网友之所以对日本电影《花束般的恋爱》评价这么高，是因为这部影片所讲述的爱情故事是大多数人所经历的那个样子，从最初相遇的美好，到最后陌生的分离。男主角山音麦（简称“麦”）和女主角八谷绢（简称“绢”）之间的爱情进行曲，跟我们一般人的没什么不同。大学时期的美好爱恋，在步入残酷的社会之后最终化为泡影，两个人的感情基础也由此分崩离析。这样的情感历程，每一位观者看过之后都会被激起心中的涟漪。那么，具体而言这部影片讲述的是一个什么样的故事呢？

一、爱情之花开得如此美好

麦和绢两个人的初识像是命中注定，性格相似、兴趣爱好相投的两个人，在一次误点的末班车站中相遇，最后相识、相爱。两个人都喜欢穿小白鞋，爱好相同的书籍，还喜欢看小众的天竺鼠表演。这一切的相似，让他们似乎找到了灵魂伴侣，从而开心地走到了一起。在经历了两年甜蜜的爱情暴击之后，他们的誓言是希望能够维持现状。

二、爱情之花谢得如此无力

可惜，爱情来得如此热烈，让人欢喜，最后要走的时候，却又如此让人无力和感伤。当他们从象牙塔般的爱情中走出来，独自去面对工作上的种种时，两个人选择了不一样的面对方式。麦的三观与绢的三观发生了极大的变化，一个还沉醉在文艺世界的幻想中，另一个却拿起了与人生对抗的精神食粮。两个人的共同话语也慢慢变少，最终导致他们甚至一天都说不了几句话。哪怕麦为了不分手，想跟挽留这段感情，想和绢凑合着过日子，可是绢却不愿意，因为这不是她想要的爱情，想要的人生。最终爱情就像花束般，到期了，也就枯萎了。

三、爱情它来过之后又走了

麦和绢之间的爱情故事，像极了年轻时我们所经历的爱情，所以引发了许多人的共鸣。很多人看了这部影片之后，都被男女主角之间的演技所折服。这个爱情故事虽然没有第三者的插足，但却是在日子的流逝中情感慢慢地变质了，让我们更能从深层次去反省爱情，反思人生。

引言：有很多好看的爱情电影对人们的感情生活都能够起到指导的作用 所以人们在没事的时候可以选择自己所喜爱的电影来观看，这样也能够让自己变得更加的开朗。

在这部电视剧当中，男女主角分手的时候确实很悲伤，男女主角他们两个都属于文艺青年，影片当中也用不少的具体来讲述他们的个人生活，他们两个人有着相似的灵魂和合拍的爱情，但是两个人的生活目标却是不同的，间也在逼着他们两个人长大，所以他们两个人的生活也在慢慢发生变化，别扭和隔阂也越来越多，所以兜兜转转的两个人又只能分开，而且分手也成了必然的结局，虽然他们在心里面已经做到分手的决定，但是还在珍惜彼此相处的时间，所以他们两个人是比较挣扎又难过的。

这部电影主要讲述了两个文艺青年之间的爱情故事，他们两个人相识一场聚会当中，而第一次产生共鸣也是因为共同喜爱的电影，两个人因为一同错过了末班车而一起度过，他们两个人就像在茫茫人海里遇到的另一个自己，全程制作出来的浪漫都特别的美好，后来他们两个人走到了一起，因为默契两个人选择表白的时间也都惊人的一致。他们两个在一起没多久之后，就选择了同居。

披着纯爱外衣的《花束般的恋爱》，则在土井裕泰稳定输出的纯爱影像里加入了擅长解构爱情的编剧坂元裕二的原创内涵。看似南辕北辙的二人，为电影带来了不一样的情感走向。在创作思想上，坂元裕二将现实困境与个体心灵的内在关联呈现得更为隐蔽，不再刻意追求情感链条显在的完整性而更关注现实细节方面。

怀念我们的青春啊——《溺水小刀》，电影初看可能会觉得不知所云甚至觉得跳脱无逻辑，那是因为这是一部需要我们把自己放在十几岁的年纪去看的电影，这样才能感受青春的纯粹与锋芒，年少时期谁不中二，谁不叛逆，谁不固执不任性？

“所爱隔山海，山海不可平，海有舟可渡，山有路可行,此爱翻山海，山海皆可平。”小刀终究是小刀即便溺水也锋利，夏芽实现了演员梦，她的女主非常成功并将男主想象成她与阿航，正如15岁那年的肆意飞扬，影片到此结束，却不是日漫的最后，«溺水小刀»根据日漫改编，最终二人走在了一起并且育有一子，只是二人到五十岁才结婚。

那时候他们才十五岁，那时候他们以为自己可以主宰一切，那时候的他们肆意妄为骄傲任性，口是心非的惹着对方注意，年少时期的爱情简单又纯净，美好又残酷。

小清新式的日漫风格，哪怕结局并不完美，哪怕影中有着诸多遗憾，霸道说着“山海是我的，他是我的”的少年终究是无力保护自己的女孩，哪怕两个孩子最终获救哪怕女孩并没有责怪少年，少年的心结终究无法打开。

所谓人言可畏，社会给受害者造成的伤害往往更加可怕，哪怕夏芽并未失身却挡不住流言蜚语，好在足够幸运16岁的夏芽又遇见一个明媚如山茶花的少年带她走出阴霾。只不过山茶花再明艳也不及大海来的神秘有吸引力。

阿航就如夏芽的神明，即便分手也在默默地守护，这一次阿航终于在火祭中救下了自己心爱的女孩，那年真相也如同那把小刀一般沉入大海。

影片的片尾曲欢快轻松，看完的人却难掩心中的忧伤，不服输的少年少女锋芒太盛，相互挑衅着吸引，然后将对方深埋心底。很是值得一看的影片。

电影《溺水小刀》，曾经一度让人直呼看不懂，或者说仅用一遍的时间根本无法真正看明白，它的节奏之跳跃、镜头之零碎、叙事之混乱都堪称是“意识流”的极致展现。可当你看到第二遍、第三遍甚至是第四遍时，你也许才会意识到影片中那些说不清道不明的神秘和宿命的东西是多么的深刻。

那时候我才15岁，以为自己可以知晓一切，可以得到一切，可以拥有与他一起欢笑、一起飞翔的权利，以为自己独享这一切。我想要的，不过是想要穿透身体一样的闪光，让人目眩神迷，让人停滞呼吸，让人战栗不已。

15岁的少女模特闯入了自诩为“神”的少年的秘密花园里，一切都开始变得不同。那是夏芽第一次觉得这个世上竟然有这样闪闪发光的人，在这样一个美丽却又平庸的乡下小地方。身为世代守护浮云小镇的长谷川家族的继承人，阿航的身上带着与身世格格不入的桀骜和叛逆，他自由地徜徉在众人都不敢踏足的禁忌之海，他还傲慢地宣布：山川和大海都所属于他，整个小镇都任他处置。

阿航的与众不同吸引了夏芽，与此同时夏芽的美丽也让阿航另眼相看。初次相逢，他们都是人群中最闪耀的那个人。可是，俊男靓女的天作之合骄傲又脆弱，她仰视着他，追逐着他；他习惯了居高临下，以“神”的姿态出现在她的面前。可是，他始终只是凡人，既掌控不了山川和大海，也掌控不了这小镇上的每一个人。

你口中所说的，那个璀璨耀眼的阿航已经死了。

如果你觉得这是一部纯爱的少女漫电影，那就错了，你永远猜不到导演的套路。假如爱情都是两小无猜的你侬我侬就好了，可以永远停留在你追我赶、撒娇哭闹里，可惜能铭记一生的爱情只能充满了苦涩。在浮云镇第一次的镇火大会上，夏芽被变态粉丝纠缠，在最危急的时候阿航犹如神明般从天而降。可瘦弱的阿航根本保护不了夏芽，他被打的头破血流，趴在地上动弹不得，只能眼睁睁看着夏芽被侮辱。

如果不是村民及时赶到阻止了悲剧的发生，后果难以想象。可是那次事件却让阿航深受打击，一直自诩为“神明”的自己其实弱小到连心爱的女孩都保护不了。从那天起，阿航不再见夏芽，他将自己变成了街头的混混，每日里不停的打架斗殴，在各种大大小小的伤痕里强行将自己变强。

你很漂亮，曾经我想把你占为己有，还是算了。

曾经一直以为阿航装酷、大男子主义的样子看起来似乎并没有那么爱夏芽，而夏芽对阿航的爱却是明晃晃的。可是男孩子的爱啊，似乎总是不轻易显山露水的。夏芽被名导相中，她忧愁地问阿航自己是该离开这里去寻找梦想还是留下？阿航拽拽的告诉她：“你很漂亮，曾经我想把你占为己有，还是算了。”夏芽失望的质问：“你爱的只是演艺圈的我吗？”阿航反问：“难道不该竭尽所能去发挥自己的才能吗？”

那一刻，我在阿航的身上看到了身为神主家族继承人的大爱和格局，如果真的爱一个人，那么他必定不愿成为对方前行路上的那一颗绊脚石。其实阿航对夏芽的深爱远不止于此，因为变态粉丝事件，阿航将自己封闭起来，他甚至选择了自杀。影片中有一个名场面一度让我泪奔，暖心的男二大友带着夏芽出来散心，他们在路边开心的采摘着鲜花，此时脸上伤痕累累的阿航坐车经过，他看着夏芽的眼神让我一直难忘。在那个阴影里，夏芽已经走了出来，可阿航却还没有走出来，果然，爱得深的那个才不会选择轻易忘记。

最残忍的爱情是为她“杀”一个人，然后再不相见、天各一方。

影片有意思的地方是，之前那个侥幸活命的变态粉丝又作死的来送人头了。似乎是为了给之前受尽委屈的阿航一个交代，于是在同样的镇火大会中他又出现了。这一次，阿航没有手软，他狠狠的暴打了这个死变态，一雪当日之耻。可是恶趣味的编剧竟然安排变态男自杀在夏芽的面前，从此让他们不得安生。为了保护夏芽，阿航和暗恋着他的女孩加奈偷偷处理掉了尸体，并将变态男自杀的那把小刀沉入了海底。

有人曾解析说：《溺水小刀》片名的寓意是，小刀就是小刀，就算溺水也不会掩其锋芒。可我却觉得，影片之所以会用这样一个另类的名字是因为这把溺水的小刀正是夏芽和阿航爱情的终结点，当小刀沉入海底，夏芽和阿航从此再不相见。影片最后，夏芽离开了“浮云”小镇，真正踏进了演艺圈并拿到了最重量级的奖项，而阿航则继续留在小镇里履行着家族的使命。

夏芽再也不会像少时那样可以看到闪闪发光的人，因为曾经的那一份最酸甜的初恋已经给了阿航。夏芽与阿航最终没有走到一起，她有她与生俱来的理想，他有他命中注定的使命，他们是两个世界的人。可尽管如此，青春划过的痕迹永不会消失，他永远都是她拥有山川河海的神明，而她则是因为与神明相遇而发光耀眼的少女。

怀念我们的青春啊——《溺水小刀》，电影初看可能会觉得不知所云甚至觉得跳脱无逻辑，那是因为这是一部需要我们把自己放在十几岁的年纪去看的电影，这样才能感受青春的纯粹与锋芒，年少时期谁不中二，谁不叛逆，谁不固执不任性？

“所爱隔山海，山海不可平，海有舟可渡，山有路可行,此爱翻山海，山海皆可平。”小刀终究是小刀即便溺水也锋利，夏芽实现了演员梦，她的女主非常成功并将男主想象成她与阿航，正如15岁那年的肆意飞扬，影片到此结束，却不是日漫的最后，«溺水小刀»根据日漫改编，最终二人走在了一起并且育有一子，只是二人到五十岁才结婚。

那时候他们才十五岁，那时候他们以为自己可以主宰一切，那时候的他们肆意妄为骄傲任性，口是心非的惹着对方注意，年少时期的爱情简单又纯净，美好又残酷。

小清新式的日漫风格，哪怕结局并不完美，哪怕影中有着诸多遗憾，霸道说着“山海是我的，他是我的”的少年终究是无力保护自己的女孩，哪怕两个孩子最终获救哪怕女孩并没有责怪少年，少年的心结终究无法打开。

所谓人言可畏，社会给受害者造成的伤害往往更加可怕，哪怕夏芽并未失身却挡不住流言蜚语，好在足够幸运16岁的夏芽又遇见一个明媚如山茶花的少年带她走出阴霾。只不过山茶花再明艳也不及大海来的神秘有吸引力。

阿航就如夏芽的神明，即便分手也在默默地守护，这一次阿航终于在火祭中救下了自己心爱的女孩，那年真相也如同那把小刀一般沉入大海。

影片的片尾曲欢快轻松，看完的人却难掩心中的忧伤，不服输的少年少女锋芒太盛，相互挑衅着吸引，然后将对方深埋心底。很是值得一看的影片。

电影《溺水小刀》，曾经一度让人直呼看不懂，或者说仅用一遍的时间根本无法真正看明白，它的节奏之跳跃、镜头之零碎、叙事之混乱都堪称是“意识流”的极致展现。可当你看到第二遍、第三遍甚至是第四遍时，你也许才会意识到影片中那些说不清道不明的神秘和宿命的东西是多么的深刻。

那时候我才15岁，以为自己可以知晓一切，可以得到一切，可以拥有与他一起欢笑、一起飞翔的权利，以为自己独享这一切。我想要的，不过是想要穿透身体一样的闪光，让人目眩神迷，让人停滞呼吸，让人战栗不已。

15岁的少女模特闯入了自诩为“神”的少年的秘密花园里，一切都开始变得不同。那是夏芽第一次觉得这个世上竟然有这样闪闪发光的人，在这样一个美丽却又平庸的乡下小地方。身为世代守护浮云小镇的长谷川家族的继承人，阿航的身上带着与身世格格不入的桀骜和叛逆，他自由地徜徉在众人都不敢踏足的禁忌之海，他还傲慢地宣布：山川和大海都所属于他，整个小镇都任他处置。

阿航的与众不同吸引了夏芽，与此同时夏芽的美丽也让阿航另眼相看。初次相逢，他们都是人群中最闪耀的那个人。可是，俊男靓女的天作之合骄傲又脆弱，她仰视着他，追逐着他；他习惯了居高临下，以“神”的姿态出现在她的面前。可是，他始终只是凡人，既掌控不了山川和大海，也掌控不了这小镇上的每一个人。

你口中所说的，那个璀璨耀眼的阿航已经死了。

如果你觉得这是一部纯爱的少女漫电影，那就错了，你永远猜不到导演的套路。假如爱情都是两小无猜的你侬我侬就好了，可以永远停留在你追我赶、撒娇哭闹里，可惜能铭记一生的爱情只能充满了苦涩。在浮云镇第一次的镇火大会上，夏芽被变态粉丝纠缠，在最危急的时候阿航犹如神明般从天而降。可瘦弱的阿航根本保护不了夏芽，他被打的头破血流，趴在地上动弹不得，只能眼睁睁看着夏芽被侮辱。

如果不是村民及时赶到阻止了悲剧的发生，后果难以想象。可是那次事件却让阿航深受打击，一直自诩为“神明”的自己其实弱小到连心爱的女孩都保护不了。从那天起，阿航不再见夏芽，他将自己变成了街头的混混，每日里不停的打架斗殴，在各种大大小小的伤痕里强行将自己变强。

你很漂亮，曾经我想把你占为己有，还是算了。

曾经一直以为阿航装酷、大男子主义的样子看起来似乎并没有那么爱夏芽，而夏芽对阿航的爱却是明晃晃的。可是男孩子的爱啊，似乎总是不轻易显山露水的。夏芽被名导相中，她忧愁地问阿航自己是该离开这里去寻找梦想还是留下？阿航拽拽的告诉她：“你很漂亮，曾经我想把你占为己有，还是算了。”夏芽失望的质问：“你爱的只是演艺圈的我吗？”阿航反问：“难道不该竭尽所能去发挥自己的才能吗？”

那一刻，我在阿航的身上看到了身为神主家族继承人的大爱和格局，如果真的爱一个人，那么他必定不愿成为对方前行路上的那一颗绊脚石。其实阿航对夏芽的深爱远不止于此，因为变态粉丝事件，阿航将自己封闭起来，他甚至选择了自杀。影片中有一个名场面一度让我泪奔，暖心的男二大友带着夏芽出来散心，他们在路边开心的采摘着鲜花，此时脸上伤痕累累的阿航坐车经过，他看着夏芽的眼神让我一直难忘。在那个阴影里，夏芽已经走了出来，可阿航却还没有走出来，果然，爱得深的那个才不会选择轻易忘记。

最残忍的爱情是为她“杀”一个人，然后再不相见、天各一方。

影片有意思的地方是，之前那个侥幸活命的变态粉丝又作死的来送人头了。似乎是为了给之前受尽委屈的阿航一个交代，于是在同样的镇火大会中他又出现了。这一次，阿航没有手软，他狠狠的暴打了这个死变态，一雪当日之耻。可是恶趣味的编剧竟然安排变态男自杀在夏芽的面前，从此让他们不得安生。为了保护夏芽，阿航和暗恋着他的女孩加奈偷偷处理掉了尸体，并将变态男自杀的那把小刀沉入了海底。

有人曾解析说：《溺水小刀》片名的寓意是，小刀就是小刀，就算溺水也不会掩其锋芒。可我却觉得，影片之所以会用这样一个另类的名字是因为这把溺水的小刀正是夏芽和阿航爱情的终结点，当小刀沉入海底，夏芽和阿航从此再不相见。影片最后，夏芽离开了“浮云”小镇，真正踏进了演艺圈并拿到了最重量级的奖项，而阿航则继续留在小镇里履行着家族的使命。

夏芽再也不会像少时那样可以看到闪闪发光的人，因为曾经的那一份最酸甜的初恋已经给了阿航。夏芽与阿航最终没有走到一起，她有她与生俱来的理想，他有他命中注定的使命，他们是两个世界的人。可尽管如此，青春划过的痕迹永不会消失，他永远都是她拥有山川河海的神明，而她则是因为与神明相遇而发光耀眼的少女。

作为一部日系漫改爱情片，《溺水小刀》一样涉及到爱情，只是多了漫画中粉红到冒泡的少男少女心，多了少男少女对爱情的憧憬和幻想，尽管有点异想天开，但是让人怦然心动。影片中的角色非常养眼，影片情节和人物互动也是让人心动，算是比较合格的一部少女漫影片了。

初看影片时，会让观众感觉节奏有点乱。

比如男女主角忽然就在一起了，男主的角色设定就像一个中二少年，忽然就成了女主想要超越的对象，事实上他并没有多么优秀啊。不过，看到女主上台领奖的时刻，就明白了之前都是回忆的情节设定。这样一看，影片的节奏就比较容易梳理了。

这部少女漫影片之所以引起少男少女的喜爱，就是因为两个主角都是闪闪发光的人物设定。

男主阿航是渔村神社的儿子，就像神一样的存在，和以前的大祭司或先知都是差不多，但是又有着世俗的放荡不羁，比如他染着一头黄色的头发，说话也很嚣张，他觉得自己拥有大海和高山，包括属于他的子民。

女主夏芽则是一个少女杂志模特，被新班级的同学所仰慕，还被名摄影师看中，并为她拍了写真集，还请她当了电影主演，她的名气也越来越大，在演艺道路上走出了一条不寻常的路。男女主也有着一段王子公主的爱情，但是一样会遭遇黑暗系的打击，并从此经历波折。第一次男主没有救到女主，但是女主还是得救了，但是由此陷入了情绪的低迷期。第二次，男主通过自己的力量打倒了性侵者，也让自己勇敢站了起来，走出了之前的阴影。

另外，影片另一个值得称道的就是带有梦想的主题色彩。

影片既演绎了少男少女的梦想，也成功演绎了一群犯着中二病的少年们，青春很美好，世界就是他们的。但是现实往往很残酷，成功打击了一群中二少年。他们或许会在打击中沉沦、蜕变，最后还是会涅槃重生，开始各自不一样的人生。

影片的结局还是很美好的，女主走出了人生的灰暗时期，重新开始了自己的演艺之路。

虽然男主和女主虽然分开了，但是并不影响他们在各自的道路上闪闪发光。这部影片对于少男少女来说也是比较励志的，人生总有不如意，历经苦难之后，总会有晴天。

网友对《花束般的恋爱》这部电影的评价很高，因为这是一部不管是年轻还是年长者都非常适合观看的电影。年轻的网友看到这部片时，可以引以为戒，为自己的爱情思考未来；而年长者则可以通过这部片回忆美好的过去，重温美好的瞬间。总之，这部片不拿乔，很接地气，让观影者有很强的代入感。

一、《花束般的恋爱》讲述了真实又细腻的感人故事。

这部片的男主人公小麦，女主人公小绢，两个人在大三的时候因为一起错过了末班车而相识，然后因为共同的兴趣爱好走到了一起。在相识的日子里，他们像是灵魂上的伴侣般深深地被对方吸引，从而自然地同居过日子了。但是从走入社会后两个人的思想发生了很大的改变，女主角和男主角虽然希望能维持现状，保留他们原本美好的相处模样，但现实却给了他们痛击，男主角为工作所累，再也看不进书思想无法升华，反而更多地考虑现实；女主角则继续保留原本的文艺范。两个人的相处越来越无法相融，此后只能平淡分手。

二、《花束般的恋爱》勾起了许多人对爱情的回忆。

这部片讲述了男生、女生在恋爱中成长的故事，勾起了许多人对爱情的回忆。这部片的受众面很广，每位观影者的感受都是不一样的，但毫无例外他们对影片的好感却是一致的。因为不管是处在什么样的年纪，都能够在影片中找到爱情真实的模样，也能够找到当初令自己对爱情心动的瞬间。哪怕这部片讲的是一个关于失恋的故事，但却也是因为这一份遗憾美，让我们更容易触动内心的弦。

三、没有哪部片能如它那般拥有如此强的代入感。

我们对人生不圆满的地方，往往更容易铭记，比如一场失败的爱情。这部片像大众展示了一场迷人又失败的恋爱，在谈恋爱的过程中每一个瞬间都令人感动，在恋情发生波折时每一处的争执和隔阂都让人心生感触。恰是在影片中男女主角的精湛演绎，还有剧情的精彩架构，让我们每一位观众都有着超强的代入感，才会对它的评价如此之高。