品味完一本名著后，大家心中一定有不少感悟，需要写一篇读后感好好地作记录了。千万不能认为读后感随便应付就可以，以下是我收集整理的洛神赋读后感，仅供参考，大家一起来看看吧。

洛神赋读后感 篇1

洛神虽是个文学人物，然而曹植笔下的洛神体态摇曳飘忽像惊飞的大雁，婉曲轻柔像是水中的游龙，鲜美、华丽较秋菊、茂松有过之，姣如朝霞，纯洁如芙蓉，风华绝代；对洛神的描摹可谓人神隐约、情真意切，似幻想又似现实，让不得不想到，人生现实境况不就是这样吗？一半虚无一半现实。

文中还描写了作者自己对梦幻中见到洛神的感受，及产生的爱慕之情，便有了，托水波以传意，寄玉佩以定情。又因她的神圣高洁使他不敢造次。洛神终被他的真情所感动，与之相见，倾之以情。但终因人神殊途，结合无望，与之惜别。想象绚烂，浪漫凄婉之情淡而不化，令人感叹，惆怅丝丝。

曹植用情之深，文章有表，天地可鉴；真不愧是文学上的巨匠，更是现实生活中深情而用心的才子；念念不忘心中的洛神，定是有感而赋，确实野史的八卦和正史的蛛丝马迹都指向，洛神就是甄妃，因为有确切的史料记载《洛神赋》原名就是《感鄄赋》，而在《后汉书》里，“鄄”与“甄”同音同意，互为通假字；后来因为曹睿的忌讳，曹丕死后后便下诏，将《感鄄赋》改名为《洛神赋》，那么野史的八卦和正史的蛛丝马迹，都指向“洛神”之遇，即是怀念甄妃有感而发。

现实疏离人生磨难，曹植在经历了人生中那么多的变故后，依然能够深情的写出《洛神赋》，可见其用心之深；是的，人生坎坷，故人远去，现实中往事会渐渐斑驳，然而，深情生活的人，依然会收藏心中的“洛神”，在浑浊的现实中，找到思念的圣洁和珍藏的清流；心中“洛神”常在，便活着的深情不衰。

洛神赋读后感 篇2

“翩若惊鸿，婉若游龙，荣曜秋菊，华茂春秋。”这一美好的形象是古往今来多少人心中的向往。在我国江汉一带的水边泽畔，很久以前就流传着许多关于神女的美丽传说。这些传说以它们特有的魅力，吸引着一代又一代的诗人墨客。他们心追神往，低回吟咏，留下了无数篇优美动人的佳作。然而，在这些缱绻的咏叹和精彩的描绘中，最富情节和最能感人的，当属曹植的《洛神赋》。

先从文章作者曹植说起。曹植对于我来说并不陌生，一首“本是同根生，相煎何太急”的《七步诗》便可证明他过人的才气。曹植是曹操的第三子，从小便十分聪颖，受到父亲曹操的喜爱。但后来曹丕称帝，屡受猜忌和迫害的他，最终郁郁而终。而这篇《洛神赋》或许就是曹植经历了仓皇翻覆的宫廷风云之变，在崎岖山坂的颠簸和悲忧交瘁的沉思间，所做的一场绮丽清梦。

文章一开始，作者描述自己离开京师洛阳东归封地。黄昏时分，在洛水旁停车休息，恍惚之间，看见一位美女，这就是洛神，接着他精心刻画了美人的形象，进而抒写了自己的钦慕之情。然后笔锋一转，终于悟到人和神之间是无法结合的，尽管洛神也对他产生了感情，也只能举起袖子，遮住流下的眼泪，飘然逝去。曹植望着逝去的形象，依依不舍地踏上征途。

纵观全文，这篇文章的语言十分优美，“翩若惊鸿，婉若游龙”“仿佛兮若轻云之蔽月，飘飘兮若流风之回雪”是我非常喜欢的句子，读完文章，不得不为人与神之间可望不可即的爱情叹息，同时也为曹植的文学才华所赞叹。

洛神赋读后感 篇3

翩若惊鸿，婉若游龙。荣曜秋菊，华茂春松。仿佛兮若轻云之蔽月，飘飘兮若流风之回雪。远而望之，皎若太阳升朝霞；迫而察之，灼若芙蕖出渌波。襛纤得衷，修短合度。肩若削成，腰如约素。延颈秀项，皓质呈露。芳泽无加，铅华弗御。云髻峨峨，修眉联娟。丹唇外朗，皓齿内鲜，明眸善睐，靥辅承权。

——曹植《洛神赋》

这是曹植为一代皇后甄氏写的一首赋，他几乎把所有美好的词都用在了甄氏身上，可谓有感而发，因曹植深深地爱着甄氏，但是，甄氏是曹植的哥哥曹丕的老婆，即曹植的亲嫂子。在历史上这种事情并不少见，然而，当时曹丕的政治势力要比曹植的大得多，岂能让他夺爱，曹植因爱甄氏差点引来杀身之祸。不仅曹植暗恋甄氏，其父曹操也想恋甄氏，看来只要是美的东西，都是人见人爱的，尤其是美女！

三国时代是一个男权社会，战争和政治都是为男人服务的。曹操、刘备、孙权、诸葛亮这些形象都是栩栩如生的，而有名有姓的女性形象却少得可怜，仅有的几个也很难闻其言、观其行，更别提命运性格了。“河南大小乔，河北甄宓俏”，甄宓虽贵为曹氏后妃，实为战利品进入曹家。

乱世桃花逐水流，甄宓，这个乱世佳人，在几个男人掌心之中转辗起伏，没有人知道她是否赢得了真正的爱情，是否过得顺心快乐，她的一生都在男人们编写着的历史中奇异跌宕，淹埋于历史的尘土中，这就是被神化的洛神甄宓甚或那种时代女人的悲哀，美丽不是女人的过错，但美丽迷惑于乱世，真是自古红颜多“薄命”。

曹植将《洛神赋》演绎的让人感叹、哭泣、悲伤、欢乐、愉悦，令人回味无穷。但人神有别，有情人不能终成眷属。“洛神”是他的精神寄托，他不但与帝王之位无缘还屡受兄弟的逼害，无奈之余又感到悲哀和愤闷。

晋代大书法家王献之和大画家顾恺之，都曾将《洛神赋》的神采风貌形诸楮墨，为书苑和画坛增添了不可多得的精品。可见曹植《洛神赋》的艺术魅力，是经久不衰的。

洛神赋读后感 篇4

三国有民谣“河南有二乔，河北甄宓俏”，如同三国一般，鼎足而立。

甄宓，何许人也？大名鼎鼎的洛神啊！她在三国的一个小角落里，出场时是披发垢面，乃曹氏父子之俘虏，何等的落魄，可她的美，救了她，胜以眉目。《三国》曰：“……丕拖此女近前，见披发垢面，丕以衫袖拭其面而观之，见甄氏玉肌花貌，又倾国之色。遂对刘氏曰：‘吾乃曹丞相之子。愿保汝家。汝勿忧虑。’”事后，“操教唤甄氏拜于前。操视之曰：‘真吾儿媳也。’遂令丕纳之……”曹操在官渡之战前已闻甄氏美貌，却不慎让儿子抢了去，只能顺水推舟。可见甄宓之美貌。

有野史称，曹植曾向曹操请求娶甄氏，然曹操却令曹丕纳之，甄皇后与曹子建只得抱怨中天。史称，甄皇后有倾城之姿，善绾“灵蛇髻”。子建写道：“翩若惊鸿，婉若游龙。荣曜秋菊，华茂青松。仿佛兮若轻云之蔽月，飘？兮若流之口雪。远而望之，皎若太阳升朝霞，迫而察之，灼若芙藻出绿波……”

谢灵运说“天下才有一石，曹子建独占八斗，我得一斗，天下共一斗。”虽说是自大轻狂，却着实道出了曹植之才气，如此有才气的人，却用他满腹的才华，毕生的思念，为一个不可能属于他的女子写下了流传千古的名篇，与宋玉的《神女赋》一齐成为女性美的终极典范。

只无奈，乱世桃花逐水流，甄皇后再美貌，亦无法左右帝王之心思，终是因不愿曹丕纳妃而被赐死，或许，一开始，便没有多少爱。如果说错，小一点便是曹操的错，若将这美人儿赐予曹植，便许是不会有这等悲剧了。说大一点儿，那便是时代的错了，那是一个“兄弟如手足，女人如衣裳”的时代，皇后，又能如何？

传说，甄皇后死后，曹植入觐，曹丕见了他有愧意，便将甄皇后的金缕玉带枕赐给了他，便有了李商隐的那句“宓妃留枕魏王才。”

历史如此，莫奈何。

我不禁暗叹，如此佳人，不该，不该……

洛神赋读后感 篇5

“君王不得为天下，半为当时赋洛神。”

这是晚唐诗人李商隐写的`关于曹植的诗。他是说曹子建终生不得志，不能为国一展雄才，多半是因他当年写了《洛神赋》表达了他对嫂子，甄妃，甄皇后的极为热烈的柏拉图式的爱情。

东晋山水派大诗人谢灵运曾说：“天下诗才有一石，曹子建一人占八斗，我谢某人占一斗半，剩那半斗留给别人吧！”我看这基本上是胡说八道。除了自吹之外，也过分的吹捧了曹植。乃父曹操，乃兄曹丕都是诗歌大家，曹操在诗歌领域的地位和影响并不比曹植差什么。更不要说还有“建安七子”，“竹林七贤”了。不知什么原因曹丕明知其弟恋嫂，偏把甄妃用过的玉镂金带枕赐给了曹植。此时甄后早已残死。“你去想吧，你不是情种吗？想到死，怕是也想不出什么明堂！”这好像是一种精神折磨。吃饭时曹丕让甄氏所生的明帝曹睿陪同皇叔，曹植一见明帝，不但睹物思人，而且见侄子思嫂子，为什么曹植又叫“陈思王”呢？妙在那个“思”字。于是他写成《感甄赋》，明帝觉得太不雅观，才改成《洛神赋》，很快地出现了大批抄本，一时洛阳纸贵。

读《洛神赋》就像走进漫无边际的迷雾之中。是讴歌洛神，还是怀恋嫂嫂？是耶？非也？文辞流光溢彩，曹子建把洛神描绘成天地之间就这一女人合乎黄金分割原理。洛神也对他秋波频频，难割难舍，最终还是飘然而去。留给这位风流王爷的只是无限的哀伤，日坐愁城。

曹植的一生是不幸的，是动荡的，生于魏王之家，却又偏偏迷恋于文学，但在那个年代，战火纷飞，狼烟四起，王侯将相之子弟无不是期望在战场上英勇杀敌，战绩彪彪，封妻荫子，抑或是充当谋士之值，决胜于千里之外。而子建无疑是与他们格格不入的，文采斐然，却惨败于自己的亲兄弟之手，是他斗不过他吗？也许是吧，因为他在心底已经放弃了，但却归隐不得。

但他也是幸运的，否则他何来那么丰富的情感，何来那老少读之皆泪下的《七步诗》，何来那美名远扬的《洛神赋》，何来那段刻骨铭心的……

是巧合，还是命运的规则原本就是这样，与黛玉类似的，让人不舍，却感觉这样最好，他们的魅力也许就在于此吧。

洛神赋读后感 篇6

其形也，翩若惊鸿，宛若游龙。荣曜秋菊，华茂春松。仿佛兮若轻云之蔽月，飘摇兮若流风之回雪。远而望之，皎若太阳升朝霞；迫而察之，灼若芙蕖出绿波。

后来，著名的画家顾恺之依据《洛神赋》，画了流传千古的名画《洛神赋图》，其中最感人的一段是描绘是曹植与洛阳神相逢，但是洛阳深无奈离去的情景，留下此情难尽的曹植在岸边，中日恩之，最后依依不忍地离去。

那么曹植所描写的“洛阳神”和“顾恺之画中的洛阳神”到底是谁呢？

有一种观点是曹植感激甄姬所作，洛阳，洛阳女神，传为古帝伏羲氏之女宓淹死洛水后所化。名字如此巧合？

另外在《洛神赋》的背后，还隐藏这一段耳熟能详的曹魏宫闱公案。据说曹植对曹丕的妻子甄妃怀有仰慕之情，却终不可得。其实是暗指甄妃，曹植籍着对洛神的描写，来释放自己内心深处最为炽热却被压抑已久的情感。这个观点最大的依据就是来源于唐代李善在《昭明之选》后的注解讲了这么一个故事。

历史上的曹丕，是一个出了名的小心眼，对于自己的弟弟从来欲除之而后快，七步成涛的故事人人皆知。曹植被他死死囚禁在封地大半辈子，最后郁郁而立。其他兄弟，处境也是一样凄惨。曹丕这种防兄弟如防贼的态度，就连陈寿著史时都有点看不下去，评论说：“待藩国既自峻迫，寮属皆贾竖下才，兵人给，其残老，大多数不过二百人。又植前过，事事复减半，十一年中而三徙都，常汲汲无欢，遂发疾后薨。”

其甄后，是曹丕的妃子。作为小叔子的曹植居然动了爱慕之心，这就是兄弟之道言，是其不义，就君臣之道言，是其不忠。不忠不义，大逆不道，成何体统？于是从古至今，便有一支浩荡的大军，来辨伪正本，口诛笔伐。唐彦谦曾经说：“惊鸿瞥过游龙去，虚恼陈王一事无。”陈王便指曹植。宋人刘克庄却说，这是好事之人乃“造甄后之事以实之。”明人王世贞又说：“令洛神见之，未免笑子建伦父耳。”后有朱乾，何焯，张云等人群起而鞭挞之。把他们的论点综合起来，大概有如下几点：第一，曹植爱上他的嫂嫂很不可能。他没那么大胆量写《感甄赋》。丕与植兄弟之间因为政治的斗争，本来就很紧张，植写此之吗，岂不色胆包天，不怕掉脑袋了吗？第二，图谋兄妻，这是“禽兽之恶行”其有污于兄之妻而其兄晏然，污其兄子之母而兄晏然，况身为帝王者乎？第三，《洛神赋图》一文，是“托词宓妃以寄心文帝”“其亦屈子之志也，”“纯是爱君恋阙之词，”就是说赋中所说的“长寄心于君王”后来的人否定感甄说不过是重复这些观点。如果有所增加，只是说，14岁的曹植不大可能向曹植求娶已经24岁的已婚女子为人妻的。

这些传说以他们独有的魅力，吸引这一代又一代的读者和诗人们去阅读，令人向往。作者描述自己离开京师洛阳封底东归时，黄昏时分，在洛水旁休息，恍惚间看见一位美女，这就是洛神，接着精心刻画了这副词。然而笔锋一转，却感悟到人神终不能在一起。遮住留下的眼泪，飘然失去，依依不舍的离开了，读完文章，不得不为人与神之间渴望而不可及的爱情叹息，也不得不为曹植的文采所感叹。

三国志陈恩王传载，黄初二年，曹植被黜为甄城王，至三年，其谒帝返回途中，经洛水，联想战国是宋玉曾随楚襄王游云梦泽，见高唐云气而作《神女赋》，故仿其体《感甄赋》。正是以比赋抒情抱负不得伸展与无由放忠王室的抑郁心情。实与甄后无涉。

由此说来洛神赋还是曹植为甄姬所做都有点牵强了，或许他对甄姬有情，但也只是天涯沦落人之感，联系当年与甄姬当时年老色衰，已不得恩宠，和自己一样不得重用与屈原爱慕君王之文异曲同工。

宁溘死以流之兮，与不忍为此态也，鸷鸟之不群兮，自前世而固然，可以圜之能周兮，夫熟异道而相安？屈心而抑制兮，忍尤而攘洉优清白以死直兮，固前圣之所厚。

同者类推，因此洛阳神赋不是为甄姬所做。

一、顾恺之的绘画激情与艺术构思 东晋顾恺之阅见曹植的《洛神赋》，深感诗赋通篇言辞美丽，人物描写动情，神人之恋缠绵凄婉，动人心魄，大为感动。遂凝神绘制出流传千古的名画《洛神赋图》。此卷一出，便成为千百年来历史上最有影响力和最为世人传颂的名画。《洛神赋图》，为绢本设色，采用连续图画形式画成长卷，纵27.1厘米，横572.8厘米。画面通过曹植和宓妃（洛神）形象的反复出现，描绘两人之间的情感动态，形象地表达了曹植对洛神的爱慕和因“人神之道殊”不能如愿的惆怅之情。以“美人香草”的爱情抒发展示作者的政治追求。相传洛神原为伏羲的小女儿，因在洛河戏水溺死，后转型为主管洛水的女神，故为“洛神”。楚屈政治上失意，在《离骚》中诉说过他与洛神单恋的心路历程。传说屈原曾令云神丰隆乘云驾雾寻求洛神所在，并把兰佩解拜月老蹇修向其求爱，洛神则断然拒绝他的求爱，屈原失望。言其洛神虽然貌美却不懂得礼节。画卷开首展现出，曹植与他的侍从们，在暮色苍茫中站立洛水之滨遥望滔滔河水。他寄予着苦恋美丽的洛水女神，渐渐地出现在平静的水面。画面远水泛流，洛神则神情默默似来又去。洛神的身影传达出一种可望而不可及的无限惆怅。曹植在原诗赋中用“凌波微步，罗袜生尘”，形容洛神在水上飘忽往来的情景。仿佛见到思念已久的洛神，远处凌波而来的洛神，衣带飘逸，动态委婉从容，目光凝注，表现出关切、迟疑的神情。二人的思念之情溢于卷面，令人感动。又见曹植依然站在岸边，表情凝滞地望着远方水波上的洛神。那梳着高高云髻和被风扬起的衣带，使水波上的洛神犹如飘飘欲仙来自天界。她欲去还留，顾盼之间流露出倾慕的情怀。整个画卷洛神与曹植一再碰面，日久情深。无奈之下缠绵悱恻的洛神，最终驾着六龙云车，在云端中渐去，留下此情难尽的曹植，在岸终日思念，最后依依不忍地离去。这其中哭笑不能，欲前还止的深情令人心动感人肺腑。这是画中最为感人的一段描绘。渐渐离去的洛神回过头来，凝神幽思地望着曹植，表情是那么地万般无奈，似带有深重的哀怨和叹息；而曹植则静静地坐在那里，他的侍从也都默默地站着，连同周围的草木也一动不动，似乎曹植是无动于衷，然而透过他那平视的眼神，分明表现出一种“相见争如不见，多情还似无情”的落寞心态，周围的静烘托出他的孤独和无奈。画中两人“凭君莫语伤心事，尽在含睛不语中”。二、《洛神赋图》画卷的精妙之处 《洛神赋图》画卷，是顾恺之以魏国杰出诗人曹植的《洛神赋》名篇为蓝本，创作绘就的传世珍品，亦为中国十大传世名画之一。现存《洛神赋图》画卷虽为宋代摹本，但它较为完整地保留了顾恺之的若干艺术特点和魏晋六朝时期的画风，被称为最接近原作的画卷。千载之下亦可遥窥其笔墨神情。全卷分三部分，曲折细致而又层次分明地描绘着曹植与洛神之间真挚纯洁的爱情故事。画面人物安排疏密得宜，在不同的时空中自然交替、重叠、交换，而在山川景物描绘上，无不展现一种空间美。《洛神赋》以浪漫主义手法，描写曹植与洛水女神之间的爱情故事。顾恺之以高度的艺术想象力河写神的绘画工力表达了原作的意境。赋中对洛神的描写，如“翩若惊鸿，婉若游龙”，“仿佛兮若轻云之蔽月”，“皎若太阳升朝霞”等，以及对人物关系的描写，在画中都生动入神地得以体现。全画用色凝重古朴，具有工笔重彩画的特色。作为衬托的山水树石均用线勾勒，而无皴擦，这与早期画史的“人大于山，水不容泛”的时代风格极为相合。曹植通过发生在洛河上宓妃洛神的传奇神话故事，在想象的空间与的仙女洛神相遇，描述诗人对甄后的眷恋情感与对其悲惨遭遇的伤怀，以释放对情人的思念和政治上失宠的情怀。画面较好地传达了原赋的思想境界，可清晰地循迹原作所传达的思想，它是书画意境中毫不逊色的《洛神赋》。图卷无论从内容、艺术结构、人物造形、环境描绘和笔墨表现形式，都不愧为中国古典绘画中的瑰宝之一。全图设色艳丽明快，线条准确流畅，充满动感，富有诗意之美。用笔细劲古朴，恰如“春蚕吐丝”。山川树石画法幼稚古朴，所谓“人大于山，水不容泛”，体现了早期山水画的特点。三、洛神赋图艺术特点 宋代摹本《洛神赋图》，现存北京故宫博物院等多处。画卷通过 “美人香草”的爱情故事抒发展示作者的政治追求。《洛神赋》正是政治斗争失败以后情绪的转达。《洛神赋图》画出洛神凌波微步的美丽身姿，表露她“若往若还”的矛盾心态。奇异神兽具有强烈的神话气氛和浪漫主义色彩。顾恺之根据诗人曹植文学创作的主题思想，形象地塑造和安排情节，画出了一幅哀怨缠绵的连续画图。其人物神情刻画生动，主题内容突出，手法写实。线条简练飘逸，色彩典雅鲜丽。整个画面环境富于装饰性。顾恺之的艺术成就，体现了东晋时期中国绘画的最高水平。对当时或后世画家具有重要影响。原作描述的是诗人情场受挫，未能与所爱的人结合，而通过神话寓言，在想象的空间中让自己与洛水边美丽的仙女洛水神相遇，以释放自己对失去情人的伤怀和思念。画卷较好地传达了原赋的思想境界，在画中可以清晰地找到原作所传达的思想。它是书画意境中的另一种毫不逊色的《洛神赋》。顾恺之学画师从卫协，最善图画人物，同代名士谢安认为：顾恺之的人物画前无古人。后人评论其画为：意存笔先，画尽意在，笔迹周密，紧劲连绵。其笔法如春蚕吐丝，轻盈流畅，遒劲爽利，世人称为“铁线描”；造型布局六法俱全，运思精微，襟灵莫测。与师承他的南朝宋陆探微、梁张僧繇，并称“六朝三杰”。后人评论三杰曰：“像人之美，张得其肉，陆得其骨，顾得其神，以顾为最”。现存《洛神赋图》、《列女仁智图》等均为唐宋人摹本。顾恺之现存唯一一件传世作品，是《女史箴图》长卷。他是根据西晋诗人张华的赋而创作，诗赋共分九段，每段包含一个古代宫廷女人的典型故事，并在段前抄录张华的一段赋词。原画作上面盖满了从8世纪起，历代收藏家的印章和皇帝的玉玺，卷后有金朝章宗帝和清朝乾隆皇帝画的一束兰花，以及其他名人的题跋。画后有顾恺之签字，这也是世界上最早有画家签字的画。顾恺之的《洛神赋图》，为世人留下了一副永不退色的珍贵画卷，以其神秘的构思和精到的画艺，是人们研究和探索的艺术源泉。

翩若惊鸿 妙入毫巅 —— 画面开首描绘曹植在洛水河边与洛水女神瞬间相逢的情景，曹植步履趋前，远望龙鸿飞舞，一位“肩若削成，腰如约素”、“云髻峨蛾，修眉联娟”的洛水女神飘飘而来，而又时隐时现，忽往忽来。
传说曹植少时曾与一县令甄逸之女相恋，后甄逸之女被嫁给其兄曹丕为后，而甄后在生了明帝曹睿后又遭谗致死。曹植在获得甄后遗枕后感而生梦，因此写出《感甄赋》以作纪念，明帝曹睿将其改为《洛神赋》传世。
而洛神是传说中伏羲之女，溺于洛水为神，世人称作宓妃。把甄后与洛神相提并论，实际上也是一种对甄后的怀念和寄托。《洛神赋》通篇言辞美丽，描写动情，神人之恋缠绵凄婉，动人心魄。顾恺之读后大为感动，遂凝神一挥而成《洛神赋图》。
画卷从右端开始，第一段描绘了黄昏，曹植经过洛水之滨时停驻体息。在平静的水面上，风姿绝世、含情脉脉的洛神衣带飘逸、动态从容，凌波而来。 柳岸边，曹植身体微微前倾，伸出双手挡住众随从。随从们目光呆滞，而曹植目光灼灼地注视着前方水面上美丽的洛神。
顾恺之巧妙地通过这一瞬间动作，不仅形象而生动地表现出曹植见到洛神的惊喜之情，而且将曹植被洛神的绝世之美所深深吸引的内心活动表现的极为生动。
曹植解玉佩相赠表达对洛神的深切爱慕，洛神指潜渊为期，曹植又怕受骗，心情矛盾。于是便敛容定神，守之以礼，二人情意缠绵。洛神与诸神仙嬉戏，风神收风，河神抚平水波，水神鸣鼓，女蜗起舞，洛神在空中、山间、水中若隐若现，舒袖歌舞。
通过女神与众神仙的欢乐、嬉戏的热闹场景，为洛神与曹植即将分离做了铺垫，衬托出女神无奈和矛盾的内心状态。
第二段描绘了人神殊途，不得不含恨别离时的情景，这是故事情节的高潮。
顾恺之大力描绘洛神离去时的阵容，场面宏大激扬，热闹非凡。六龙驾驶着云车，洛神乘云车向远方驶去，鲸航从水底涌起围绕着车的左右。六龙、文鱼及鲸的描绘细致，动态生动奔放。云车、云气都作在天空中作飞驰状，离别场面热闹异常、如醉如痴。
在岸边，曹植在众随从的扶持下，目送着洛神渐渐远去，眼神中倾诉着无尽的悲伤与无奈。洛神不停的回头望着岸上的曹植，眼神中流露出不舍与依恋。
随着二者距离越来越远，衬托出曹植与洛神心中无奈分别的苦痛，使画面中无法相守的悲伤气氛更加浓烈。
最后一部分描绘了就驾启程。表现洛神离去后，曹植对她的深切追忆与思念。曹植乘轻舟溯流而上追赶云车，希望再次见到洛神的倩影。但是无奈人神相隔，早己寻觅不到洛神的踪影。思念与悲伤之情不能自己，以至于彻夜难眠，在洛水边等待到天明，流连忘返的场景。
直到随从们驱车上路，曹植仍然不断回头张望，最后怀着不舍和无奈的心情，踏上返回封地的归途。曹植的无限怅惘之情生动地呈现在画卷上，使观者被洛神与曹植间的真挚感情所感染。
这三个部分，曲折细致而又层次分明地描绘着曹植与洛神真挚纯洁的爱情故事。人物安排疏密得宜，在不同的时空中自然地交替、重叠、交换，而在山川景物描绘上，无不展现一种空间美。
顾恺之，东晋画家，江苏无锡人。兴宁二年（364）在南京为石棺寺画维摩诘像，因画艺高潮引起轰动。东晋义熙元年（405）升为散骑常侍。顾恺之多才，工诗赋，善书法，时人称为“才绝、画绝、痴绝”，人物画风独特。其人清瘦俊秀，即所谓的“秀骨清像，线条流畅”，画风若“春蚕吐丝”。
《洛神赋图》是顾恺之在某一天偶然读到友人送来的三国时代（公元220——公元280年）文学家曹植写的《洛神赋》有感而作的。曹植的原文借对梦幻之境中人神恋爱的追求，抒发了爱情失意的自我感伤。顾恺之以其丰富的想像力和艺术才能对文学作品进行再创造，传达出无限惆怅的情意和哀伤的情调，
《洛神赋图》中故事的每部分几乎都有对水的写照，但水势、水态、水性却用线条表现的千变万化，绝不雷同。有时舒展自如，有时平滑光洁，在故事的高潮部分又荡漾回旋，这种种波涛律动的江浪之美又与画中人物的惊讶、激动、惆怅、流连的情绪和动作连成一体，巧妙地烘托着画中气氛。
尤其在洛神离去，子建追神的部分，船驶过得地方浪涛翻滚，洛河水突然变得汹涌澎湃，观者也似乎能听到咆哮的水声并感受到主人公不舍的情慷和焦急的心情，真可谓高明之笔。
《洛神赋图》中山水画法也未脱离前朝的影响，通过树木的穿插来表现空间，呈现出明显的装饰趣味。树木表现出两种样式：一种似柳树，疏密相间的共有20棵左右，分组为伍，或聚散于空间转换，或穿插于人物前后与其它景物形成松紧自然的衔接。
蒲扇树从图卷右边起从头到尾，近坡远岸遥相顾盼，大的，小的，高的，矮的，审时度势，错落有致，节奏分明，也运用了图案化的造型，空间意识完全摆脱了一般自然理性法则的制约。这种富有幻想色彩的树丛造型，使画面充满了浪漫神秘的色彩。
这卷宋摹本在一定程度上保留了顾恺之艺术的若干特点，千载之下，亦可遥窥其笔墨神情。全卷分为三个部分，曲折细致而又层次分明地描绘着曹植与洛神真挚纯洁的爱情故事。人物安排疏密得宜，在不同的时空中自然地交替、重叠、交换，而在山川景物描绘上，无不展现一种空间美。
最后值得一提的，就连乾隆皇帝见到此画后拍案叹服，在引首处御书四字：“妙入毫巅”。

洛水女神与羿告诉我们的道理如下：
1.洛水女神宓妃告诉我们的道理是女人只有贤德是不够的,还要有防人之心。
2.后羿射日告诉我们：要有一颗博爱众生的心，以天下事为己任，敢于舍己为人，不达目的誓不罢休。同时也要敢于挑战权威，长辈，前辈的说法做法不一定是正确的，要有挑战精神。
3.后羿射日，原称“羿射九日”，是中国古代神话传说，通过描写后羿英勇射日的故事反映了我国古代劳动人民想要战胜自然、改造自然的美好愿望。