当品味完一部影视作品后，一定有很多值得分享的心得吧，为此需要好好认真地写观后感。快来参考观后感是怎么写的吧，下面是我精心整理的马戏之王观后感，欢迎阅读与收藏。

马戏之王观后感1

　　根据马戏大亨巴纳姆经历的改编，《马戏之王》却并非一部传统意义上的人物传记电影，歌舞剧的华丽惊艳成为了其另辟蹊径的亮点所在，可遗憾的是电影在剧情上不但同原本的真实南辕北辙，一味的迎合好莱坞主流价值，剧情节奏上更是枯燥乏力。

　　如果单将《马戏之王》作为一部歌舞片来看的话，它是尤为出色的，无可挑剔的场景调度、华丽的服装道具，以及余音缭绕的音乐，在《马戏之王》里处处都可以看到其在歌舞编排上所下的功夫，甚至于不少镜头都令电影有着堪为一部好莱坞佳作的气质，然而电影在眼花缭乱的歌舞外衣之下，所难掩的是其内在的贫瘠，随着剧情的发展，电影非但未能将爱与梦想赋予何般形态，反而变的虚无缥缈了起来。

　　《马戏之王》虽然源于真实，但相比于真实的巴纳姆，他贪婪狡诈的生平，电影为了礼赞爱与梦想，给巴纳姆的人生粉饰了太多虚假的美好，这令整个故事在伊始其实就俨然失去了真实的奠基，而电影由此用巴纳姆几个事件节点所串联的起承转合，也完全忽视了去铺垫于人物情感，这就造成了其即便有着“狼叔”休·杰克曼的主演，也无法使电影中作为主人公的巴纳姆生动起来，甚至于电影自始至终都没有一个能打动人心的人物。

　　在虚假且匮乏人物情感的境况下，用音乐喧宾夺主于剧情的做法，最终令只电影是沦为了一部超长华丽的MV,而导演寄望由此突显的爱与梦想的主旨，其实也并没有一个真正的着力点，电影所构建的梦想只是如同泡沫般的存在，一戳即破，从导演到演员所有人都只是非常生硬的为了做出一个符合奥斯卡价值理念的命题作文而努力，然而这种做法反而使电影迷失了什么才是其自身的本质，《马戏之王》既没有对现实丑恶的抨击鞭笞，也没有为一个爱与梦想的虚幻童话注入真挚的情感。

　　一部电影并不会因其有着美轮美奂的外衣和高尚的标榜便能打动人心，《马戏之王》就是最好的例证，它有着一部佳作的所有基因，然而最后献给观众的只是一个华丽而又苍白的童话。

马戏之王观后感2

　　朋友无意间得到两张免费的电影票，由于当时的时间问题一级种种原因，我们没有看当时已经好评如潮的电影，在《南极之恋》和《马戏之王》中选择了后者，当时我并不知道男主是休叔拍的，而且搜了一下豆瓣的评分似乎也不高，所以也没有抱着多大的期待去看。但是看完了，感觉这部相对小众的电影，值得一看。整部电影，最为精彩的就是他的每一首歌曲，都很贴切剧情，很耐听。其实已经看完这部电影很久了，现在突然想动笔写点东西的原因是，想看看自己过了一段时间，一想起这部电影是什么样的情节，果然还是当时那个很带感的片段，是男主和男二在酒吧谈判，真的超赞！

　　罗里八嗦的说了一长段，现在就讲讲我的感想吧。感觉整部电影都在围绕着阶级爱情、勇气与梦想开展的。不知道你们有没有看过，其实我对里面女主的父亲的一句话特别有感想。当男主来迎娶女主的时候，那时候男主还只是有一份很普通的工作，并不能给予女主所拥有过的生活，但是女主的父亲并没有像国产剧的父亲一样落入俗套，什么百般阻拦，他任由女儿跟着那个穷小子，和那个穷小子女婿说了一句，“总有一天，她会自己回来的。”其实父亲早已认为阶级的问题确实能阻挠这对有情人，女儿迟早忍受不了劣质的生活质量而重新的回到自己身边。但是女主恰恰就是看淡物质的生活，甘愿在爱情里沉沦的女人，即使面对着丈夫的失业，生活的困窘，她许下的愿望依然是希望这样的时光一直都在。另外一段爱情故事，同样是围绕着阶级的，就是男二和一个杂技女的爱情，感觉故事都大同小异，就是都最后男二奋身去救杂技女时打动了她，于是两人便不顾世俗眼光在一起了。接下来我想讲的是关于勇气和梦想。此时就要推出一首歌“This is me",说到勇气就是电影中一群怪咖吧，他们是自身有着各种各样不同于常人的特点，因此常被人排斥歧视，冷嘲热讽，终日只能隐藏自己，独自舔着伤口，直到那一天，男主找到了他们，给了这群人一个家——巴纳姆博物馆之马戏团，他们终于重新站到了阳光下，在男主的组织下，他们表演着，给人们带来了无尽的欢乐，重拾了自信。同样围绕着这个主题的当然也有男主，他凭借着自身的努力和天才的构想，成功跨越了阶级，实现了自己的梦想。说到这里就引申出了电影的后半段的主题，男主凭借着马戏团获得了大量的财富，但是依然不被上流社会的富家子弟认同，于是他慢慢的往另一个方向发展，他去发掘高品位的表演的人才，比如男二和一位女音乐家。在此期间，他渐渐成功了，得到了上流社会的认可，但是得到的同时，也总会失去什么的道理从不缺席。他忽视最初和他并肩作战的朋友和背后默默等待他的家人，他被虚荣和浮华蒙蔽了双眼，渐渐的迷失在成功的海市蜃楼中。好在最后的破产的转折中，及时找回了自己。差点忘了提，还有一个片段也很惊艳的，是女主在家等待男主的时候i，在窗前跳起了舞，想象着男主一起跳，但突然一阵风，男主幻化成了窗帘一动，真的很是惊艳啊。歌曲是”tightrope”。

　　总的来说，故事情节不得不说还是有点俗套的，但是也不得不承认有些细节确实做的出色。音乐和演员的出色的台词功底和出彩的舞蹈表演，还有一个是看完电影后我才知道的背景，当时男主刚完成鼻子上基底细胞瘤的摘除手术，他的手术医生告诉他千万不要开嗓，鼻子上可是有80针，伤口真的会崩，甚至会受感染，原本是有人替阿休唱的，但一到《from now on》，他也忍不住唱了起来，导致最后伤口开裂出血。演员的敬业的精神着实令我动容。不得不说，这里面的歌曲真的每一首都值得岁月的考验。这些歌曲最终也得到了音乐领域的认可，获第75届美国电影电视金球奖最佳原创歌曲奖。要是不看电影，至少还是去听听这些歌曲吧。

马戏之王观后感3

　　《马戏之王》能拥有不亚于《红磨坊》《爱乐之城》的经典歌舞，对服化道、灯光、摄影把控都叹为观止的耀眼，全程营造出犹如《欢乐好声音》那种燃爆氛围，对众生平等呼吁，洋溢着好莱坞励志片那种改变世界决心。梦幻的巨星阵容都载歌载舞，众多配角栩栩如生，简直毫无短板，众多赏心悦目的歌舞大秀，能在IMAX大银幕璀璨绽放，堪称史无前例！

　　关于“马戏之王”巴纳姆的传奇人生，还是从无名小卒的底层，到经营博物馆，并一手开创世上第一家马戏团，但重点却是锲而不舍的韧劲，以及众生平等的人权。《美女与野兽》导演比尔·康顿编剧的《马戏之王》，能够将欢乐、感动、勇气与泪水等情感元素全部融进大俗套，并且炫耀各种奇思妙想的杂技，包括《爱乐之城》的奥斯卡金奖搭档本吉·帕塞克与贾斯廷·保罗谱写十多首金曲，以及饕鬄盛宴般大型歌舞，这都很震撼人心。

　　离开“金刚狼”好莱坞全能巨星休·杰克曼，还是向《悲惨世界》那样歌舞双全，以及《铁甲钢拳》那么潇洒大度、有商业头脑，这个将希望散播至全世界的玩梦大师演得淋漓尽致。米歇尔·威廉姆斯的娇妻，从冲破家人的反对毅然决定走到一起，再到后面家庭纠纷，都泼辣有范儿，她声音也甜美抒情。包括两位大咖屋顶的精彩双人舞，周围白布都随风伴舞，有心有灵犀之感。

　　《歌舞青春》系列中大放异彩的银幕情侣赞达亚与扎克·埃夫隆加盟，无疑是《马戏之王》的明智之举，两人毕竟能歌善舞，CP感超足，群众基础硬。双飞空中吊在绳子上共舞，身姿曼妙的赞达亚，居然像蜘蛛女一样在空中盘旋，并双方配合优美的舞姿，如梦如幻地将杂技、歌舞融合，神来之笔。

　　《碟中谍5》女主角丽贝卡·弗格森，惊艳出演瑞典国宝级歌手珍妮·琳德，从绝世高贵的扮相到气质，都透出不可方物的魅力，没想到放声高唱《Never Enough》，那种宽广声域的'熟练的花腔女高音，打动到所有人心灵深处。如果她是原声，必须给跪了！

　　片中的马戏团是由一群奇形怪状的人组成，但长胡子的胖女人、黑人、侏儒、肥人、巨人等角色，各个卑微、有生理缺陷，却活灵活现，浓缩社会底层的弱势群体。他们不被自己和大众接受，甚至被批评家骂为表演“低俗”，遭到很多人抵制与歧视，但通过男主角的鼓励与行动，都最后突破了自己。

　　编剧明显在细节上雕琢过苦功，例如侏儒去骑马扮将军找回尊严，有胡子女人冲进上等人聚会咆哮，还有男主角忙于瑞典女歌手的环球巡回表演，忽视了家人与合作伙伴，到外人袭击马戏团的纵火，以及众人重新团结。包括那个清高苛刻的评论家说表演是“马戏团”，被男一巧妙用做品牌，后面批评家坦言“我从不喜欢你们的表演.....但外人看来是人性的狂欢”，精辟戳穿主旨。

　　以正义之心激发出去为成员维护尊严，就连女歌唱家暗自道出自己同样从底层开始奋斗的身世，人物却在进入上流社会委曲求全，都是《马戏之王》折射现实主义的地方。360度全景拍摄歌舞，跳跃性剪辑无懈可击，在大银幕上展现百老汇顶级歌舞的流光溢彩，包括平等奋斗主题都很棒。这是好莱坞工业化标志的经典力作，因为我在IMAX银幕上望见一种伟大的璀璨想象力与魔力！

马戏之王观后感4

　　这可能是20xx年最五光十色、最奇思妙想的歌舞片。

　　最喜欢的是“千百个梦想”的主题曲：这个世界总有一天会成为我想象的样子，只要心存梦想就一定能实现，我们的未来有千万个可能。”旋律优美、流行兴强，歌词也特别的励志。

　　瑞典夜莺演唱的《永无止境》高亢嘹亮，那气势震撼全场；还有荣获金球奖、被奥斯卡提名的《Th is my这就是我》也特别有力量，催人振奋。尤其是当大胡子胖女人、连体人、巨人、侏孺、狗孩、纹身男等一群“怪胎”集合在一起且歌且舞，高唱“这就是我，生来不凡，没有什么是我配不上的！”真的会令观众从内心涌起一股热流。

　　也就是因为巴纳姆这些与众不同的人，展现自己、真实做自己的机会，这些人才会把马戏团当作自己的家，并由衷感激他。从这个意义上来讲片更像是《欢乐好声音》的真人版本：老板最开始都是想挣钱，于是招集了各种奇奇怪怪的人，之后表演场地被毁，众人把这里当成家，然后一起重建。老板，在经历了一系列磨难之后也明白了追名逐利是无止境的，家人的爱与幸福才是初衷，而最崇高的艺术是带给人快乐的！

马戏之王观后感5

　　直到片尾曲和字幕出来我才发现自己在一边笑一边哭，在《爱乐之城》之后我又一次深深意识到我的生活为什么离不开电影 我最初为什么痴迷电影。

　　这部电影是一个非常理想化人性化的世界。每个人都会拥有被人接受的闪闪发光的生命 就算是怪胎也可以走出阴影拥有百分百自信的大笑，所有的美梦都会成真 你可以成为你想成为的人 并且达成梦想后 依旧不忘初心地坚守最亲近的家人。此生对你有致命吸引力的人绝不止一个 但和你走到生命尽头 共享生活里酸甜苦辣的 只会有一个人。最好的艺术不是多么曲高和寡 也根本不局限于形式，给人们带来幸福 带来欢乐 那就是最大的意义所在。

　　狼叔这次唱的可以说是得心应手 几年前电影版《悲惨世界》其实难度是实在太大了 现在再看还是能感觉到他很吃力，也的确无法和专业歌剧演员对比。但这一次的曲风和人设都太适合他不过 这个角色非他莫属。狼叔的魅力在这部剧发挥到了顶点，必须承认他现在在我心中的中了可以和裘德洛一样了。

　　过几天国内上映了大家记得去看!!看的不开心我买单!!

马戏之王观后感6

　由二十世纪福斯电影公司出品，博纳影业集团投资，迈克尔·格雷西执导，“狼叔”休·杰克曼、扎克·埃夫隆、金球奖最佳女主角米歇尔·威廉姆斯、丽贝卡·弗格森、赞达亚出演的电影《马戏之王》，荣获第75届金球奖电影类最佳原创歌曲奖。电影将于2月1日在永恒晶钻IMAX影城上映!

　　This Is Me是电影《马戏之王》最重要的一首歌，从演唱者Keala饰演的胡子女士和不合群者的角度出发，她找到了自己的力量之源和自豪感，勇敢地认同和接受自己的身份。Keala发自肺腑的深情演唱给这首歌带来鼓舞人心的强大力量!

　　除了这首感人而惊艳的主题曲

　　这部年度最佳歌舞片《马戏之王》

　　还有更多值得期待的地方

　　剧情简介

　　《马戏之王》取材自真人真事，休·杰克曼在片中饰演美国马戏界传奇人物P.T. 巴纳姆。故事讲述了巴纳姆传奇的人生，他从一个无名小卒，变成将欢乐与勇气融入至表演中，将希望散播至全世界的玩梦大师!

　　“狼叔”演绎双重人生 从无到有妙梦成真

　　《马戏之王》取材自真人真事，休·杰克曼在片中饰演美国马戏界传奇人物P.T.巴纳姆。故事讲述了巴纳姆传奇的人生，他从一个无名小卒，变成将欢乐与勇气融入至表演中，将希望散播至全世界的玩梦大师。最新曝光的海报被上下分割，灰暗与明亮相对，空荡和华丽碰撞。上半部分，巴纳姆身着素装，站在空无一人的戏场中央振臂高挥，一束微光打下，照亮他脚下的地板;水面映射出马戏演出的奇幻美景，巴纳姆身穿红色华服，观众们鼓掌欢呼。

　　联系之前首款预告片，我们可以一窥这款海报背后的意义。海报上方的P.T.巴纳姆，是一无所有的失业职员，下方则是走向传奇的马戏界大亨，宣传语“妙想成真”似乎一语双关，既是指马戏表演的造梦魔力，也呼应了P.T.巴纳姆从无到有的追梦之路。

　　实力大咖加盟 歌舞生平打造视觉奇观

　　《马戏之王》是休·杰克曼继《悲惨世界》之后，时隔5年再次出演歌舞电影，因此从开拍以来就备受关注。除此之外，本片还汇聚了众多实力演员，扮演马戏团合作伙伴的扎克·埃夫隆曾主演《歌舞青春》系列、《发胶》等歌舞片;女主角米歇尔·威廉姆斯饰演P.T.巴纳姆妻子，她曾以《我与梦露的一周》获得金球奖最佳女主角，同时被提名奥斯卡最佳女主角。而出演《碟中谍5》的丽贝卡·弗格森，在影片中饰演有“瑞典夜莺”之称的女歌手珍妮·琳德。

　　主演们过硬的歌舞功底，让P.T.巴纳姆的传奇人生更显浓墨重彩，极具奇观性的歌舞表演和与众不同的马戏团演员，也让《马戏之王》染上了一层神秘新奇之感。

马戏之王观后感7

　　①巴纳姆真是不折不扣的营销奇才，勇于试错，会抓市场痛点，懂得制造噱头，花钱魄力雄厚，挖人嘴皮一流，会搞公共关系，精力旺盛，乐天达观，脸皮奇厚，擅长员工激励，颜值高身材好嗓门赞，能亲自唱跳，还由衷热爱自己的事业。集顶级商业家和娱乐明星于一体，他不成功谁成功?

　　②最重要的是，他的艺术定位超前且精准：不必迎合权威，只需让观众开怀。(我就很讨厌那些不好看却喜欢拿深度说事的电影)换一个年代，他也可以成为电影大亨，网游大亨，唱片大亨，游乐场大亨……马戏表演一直饱受争议，也许终有一天会消失，但只要人们还需要娱乐，巴纳姆精神就将不朽。

　　③巴纳姆创业是为了追求内心有趣和价值实现，但童年的创伤让他渐渐变成了一个追名逐利、努力向上流社会自证的庸俗商人，最终现实让他看清了自己，重新做回一个有趣的草根娱乐家。这段经历点出了现实真谛：任何艺术创作者，无论高雅还是通俗，假如他无法拥抱真实的自我，也就不可能触动他的受众。

　　④在讲艺术家的电影里，评论人通常被黑得很惨(比如《鸟人》)，但本片的评论家却罕见地露出可爱的一面。他几次出场充满冷喜感，最后跟巴纳姆把酒交心，对后者安慰和激励甚大，更道出评论与观众的共生存在。真正的艺术家是不会憎恶评论的，他的作品完美延伸自他的内心，实现本身就已抵达无憾。

　　⑤《马戏之王》淡化了传记属性，它用王子公主般的恋爱桥段、边缘人寻找认同和庇护的温情色彩、以及堪称年度最佳的豪华舞美，展现了一个让人神往的世界：那里没有过不去的坎，没有爬不过的山，没有什么困难是唱一首歌不能解决的，如果有，那就再跳一支舞吧。

马戏之王观后感8

　　最近上映了一部歌舞片《马戏之王》，影片讲述了美国马戏大王P.T.巴纳姆的故事。当年家境贫寒的巴纳姆在事业上屡遭不顺。另求生路的他决定招募样貌奇怪的人举行表演，并以此来赚观众的票钱。

　　在我看来，《马戏之王》作为一部歌舞剧，它以出色的场景调度，华丽的服装道具，以及动听且震撼人心的音乐夺得了观众的喜爱。不仅如此，这部影片的内容更是精彩，具有教育意义。

　　片中的马戏团是由一群奇形怪状的人组成，长胡子的胖女人、黑人、侏儒、巨人等角色，他们各自卑微，有着这样那样的生理缺陷，是身居社会底层的典型的弱势群体。他们不被自己和大众接受，甚至被骂“低俗”，遭到很多人的抵制与歧视。但天无绝人之路，通过男主角的鼓励与行动，他们最后都突破了自己。

　　我想，这也是这部影片能够得到众多好评的原因，即影片向大众传递一种积极的学会正确看待自己的心态。其实，我们在生活中难免会遭到别人的白眼或非议，当然我们也会因之苦恼。影片教会我们在生活中要去寻找最真实的自己，而不要被他人的恶语所左右。

　　我喜欢影片这样的歌词：“别人用唇枪舌剑伤害我，我就用洪荒之力撂倒他;我很勇敢，我伤痕累累，但我就是我。”是的，每一个人都应该是平等的，每个人都应该在人生的舞台上，以自信的面目绽放着自我，演绎属于自己最美丽的一面。

　　正如片尾戏剧评论家对巴纳姆所说：“你能将不同肤色，高矮胖瘦的人搬上舞台，不卑不亢地表演，换个评论家会将其称为一场人性的狂欢。”要记住：无论你是什么样子，都应该被这个世界温柔对待。

　　不仅如此，影片很精彩的一部分是这个转折点，即主角变得富有后，他被金钱和世俗迷昏了眼，从而导致妻子离去，进而失去事业。这其实也是生活中很多人的真实写照。生活中被金钱被利益蒙昏了眼而忘记自己本心的人数不胜数。

　　看《马戏之王》带给我太多思考，也让我明白太多道理。在这浮躁的世间，请坚持本心;无论走到哪里，都要勿忘本心。

马戏之王观后感9

　　今天，我和爸爸看了一部叫做《马戏之王》的电影。

　　电影里有一个小男孩，他非常贫困，但他想让所有人都快乐。他长大后，找到了工作。可是好景不长，他被解雇了。于是，他租了一个博物馆，可是每天只能卖出三张票，去得人并不多。他的女儿告诉他，活的动物才能让博物馆广受欢迎。于是他到处追寻奇人异士：他找到了体重750磅的人、爱尔兰巨人、长胡子的女人和只有四个手掌那么大的22岁男人……接下来他们声名大噪，英国女王接见了他们。他又在团队里加入了瑞典夜莺、著名歌剧演员……可是，他只想让自己跻身上流社会，却忘却了自己的家人和朋友，最后，剧场因为失火烧光了。

　　但是他没有灰心，他在另一片空地上搭了一顶帐篷，创造了世界上第一个马戏团。

　　故事中的小男孩失败了那么多次都没有放弃自己的梦想，是因为他有坚持不懈的精神和毅力。我们也要向他学习。在遇到困难的时候，不能轻言放弃，而是坚持、努力、把困难踩在脚下。

《爱乐之城》获得了第74届金球奖音乐喜剧类最佳影片，讲述了一对恋人在梦想与现实中博弈的 故事 ，下面是我为大家精心整理的爱乐之城 观后感 5篇，希望对大家有所帮助。

爱乐之城观后感篇1

影片中有三个片段让我印象最为深刻，第一个场景便是女主与男主在一起后男主听到女主与妈妈的电话交谈，为了寻求一份稳定的工作他决定去加入朋友的乐队，然后弹奏着他并不喜欢的音乐，妥协于最后认为爵士乐已经落后没有人再会去听，在他们巡演时女主在台下看到所有人都在欢呼雀跃呐喊声一片的时候，她却深感困惑与不安，也许所有人都觉得，哇，那个人太棒了，但世界上唯独只有最懂你的人知道你真正要的是什么。在临时惊喜的餐桌上，她问到男主梦想时，他的回答让她失望，他为了她放弃梦想，寻求安定，也许她当时不提，他们最后会像片尾的结局，但她是懂他的，亦是爱他的，也爱他的梦想与音乐，欣赏并认可他的一切。也许这就是我认为结局不完美的完美吧。

第二个片段是，他鼓励她去 面试 ，在等待通知时他们的对话，我们以后怎么办？去完成你的梦想，我会永远爱你。多庆幸对方都非常的理智。第三个片段，就是片尾五年后的她来到了他开的俱乐部，他为她演奏了那一曲，五年前的往事仿佛历历在目，我们共同经历过得一切好像还是昨天，若那天晚上结局改变，故事的结局也随之改变，但我们都深知这不会发生，而所有内心的波澜与情节只能通过这一首曲的时间，曲终，生活依旧继续，最后他们相视而笑。我愿你好，我会永远爱你，你亦永远在我心中。即使后来你与我全无关系。

爱乐之城观后感篇2

爱乐之城，一部金球奖七投七中、获得奥斯卡14项提名六项中奖的歌舞片，虽然在最佳影片颁奖时出现乌龙，爱乐之城并没有获得最佳影片奖，但如此战绩也足以证明这是一部优秀的作品。

电影讲述的故事在当代的洛杉矶，寂寥的小演员米娅的志向是女演员兼剧作家，她沉迷老电影明星。她在华纳兄弟的片场当咖啡师，经常翘班去试镜。塞巴斯蒂安是一名爵士钢琴师，对艺术有着近乎洁癖的追求。他想开间俱乐部，但他所痴迷的音乐更适合博物馆，几乎没有人会愿意花钱去听，为了生存，他在与米娅相爱后违心加入了一支流行爵士乐队，在尖叫的观众面前摆弄音乐合成器。同样追求梦想的两人在这座城市里遇见彼此，在唱唱跳跳中坠入了爱河，相互慰藉扶持，一起追求毕生梦想。但在逐渐达成梦想的同时，艺术与商业、梦想与现实之间的朦胧博弈，另两人的情感也面临抉择和考验，在经历了一系列挫折、分歧后，他们彼此鼓励对方不要放弃梦想。五年过后，米娅实现了自己的梦想成为了出名的女演员，小塞开了自己梦想中的爵士俱乐部，但他们并没有像传统的爱情剧中两人同时收获了爱情和成功，米娅结婚生女而小塞依然孑然一生，某天，米娅无意间和丈夫来到了小塞的俱乐部，听小塞弹完了一首曲子后，两人相视而笑，各自回到了自己的生活中。

中国选择在情人节这天上映这部电影，我也刚好在情人节这一天看了，原本以为就是一部加了歌舞元素的爱情片，最后的结局一定是男女主角收获各自的成功的同时也收获了爱情。当然，我错了。从电影院出来，我的第一感受就是：广电审片的人一定没有看结尾，这是摆明着情人节要人分手的节奏啊。但整部电影最出彩的恰好是它这看似不圆满的结尾，就像雅克·德米的《瑟堡的雨伞》的结尾，曾经热恋的男女主各自婚嫁，分别多年之后相遇，只有简单的几句寒暄，他们回到了各自的轨道上。毒舌电影说：只有懂得遗憾的人，才能拍出真正的伤感。就是这份不圆满，这一份遗憾，使得影片最后八分钟Seb那首曲子的回忆和幻想升华了整部作品：假如餐厅相见的时候我吻了你，假如我没有为了生计而加入那个新式的爵士乐团，假如你面试成功后我们一起去了欧洲，你在拍戏，而我在我喜欢的爵士乐餐厅里弹琴，假如最后我们一直在一起，结婚生子，一起在某天进入了一家爵士俱乐部……当最后一个音落下，回到了现实。这样，电影就像给予观众两个结局，一个happy—ending，一个因为这个虚构的happy—ending而强化了之后的遗憾和伤感。而这个结尾升华了整部电影，一个真正令人满足的结尾不会是敷衍的大团圆，而是一切尽在不言中。

“对于在现实中活着的观众而言，一个万事如意的故事，根本不会动人。只有拍出那份遗憾，拍出爱的脆弱，才能让我们走出影院时，收获真正的抚慰。”

这部电影还有其他的高明之处，一个是配乐，一个是摄影，还有主角们的表演，尤其在米娅面试时讲述她姨妈的故事那一段，导演没有选择在此处放入回忆杀，而是直接让周围灯光暗下，全靠石头姐来演绎，那段虽然是歌曲，但它更像是一个陈述，一份祝福，给那些为了梦想而不断奋斗的人。

总的来说这是一部很优秀的电影，虽然并不能获得奥斯卡最佳影片奖（相比起月光、海边的曼彻斯特、血战钢锯岭来说，爱乐之城的确很难从当中脱颖而出），但并不妨碍它横扫各类大奖。

爱乐之城观后感篇3

爱乐之城，开场便是在高架桥上的堵车秀，一下子让人身处于轻快的节奏里，浑身细胞都复活了。类似于歌舞剧的电影，以前还看过《红磨坊》。相比较下，《红磨坊》过于夸张、无论妆容还是歌舞，而《爱乐之城》，色彩鲜艳而不媚俗，歌舞明快且流畅，让人耳目一新。特别爱米娅的服饰，那一身白色的衬衣搭配黄色的包，脖上系以蓝色为主色调的丝巾，整个人显得活力四射，从没想过，丝巾还有如此魅力。还有那身黄色连衣裙搭配桔色包，又显得女主高雅而含蓄。还有绿色晚礼服，还有……都喜欢不得了。

爱乐之城，故事情节虽老套但不狗血，所以结局似乎一开始就注定了分手。男追女，之后，各自为最初的梦想而努力。男主迫于残酷的现实，不是不放弃梦想，强迫自己迎合听众，到外参加各类商演，以为现在的生活是女孩想要的。结果，与女主一番唇枪战之后，找回了方向。女主，在一次次试镜失败后，转为写话剧，又是失败，面对无法改变的结局，她彷徨、失落，不自信，想要逃避，被男主牵回了起跑线。他们在面对挫折时，相互鼓励。在面对机会时，相互成全，最终，都梦想成真了，但，却再也回不去了。

那又怎样，剧中，男方最爱说的一句话。回不去，那又怎样，我们都成为了最后的自己。

爱乐之城观后感篇4

《爱乐之城》讲述的是一对患难情侣在为自己的梦想奋斗过程中偏离初心，但最终都完成了梦想蜕变，却彼此走散的故事。起初，我只看了影片的前五分钟，觉得不是很合我的胃口，后来得知它竟斩获了8项国际大奖，好奇心驱使我看完了整部影片，看完后的第一感觉是：好励志！

男主角酷爱爵士乐，但是，爵士乐在那个城镇却没经得起历史的考验――哪儿的人门并不喜欢爵士乐，但男主却坚持追求自己所爱，尽管他生活困难，尽管他被一个又一个的酒吧老板拒绝，尽管他被现实无情的打击，但他从未失去希望，从未放弃梦想。但是，出人意料的是，在与女主交往一段时间后，男主签约了一支乐队，在那里，她弹奏的不再是他一直钟爱的爵士乐。再加入这只乐队后，男主越来越忙，虽然知名度提高了不少，钱也赚的不少，但是男主渐渐丢掉了他的梦想，迷失在这座爱乐之城中了。我不禁大惊，生活那么多的磨难都没有打垮他，那究竟是什么让他向现实妥协呢？是对女主的爱？是为了两个人的生计？我不知道，但我明白，一个满怀梦想的人却放弃了梦想的权力，他一定有不得已的苦衷。我只能在心底慢慢祈祷，希望他能重新拾起梦想。

女主角米娅是个编剧兼演员，虽然他有很高的表演与写作的天赋，但由于背景一般，始终没有机会成功参演。但米娅有着比男主更执着的追求，她从始而终都没有放弃自己的追求，她不断的投稿、投 简历 ，虽然没有回应，但她并没有灰心。终于，在男主的鼓励与帮助下，她成为了有名的演员。

最终两个人的事业都很有起色，但两人的感情之路也走到了尽头。

在影片的结尾，米雅领着她的丈夫无意间进了男主开的俱乐部（这一直是男主的梦想），在两人目光对视间，往事一幕幕涌上心头。电影对往事做了假设，假设米娅与男主一路走来从未分开，甚至还有了孩子。但其实，错过的东西再怎么追也只能是枉然。错过是人生最大的憾事，有句话说的好“只有失去了才知道曾经拥有”，我们所能做的，只有从中学习。

这部影片告诉我们，追梦路上必然会荆棘不断，我们在斩断荆棘的路上，一定不要忘了自己向往的远方，因为你一旦忘记了自己向往的东西，你便失去了破荆斩棘的勇气与动力，否则，你的心灵就会迷失，也许你将永远被困在一座城中。

当然，本片最大的亮点是男女主角对梦想的坚守与付出，我以为，每个人至少要拥有一个梦想，有一个理由去坚持。梦想是现实最大的动力，有了梦想，我们就有了走下去的勇气。而你，你会为你的梦想付出一切吗？

爱乐之城观后感篇5

塞巴斯蒂安的音乐人生也是精心设计过的，不声不响地，浓缩了整个歌舞片的历史，也浓缩了他的人生。他出场，弹着朴素的爵士钢琴，拉着路灯灯柱，模仿《雨中曲》。渐渐地，随着他加入流行乐队，走了弯路，他的曲风变了，手下的琴，变得千姿百态，有红有黑，有金有粉，有电声键盘，有背带式键盘。但在故事的最后，他又回归到最初，弹最简单的琴、最朴素的曲。

电影里的细节，往往给人意外之喜。

在《天水围的日与夜》里，仅仅一包花菇就有许多戏份，串起好几段故事。鲍起静的邻居，送了她一袋花菇，在送出手之前，先小心地撕掉包装上的标签。鲍起静拿到花菇后做成菜，和儿子一起吃。第二天再次开饭时，饭桌上是另外两道菜，但一只小碗里却盛着两只花菇，显然是头一天剩下的。花菇说明了时间，也说明了他们的节俭。

而在《八月照相馆》里，女主角身上的衣服一直在变化，随着时间流逝，随着她和男主角情感的进展，她越来越会穿衣服和化妆。那些衣服，说明了她越来越深沉和缤纷的人生。

电影里的这种细节之美，像是扔给观众的礼物，能够捕捉到这些细节的`，就像是在众目睽睽下，接受了最秘密的礼物，得到最秘密的满足。一天一天，我们沉浸在这种秘密的满足里，也用这种细致的秘密的满足，去重新布置人生。这是电影不会消失的原因。

爱乐之城观后感5篇相关 文章 ：

★ 光影童年的观后感5篇600字

★ 北京故事观后感精选5篇600字

★ 《爱乐之城》观后感5篇精选范文

★ 城市读后感5篇600字

★ 心理游戏观后感5篇600字

★ 布达拉宫观后感5篇600字

★ 爱情故事精选5篇

★ 歌舞青春观后感体会

★ 电影摄影机不要停观后感

认真看完一部作品以后，相信大家一定领会了不少东西，不妨坐下来好好写写观后感吧。想必许多人都在为如何写好观后感而烦恼吧，下面是我帮大家整理的《了不起的盖茨比》观后感，希望能够帮助到大家。

《了不起的盖茨比》观后感1

大概是九月中旬，我和我一朋友去影院看了《了不起的盖茨比》。但现在已是十月底，如果说写了所谓的观后感，是不是稍许显得有点太晚了？当然在看完后的没多久，我一个人又在家里看了一遍，所以应该印象还算深刻？演员那方面对我而言，莱昂纳多迪卡普里奥就已经说明一切，对于他，我只有喜爱之情，除去那部《泰坦尼克》。

大多数人都是喜好追随大众，以此来获得安全感。我们可以观看，我们可以发出感慨，我们可以做任何事。但是我相信，至少在这部电影里，我的内心比你们远远复杂的多。当然，我从不需要你们的惊叹，我也不想在你们身上证明我有多么的鉴赏能力或人生经历。因为我们除了在这些社交网络上的互相关注之外，没有任何关系。

我很多时候会想起那些拼命喝酒的日子，似乎没有什么理由，只是单纯或愚蠢的想为了喝醉而喝醉。在那么一段日子里，我甚至真实的觉得自己一天不喝酒就会浑身难受，度日如年，其实现在这么说着的时候，我似乎也感觉到了一些身体的不听使唤。我们没有那么多的参加者，也没有那么多的想法，只因为吸引那位姑娘的到来。但我相信，我们喝酒的原因除了愚蠢，总是会有生活的痛苦，和在生活中出现的某位姑娘有关。

我们把不好的东西一股脑喝进身体里，似乎只要醉了，你就能顺利到达梦幻岛一般。微微睁着早已睁不开的眼睛，除了傻笑便是沉入自己的想象中。我伸手想抓住那盏灯光，好证明自己没有失去任何东西，接着在愉快的进行中进入梦乡，醒来拖着被酒摧残的身体起床，接着继续这么重复一次。在清醒的时候，其实我能充分认知到一件事情，那便是想象中的东西实在太过美好并充满诱惑力，如果无法拔出，只能越陷越深。

因此为了能每次都能置身于这画面中，你必须通过喝酒什么的来刺激自己快速到达。到达之后，现实？现实是什么？现实就是我在我构造的梦里非常快乐。那些人都是真实存在的，可关于那些人的那么多无止境的故事都是我们自己在骗自己，这样的真相很残酷，所以你以为我真的不知道？不，我非常清楚这是残酷的，所以我更需要喝酒来替这干瘪的故事润润色。说到这里，盖茨比与《禁闭岛》中的他有什么区别？我和那些人又有什么区别？和我一样的人们，我们又有什么区别？

我们一直在为我们的想象而支付着昂贵的代价。你们以为美好的生活即将到来，所以你们不想改变。你们以为爱情的美好早已到手，所以你们放弃自己。就算你们认为生活太糟糕，所以你们还是就这么等待着。你们以为友情很长，所以你们一直挥霍着。我从不信那么多人是所谓快乐幸福的，我也从不信那么多人具有感知痛苦的能力。

如果从一开始，我便得到并一直拥有的话，我便不会看到那盏灯光。上帝如果真造出了我们，那诱惑便才是我们的主人。

现在的我，更乐意投身进更繁华的地方，更喧闹的环境。在电子乐的冲击下，在酒精的蒸发下。长长的黑夜的路上，有无数个我们肩并肩走在一起，说着人生，说着感悟，说着情话。而你，这个是否真正存在的你，伸出手，勾着我，笑着并带诱惑地对我说，你是个奇怪的人，你是个吸引人的人，你和猫真像。其实这话的真假无从考证，就像你是否真的出现在我面前过一样。

如果真要把梦击碎，那便击碎吧。但请不要把所谓的真正的事实赤裸裸的平铺在我的眼前。因此我需要在一个阳光明媚的春天，去马来西亚，去那里喝着朗姆酒也好龙舌兰也罢。我的朋友，我无时无刻不在想念你，而我却无能为力。

《了不起的盖茨比》观后感2

《了不起的盖茨比》这本书在美国的文学史上有着很重大的意义，他多次入选美国学生课本读物，成为了美国家庭家喻户晓的一个故事，而这本书也是多次被改编翻拍成电影。而这次我想说的便是最近的这个版本。

故事是从一个穷小子尼克的口述开始的。尼克本是一名作家，但是由于抵挡不住美国当时社会的诱惑，而毅然的投入商潮，成为了一名证券所的职员。而故事发生的年代美国20世纪20年代用电影中尼克的话来说，那是一个歇斯底里的时代，那个时代挣钱易如喝水吃饭，股票高涨到你无法想象的地步，人们每天都在挥霍金钱，夜晚会参加各种派对，唱歌，跳舞，吃饭，他们的道德慢慢的丧失到没有底线，他们的生活充满了纸醉金迷的味道，人们更多的喜欢称那个时代为“爵士时代”。

影片主要讲述了尼克认识盖茨比的过程，并且见证了他的爱情，以及黛西的背叛，他对这个社会的失望与冷漠的过程。在我看来，我不得不承认导演对于整个影片的气氛的把握非常到位，我从一开始便闻到了那个时代特有的气息，一种浮华的浮躁感随时表露无疑。盖茨比对我来说却是这个大时代下的一个不普通的人，不是因为他多有钱，而是因为在这个浮华的时代，他依然保存着对爱的向往与执着，他相信他爱的人过了那么多年依然会爱他。他每天都望着海对岸的那盏忽闪忽闪的绿灯，因为那盏灯的地方住着她，那便是他对所有爱的向往和希望。他执着的为了她每天晚上都会办各种奢华的派对，他以为终有一天她也会来到派对，和他继续前缘。关于盖茨比，他在尼克家里希望与黛西产生偶遇的安排，他表现的像一个不知所措的孩子，一会儿跑出去淋雨，一会儿又不安与紧张，这与在那个时代习惯各种酒场寻欢场合的人相比，他是多么的独特啊。当他重新遇上黛西，并与她相爱时，他依然天真的认为黛西还是爱他的，想与他在一起，他们可以有更多的时间去相恋。可惜黛西已经变了，她已经被这个浮华的社会所改变，变得更加物质，变得喜欢玩弄感情，她把与盖茨比之间的爱当做一场游戏，而这场游戏最终以盖茨比的死亡而告终。

其实这个电影给我的震撼不是很大，但是这种悲剧性的结尾却让我意犹未尽，我在想，其实电影的结尾给了盖茨比还是一个比较好的结局，因为他没有接到那个电话，他可以认为那个电话是黛西打给他的，如果他接到了是尼克，那么他的爱情便真的荡然无存了，现在最起码还是有一点美好的想象。

电影尾声，盖茨比被枪杀，那些曾经来到他豪宅的那些名媛名流在最后的了无踪影，甚至尼克恳求他们来参加葬礼，也是了无音讯，而黛西，那个盖茨比爱情的美好幻想，更是与汤姆旅行逃之夭夭了，这真是莫大的讽刺啊。偌大的豪宅，最后剩下的只是尘土，落叶和那曾经辉煌的记忆和那段看似美好的爱情。而盖茨比，最后剩下的也只有尼克这一个朋友和尼克为他写的那本“了不起的盖茨比”。

最后要提一下，看本片之后，一定要去听听JAY Z为本电影量身定做的原声大碟，你从碟后的歌单看出，这哪是电影原声带啊，这简直就是一张欧美顶尖流行歌手的合集啊，绝对会让人爱不释手的。

《了不起的盖茨比》观后感3

《了不起的盖茨比》，一部广为流传的文学著作，作为菲茨杰拉德的代表作，早在19世纪二十年代就被搬上荧屏，近百年来，先后有过五部不同版本的影片问世。前几日，有幸在承先图书馆报告厅观看了第五版影片，影片结束之际，总留下一种无法诉说的感受。兴感之余，除了来自内心的一阵纠结，更有一些疑问：影片的男主角盖茨比为什么了不起，盖茨比奋斗的一生到底为了什么，他最后令人叹惋的结局到底值不值得······一连串的问题让我开始查阅、了解这部影片，促使我从各种渠道探究这部作品、这个作者，甚至一度重新捧起那本原著，来了解那个时代，了解影片背后的韵味。几多犹豫，提笔又罢，而今，也终写下一点菲薄的文字，来表述我那一点肤浅的看法、感想。

影片开篇，以气势恢宏的场景向观众展现出美国上层社会中纸醉金迷的生活。摩天大楼、豪华聚会、繁忙的街道、上涨的股市······这是十九世纪二十年代的美国，刚刚经过二战洗礼的世界西方，年轻的美利坚正在崛起，华尔街上，承担着数以千计美国人的梦想，繁华的进程中，有多少人一夜暴富，有多少人挥金如土，又有多少人相信，在机遇中财富终将到来。财富，意味着一切。充满着物质文明的社会中，盖茨比同样实现了自己的财富目标，然而，成为富豪，就能重新得到挚爱的黛西，他为自己编制着、生活在这个美丽玄幻的爱情梦中。在充斥着金钱味道的生活中，他天真的认为黛西还是深深地爱着他，只要满足了黛西的物质要求，她会回到他身边。盖茨比天真的爱着黛西，为了爱情，他以梦为马，成为社会名流，为了爱情，他甘愿付出一切，心中坚守着那份纯真。但不幸的是，黛西只是众多拜金主义者中的一员，只是那个时代最为大众的一员。当盖茨比绅士的倒下去，他或许终究看不清这个金钱支撑起的女人、这个金粉银饰的世界，任多少深情独向寂寞！

雪莱曾说：当爱渐渐死去，人心不过是活着的坟墓。盖茨比是了不起的，在极度物质化的时代，他为爱坚守，用自己的奋斗寻找爱的踪迹，在金钱雕饰出的坟墓中，他用生命阐述了情感的执着，他平凡，却无比绅士，他是富豪，却充满着人情味道。尘缘如梦，情也成空，徒留一身憔悴，归向独处。可悲可泣的盖茨比，终究没能抵住人情淡薄。

斗转星移，光阴似箭，"世情薄，人情恶，雨送黄昏话易落。"当我们在长吟古代先贤的不朽诗作，却不知，还有几人仍能坚守在温良恭俭、情义盖天的道德前线。如今的我们，行走在中国梦的伟大历史征程中，古老而年轻的中华大地上一片勃勃生机。在物欲横流的社会中，我依然坚定的相信，五千年的`华夏文明的道德积淀，圣贤豪杰秉承的义薄云天仍支撑着我们的情感世界。在金钱与财富不断向人们心灵发出猛烈冲击时，如何守住自己的底线，散发出纯洁、善意、温暖的人性光辉，一直是人们努力探索的伟大命题。当一切都平淡，时过境迁，谁能走出沧海桑田；光华无痕，谁有能迈进岁月静好，唯真唯实，唯温唯善······

有人说，一部好的文学著作，必定散发着人类社会形态的光辉，让读者探索、揭示、意味无穷。手捧《了不起的盖茨比》，我愿在跳跃的文字间，再次细细品味······

《了不起的盖茨比》观后感4

这是一部开始看着让人迷惑，结局却又能豁然开朗的电影。

电影以线索人物卡洛威的讲述观察来贯穿全文，开始就不禁让人产生疑惑：卡洛威因何厌弃周围的人，因何住进了柏金斯这样的精神理疗式的疗养院，雪花的寓意又是什么……接下来产生更大的悬念：人人皆知的盖茨比是谁，他的财富从哪里来，豪宅、派对、狂欢是要做什么……

电影开头过分的夸张与铺垫让人甚至觉得盖茨比将是一个不会出场的概念型的人物。不过，最后他带着迷人的微笑来了——虽然看过《泰坦尼克号》之后，莱昂纳多的出现已经并不“惊艳”，更像是一个强光背景下被虚化了的人物。无论是他的身份、学历、生活、派对，依然给人虚假的感觉。尤其随身带着战争勋章和大学照片的细节，更加增强这种虚假的感觉。这种不真实的感觉与不断的派对狂欢都令人略感疲倦。也许这就是导演要借助卡洛威来传达的感受吧——“入迷”还是“排斥”，或许电影有意让我们选择后者。

通过电影后半段的交代，观众才明白盖茨比是一个社会底层想要奋力往上流社会爬的野心家。出身贫贱，偶遇富豪，为赚黑钱的人遮门面，豪宅、派对、财富、他周围的一切都是假象。这让人不禁要问，在这个人身上卡洛威所说的最喜欢的品质在哪里。慢慢的体味，盖茨比的形象渐渐变得比那些约翰一样真正的富豪更加真实了。他有追求梦想的拼搏、有对未来的乐观、有实现自己的渴望，而卡洛威视野中其他的人，则深陷于纵欲享乐之中不能自拔，今天过着和昨天几乎一样的生活。

最后，想要赢回爱情、想要获得成功、想要证明自己的盖茨比在命运的枪声——也是富人算计他的阴谋中，倒在了泳池里，也是在他的希望到来之际全部结束了。

回味剧情，盖茨比确实应当算剧中最丰满的人物了。在会见黛西时的豪华阵容与他想要营造的偶遇气氛明显冲突，却又使人觉得渴望挽回爱情的他糊涂得可爱。在被约翰戳穿真相后眼看要完胜的爱情忽而变得前途未卜，他的发狂暴力让人觉出他内心的软弱并有些可怜。

盖茨比失败了，事实上这对于孤身奋斗的小人物来说是纸醉金迷的美国社会的一种必然。电影中卡洛威两次帮助别人会见情人，第一次是陪约翰去见情妇，他被迫前往并喝醉；第二次是帮助盖茨比会见前女友黛西，他故意避开有意成全。相似的剧情，画面却一个丑陋放荡，一个美丽温馨，看着卡洛威所处的小房子，在豪宅面前是那么渺小，但是对于重拾的爱情却是最感温暖的所在，观众甚至可以从画面里预料到他们的爱情一定是不可能再有结果，当盖茨比领着黛西回到豪宅时，被盖茨比投掷的豪华衣物所掩埋的黛西，就像爱情在金钱和物欲面前的无助一样。

电影结束时，写完故事的卡洛威精神放松下来睡着了。我们也明白了他为什么会颓废会厌弃，因为内心对这个现实社会的失望，因为内心积压的秘密与良心的拷问——一个曾经让无数人纵情狂欢的组织者，一个具有无限吸引力的核心人物，最终带着有钱人诬陷的罪名与道德的谴责寂寞的死去。冷酷的现实，像那冬天疗养院外的雪花一样，纷繁的令人眼花缭乱，却也冰冷得不可接触。

但是，卡洛威，这个看到真相的线索人物最后完成了揭示真相的任务，让内心可以重获一些平衡。

失去的东西可以重来吗？人们对于未来真的可以把握吗？竭尽全力追求是有价值的吗……答案是无解的，观众尽可以自己去寻找不同的解读。也许，西方高速发展的物质文明并不能回答这些疑问，而那失落了的高贵精神正待复兴！

《了不起的盖茨比》观后感5

与熊掌不可兼得，正如爱情与面包难以两全。

如今，在这个物质、欲望冲刺的年代，“有情饮水饱”这样的感情还有多少人追随？

而盖茨比，却是这样一个对于爱情过于美丽化，梦想化的男子。

《了不起的盖茨比》是由以尼克的口吻娓娓道来，讲述了富翁盖茨比，为了换回年轻时错过的爱情，最终成为自己构筑的理想爱情的牺牲品的悲剧。而自己昔日的女神，早已在这个沾满诱惑的现实中变成了一个贪婪的妇人，她只是把自己与盖茨比之间再次的重逢，把他俩的感情当成物欲之外的一种刺激。最终，盖茨比是可悲的，自己不但成了替罪之羊，还为之送了命，可是自己的女神此时却早已与丈夫在欧洲旅行的路上。盖茨比的不了情终于有了了结。

影片中盖茨比的第一次亮相让人印象深刻。在奢华的派对中，正是音乐的高潮时分，盖茨比右手端着高脚酒杯，脸上是“一辈子也罕见的笑容”，背后是漫天灿烂的烟火。镜头里的莱昂纳多用实际表演证明即使自己不再年少，但依然很帅，并且自己更加有能力了。这也为整个电影中盖茨比的人物塑造了一个特定的形象，也为后面盖茨比的悲剧命运形成了鲜明的对比。

还清楚的记得，盖茨比在大雨中淋了一圈，气喘吁吁地假装刚刚到，5年的情思，终此一见。与黛茜坐在一起，窃窃私语，眼睛里满满的都是爱意，完全不理周围的情况的这个桥段。其实，看完电影或许有人会质疑，盖茨比究竟是爱黛西，还是爱着那段记忆。可是，这个细节多少打破了些质疑，盖茨比还爱着黛西，瞬间大家又再一次相信爱情了。

故事最后原先游乐园般的豪宅在影片末尾空无一人，一片萧条，巨大的水晶灯摔在地上。泛暗的花簇拥着棺材里的盖茨比。除了尼克，没有人出席葬礼。盖茨比最终直到死也没有发现黛西脸上嘲弄的微笑。这对于盖茨比来说，或许是好的。因为到死他只是还能对于自己的女神，对于自己一直挽留的爱情，抱有一点点的欣慰。这里或许也是导演对于盖茨比最后的同情与安慰。

本片导演巴兹鲁赫曼，当年的作品红磨坊广受赞誉，本片同样也极具导演风格。场面奢华，视觉效果华丽，复古考究的服装，无数的焰火，香槟和疯狂的派对真实的还原出当时繁华精致的“爵士年代”。但是影片中采用的现代电子乐惹人争议，有人表示与当时的时代不符合，可以算是一场视听盛宴。

电影看完，我们又一次回到最初那个问题：“有情饮水饱”这样执着的爱情现在还又多少人追随？现实的残酷，物欲的冲刺，使得现在这个社会有太多的黛西。黛西影射地或许就是现如今这个社会上部分已经被纸醉金迷冲晕了头的人。还记得那年流行的那句话“宁愿在宝马车哭，也不愿在自行车上笑。”我们且不管这是否是电视娱乐效果，但是这句话着实点出了这个社会的一些诟病。也不得不承认时下的一些年轻人，确实有着逃避生活中的困苦，想一步登天的想法。

而“有情饮水饱”这个命题，或许说的深些便是追求精神还是追求物质的满足。眼观当下，我们必须承认需要物质，但是没有精神的追求就如同一滩腐肉，慢慢溃烂。或许，更多人都将会是尼克，目睹了人类现实的虚情寡义，深感厌恶，黯然回到故乡，追究属于自己的简单平淡的生活。