，走进教室里时总要夹着一大摞书。
　　沈先生就是这样教创作的。我不知道还有没有别的更好的方法教创作。我希望现在的大学里教创作的老师能用沈先生的方法试一试。
　　学生习作写得较好的，沈先生就做主寄到相熟的报刊上发表。这对学生是很大的鼓励。多年以来，沈先生就干着给别人的作品找地方发表这种事。经他的手介绍出去的稿子，可以说是不计其数了。我在一九四六年前写的作品，几乎全都是沈先生寄出去的。他这辈子为别人寄稿子用去的邮费也是一个相当可观的数目了。为了防止超重太多，节省邮费，他大都把原稿的纸边裁去，只剩下纸芯。这当然不大好看。但是抗战时期，百物昂贵，不能不打这点小算盘。
　　沈先生教书，但愿学生省点事，不怕自己麻烦。他讲《中国小说史》，有些资料不易找到，他就自己抄，用夺金标毛笔，筷子头大的小行书抄在云南竹纸上。这种竹纸高一尺，长四尺，并不裁断，抄得了，卷成一卷。上课时分发给学生。他上创作课夹了一摞书，上小说史时就夹了好些纸卷。沈先生做事，都是这样，一切自己动手，细心耐烦。他自己说他这种方式是“手工业方式”。他写了那么多作品，后来又写了很多大部头关于文物的著作，都是用这种手工业方式搞出来的。
　　沈先生对学生的影响，课外比课堂上要大得多。他后来为了躲避日本飞机空袭，全家移住到呈贡桃园，每星期上课，进城住两天。文林街二十号联大教职员宿舍有他一间屋子。他一进城，宿舍里几乎从早到晚都有客人。客人多半是同事和学生，客人来，大都是来借书，求字，看沈先生收到的宝贝，谈天。沈先生有很多书，但他不是“藏书家”，他的书，除了自己看，是借给人看的。联大文学院的同学，多数手里都有一两本沈先生的书，扉页上用淡墨签了“上官碧”的名字。谁借了什么书，什么时候借的，沈先生是从来不记得的。直到联大“复员”，有些同学的行装里还带着沈先生的书，这些书也就随之而漂流到四面八方了。
　　沈先生书多，而且很杂，除了一般的四部书、中国现代文学、外国文学的译本，社会学、人类学、黑格尔的《小逻辑》、弗洛伊德、亨利·詹姆斯、道教史、陶瓷史、《髹饰录》、《糖霜谱》……兼收并蓄，五花八门。这些书，沈先生大都认真读过。沈先生称自己的学问为“杂知识”。一个作家读书，是应该杂一点的。沈先生读过的书，往往在书后写两行题记。有的是记一个日期，那天天气如何，也有时发一点感慨。有一本书的后面写道：“某月某日，见一大胖女人从桥上过，心中十分难过。”这两句话我一直记得，可是一直不知道是什么意思。大胖女人为什么使沈先生十分难过呢？
　　沈先生对打扑克简直是痛恨。他认为这样地消耗时间，是不可原谅的。他曾随几位作家到井冈山住了几天。这几位作家成天在宾馆里打扑克，沈先生说起来就很气愤：“在这种地方，打扑克！”沈先生小小年纪就学会掷骰子，各种赌术他也都明白，但他后来不玩这些。
　　沈先生的娱乐，除了看看电影，就是写字。他写章草，笔稍偃侧，起笔不用隶法，收笔稍尖，自成一格。他喜欢写窄长的直幅，纸长四尺，阔只三寸。他写字不择纸笔，常用糊窗的高丽纸。他说：“我的字值三分钱！”从前要求他写字的，他几乎有求必应。近年有病，不能握管，沈先生的字变得很珍贵了。
　　沈先生后来不写小说，搞文物研究了，国外、国内，很多人都觉得很奇怪。熟悉沈先生的历史的人，觉得并不奇怪。沈先生年轻时就对文物有极其浓厚的兴趣。他对陶瓷的研究甚深，后来又对丝绸、刺绣、木雕、漆器……都有广博的知识。沈先生研究的文物基本上是手工艺制品。他从这些工艺品看到的是劳动者的创造性。他为这些优美的造型、不可思议的色彩、神奇精巧的技艺发出的惊叹，是对人的惊叹。他热爱的不是物，而是人，他对一件工艺品的孩子气的天真激情，使人感动。我曾戏称他搞的文物研究是“抒情考古学”。他八十岁生日，我曾写过一首诗送给他，中有一联：“玩物从来非丧志，著书老去为抒情”，是记实。他有一阵在昆明收集了很多耿马漆盒。这种黑红两色刮花的圆形缅漆盒，昆明多的是，而且很便宜。沈先生一进城就到处逛地摊，选买这种漆盒。他屋里装甜食点心、装文具邮票……的，都是这种盒子。有一次买得一个直径一尺五寸的大漆盒，一再抚摩，说：“这可以作一期《红黑》杂志的封面！”他买到的缅漆盒，除了自用，大多数都送人了。有一回，他不知从哪里弄到很多土家族的桃花布，摆得一屋子，这间宿舍成了一个展览室。来看的人很多，沈先生于是很快乐。这些挑花图案天真稚气而秀雅生动，确实很美。
　　沈先生不长于讲课，而善于谈天。谈天的范围很广，时局、物价……谈得较多的是风景和人物。他几次谈及玉龙雪山的杜鹃花有多大，某处高山绝顶上有一户人家，——就是这样一户！他谈某一位老先生养了二十只猫。谈一位研究东方哲学的先生跑警报时带了一只小皮箱，皮箱里没有金银财宝，装的是一个聪明女人写给他的信。谈徐志摩上课时带了一个很大的烟台苹果，一边吃，一边讲，还说：“中国东西并不都比外国的差，烟台苹果就很好！”
　　谈梁思成在一座塔上测绘内部结构，差一点从塔上掉下去。谈林徽因发着高烧，还躺在客厅里和客人谈文艺。他谈得最多的大概是金岳霖。金先生终生未娶，长期独身。他养了一只大斗鸡。这鸡能把脖子伸到桌上来，和金先生一起吃饭。他到处搜罗大石榴、大梨。买到大的，就拿去和同事的孩子的比，比输了，就把大梨、大石榴送给小朋友，他再去买！……沈先生谈及的这些人有共同特点。一是都对工作、对学问热爱到了痴迷的程度；二是为人天真到像一个孩子，对生活充满兴趣，不管在什么环境下永远不消沉沮丧，无机心、少俗虑。这些人的气质也正是沈先生的气质。“闻多素心人，乐与数晨夕”，沈先生谈及熟朋友时总是很有感情的。
　　文林街文林堂旁边有一条小巷，大概叫作金鸡巷，巷里的小院中有一座小楼。楼上住着联大的同学：王树藏、陈蕴珍（萧珊）、施载宣（萧荻）、刘北汜。当中有个小客厅。这小客厅常有熟同学来喝茶聊天，成了一个小小的沙龙。沈先生常来坐坐。有时还把他的朋友也拉来和大家谈谈。老舍先生从重庆过昆明时，沈先生曾拉他来谈过“小说和戏剧”。金岳霖先生也来过，谈的题目是“小说和哲学”。金先生是搞哲学的，主要是搞逻辑的，但是读很多小说，从普鲁斯特到《江湖奇侠传》。“小说和哲学”这题目是沈先生给他出的。不料金先生讲了半天，结论却是：小说和哲学没有关系。他说《红楼梦》里的哲学也不是哲学。他谈到兴浓处，忽然停下来，说：“对不起，我这里有个小动物！”说着把右手从后脖领伸进去，捉出了一只跳蚤，甚为得意。我们问金先生为什么搞逻辑，金先生说：“我觉得它很好玩”！
　　沈先生在生活上极不讲究。他进城没有正经吃过饭，大都是在文林街二十号对面一家小米线铺吃一碗米线。有时加一个西红柿，打一个鸡蛋。有一次我和他上街闲逛，到玉溪街，他在一个米线摊上要了一盘凉鸡，还到附近茶馆里借了一个盖碗，打了一碗酒。他用盖碗盖子喝了一点，其余的都叫我一个人喝了。
　　沈先生在西南联大是一九三八年到一九四六年。一晃，四十多年了！
　　1986．1．2．上午

　　读完一本书以后，相信大家都有很多值得分享的东西，是时候写一篇读后感好好记录一下了。那么你真的懂得怎么写读后感吗？下面是我收集整理的沈从文散文读后感范文（精选5篇），仅供参考，希望能够帮助到大家。

　　沈从文散文读后感1

　　又翻出沈从文先生的散文。犹如在风里雨里辗转漂泊数圈之后，重新回到了自己可爱的家乡。“河水已平，水流渐缓，两岸小山皆接连如佛珠，触目苍翠如江南的五月。”“山谷中不知何处有鸡叫，有牛犊叫，河边有人家处，屋前后必有成畦的白菜，或相间以红萝卜。”

　　沈先生的散文形式上大多清淡如绿茶，温润如古玉。若以浮躁的心情粗略一看，想必大多数人的感觉会如我的一位朋友所言：“没劲。”沈先生的行文中，永远没有也不需要哗众取宠和故作惊诧。一切皆源于天然。惟有沉心静气细细品读之后，方觉其山光水色，暗香深藏。沈先生的文字，是越品越味深，越读越入心。

　　《沈从文散文》一书是按类别分成“怯步者笔记”、“南北风景”、“湘行书简”、“湘行散记”等四部分的，而没有计较时间顺序。但读者只要稍稍细心，就能清晰地感觉出沈先生散文的风格具有比较明显的时间阶段特点。

　　二十年代初期，他极年轻，胆怯、腼腆、自伤、神经质般地敏感，再加上生存的无奈、现实的黑暗、世态的炎凉以及爱而不得的失落与迷茫，所以那时候的文章中多一些令人苦闷的矛盾，多一些喃喃的低诉和痛苦的挣扎。但是，被生活遗弃的艰难辛酸并不能阻止他对现实丑态的讽刺与批判，更没有磨灭他骨子里的自尊、倔强以及对未来的梦想。在《水车》一文中，他讽刺走狗般的“匣子”(汽车)：“不仅跑趟子快慢要听他腰肩上那人命令，就是大起喉咙吓人让路的声音，也得那人扳它的口。穿靴子其所以新，乃正因其奴性太重，一点不敢倔强的缘故，别人才替它装饰。”同时他借水车的口写自己对生活的不屈与乐观：“因失望而悲哀的是傻子。我的歌，终日不会感到疲倦。”

　　那个时候，除了自己在“黑夜”里唱歌外，他还经常站在洋槐树后面倾听自己心目中的女神那“生着一对银白薄纱般翅膀”的歌唱！

　　二十年代沈先生的文字犹如梅花玉镯，戴在那个时代的腕子上，黑色底子里鹅黄透亮的梅花，是闪烁的星星，温婉、高洁而坚强地照着寂寞的夜行人。

　　而晚年沈先生的文字则笔法极其简净，风格如带有九只眼睛的天眼玉髓，平和、圆润之极亦绚烂之极，更充满了大智慧。“鸟鸣山更幽”--这真是稀世的天籁。

　　不过，我个人最喜欢的，是他致张兆和的湘行书简。这些书简集中写在1934年1到2月沈先生去湘西老家探亲的往返路途中。因为是给自己最亲爱的妻子，所以笔法尤其自然，情意尤其绵密、深切。还有不时跳动的顽皮。一封封书简，犹如一朵朵出水芙蓉，那种天然的淳美，是无法言喻的。正如行走在山中，突然看见一群野莺或云雀在大石头上散步、对歌，那时你还敢出声吗？“嘘！”且让我们一起侧耳倾听……

　　沈先生文如其人，人如其文--在温和、蕴藉、平常中深藏着巨大的惊人的智慧和力量。正如他的表侄黄永玉先生在一篇文章中所言：“他(沈从文)就像水那么平常。永远向下，滋养生灵，长年累月生发出水磨石穿的力量。”记得老子曾说：“上善若水。”我想，老子所说的，必定是指沈先生这样的人。

　　沈从文散文读后感2

　　春节期间，闲着没事让孩子给找几本书看看。孩子很高兴的拿来几本，其中就有沈从文的散文集，尽管之前沈从文的书我也读过几本，但我还是很认真的读了这本散文集，沈从文的书大都以流畅细腻的手法，描写作者的故乡湘西纯朴的民风为主。在这本书中给我影响深刻的是那篇《边城》。

　　在《边城》里作者描绘出诗一样幽静的画面；蜿蜒曲折的小溪，白塔旁独居的老人，一个女孩，一条黄狗，“河中游鱼来去皆可记数”。书里我们看到的人是纯朴，勤俭，友善，和平的景象，管理这渡船的，就是住在塔下的那个老人。活了十年，从二十岁起便守在这溪边，五十年来不知把船来去渡了多少年。年纪虽那么老了，本来应当休息了，但天不许他休息，他仿佛不能够同这一分生活离开，他从不思索自己的职务对于本人的意义，只是静静的很忠实的在那里活下去。”在写到主人公翠翠的时候是：“自然既长养她且教育她，故天真活泼，处处俨然如一只小兽物。人又那么乖，如山头黄鹿一样，从不想到残忍事情，从不发愁，从不动气。平时在渡船上遇陌人对她有所注意时，便把光光的眼睛瞅着那陌人，作成随时皆可举步逃入深山的神气，但明白了人无机心后，就又从从容容的在水边玩耍了。”文章在写到掌管水码头顺顺时说：“这个大方洒脱的人，事业虽十分顺手，却因欢喜交朋结友，慷慨而又能济人之急，……明白出门人的甘苦，理解失意人的心情……为人却那么公正无私……既正直和平，又不爱财”。在说到两位年青人的时候，又写得是那样受人欢迎：“结实如小公牛……豪放豁达，不拘常套小节……和气亲人，不骄惰，不浮华。”而更让人称奇的那只小狗也格外显得乖巧、懂事：“有时又与祖父黄狗一同在船上，过渡时与祖父一同动手，船将岸边，祖父正向客人招呼：‘慢点，慢点’时，那只黄狗便口衔绳子，最先一跃而上，且俨然懂得如何方为尽职似的，把船绳紧衔着拖船拢岸。”

　　《边城》作者在给我们展现这一幅人与自然相得相融，优美和谐图画的同时，却又流露出一副面对人生悲凉命运的无奈与困惑的面孔。

　　本应该是圆满美好的家庭，在母亲与父亲相聚不得志而前后离世下，翠翠从小就过着与爷爷相依为命的生活，他们的孤单与悲凉时不时的涌流心头。“黄昏来时，翠翠坐在家中屋后白塔下，看天空被夕阳烧成桃花色的薄云”、“听着渡口飘来那生意人杂乱的声音，心中有些几薄薄凄凉。”、“他在日头升起时，感到生活的力量，当日头落下时，又不至思量与日头同时死去的，是那个伴在他身旁的女孩子。他唯一的朋友为一只渡船与一只黄狗，唯一的亲人便只那个女孩子。”其中，还让我们看到不幸的是，作为“水鸭子”的大老却在水中淹死；以歌声让翠翠的心飞翔的二老却离家出走；与翠翠朝暮相处、形影不离的爷爷，又在雷鸣夜晚中悄悄离世……这一切的发生，犹如一个个巨石压抑着翠翠幼小的心灵。在《边城》结尾，作者想通过二老“也许明天回来”来点燃翠翠心灵的一时希望。但“这个人也许永远不回来了”又岂不是给她一种无限的困惑、迷茫。一个从小就遭受人生悲惨命运的心灵，本想寻得一处关爱、拯救的归宿，却一直得不到实现。这也岂不成了许多人的写照？

　　联想到现实生活中，人与人之间的关系显得是那样的陌生和功利。为了自身的利益，大家似乎都卷入你争我夺的潮流当中。在建筑物空间越来越狭小的同时，人与人的心灵同样显得狭窄；在交通便利的今天，人与人来往的途径是那样的便捷，但人的沟通却是那样的艰难。一道墙，不单是隔绝了人与人之间的居住场所，也同时隔绝了人心灵的来往；一扇防盗门，似乎避免了外人的闯入，但同时也囚牢了自己与外界的联络。

　　这样一篇文章读后，使人深思憧憬于湘西的神秘，向往那种古老纯净的生活，感觉身在世外，又纠缠于作者这种矛盾的知识分子心态，脑中只是一幅画面，一幅幽远心向往之的画面。

　　沈从文散文读后感3

　　沈从文曾在自传中提到过，他学会了用眼睛看世界的一切，到一切生活中去生活。文字原本来源于对生活的观察，要善于对世间万事万物有细心的体会，对光、声、色，各种各样动态的静态的美的极力捕捉，对有形的无形的以及一瞬而逝的都能有所感触。文字首先要感动自己才能感动他人，沈从文他先被自己看到的感动了，然后将他感动的东西写了出来，一水一石，一事一物，这些又感动了千千万万的像我一样的后来者。

　　读他的文字像被他带入了一幅幅山水画中，这些画色彩明丽、水波荡漾、山峰棱厉，它们时而紧凑，时而舒缓，时而浩渺无限，时而如密锣鼓点。它们不是图片，而是电影，甚至就是身边的水上人家，光、声、色全凸显了出来。由木材累积的吊脚楼上一个敞着怀儿的女子，声音好听得像转过了好几道弯，委委屈屈的表情，红着眼儿伏在窗框上喊：“我等你十天，你要有良心，你就来——”我相信任谁听了这娇媚的声音这痴情的话后心儿都会酥软起来，哪怕你是个铁骨铮铮的汉子。有时他的白描是密集的，画面感特强，前前后后，左左右右，他不遗巨细，一一娓娓而述，那画就在你眼前呈现出来，让你不得不跟着他的感觉走，心儿不得不跟着他的颤动而颤动。有时他又会慢了下来，让你跟着他舒口气儿，有时他也会开了小差，让你的心思也跟着荡了出去，他这小差开得极妙，让你觉着他若不开这小差，这味儿就会差了几分。他在一些散文里都提到了吊脚楼，依山傍水的吊脚楼，不禁让我心生暇思，我是极爱这些吊脚楼的，以至于当我将全书阅读完后，印象最深的就是它了。

　　他的这些文字里总是浸透了几份人性，不管是描写撑舵的、水手、纤夫还是妓女嫖客，总是有几份至情至性穿透其间，让人感受到这人世间的善与温暖来。他让人看到不管外部世界如何险恶，越是底层的就越是质朴，就越是对生活要求的低下。世界对他们给予一点点小小的恩赐，给他们吃，给他们生理上的一点点满足，他们就会高兴起来，他们就会玩命似的帮助你，对你感恩戴德。别的文章都是对嫖客妓女极尽批评之能事，而他这里却能看出他们的可爱来，他道出了他们的无奈，他们无奈中的一点真性情来。那位牛保说：“先生，你买我的核桃，我不卖！我不是做生意的，那同我要好，送我的——还说了许多痴话，等我回来过年咧——”沈从文送他四个大苹果，问他还转不转回来时，牛保只眯眯笑着点了点头，手捧苹果，马上就打转送给那妇人了。从这里就可看出这种郎有情妾有意的流淌的爱来，它打破了人心理的旧观点，谁说嫖客妓女就没真情意了。

　　他在这里也写出了一些妓女的小小幻想，譬如当夭夭看到穿着妥当，相貌不俗的沈从文时，眼里就会放出光来，面目上带着点小小的羞怯。而那掌舵的眼看着沈从文归心似箭，他于是提醒说，只要让他们稍吃好点，胃暖了，船就能在水面上飞起来。沈从文晚上给他们吃了几斤鱼，吃了一葫芦酒后，第二天果真船飞了起来，可见他们的欲望是多么简单。他们在尊敬自己的主顾的同时更是为主顾打算，为了一百文钱而与人争执，在大雪天当船搁滩上时，水手更是不顾身命跳入水中用自己肩背的力量让船顺畅行驶。每天分到他们手上的不过一毛几分，而让他们付出的是什么呢？拢岸时得了钱，夜晚他们哼着调子上吊脚楼走走就没了，他们每天辛苦工作不过为了满足人类简单的欲望，吃个饱饭和获得个生理上的小小满足而已，当他们老了，动不了了，就简简单单的死去。麻阳水手千千万万，都是这样生这样死，作者在字里行间道尽了人世的辛酸。他写出来的文字表面看是他们小小的快乐，其实质是让我们从这种快乐中体会这些底层人物的悲哀伤痛。

　　我发现沈从文喜欢将人物的恶的一面淡化，甚至进行美化，我记得在一篇写沅水的里面有一段应该是极其龌龊的场景，而沈从文却说其是生命洋溢的性情。那篇里说的是一个商人的女儿死了，一个卖豆腐的男子将其从地里掘出睡了三夜，然后才将其掩埋起来，这过程中被人发现而送官究办，那青年在死前还面带微笑，一点也没悔悟的迹象，想想他的行为是多么恶劣。而沈从文，有着一颗善心的他，不但对这种恶劣无动于衷，还真心的赞美，这就不得不让我们怀疑他的暗地里的心性了。

　　他的那些散文我最喜的要数那些在船上写的信儿了，当信儿夹带着画儿，穿山过水落到了三三的枕前时，我相信三三一定是颤动着欢喜的。他那些痴话不显山不露水，可由不得你心儿不颤动。我相信他的这些信，在水上，在船中，在摇摇晃晃中写出来的信一定是这世上最动人的信了。当沈从文拢被坐在舱中，被寒冷的空气冻得通红的手猛搓几下写几段字时，又是受着什么样东西的驱使呢？不是那份深深的爱又是什么呢？船的动荡令他字迹歪斜，他却娓娓而述，将所见所闻所感一一留下，给他所爱的人看，遇到好山好水，就将其画下来，只为博心上人一笑。这份痴心古往今来也少罢！他说：三三，我在船上，看什么都想到你。你说，这七个日子怎么办？这只手既然离开了你，也就只有那么来折腾它了。我要你！倘若二个人在这船上，就什么都不怕了。我不为车子所苦，不为寒冷所苦，不为饮食马虎所苦，可是想你可太苦了。瞧瞧，多痴的痴语啊，连我这个局外人都不免心动了一番。

　　我想沈从文散文最成功之处在于他以自己的视角真实记录了当时湘西沿河的一些风俗人情，物价，军旅中的一些现实状况，在自传中体现了一个平凡的'乡下青年在社会大动荡的局势下是如何求生存、求发展，如何自立自强，如何不去委曲求全并坚持不懈地追求自己的理想生活而奋斗的一面。他在里面提到了别人为了生存是如何二面奉迎，并劝他要适当的迎合别人的阅读心理，但他不盲从，而是坚持走自己的路，从这里可看出他人性的亮点来。特别是他为穷困诗人卖字求款，并决定为死去的作家家属卖字半年时，就可看出他的善来。我坚信，一个作家若失了人的本性善良，那他的功力再好，也写不出看了就让人认同的作品，那种骨子里能透出光亮来的作品。而我庆幸，沈从文他不是一个这样的作家。

　　沈从文散文读后感4

　　我曾问过自己，何为命运？曾几何时一个桀骜的人也屈于把命运挂在嘴边，我不知道这是不是对于自身命运的逃避，看似扣上了一顶硕大而沉重的帽子，却掩盖了不争而懦弱的事实，而命之高低起伏，好坏与否，好像颠倒说之也能行得通。

　　我依然坚信努力是会有所回报的，这样的回报不是当下，而是未来的某一天，你会庆幸当初的自己，那种执着和勇敢，这个世界不是大多数人的以为就是正确的，不甘于平淡的人生毕竟是少数。我曾相信只要一直奋斗下去，是会得到一个期望值，而我，离这样的目标更近了一步。我会自认为过去的辛苦是值得的，在那种嘲讽和笑妄的闲言碎语中，我挺住了，而事实证明，我是对的。

　　《华严经》云：“我当于一切众生中为首，为胜，为殊胜，为妙，为微妙，为上，为无上……”意思是如果你修行佛法，就应当做到极致。虚云大师曾说：“登山须登顶，人海须到底。登山不到顶，则不知宇宙之宽广，入海不到底，则不知沧海之深浅。”讲的是佛法的修行，对于真理的寻求应当抱着探求究竟的态度。其实，就算你不修行佛法，做其他的事情，也应当做到极致。只有在极致处，生命才有光辉。也只有在极致处，才有可能通向最终的倒库。拖泥带水，瞻前顾后，那么，就永远活在泥潭中。

　　周梦蝶有诗：“没有比脱轨的美丽更慑人的了。”《疯狂原始人》里的主人公直接说，“你这样窝在洞穴里按部就班地活着，就叫活着吗？那叫”没死“，又说，“不要躲藏，要活下去，要追随太阳，你就能找到明天。”在习惯里混过一生，而是在行走里活过一生？不极致的人生，是否还叫人生？

　　佛陀说，“你是你自己的主人，没有人可以驾驭你。”我们不相信有人回来奖励我们或惩罚我们，只有自己可以奖励自己，或者惩罚自己。时间给我们的不该只是答案，还有坚韧，宽厚与温柔。

　　当我从那个黑暗的年代走向寻找光明的路途，我遥望本该坎坷的征程，当有那么一点希望时，我是欣慰的，沿着生命的海岸线一路向前，再也找不回年少的印迹，岁月，抹去了我固有而璀璨的青春，剥夺了我的青涩，却留守了我的轻狂，我以稳重的步伐走向成熟，也亲手打开一场期盼已久的纤窗。

　　好一番到极致的梦想，既然奔跑着，就别停下。我不能说自己是个怎样的人，曾被一些人否定的我，又何须今时今日在乎他们的眼光。我想有一天，当我那些被人可笑和看似不切实际的未来变成真，我想我也会一笑而过，毕竟这些人给了我叛逆和倔强。既然选择了，就一直铿锵，既然学会了行走，就继续学着奔跑远方。

　　当我一天天在走向奔三的时光中，后来的我时常觉得人不属于动物，人的生命更像是季节，春夏秋冬，寒冷的冬天总会突然来到，让人猝不及防，可春天也一定会如期而至。

　　想象着那些看不到希望的日子，我心里忽然变得坦然起来，人，必须接受自己是孤独的。孤独是我们自找的，因为我们太珍惜自我。太多习惯用你拥有多少东西来评判你是谁，其实你的身份并不是靠你拥有什么来决定的，这两者是不同的。我不是一个证悟了的人，我是一个非常平凡的人，我又很多的恐惧失败和期望，有人说：“只要人的心里有不安全感存在，就一定会有信仰。"人要有信仰，可我是缺少了，这是极其可悲的事情，我想思考了无数次我该需要怎样的人生，或者是我该要如何走，怎么走。我不禁感叹了无数次我们生存的这个空间，对，一切变的太快了，人们往往走得也太快了，太快的结果都好像是为了赚钱，赚钱为了什么，为了获得幸福，为了自我满足与需求，我们拼命赚钱，可是我们的视野太狭隘了，狭隘到只剩下金钱了。

　　时间不会等我们去虚度，但一定会等到给我们一个结果，我们走成了有限的生命，却也拓展了无限的可能，我们漫步人生，也行于霞光满溢的陌路，做一个忐忑的行者，坚忍出自我的大好红尘。

　　沈从文散文读后感5

　　等过第一个秋，等过第二个秋，等等等等，等到哭了为何爱恋依旧，她等她的承诺，她等他的回头，等到黄叶滑落，等到燕儿飞过，等等等到了最后，竟忘记了承诺。

　　翠翠，你是否还站在斑驳的小木船上，静静地，静静地等待，你的心是否早已随他徘徊于远端的垂阳，久久不归呢?我明白世上最苦的味道便是等待，静坐在那儿，等，等着生命的流逝却无法挽留。等时过境迁，却不流一滴眼泪。你曾告诉过我，你喜欢等，因为等能让你感觉你正一步步与他相遇。你喜欢等的味道，因为他是时间，记忆沉淀而酝酿的。

　　你等，你闻着等的味道，时间却在时钟的画面穿梭，指针在你等待逆向转动，你和他的记忆，排山倒海而来。

　　这湘西边远的小城原本是静谧的;这破旧的渡口原本是残缺的;这时间流淌的故事，原来是没有的;然而因为渡口承载了他和你的承诺，故事因为有了你的等待，这小城开始布满了馨香。你难以忘记你和他邂逅的那一刻，那一刻你和他交换了生命的誓约，从此你用等谱写人生的奏鸣曲，你每日闻着等待的味道等待着，等待着那个也许明日就会回来的他，也许永远也不会回来的他!

　　“我不知道风是向哪一个方向吹，你的温存，我的靡醉。”翠翠，你是否感觉到徐志摩的唏嘘正如你一样呢?谁都不愿看见你一日又一日地守望在渡口上，苦苦地等待。如果我是沈从文，我必定不会让你日复一日地等待。因为我知道等待的味道很苦，很苦。你必定会在雨中与他再次邂逅，可惜!我是沈从文吗?我不是，所以我只能犹如一列火车从你身边缓缓驶过，用几滴和着我对你的爱怜，同情的泪珠告诉你：对不起，我无能为力!不过残缺也可以是一种美吧!尽管我不知道你下一刻是否能邂逅他，但我知道浓郁的山色锁不了你的情，曲折的流水圈不住你的爱。你始终会秉持永不灰飞烟灭的信念，一直地等等等……

　　流水坠月，遮不了山的青葱;寂静忆风，盖不了水的闲适;时间流淌，带下走你对他的等待。你一直在等待的味道中，一直地等，等着他再次出现于渡口。

全书由‘真俗人和假道学，谈朗诵诗，谈保守，一般或特殊，昆明冬景’等五篇短文组成。与沈先生其它作品不一样的是，全书除昆明冬景外，其余都是文艺理论方面的论述，这显然不是沈先生的风格，因此在沈先生的主要著作中甚至都未提及，如此看来恐怕不算沈先生的名作了。但由于描写昆明，目前又正至冬季，因此急切想看看沈先生是如何描写昆明冬景的，但草草看完昆明冬景后（才7页），却有点失望，似乎看不出写的是什么　　全书由‘真俗人和假道学，谈朗诵诗，谈保守，一般或特殊，昆明冬景’等五篇短文组成。与沈先生其它作品不一样的是，全书除昆明冬景外，其余都是文艺理论方面的论述，这显然不是沈先生的风格，因此在沈先生的主要著作中甚至都未提及，如此看来恐怕不算沈先生的名作了。但由于描写昆明，目前又正至冬季，因此急切想看看沈先生是如何描写昆明冬景的，但草草看完昆明冬景后（才7页），却有点失望，似乎看不出写的是什么时候，通篇压根就未写冬景。其实昆明冬景非常有特色：兰色的天空常常万里无云，暖和的阳光下人们悠闲地行走在大街上，而穿着却五花八门，即可看到时髦女郎登着长靴，穿着短裙行走，而刚好与之擦肩而过的老者却穿戴厚厚的冬装。。。。但作为写作大师的沈先生恐怕不会无缘无故这样描写吧？先生开篇写道：“新居移上了高处，名叫北门坡，从小晒台上可望见北门楼上“望京楼”的匾额。。。”。由于北门街离联大不太远，且唐家将昔日的戏台免费提供给西南联大，因此很多联大教授在此居住，沈先生怕也是其中一位吧。而李公仆先生的北门书屋亦在北门街68-70号，不过书中提到的“望京楼”早已被拆除了（似乎政府特热衷于拆）。我猜先生站在高处看昆明，一定会看出许多不同来，故先生在文中以一个“上海人”的眼光描写所见，看到的该是昆明人的僵化落后，因此“冬景”实暗示着憨厚的昆明人的愚昧及无奈吧，以致在快要结尾处先生不平地疾呼道：“因为你若爱上了一片蓝天，一片土地，一群忠厚老实人，你一定将不由自主的嚷：这不成！这不成！天不辜负你们这群人，你们不应当自弃，不应当！得好好的来想办法！你们应当得到的还要多，能够得到的还要多！ 于是必有人问：先生，你这是什么意思？在骂谁？教训谁？想煽动谁？用意何居？ 问的你莫名其妙，不特对于他的意思不明白，便是你自己本来意思，也会弄糊涂的，话不接头，两无是处，你爱‘人类’，他怕‘变动’，你‘热心’，他‘多心’”。‍时候，通篇压根就未写冬景。其实昆明冬景非常有特色：兰色的天空常常万里无云，暖和的阳光下人们悠闲地行走在大街上，而穿着却五花八门，即可看到时髦女郎登着长靴，穿着短裙行走，而刚好与之擦肩而过的老者却穿戴厚厚的冬装。。。。但作为写作大师的沈先生恐怕不会无缘无故这样描写吧？先生开篇写道：“新居移上了高处，名叫北门坡，从小晒台上可望见北门楼上“望京楼”的匾额。。。”。由于北门街离联大不太远，且唐家将昔日的戏台免费提供给西南联大，因此很多联大教授在此居住，沈先生怕也是其中一位吧。而李公仆先生的北门书屋亦在北门街68-70号，不过书中提到的“望京楼”早已被拆除了（似乎政府特热衷于拆）。我猜先生站在高处看昆明，一定会看出许多不同来，故先生在文中以一个“上海人”的眼光描写所见，看到的该是昆明人的僵化落后，因此“冬景”实暗示着憨厚的昆明人的愚昧及无奈吧，以致在快要结尾处先生不平地疾呼道：“因为你若爱上了一片蓝天，一片土地，一群忠厚老实人，你一定将不由自主的嚷：这不成！这不成！天不辜负你们这群人，你们不应当自弃，不应当！得好好的来想办法！你们应当得到的还要多，能够得到的还要多！ 于是必有人问：先生，你这是什么意思？在骂谁？教训谁？想煽动谁？用意何居？ 问的你莫名其妙，不特对于他的意思不明白，便是你自己本来意思，也会弄糊涂的，话不接头，两无是处，你爱‘人类’，他怕‘变动’，你‘热心’，他‘多心’”。
全书由‘真俗人和假道学，谈朗诵诗，谈保守，一般或特殊，昆明冬景’等五篇短文组成。与沈先生其它作品不一样的是，全书除昆明冬景外，其余都是文艺理论方面的论述，这显然不是沈先生的风格，因此在沈先生的主要著作中甚至都未提及，如此看来恐怕不算沈先生的名作了。但由于描写昆明，目前又正至冬季，因此急切想看看沈先生是如何描写昆明冬景的，但草草看完昆明冬景后（才7页），却有点失望，似乎看不出写的是什么时候，通篇压根就未写冬景。其实昆明冬景非常有特色：兰色的天空常常万里无云，暖和的阳光下人们悠闲地行走在大街上，而穿着却五花八门，即可看到时髦女郎登着长靴，穿着短裙行走，而刚好与之擦肩而过的老者却穿戴厚厚的冬装。。。。但作为写作大师的沈先生恐怕不会无缘无故这样描写吧？先生开篇写道：“新居移上了高处，名叫北门坡，从小晒台上可望见北门楼上“望京楼”的匾额。。。”。由于北门街离联大不太远，且唐家将昔日的戏台免费提供给西南联大，因此很多联大教授在此居住，沈先生怕也是其中一位吧。而李公仆先生的北门书屋亦在北门街68-70号，不过书中提到的“望京楼”早已被拆除了（似乎政府特热衷于拆）。我猜先生站在高处看昆明，一定会看出许多不同来，故先生在文中以一个“上海人”的眼光描写所见，看到的该是昆明人的僵化落后，因此“冬景”实暗示着憨厚的昆明人的愚昧及无奈吧，以致在快要结尾处先生不平地疾呼道：“因为你若爱上了一片蓝天，一片土地，一群忠厚老实人，你一定将不由自主的嚷：这不成！这不成！天不辜负你们这群人，你们不应当自弃，不应当！得好好的来想办法！你们应当得到的还要多，能够得到的还要多！ 于是必有人问：先生，你这是什么意思？在骂谁？教训谁？想煽动谁？用意何居？ 问的你莫名其妙，不特对于他的意思不明白，便是你自己本来意思，也会弄糊涂的，话不接头，两无是处，你爱‘人类’，他怕‘变动’，你‘热心’，他‘多心’”。