[《中国民间故事》读后感]
《中国民间故事》读后感
读《马头琴》有感
朋友
这个故事我读了很多遍，而每每令我感动的，都是小白马与苏和之间深厚的友谊，《中国民间故事》读后感。其实我们的身边也有很多朋友，他们是我们心灵的港湾，他们是助我们飞翔的翅膀，他们是我们最大的快乐。
他们是我们心灵的港湾。当我们受伤时，常常对为未来充满失望。每当我们伤心欲绝时，他们总会陪伴在我们身边，与我们谈心，给我们希望。让我们眼中灰色的未来闪烁起金色的光芒。
他们是助我们飞翔的翅膀。成功的路总是那么坎坷，我们时常跌倒。每次在泪水中对自己失去信心，他们总会用本不健壮的手臂为我们撑起一片天。他们的丝丝关怀都是我们前进的动力，促使我们离成功更近一步。
他们是我们最大的快乐。当我们与朋友在一起时，总是说说笑笑，有说不完的故事，有讲不尽的笑话，有停不下的欢笑。在枯燥的日子里，他们永远不会让我们感到无聊，读后感《《中国民间故事》读后感》。
“友朋自远方来，不亦乐乎？”朋友是温暖的，朋友是忠诚的，朋友是最爱你的。但朋友又是最容易失去的。用心去关爱朋友，用爱去回报朋友！
读《阿凡提的故事》之“四减四还剩几？”有感
四减四还剩几？阿凡提的答案是——一个窟窿！我想老师肯定会大失所望。
这个故事不禁让我想起了一篇课文《事物的正确答案不止一个》。每个人都有不同的想法，人人都是不一样的，为什么偏偏要固定一种答案呢？
教单片机的李老师给我们讲了一个故事：李老师的外甥女在国外上学，她很喜欢唱歌。有一天她问李老师自己唱得好不好，李老师惊呆了，问：“你的音乐老师没有告诉你，你唱得好不好吗？”“没有呀，老师从不说哪个人做的不好！”她天真的回答。这一段看似再普通不过的对话引发了我的思考。中国教育往往用一句话决定一个学生在某一方面的成绩，把每道题的答案都固定化。这会限制了大家的想象空间，使大家把注意力全都放在了“正确答案”上，放弃自己的想法。在国外，学校更加注重学生的创新意识，把“摆脱答案唯一性”为目标。
作为一名普通的初中生，我们是一颗渺小的螺丝钉，对中国教育这个大机构产生不了任何影响。但改变不了环境，我们可以改变自己。把事物的答案多想一想，创新的火花会在思想的摩擦中产生。
　　〔《中国民间故事》读后感〕随文赠言：【这世上的一切都借希望而完成，农夫不会剥下一粒玉米，如果他不曾希望它长成种粒；单身汉不会娶妻，如果他不曾希望有孩子；商人也不会去工作，如果他不曾希望因此而有收益。】

摘要：中国民族民间舞承载着中国56个民族各地区独具特色的传统文化，它不仅是一门舞蹈艺术，更多的民族民间舞蹈的学习者以及优秀的民族民间舞蹈教师，将此作为自己的人生而不是一份简单的学习与工作。本文从多种艺术门类对民族民间舞蹈的影响、民族民间舞蹈从业者的敬畏之心、结合田野工作、阅历的重要性四个方面阐述笔者对于民族民间舞蹈学习的思考与感受。
关键词：民族民间舞蹈；学习；感受
我国是一个多民族的国家,拥有丰富灿烂的民族文化。民间舞蹈文化就是其中之一,它起源已久,在千百年的历史文化长河中经过沉淀结晶,形成了独具特色的文化风格。要学好这门艺术，而不仅仅是对各类民族舞蹈肢体动作的学习，它不是一门单一的艺术，也不仅是一个工作岗位。把它请进生命里，用人生的千姿百态去点亮它，与生命共融。
一、多种艺术门类对民族民间舞蹈的影响
舞蹈是一门综合性艺术，对于舞蹈的学习决不能只局限于本学科，对音乐对感知与美学对培养必不可少。一个民族民间舞组合，编排符合其风格特征的舞蹈动作，更要选择恰当的音乐来配合，更能呈现出该民族的独特韵味。作为舞蹈教师，对音乐与舞蹈配合的追求，才能达到更好的教学效果。对于美学的修养则体现在舞蹈意境的美感上。很多优秀的作品，其编创前期的灵感都来源于文学作品，并从诗中引用意境，不失为一种取巧的好办法。
同时对于舞蹈艺术的学习，要储备丰富的文化底蕴，尤其是民族民间舞稻的学习，要具备人文历史文化知识。民族民间舞来源于民间百姓，是根据当地的风俗习惯、地理环境、人文历史等因素而成。不同的文化背景孕育不同的民间舞蹈形式，有着风光迥异的舞蹈文明。正是这些传统的深邃的文化内涵，独特的文化支撑，民间舞蹈艺术才独具特色而经久不衰。所以对于舞蹈的追求不应只在于动作，更应是动作背后丰富深邃的文化内涵。
除了与之相关的艺术类学科，其他哲学类、建筑类等等都是一种学习积累的过程。某些知识的积累可能短时间内没有带来收获，但仍要保持一颗学习的心，保持对生活的感知，一点一滴的努力浇灌，细枝末节将会成长为一棵参天大树。
二、民族民间舞蹈从业者的敬畏之心
托起一缕真诚，对于舞蹈艺术永葆一颗敬畏之心，方能对舞蹈事业敬业执着的心。对于一件事情，一时的新鲜能带给大部分从业者的短暂的付出。如何才能十几年如一日的从事一件普通的工作，而永葆一颗敬业之心呢？最重要的是要有一颗对舞蹈艺术的敬畏之心。
中国民族民间舞是我国国粹，内容丰富、传统、特色且极具传承意义。多少民间老艺人为了完整的传承中国的传统民族民间舞蹈艺术，年过半百依然活跃在舞台上、课堂上、创建传习班，艺术高于生命，只为中国传统艺术能得以保留及传承。所以对于民族民间舞的学习者，应怀有一颗对各民族、对老艺人传承人的敬畏之心，民族民间的从业者，应保持一颗对民族民间舞的发展、传承的敬业精神，孜孜不倦，刻苦钻研，不断在舞蹈教学领域求得突破。对于舞蹈编创者来说，怀有一颗对舞蹈永远虔诚的心，感恩的心、敬仰的心，创作出的作品才是最真挚。
海尔总裁张瑞敏先生说“把每一件简单的事情做好，就是不简单；把每一件平凡的工作干好，就是不平凡”在平凡的岗位，做到极致就是不平凡的事，像舞蹈艺术高于生命的艺术者，正是有着敬畏、敬业的心才做出了不平凡的事。我们每个人默默工作为自己打好基础，不是平庸的表现，是经验的积累、人生宽度的拓展。
三、结合田野工作
民族民间舞蹈是不同地域文化特征的产物，各个地域的风俗、文化不同，其所孕育而出的民间舞蹈也各不相同。民族民间舞蹈的学习者更应深入田野实地采风，亲身感受劳动人民的生活环境与生活方式，才能更好的体验与深刻了解该地区的舞蹈韵味。不去蒙古感受草原的一望无际，宽广潇洒，怎么表现出蒙古族舞蹈的开阔与来自心底里的洒脱；不喝一杯醇香四溢的青稞酒，怎能更好的表现出盅碗舞美酒喝在嘴里柔在心间的肢体美感。汉族民族民间舞的海阳大秧歌中丰富的人物形象，不深入到海阳当地体验一把秧歌闹新年的盛况，怎能体现出翠花的羞涩与灵巧、王大娘的魅惑多姿、货郎的健朗朴实等人物形象特性。
民族民间舞蹈的传承是一种文化的传承，是历史轨迹中不停演化的活化石。民族民间舞蹈的传承不仅需要结合时代背景总结出合适的传承方法更需要走到田野中去感受更好的舞蹈氛围和情感。
四、阅历的重要性
“阅”就是读书，“阅历”=读书+经历。学无止境+不断经历，人生的宽度才会增加，才会走的更远。如何才能“见山不是山，见水不是水”，在我看来，其中的关津，就是“阅历”二字。如何见山不是山，见水不是水？就要走过千山万水，并始终守护心中的一片宁静。对于阅历，不止是“事的阅历”，同时还有“心的阅历”。所谓心的阅历，就是借事炼心，不断思考。世间阅历有时候可能没有那么多机会，而心的阅历没有任何局限，在于自己。世事不足够的，要靠心事来补，唯靠心的阅历，艰辛困顿后豁然开朗。所以任何事情，重要的是迈开腿去实践，特别是心之腿。世界之大，之精彩，都需要勇敢的迈出一步又一步，才能不断探索出找到个人价值。
对民族民间舞蹈无论是表演还是创作，阅历丰富有见解，人生便了厚度，反之，对任何事情的感知能力增强，对于舞蹈艺术的学习将有更多的感悟。不仅是舞蹈艺术更具内涵，整个人生这门艺术都是丰满而又意义深远。
结语
我们对于民族民间舞蹈的传承与保护应趋向常态化、稳定化,更好地为传承与保护民族民间文化出一份力,并更好地以身体力行的方式,尽到对于民族传统乐舞文化的传承、保护。所以对于民族民间舞蹈的学习一定不是单一的，需要汲取人生路上各类养分，再去充实它丰满它，不是单一艺术而是一门人生艺术。
参考文献
[1]潘志涛.中国民族民间舞教学法[M].上海:上海音乐出版社，2021.8
作者：彭沛林 单位：四川师范大学舞蹈学院

　　舞蹈，它最保守的意思就是以有节奏的动作为主要表现手段的艺术形式，可以表现出人的生活、思想和感情，并且一般有音乐伴奏。起初，每当谈起舞蹈，可能让我感到无地自容，就更不用说让我跳舞了，无异是赶鸭子上架。自从这学期选了舞蹈鉴赏，在这方面有了很大的进步，虽然是仍不会跳舞，但多少对舞蹈有了或多或少的认识，大可不至在别人面前“谈舞色变”了。
　　选舞蹈鉴赏这门课，不仅仅使我学到了怎样去认识和欣赏舞蹈，而且使我得到了关于对民族文化的理解。比如说，东北三大秧歌：二人转、高跷秧歌、地秧歌，它们的动作有什么走相类、稳相类、鼓相类等等；还有中国藏族舞蹈的特点及其分布，从而了解他们的宗教信仰，地区分布。对欧洲国家的一些舞蹈也有了很多了解，比如，起源于意大利，而形成于法国，距今有三百多年历史的芭蕾舞；还有形成于19世纪20年代的踢踏舞。在学习踢踏的课上，我们欣赏了著名的爱尔兰踢踏舞《大河之舞》，看完之后，我们的身心深受震撼，用一个字来形容我们的那刻的心情，那就是“帅”，用两个字形容，就是“真帅”，用三个字形容，那叫做“太帅了”。本来自以为是本人才高八斗、学富五车，现在才知道什么叫江郎才尽，悲哀哪！
　　踢踏舞来源自美国百老汇，一种民间风俗的舞蹈，将爱尔兰民间舞和非洲民族的传统音乐和舞蹈结合发展形成。表演者穿着特别的踢踏舞鞋，用脚的各个部位，在地板上摩擦拍击，发出各种踢踏声，加上舞者的各种优美舞姿，形成踢踏舞特有的幽默、诙谐和表现力非常丰富的艺术魅力。
　　《大河之舞》为1994年爱尔兰公司制作，1995年在柏林首次演出。其源于麦克·弗莱利为欧洲电视网的歌会创作的7分钟的幕间演出的余兴节目。可当节目一推出时，却造成了世界范围的轰动，让爱尔兰的舞蹈一夜走红。第一次看《大河之舞》，那感受只是一中崇拜，看着他们跳，那脚想动，却心里干着急，无奈，想一步学会，也想站到舞台上，一展自己的风采，可惜只是幻想。后来，我就到网上查了一些关于其的资料，才对它有了更深的了解。
　　《大河之舞》是一部叙述爱尔兰祖先与大自然抗争，以及经历战争、饥荒等种种苦难后流离失所，重建家园的长篇血泪史诗。历史宛如一条长河，滔滔不绝地传承着智慧、勇气、生命与爱。让我记得的最清楚的是第一场的第七幕——火舞，在古爱尔兰，火，自豪和美丽的象征，太阳把它自身的力量蕴于舞者的激情里，显得热烈而震撼;一支红火的队伍，踏着一致的步伐，又显得张扬澎湃。
　　我比较喜欢文学，谈到文学，我觉得舞蹈与文学也有相关联的地方。真正的文学应该是为社会的前进与发展而作，它所反映的不应该只是一段故事情节，而是一种社会制度和社会现象。当我真正理解到这一点的时候，从头看郭敬明与韩寒的作品，大部分的学生都认为郭敬明写的不错，而我认为有所不妥，他所写的大部分是大学生的生活，而韩寒，就拿《三重门》来说，它反映了一种中国的教育制度，个人而言，，我更赞同韩寒。舞蹈同样如此，《大河之舞》不仅是因为它优美的舞姿，更多的是它能从舞蹈的角度反映一个社会的现象。
　　看完舞蹈后，我为他们优美的舞姿喝彩，为它那支地道的爱尔兰音乐而沉醉，更为其制作人而赞叹，赞叹他超人的智慧，独到的审美角度，不同一般的眼光，也只有这样才能更准确的表现舞蹈的定义。

这个学期，我读了《中国民间故事》这本书，书中收录了我国各地的民间故事，这些故事让我感受到中华文化的源远流长。
其中让我印象最深的是《东郭先生和狼》这个故事。这则故事虽短，却应验了那个名词“大道至简”。
这则故事主要讲了，晋国大夫赵简子打猎时射伤了一只狼，受伤的狼在逃跑时碰到了牵驴的东郭先生，狼请求东郭先生救他，生性善良的东郭先生费尽九牛二虎之力才把狼装进书袋。没多久，赵简子领着一队人马过来问东郭先生是否见到狼，东郭先生否认。赵简子走后，东郭先生把狼放出来，狼却要吃东郭先生。他们找果树和奶牛评理，但果树和奶牛认为狼有理，就在狼要吃东郭先生时，一位扛锄头的老人路过。他们又找老人评理，老人认为狼忘恩负义，狼却诡辩说，东郭先生不是救他，而是在害他。老人听了之后说袋子这么小，狼怎么装得下？让他们把事情再演示一次，狼同意了，当他被装进袋子里时，老人举起锄头把狼打死了。
读了这个故事，老人的临危不乱，聪明果断，善恶分明深深的吸引了我。他看见狼之后，没有慌张，很快的想出了办法打死了狼。他让我明白，对凶狠的敌人不能盲目的仁慈，否则就会像东郭先生一样遭到被当作食物的命运，只能给自己带来灾难。善良和仁慈一定要有原则，看清楚对象，分清敌友，不要做东郭先生似的糊涂好人，更不能被敌人的花言巧语所蒙蔽！
《中国民间故事》收录了中华民族几千年来流传最广，家喻户晓的传统的经典民间故事。这些故事内容生动有趣，充满了神奇色彩。
这本书最吸引我眼球的文章，还是要说《田螺姑娘》了，这则民间故事中的主人翁是一个叫谢端的孤儿，因为人们可怜他，就收养了他。长大以后，谢端不想再给他们添麻烦了，就在半山腰盖了一间小房子，因为贫穷，所以谢端就一直没娶妻子。后来，他在田间捡到了一个大田螺，这个大田螺其实就是天上的神仙水素女，她天天给他做饭，后来谢端发现了水素女，水素女告诉谢端：“天帝知道你从小父母双亡，所以派我下来了，天帝让我帮助你十年之内富裕起来，可不能让你发现我，一但被你发现了就要马上回天上。现在被你发现了，所以我要马上回天上了，在此，只能向你拜别，你是一个勤劳、勇敢的人。只要你不怕困难，勤俭持家就一定能过上幸福的生活。”后来，经过谢端不懈的努力。他终于过上了富裕的生活。他为了感谢水素女，就建起了一间素女祠，每天都有人去烧香呢！
读完了故事，我产生了很多的感慨。故事中的主人翁是个善良的小伙子，而田螺姑娘也是一个知恩图报的仙子。以后我也要做一个勇于做善事，多帮助他人的人。同时，对他人给予的帮助要有感恩的心，也应该作出适当的回报。正所谓：赠人玫瑰，手有余香