1、李商隐的锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。此情可待成追忆，只是当时已惘然。这首《锦瑟》，是李商隐的代表作，爱诗的无不乐道喜吟，堪称最享盛名；然而它又是最不易讲解的一篇难诗。自宋元以来，揣测纷纷，莫衷一是。“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。”中间四句各用一个典故。第三句用《庄子·齐物论》中庄生梦蝶的故事，庄生，即庄子，战国时哲学家，据说他曾梦见自己变成蝴蝶，逍遥自在地飞翔，醒后竟不辨己蝶。第四句用《华阳国志》中杜鹃啼血的故事，望帝，古代蜀国国君杜宇，国亡身死，魂魄化为杜鹃，每到春天便悲啼不止、直至出血。第五句用《博物志》里海中鲛人（神话中的人鱼）泣泪成珠的故事。传说珍珠是由海里鲛人的眼泪变的。《新唐书·狄仁杰传》以“沧海遗珠”比喻人才被埋没。第六句源自南北朝干宝《搜神记》。传说春秋时，吴王夫差的小女儿紫玉爱慕韩重，并想嫁给他，但没有成功，因此郁闷而死。韩重从外地游学回来，前往她的墓上哀悼。忽然紫玉现出原形，赠送明珠给韩重，并对他唱歌。韩重想抱住她，紫玉却像轻烟一般不见了。唐戴叔伦以“蓝田日暖，良玉生烟”，形容可望而不可即的诗景（见司空图《与极浦书》）。四个典故，每个典故一个意象，潜蕴着作者对自己今生今世爱情、事业、理想、追求的痛苦反思。庄生晓梦迷蝴蝶，抱负成虚；望帝春心托杜鹃，理想幻灭。玲珑剔透的沧海明珠，本为稀世珍宝，如今却只是在明月映照之下，成盈盈之“珠泪”，独自被遗弃在沧海；自己追求的对象，如同蓝田日暖玉生烟，可望而不可置于眉睫之前。2、幽居初夏陆游湖山胜处放翁家，槐柳阴中野径斜。水满有时观下鹭，草深无处不鸣蛙。箨龙已过头番笋，木笔犹开第一花。叹息老来交旧尽，睡来谁共午瓯茶。[注]箨龙，就是笋。木笔，又名辛夷花。两者都是初夏常见之物。第一句写诗人家居的地点，第二句写住所来往的道路，第三句写所见，第四句写所闻，第五六句扩展视野，令境界开阔，最后两句抒孤寂之情。前六句借“幽居初夏”之景，表现怡然自得闲适之情，尾联的“叹息”有两层意思：一是叹志士空老，报国无成；二是叹旧交零落殆尽，顿感寂寞惆怅。诗歌紧扣一个“幽”字，其突出表现是：以景写“幽”，以动衬“幽”。以“湖山胜处”“槐柳阴中”“野径斜”“水满”“草深”等意象写出环境之幽静、初夏景色之幽美；以“下鹭”“鸣蛙”反衬环境之幽静，很有特色。本诗的另一特色是以乐景赠哀愁。3、登高杜甫花近高楼伤客心，万方多难此登临②。锦江春色来天地，玉垒浮云变古今③。北极朝廷终不改，西山盗寇莫相侵④。可怜后主还祠庙，日暮聊为梁甫吟⑤。①作于广德二年（764）春初归成都草堂时。②万方，天下各地。③锦江，岷江支流，流经成都西南。杜甫草堂地临锦江。④玉垒，山名，在成都西北，乃蜀中通往吐蕃的要道。⑤北极，北极星，又称北辰。《论语·为政》：“为政以德，誓如北辰，居其所而众星拱之”。此处喻唐王朝。广德元年（763）正月，官军收复河南河北，安史之乱平定。同年八月，吐蕃乘虚入侵，十月陷长安，代宗李豫出奔陕州。郭子仪旋复京师，十二月，代宗还长安，乘舆反正。因吐蕃曾一度立广武王李承宏为伪帝，故曰“朝廷终不改”。⑥西山，岷山在成都西，故称。西山盗寇，指吐蕃。广德元年十二月，吐蕃又陷松、维、保等州。西山地近维州。⑦可怜，可叹。后主，指刘禅。后主祠与先主庙、武侯祠均在成都锦官门外。还，仍有。⑧梁甫吟，乐府篇名，《三国志·诸葛亮传》：“亮躬耕陇亩，好为《梁甫吟》。身长八尺，自比于管仲、乐毅，时人莫之许也。”此诗抒写诗人对国家灾难的深重忧思和自己报国无门的无限感伤。首联提挈全篇，“万方多难”是全诗写景抒情的出发点。当此春光浓艳、繁花似锦的三月，花近高楼，正好赏玩，而诗人登临却触景伤情，百感交集，不能自已。“伤心原不在花，在于万方多难”（《金圣叹选批杜诗》）。盖此际兵戈未息，时事扰攘也。全诗以倒装句法开篇，语极顿挫。花伤客心，与《春望》中的“感时花溅泪”一样，均是以乐景写哀的反衬手法。颔联紧承“登临”，写所见之景。辽阔的成都平原上的烂漫春色，伴着锦江春水的涌动，充塞于天地之间。“天上浮云如白衣，斯须变化如苍狗”（《可叹》）。玉垒山头飘忽起灭的浮云，使诗人联想到古今世势的纷纭变化。其中的“今”，暗含着“安史之乱”以来世事的苍黄反复。两句即景抒情，思接千载，宏丽奇幻，境界阔大。清人沈德潜评此诗“气象雄伟，笼盖宇宙”（《唐诗别裁集》），主要就是针对这两句说的。腹联即由第四句生发开去，正面叙写“万方多难”的时局，也是登临所想。“万方多难”，不可能全写，故只重点写吐蕃陷京师扰四川等事，这是安史之乱后的大难。上句“终不改”反承第四句的“变古今”，明言大唐帝国气运久远。也正因为作者坚信“朝廷终不改”，故下句针对吐蕃的觊觎而告以“莫相侵”。词严义正，浩气凛然，在如焚的焦虑中透着坚定的信念。明人王嗣奭云：“‘北极朝廷’如锦江水源远流长，终不为改；而‘西山盗寇’如玉垒之云倏起倏灭，莫来相侵”（《杜臆》）。很好地阐明了腹联与颔联的内在联系。尾联就登楼所见古迹以寄慨，遣辞委婉而讽刺深切。上句大意是说蜀后主刘禅如今仍然得享祭祀，但其人实为无道亡国之君，只令人感到其可怜罢了。这完全是借眼前古迹，慨叹刘禅任用小人而亡国，，对唐代宗宠信宦官程元振、鱼朝恩以致酿成万方多难盗寇相侵的局面予以尖锐而深刻的讽刺。结句自伤寂寞。杜甫是一个“济时肯杀身”、“时危思报主”的人，而当此万方多难之际，自己却只能若躬耕陇亩时的诸葛亮“好为《梁甫吟》”一样，于此登楼吟诗，而垂暮多病，志向莫伸，岂能不令人悲慨！这正是首句“花近高楼伤客心”的主要原因。全诗即景抒怀，状山川雄丽且联系着古今世事之变，蒿目时艰又能把自然景物渗透其中，熔自然景象、国家灾难、个人情思于一体。语壮境阔，寄慨遥深，是诗人沉郁顿挫艺术风格的很好体现。4、杜甫《望岳》岱宗夫如何？齐鲁青未了。造化钟神秀，阴阳割昏晓。荡胸生层云，决眦入归鸟。会当凌绝顶，一览众山小。杜甫《望岳》诗，共有三首，分咏东岳（泰山）、南岳（衡山）、西岳（华山）。这一首是望东岳泰山。开元二十四年（736），二十四岁的诗人开始过一种“裘马清狂”的漫游生活。此诗即写于北游齐、赵（今河南、河北、山东等地）时，是现存杜诗中年代最早的一首，字里行间洋溢着青年杜甫那种蓬蓬勃勃的朝气。全诗没有一个“望”字，但句句写向岳而望。距离是自远而近，时间是从朝至暮，并由望岳悬想将来的登岳。首句“岱宗夫如何？”写乍一望见泰山时，高兴得不知怎样形容才好的那种揣摹劲和惊叹仰慕之情，非常传神。岱是泰山的别名，因居五岳之首，故尊为岱宗。“夫如何”，就是到底怎么样呢？“夫”字在古文中通常是用于句首的虚字，这里把它融入诗句中，是个新创，很别致。这个“夫”字，虽无实在意义，却少它不得，所谓“传神写照，正在阿堵中”。“齐鲁青未了”，是经过一番揣摹后得出的答案，真是惊人之句。它既不是抽象地说泰山高，也不是象谢灵运《泰山吟》那样用“崔崒刺云天”这类一般化的语言来形容，而是别出心裁地写出自己的体验——在古代齐鲁两大国的国境外还能望见远远横亘在那里的泰山，以距离之远来烘托出泰山之高。泰山之南为鲁，泰山之北为齐，所以这一句描写出地理特点，写其他山岳时不能挪用。明代莫如忠《登东郡望岳楼》诗说：“齐鲁到今青未了，题诗谁继杜陵人？”他特别提出这句诗，并认为无人能继，是有道理的。“造化钟神秀，阴阳割昏晓”两句，写近望中所见泰山的神奇秀丽和巍峨高大的形象，是上句“青未了”的注脚。“钟”字，将大自然写得有情。山前向日的一面为“阳”，山后背日的一面为“阴”，由于山高，天色的一昏一晓判割于山的阴、阳面，所以说“割昏晓”。“割”本是个普通字，但用在这里，确是“奇险”。由此可见，诗人杜甫那种“语不惊人死不休”的创作作风，在他的青年时期就已养成。“荡胸生层云，决眦入归鸟”两句，是写细望。见山中云气层出不穷，故心胸亦为之荡漾；因长时间目不转睛地望着，故感到眼眶有似决裂。“归鸟”是投林还巢的鸟，可知时已薄暮，诗人还在望。不言而喻，其中蕴藏着诗人对祖国河山的热爱。“会当凌绝顶，一览众山小”，这最后两句，写由望岳而产生的登岳的意愿。“会当”是唐人口语，意即“一定要”。如王勃《春思赋》：“会当一举绝风尘，翠盖朱轩临上春。”有时单用一个“会”字，如孙光宪《北梦琐言》：“他日会杀此竖子！”即杜诗中亦往往有单用者，如“此生那老蜀，不死会归秦！”（《奉送严公入朝》）如果把“会当”解作“应当”，便欠准确，神气索然。从这两句富有启发性和象征意义的诗中，可以看到诗人杜甫不怕困难、敢于攀登绝顶、俯视一切的雄心和气概。这正是杜甫能够成为一个伟大诗人的关键所在，也是一切有所作为的人们所不可缺少的。这就是为什么这两句诗千百年来一直为人们所传诵，而至今仍能引起我们强烈共鸣的原因。清代浦起龙认为杜诗“当以是为首”，并说“杜子心胸气魄，于斯可观。取为压卷，屹然作镇。”（《读杜心解》）也正是从这两句诗的象征意义着眼的。这和杜甫在政治上“自比稷与契”，在创作上“气劘屈贾垒，目短曹刘墙”，正是一致的。此诗被后人誉为“绝唱”，并刻石为碑，立在山麓。无疑，它将与泰山同垂不朽5、《柳枝词》亭亭画舸系春潭，直到行人酒半酣。不管烟波与风雨，载将离恨过江南。【赏析】《柳枝词》这一题目是后人加的。古代有折柳赠别的风俗，所以写柳也多与叙别相联系。刘一禹锡《柳枝词》说：“长安陌上无穷树，只有垂杨绾离别。”诗第一句中的“系”字，就包涵着杨柳。《竹庄诗话》卷十七引《诗事》里的话说：“终篇了不道着‘柳’，唯一‘系’字是工夫，学者思之。”其实此诗中心不在咏柳，而在咏别。如何把无形的别情直观可感地写出来，这首诗的构思有三点值得称道的地方：一是第四句中的“载”字，把抽象的别情化为有形的，可以被运载的东西，同时也显示出别情的沉重。这一形象化的说法，后来常被诗人所仿效，如周邦彦用入其《尉迟杯》一词中：“无情画舸，都不管烟波隔南浦。等行人，醉拥重衾，载将离恨归去。”二是移情于物。清人吴乔说此诗，“人自离别，却怨画舸”，似乎是这无情的画舸，在经过一段沉默难耐的等待之后，只等行人上了船，便毫不迟疑地把人载向江南。人情无奈，迁怨于物，如此言情，深婉蕴藉。三是如清人陈衍《宋诗精华录》所说，“此诗首句一顿，下三句连作一气说，体格独别”。七绝诗通常分为两节，前两句与后两句间有一个转折，而此诗一气而下，使我们直觉得相别之干脆、舟行之飞速，不容人有丝毫的缠绵悱恻，有力地烘托出浓重的怨别之意。6、绝句石柔来时万缕弄轻黄，去日飞球满路旁。我比杨花更飘荡，杨花只是一春忙。注：石柔，宋朝人，他一生远离故土，辗转仕途，曾任密州教授。轻黄==淡黄飞球＝＝杨树籽（1）诗人借扬花的随风飘荡，不能自主，抒发自己离别家园，往来仕途而生活不得安定的感慨。（或表诗人借残春飘荡的扬花，抒发自己辗转仕途的无奈和乡思。）（重点在旅愁、离情、意思相近即可。）①诗人借物（景）抒情，托物言志。借花的随风飘荡，不能自主，比喻自己离别家园，往来仕途不得安宁。将旅愁离情融合在具体形象之中，贴切感人。②对比烘托：“来时”与“去日”的对比，更突出了驻留时间的短暂，奔波的辛劳，杨花“一春忙”与我“更飘荡”的对比，更加显得深沉感人。③通感：颜色无轻重，但能在人们心中有轻重感。浓重的颜色会使人感到沉重。而杨花的黄色淡到若有若无时，便使人感到“轻飘飘”的感觉。诗人运用通感的手法，用触觉来描写视觉感受，突出杨花随风飘荡不能自主的无奈。或答：此处的“黄”借代杨花。杨花随春风飘荡，给人一种轻飘飘的感觉。一个“轻”字便可体现出这样的一种感觉。[今译]我比那随风轻扬的杨花更飘忽不定，杨花的绝飞离散，仅仅忙一个春天。[赏析]“杨花”，杨树籽，表面具毛，状同柳絮，古人常以杨称柳，杨、柳通用，如司空图《暮春对柳》：“萦愁惹恨奈杨花，闭户垂帘亦满家。”在古典诗词中，则用以表达某种愁绪，如北魏胡太后《杨白花》的“含情出户脚无力，拾得杨花泪沾臆”，苏轼《水龙吟·和章质夫杨花韵》的“似花还非花，也无人惜从教坠，抛家路旁，思量却是，无情有思”。诗人不仅把自己转徙流离的生涯和“飘荡”的杨花比，而且超出传统手法的窠臼，要同杨花比出个程度，在结构上递进一层，使其郁积于心的客愁乡情通过着力反衬，显得格外深切动人，从而取得从正面说难以获得的抒情效果。第二句，用点即点的手法收束全诗，至于何以要说“杨花只是一春忙”，这以后还有什么话未说，作者有心留下一段空间，由人猜想。7、题临安邸【原文】山外青山楼外楼，西湖歌舞几时休。暖风熏得游人醉,直把杭州作汴州！【赏析】这是一首写在临安城一家旅店墙壁上的诗，是一首政治讽刺诗。公元1126年，金人攻陷北宋首都汴梁，俘虏了徽宗、钦宗两个皇帝，中原国土全被金人侵占。赵构逃到江南，在临安即位，史称南宋。南宋小朝廷并没有接受北宋亡国的惨痛教训而发愤图强，当政者不思收复中原失地，只求苟且偏安，对外屈膝投降，对内残酷迫害岳飞等爱国人士；政治上腐败无能，达官显贵一味纵情声色，寻欢作乐。这首诗就是针对这种黑暗现实而作的，它倾吐了郁结在广大人民心头的义愤，也表达了诗人对国家民族命运的深切忧虑。诗的头两句“山外青山楼外楼，西湖歌舞几时休？”抓住临安城的特征：重重叠叠的青山，鳞次栉比的楼台和无休止的轻歌曼舞，写出当年虚假的繁荣太平景象。诗人触景伤情，不禁长叹：“西湖歌舞几时休？”西子湖畔这些消磨人们抗金斗志的淫靡歌舞，什么时候才能罢休？后两句“暖风熏得游人醉，直把杭州作汴州”，是诗人进一步抒发自己的感概。“暖风”一语双关，既指自然界的春风，又指社会上淫靡之风。正是这股“暖风”把人们的头脑吹得如醉如迷，像喝醉了酒似的。“游人”不能理解为一般游客，它是特指那些忘了国难，苟且偷安，寻欢作乐的南宋统治阶级。诗中“熏”“醉”两字用得精妙无比，把那些纵情声色、祸国殃民的达官显贵的精神状态刻画得惟妙惟肖，跃然纸上。结尾“直把杭州作汴州”，是直斥南宋当局忘了国恨家仇，把临时苟安的杭州简直当作了故都汴州。辛辣的讽刺中蕴含着极大的愤怒和无穷的隐忧。这首诗构思巧妙，措词精当：冷言冷语的讽刺，偏从热闹的场面写起；愤慨已极，却不作谩骂之语。确实是讽喻诗中的杰作。8、春夜喜雨（唐）杜甫好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声。野径云俱黑，江船火独明。晓看红湿处，花重锦官城。随着雨水节气的到来，雪花纷飞，冷气浸骨的天气渐渐消失，而春风拂面，冰雪融化，湿润的空气、温和的阳光和萧萧的细雨正向我们走来。◆“好雨知时节，当春乃发生。”这是一首描绘春夜雨景，表现喜悦心情的名作。一开头就用一个“好”字赞美“雨”。诗人生动描述了春天是万物萌芽生长的季节，这春雨伴随着和风，当夜幕降临时，悄悄地、无声地、细细地下着，滋润着万物。诗人用拟人的手法，把雨拟人化，说它好像懂得时令节气，当万物萌生，需要雨水的时候，雨就下起来了。它有多么“好”！◆“随风潜入夜，润物细无声。”雨之所以“好”，不仅好在适时，而且好在“润物”。春天的雨，一般是伴随着和风细细地滋润万物的。写到这里，那个“好”字才落实了。“随风潜入夜，润物细无声。”这仍然用的是拟人化手法。“潜入夜”和“细无声”相配合，不仅表明那雨是伴随和风而来的细雨，而且表明那雨有意“润物”，不求人知，在人们酣睡的夜晚，它细柔无声地轻轻飘洒。◆“野径云俱黑，江船火独明。”作者喜得睡不着，临窗远望，江面也看不见，小路也辨不清，天空里全是黑沉沉的云，只有船上的灯火是明的。看起来，准会下到天亮。◆“晓看红湿处，花重锦官城。”作者看见雨意正浓，就情不自禁地想象天明以后春色满城的美景。如此“好雨”下上一夜，万物都得到润泽。明天清早去看看吧！整个锦官城（成都）将会汇成花的海洋。作者无限喜悦的心情，又表现得多么生动！可题目中的那个“喜”字在诗里没有露面，但从字里行间，都洋溢着诗人的欢喜之情。回答者：秋羁霏雨-江湖新秀四级2-212:09我来评论>>提问者对于答案的评价：Thankyou.您觉得最佳答案好不好？目前有4个人评价75%（3）25%（1）相关内容•急需诗歌的赏析！！满意加分！！•急需白居易的的写作背景,赏析和解说,有谁知•急需陆游诗作《闻杜鹃戏作绝句》的赏析•《将进酒》和《沁园春雪》各300~400字赏析，急需！•描写蝴蝶的诗歌，急需~查看同主题问题：古代诗歌诗歌赏析谁知道其他回答共1条1、李商隐的锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。此情可待成追忆，只是当时已惘然。这首《锦瑟》，是李商隐的代表作，爱诗的无不乐道喜吟，堪称最享盛名；然而它又是最不易讲解的一篇难诗。自宋元以来，揣测纷纷，莫衷一是。“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。”中间四句各用一个典故。第三句用《庄子·齐物论》中庄生梦蝶的故事，庄生，即庄子，战国时哲学家，据说他曾梦见自己变成蝴蝶，逍遥自在地飞翔，醒后竟不辨己蝶。第四句用《华阳国志》中杜鹃啼血的故事，望帝，古代蜀国国君杜宇，国亡身死，魂魄化为杜鹃，每到春天便悲啼不止、直至出血。第五句用《博物志》里海中鲛人（神话中的人鱼）泣泪成珠的故事。传说珍珠是由海里鲛人的眼泪变的。《新唐书·狄仁杰传》以“沧海遗珠”比喻人才被埋没。第六句源自南北朝干宝《搜神记》。传说春秋时，吴王夫差的小女儿紫玉爱慕韩重，并想嫁给他，但没有成功，因此郁闷而死。韩重从外地游学回来，前往她的墓上哀悼。忽然紫玉现出原形，赠送明珠给韩重，并对他唱歌。韩重想抱住她，紫玉却像轻烟一般不见了。唐戴叔伦以“蓝田日暖，良玉生烟”，形容可望而不可即的诗景（见司空图《与极浦书》）。四个典故，每个典故一个意象，潜蕴着作者对自己今生今世爱情、事业、理想、追求的痛苦反思。庄生晓梦迷蝴蝶，抱负成虚；望帝春心托杜鹃，理想幻灭。玲珑剔透的沧海明珠，本为稀世珍宝，如今却只是在明月映照之下，成盈盈之“珠泪”，独自被遗弃在沧海；自己追求的对象，如同蓝田日暖玉生烟，可望而不可置于眉睫之前。自己选吧

喜欢她的文，诗词也很棒
最喜欢的是
《阮郎归》
广寒空碧步飞仙, 佳期共少年。 清辉玉面斗婵娟, 珍珠漫卷帘。
惊绮梦, 散云烟, 中宵抱月眠。 相思最喜趁团圆, 金樽不得闲。

不算是老干体喔~

这首诗虽然格律上有些弊病，但并不是老干。
老干体指的是一类全无风骨气度感情寄托，却满纸歌功颂德套话连篇的诗歌。之所以叫做“老干体”，只是因为这种诗歌常常见于当代老干部之笔下而已。并不是说老干部写的诗就叫做老干体啦。

比如以下这一首七律才是正宗的老干体：

一面红旗国共和，中华大地总欢歌。
卅年风水轮回转，六秩春秋复合过。
南北经商囤玉帛，东西携手化干戈。
川流不尽青山笑，科学兴邦福祉多。

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另，回复[枯木刀]前辈，我们并不是因为个人的感情想法而把一首诗定位是否老干，更不能自由主观地把诗归在老干之内或外。世有规矩然后成方圆，这首诗实是没有一点点老干体的特征，所以诸位前辈皆一眼认定此诗非是老干，而绝不是出自私人情感。
老干体的的确确是我们学习研究发展传统诗词的一大弊病与阻碍，其弊端绝不是简简单单的一句“造成别人误解”或是“那些年代的人的情怀”所能敷衍了事的。
所谓诗，最首先是诗人内心最真挚最热烈情感的外在流露，钟敬文先生曾说过“由于心脏的搏动而咏唱出来的真理，是诗”。诗一定要是深入灵魂，深入诗人自己的灵魂，深入读者的灵魂。我们今日所重视的格律之流反而在诗道之最末。
一味歌颂万岁的老干体，与昔日之佞臣何异！非但是学诗人之悲哀，更是社会文化之毒瘤，是对传统文化的亵渎！

晴空失礼了，可能语言有点锋锐，但仅仅只是出于对诗的爱，希望[枯木刀]前辈谅解....晴空再三致歉...
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另附郭沫若先生广为人知的老干体两首，希望大家可以从这两首词的内容比较上更加明确什么才叫做“老干体”。

第一首是写自文革末期，全诗赞颂正在全国轰轰烈烈进行着的文化[防和谐]大革命。
《水调歌头。庆祝无产阶级文化[防和谐]大革命十周年》
--郭沫若1976年5月12日
四海《通知》遍，文革卷风云。阶级斗争纲举，达到刘和林。十载春风化雨，喜见山花烂漫，莺梭织锦勤。茁茁新苗壮，天下凯歌声。
走资派，奋螳臂，邓[防和谐]小平。妄图倒退，奈“翻案不得人心”。“三项为纲”批透，复辟罪行怒讨，动地走雷霆。主席挥巨手，团结大进军。

第二首写作时间是第一首的仅仅5个月后，却笔锋一转，矛头直指文革之弊。
《水调歌头·粉碎四[防和谐]人帮》
大快人心事，揪出四[防和谐]人帮。政治流氓文痞，狗头军师张。还有精生白骨，自比则天武后，扫帚扫而光。篡党夺权者，一枕梦黄粱。
野心大，阴谋毒，诡计狂。真是罪该万死，迫害红太阳。接班人是俊杰，遗志继承果断，功绩何辉煌。拥护华主[防和谐]席，拥护党中央。

并不是老干部才写老干体，在环境的逼迫下，即使是大文豪也可能会屈就。
并不是当代人诟病老干体，而是老干体确实没有真挚的感情蕴含于其中。
并不是写老干体的人会受人冷眼，郭沫若先生至今仍受人尊敬仰慕，学诗之人评事，一向论事不论人。

以上。
晴空再度失礼了...请诸位海涵...

　　这首诗的意境还是相当好的，抒发了一位革命老人爱国爱民的高尚情怀。每一句都有相当丰富深刻的含义。由于人们对“老干体”有一些并不正确的认识，一提就是说里面仅是套话虚话，并不能理解那个时代的历史背景和观念形成，更不理解很多革命老人当时的高尚情操。现在很多老人的观念变了，只是社会现实使然。但当年的他们，有着自己的美好理想和抱负，绝对是毋庸质疑的。这位值得尊敬的老人说得并不是废话套话，所以拙见以为，还是不要把他的作品主动地归入含有贬义的“老干体”，以免造成别人误解。只有充分了解了那个时代和那些年代的人的情怀，才能从他们的作品中体味出更多美好的的东西。
　　以下是百度关于“老干体”的介绍，供您参考。
　　老干体
　　又名“政协体”和“人大体”，是当代诗词创作中风格独特、影响深远的一种诗词体式。顾名思义，这类诗词如同政协、人大的退休和没退休的老干部的做人和讲话风格一样观点陈腐、套话连篇、毫无生气，但其创作队伍却不限于这些老干部，许多年轻的诗词爱好者也擅长而钟情此类。因此，不仅地方小报有之，一些专业诗词刊物也有之，网络诗词也不乏正宗“老干体”，俨然成为当今诗词创作的一大流派，堪称社会主流。
　　“老干体”是个新词汇，但“老干体”诗词却不是新近的产物，也可以说源远流长、历史悠久以及文化灿烂。但究竟起源于哪朝哪代，却不可考了。这些并不重要，尽管“老干体”历史渊源久远，但当代“老干体”却自成特色，也可另算一派。据考证，当代“老干体”的鼻祖乃是名派正宗、享誉全球的大诗人郭沫若先生。郭沫若先生不仅开当代“老干体”之先，而且创作颇丰，艺术成就巨大，当为如今“老干体”诗人所供奉于庙堂的祖师。

　　老干体的特点

　　一、从不讲究格律到讲究格律

　　过去，由于“老干体”创作队伍素质较低，甚至不懂得诗词的基本知识，根本不怎么讲究格律，但凡八句的都标明是律诗，四句的都标明是绝句，长短句就标明某一词牌，显示出大无畏的不拘一格的创新精神；但后来发现这实在是无知的表现，所以发展至今，尤其国学的提倡，“老干体”创作队伍的进一步年轻化，“老干体”也开始注重格律了。那些讽刺“老干体”不讲格律的论调已经不合时宜了。

　　二、继续保持关注时事的优良传统

　　关注时代发展，紧扣时代脉搏是我们诗歌创作的优良传统，“老干体”自产生以来就保持这一特色，当代“老干体 ”尤其如此，时刻关注党和政府的动态，进行歌颂，比如召开人大、政协会议，就肯定有胜利召开、圆满闭幕、意义重大的盛赞。像三峡工程、西部大开发、反对台独等重大课题更是主要题材。但关注时事的诗词并非都是“老干体”，因为未必得“老干体”的精髓。“老干体”的精髓是什么呢？看下一个特点。

　　三、紧扣时代主旋律，立意上千篇一律

　　“老干体”诗词的立意一般来自党报的观点，上面说“一定要根治海河”，那就歌颂，上面改口说要保持生态环境，也随时可以换个说法；两岸问题，我们过去讲不允许美国干涉内政，台湾是我们自己的问题；现在对于这个问题政策更加开明和灵活，胡锦涛在纽约和美国总统布什会见时,提到了希望美方同中方一道为维护台海和平稳定。“老干体”面临此类尴尬是丝毫不觉得尴尬的，这种与时俱进的胸怀世之罕见。

　　四、语言乏味、套话连篇

　　郭老之后的“老干体”创作队伍多是些没什么文化的老干部，在词汇和诗歌技巧上是谈不上的，所以形成了“语言乏味、套话连篇”的独特艺术风格，保持至今。如：
　　《庆祝十大在京召开》
　　十大春雷响碧霄，震惊中外看春潮。
　　发言热烈如泉涌，策马腾飞逐浪高。
　　建树五年累硕果，浓香万里绽新苗。
　　小康社会期全面，再创辉煌赶比超！
　　这首诗就很有代表性。其实，“老干体”并不是不讲究修辞，反而是大用修辞，主要特色是怎么俗就怎么来，如上面的“春雷”、“春潮”、“硕果”、“新苗”等都是群众喜闻乐见的。

　　五、观点陈腐，思想僵化

　　“老干体”的重要艺术特色还在于其千篇一律的表现手法的思想内容。开会没有不成功的，成就没有不巨大的，决策没有不英明的，政策没有不拥护的，腐败总是少数的，反腐总是有力的……总之，“老干体”里没有鲜明的个性、独立的思想，都是和时代潮流融为一体的杰作。

　　六、气势宏大，内容干瘪

　　“老干体”多用“千年”、“天下”、“九州”等狠词，以掩盖内容的贫乏。如“喜看飞船翔宇宙，欢呼跃马续征程”，又如“中西开发川原壮，上下廉明社稷清”等，都深得“老干体”的精要。

　　七、歌功颂德与忧国忧民共存

　　“老干体”从单纯的歌功颂德发展为歌功颂德与忧国忧民共存，这是由于大家对“老干体”歌功颂德的讽刺而促使“老干体”作者在题材领域的拓展。但“老干体”的忧国忧民也带有自己鲜明的特色，主要还是陈词滥调，如写下岗职工，就算民间疾苦，写警车开道，就是鱼肉百姓。

　　八、摆脱时事诗的束缚

　　“老干体”摆脱时事诗的束缚，进入更广阔的创作领域，但仍保留其独有的艺术风格。如写月就是思乡，写秋就是忧愁，写竹子就是高风亮节，写老头就是老骥伏枥，从来没有求新的立意。

　　注：
　　很明显，其中有些言论可能很中肯，但存在偏见，也是显而易见的。

不是，应该属于随笔之类吧！也或者是叙事、抒情诗。

不算

德高人长寿 心宽福自来 的意思很清楚，就是德高望重的人一定长寿，心无挂碍的人一定有福。
你也可以写写：老骥伏枥，志在千里，给德高望重的老人也合适。
另外，给老人写了，不一定再给家人写，你想想他们一家挂你一幅字已经足够了，两幅有点过了。

这组字的意思比较中立，带教育意义，既然是受尊敬的人，代有夸赞其德行意思的比较好点，但是不能太过，否则有拍马之嫌.落款记得谦虚以表敬意

这两幅对联都比较通俗，可以写两句唐诗什么的，相对高雅些，具体翻看下书籍吧，个人感受相当不同，不好推荐。

行 修身养心的 挺不错的

因为他们年龄大了，所以头发就白了，你自己都说了，他描写的是一个老人家的形象，那头发当然是白的。《卖炭翁》借此表达的是当时社会的腐败，然后《春望》描写的应该是战争的残酷吧。