李宗盛的每首歌都有一个故事，听他的歌就能听得出他是一个特别懂女人内心的男人。李宗盛曾经说过，希望你们能听懂我的歌，只是不要经历像我这么多。听到李宗盛这番话，或许在他的感情上经历很多波折，所以让李宗盛对感情方面有那么多的领悟。

李宗盛在作曲方面非常的有才华，他为林忆莲量身打造过很多的歌曲。林忆莲就是因为欣赏李宗盛的才华就爱上了他，尽管两个人在感情上有很多的波折，似乎两个人对感情都非常的执着。李宗盛为了林忆莲放弃了第一段婚姻和林忆莲在一起，虽然彼此还是以离婚的方式结束这段感情，并没有将关系破裂，两个人还能像朋友一样同台演唱。

只要看过林忆莲和李宗盛同台演唱，会莫名的给人一种心酸。曾经的才子佳人，现在已是陌路人。两个人的感情故事也算得上是一段佳话，但是听到他们的歌曲还是会流连忘返。李宗盛和林忆莲都是以歌声来传递自己的感情，若是能听懂他们的歌，同样是经历过感情波折的人，不知道会有多少人的心触碰一个人的灵魂。

听李宗盛的歌曲就能知道，他的每首歌都属于灵魂之作，每一首都让人透彻心扉。李宗盛的歌曲为什么如此的受欢迎，因为每首歌曲在李宗盛的世界里都是真情流露。本身李宗盛就是一个多情的人，多情的人因为重感情，很多时候都被这样感情所束缚。在演唱会的现场，李宗盛在唱歌的时候，也能被自己打动哭。

明末清初才子佳人小说的产生，原因颇为复杂，概括而言，主要是三方面因素作用的结果。第一，与作家的生活遭际和创作心态有密切关系。生活于明清鼎革之际的文人，有的可以飞黄腾达，有的则时命不偶，功名无望，心灰意冷，于是借小说寄托感慨，求得精神安慰。天花藏主人《平山冷燕序》就表明了他的这种创作意识。他说自己“奈何青云未附，彩笔并白头低垂”，故不得已而写小说。“凡纸上之可喜可惊，皆胸中之欲歌欲哭”。烟水散人在《女才子书》“崔淑引”中以无限感慨：“世之熙熙攘攘，劳形毕露于功名富贵之间者，何一非梦？”这种由社会环境造成的作家的落魄无聊、迷惘困惑，是他们创作才子佳人小说的主要心理因素。第二，明末文化思潮对作家的影响。才子佳人小说作家多为下层文人，他们受明末汤显祖“真情”观、冯梦龙“情教”说影响，对“存天理，灭人欲”的理学思想有几分反感，其婚姻爱情观中有某些尊重个性、要求自由的进步成分。如《飞花咏》作者提出了“男女从来存大欲，况于才美复多情”的情欲观，《定情人》也肯定了“人生大欲，男女一般”，这种思想和审美情感，迎合了广大市民的感情需求，这是才子佳人小说崛起的思想原因。第三，章回小说经过明代的发展，清初时已经成为非常重要的文学体裁， 拥有广大的读者群，此外，《金瓶梅》作为文人的独立创作，以现实生活中的市井人情为题材，对才子佳人小说具有强大的启示作用。；鲁迅将两者统称为“人情小说”，称才子佳人小说是“学步”《金瓶梅》而产生的“异流”，揭示了两者的传承关系。
具体来说，从当时的文学创作风气和此前的流行文本中可以概括一下原因：
首先，才子佳人小说是作为淫风炽盛的晚明小说的反拨而出现的。素政堂主人在《玉娇梨叙》中说：
世于男女悦慕，动称风流。……盖郎挟异才，女矜殊色，甚至郎兼女色，女擅郎才，故其逅遇作合，为人欣羡，始成佳话耳。……小说家艳风流之名，凡涉男女悦慕，即实其人其事以当之，遂令无赖市儿泛情，闾妇得与郑、卫并传。……每欲痛发其义，维挽淫风，……以一洗淫污之气，使世知风流有真，非一妄男女所得浪称也，何其快哉！
从文学发展的内部规律看，正是晚明小说的写实之风走火入魔陷入淫滥，才反向激起了才子佳人小说对“佳话”式浪漫传奇爱情的抒写。已然腻于晚明情欲写实小说的人们对于这样一种清新的爱情故事自然产生新鲜感，故而这派小说得以迅速流行。
其次，才子佳人小说创作形式的新颖和变幻，也是其流行的重要原因。作为“佳话”，必然是“大团圆”结局，这限定了才子佳人小说作家只能在故事的曲折方面做文章。其“千部共一套”之毁即缘于此。但既然人人都知道这种小说的“千部一套”——也就是说人们都知道它必然是才子与佳人的圆满结局的情形之下，为什么还会喜爱它从而使之风行一时呢？俄国形式主义理论家普洛普的“母题”论认为，“母题”是有限的，但是，同一母题可以衍生出无穷无尽的叙事形式，因此，不是故事“写什么”，而是故事“怎么写”——叙事形式的变幻，构成了小说的吸引力和审美最主要的因素。清初的江南，对文学形式的探讨风气颇盛，金圣叹、毛氏父子、张竹坡等著名小说评点大家，都非常关注小说的叙事形式问题。才子佳人小说承袭清初重形式的文风而来，总是制造一系列的曲折、巧合来增强故事的传奇性，设置一连串的误会、小人作乱、机缘倒错来让读者的心弦跟着小说主人翁的命运一起沉浮，从而增强读者审美感受的时长和深度，实现其审美效果。而且，在既定的“大团圆”结局模式之下，才子佳人小说发展出了“排障叙事模式”、“对称性叙事模式”、“故事套故事叙事模式”等众多的叙事模式，大大地丰富了中国小说的形式创作手法。当然，在既定的“大团圆”模式之下，其叙事形式再怎么变幻，也无法走出“螺丝壳里做道场”的尴尬，再加上后来这派小说由于数量众多所导致的形式过度重复，遂有“千部一套”之讥。但我们需要注意的是，不能因其后来之失，就连其开创之功也一起否定。
最后，新型人物形象的塑造也是才子佳人小说盛行的很关键的原因。任何一种小说，其核心都离不开人物典型的塑造。才子佳人小说之成功恰在于塑造了一群新型且颇典型的女性形象。如《玉娇梨》中的白红玉、卢梦梨，《平山冷燕》中的山黛、冷绛雪，《金云翘传》中的王翠翘等，她们都有着超乎男人的智慧和才能。与晚明写实小说中女性处于“性奴隶”的地位相比，她们都是纯洁爱情的主动追求者。与历代小说中女性的命运总是受制于男性相比，她们不仅是自己命运的主宰者，而且还能支配男性。正是因为清初才子佳人小说成功地塑造了一系列能力和才华都远远超出了男性的女性形象，这才使得它能够广为流播。当然，不容否认的是，由于这派小说不能对新型人物进行生动细腻的塑造，“千人一面”，从而逐渐失却了吸引力，并最终导致这派小说成为反面艺术典型。这是令人遗憾的。

两个字——风气。

君不见携妓此种风气，起于谢公，成于南宋。而李白作为谢公粉丝，自然效仿。
白居易当年做官更是携十妓游山玩水，歌舞升平。“樱桃樊素口，杨柳小蛮腰”写的就是他家的妓女。尼采曾经说过，艺术创作的能力和性冲动本源上是一致的。所以不雅观的讲，才子们的性情本身就是风流激荡的。  明月秋风，落花流水，暮色长空……到处都是才子们抒发浪漫情怀的素材。女子又多是感性浪漫的，遇到一个能给她吟诗作画，甜言蜜语的家伙，而且多半长相帅气、风度翩翩、名满天下，怎能不把那些姑娘们迷的神魂颠倒，想不风流恐怕都难。不仅中国古代的才子，西方历史中的大艺术家们风流倜傥的也数不胜数。清代纪晓岚，也是一个风流人物，其好色连乾隆都知道。
在古代，妓女的文学素养普遍比大家闺秀要好，琴棋书画样样皆通。因为古代妓女出卖的并不只是肉体，文人墨客们饮酒作乐肯定希望有朵解语花，而不是对着一块不懂得回应自己的木头。并且在古代，嫖娼并不是什么违法乱纪的事儿，比起养外室，那罪行可就差得远了。

到了近代，自由恋爱风气兴起，才子才女们的那点儿私人感情也是多年为人津津乐道。
事实上是，那个年头的才子才女们都是接受过高等教育的，吸收了西方开放的新思想，而他们最初的婚姻多半还是由父母包办的，于是他们那点子开放思想就开始作祟了，不甘寂寞的人们就开始找发泄的出口。
但归根到底还是风气问题，有一就有二，有二就有三，只要有人出来做第一个吃螃蟹的人，还怕没有接班的？
我比较欣赏胡适先生，在那种风气下并没有像他人一样抛弃家庭的责任，比起徐某人的以滥情为多情不知要高到哪里去。

到了现代，就更加世风日下了。
才子佳人们的寂寞就像滔滔洪水覆盖了首都千千万万的高速公路，一旦找到一个缺口，立马就溃堤了。

因为古代女子多爱慕才子，因为风流也成为了一种风气。

谈到才子，我们往往会将其联系到“风流”二字。纵观历史，似乎的确有很多印证：“曾经沧海难为水，除却巫山不是云”的元稹，在妻亡后不过两年便纳了妾；白居易的诗几乎人人耳熟能详，但他在做官时曾养官妓，每年换一批，不可谓不风流；那个问君能有几多愁的南唐后主李煜，在大周后娥皇生病之际与小周后通奸，导致娥皇不堪背叛病重而亡……

才子游览大千世界，感受风景名胜，处处都牵动着他们的浪漫情怀。女子又多是感性浪漫的，遇到一个能给她吟诗作画，甜言蜜语的家伙，而且多半长相帅气、风度翩翩、名满天下，怎能不把那些姑娘们迷的神魂颠倒，想不风流恐怕都难。不仅中国古代的才子，西方历史中的大艺术家们风流倜傥的也数不胜数。

在古代，青楼女子的文学素养往往高于寻常女子，因为古代青楼女子出卖的并不只是肉体，文人墨客们饮酒作乐肯定希望有朵解语花，而不是对着一块不懂得回应自己的木头。并且在古代，嫖娼并不是什么违法乱纪的事儿，比起养外室，那罪行可就差得远了。

到了近代，西方自由恋爱的思想传入中国，才子才女们的那点儿私人感情也是多年为人津津乐道。事实上是，那个年头的才子才女们都是接受过高等教育的，吸收了西方开放的新思想，而他们最初的婚姻多半还是由父母包办的，于是他们那点子开放思想就开始作祟了，不甘寂寞的人们就开始找发泄的出口。

透过这些现象其实可以看到其中的风气本质，有提倡者，必然就有他的拥趸。我比较欣赏胡适先生，在那种风气下并没有像他人一样抛弃家庭的责任，比起徐某人的以滥情为多情不知要高到哪里去。到了现代，就更加世风日下了。才子佳人们的寂寞就像滔滔洪水覆盖了首都千千万万的高速公路，一旦找到一个缺口，立马就溃堤了。