授人以鱼不如授人以渔，以下是读后感写作方法：
读后感的意思就说读了一本书，一篇文章，一段话，或几句名言后，把具体的感受和得到的启示写成的文章，这就称之为读后感
读后感的格式：
第一段把书里面的一些主要的内容，加以概括，作者写了些什么，想表达些什么。
第二段选择一个其中比较重要的点，也可以是自己认为重要的一些地方，把它表达出来，切记是要用记得语言最好不要摘抄。比如说我觉得那些地方写得好哪些地方有隐含的意思，我有什么样的看法。
第三段联系实际的生活，把书里的和生活中的结合起来，抒发下真情的实感，生活中怎么怎么样，我觉得怎么怎么样，我学到了些什么。
做到以上3点，那么这篇读后感基本就出来了
当然不一定就三段
中间可以自己分，详略得当就好
但是结构层次一定要鲜明，读和感结合，重点在“感”上。
读后感通常有三种写法：一种是缩写内容提纲，一种是写阅读后的体会感想，一种是摘录好的句子和段落。题目可以用《×××读后感》，也可以用《读×××有感》。?
首先事要审清题目。在写作时，要分辨什么是主要的，什么是次要的，力求做到“读”能抓住重点，“感”能写出体会。?
其次要选择材料。读是写的基础，只有读得认真仔细，才能深入理解文章内容，从而抓住重点，把握文章的思想感情，才能有所感受，有所体会;只有认真读书才能找到读感之间的联系点来，这个点就是文章的中心思想，就是文中点明中心思想的句子。对一篇作品，写体会时不能面面俱到，应写自己读后在思想上、行动上的变化，摘取其中的某一点做文章。?
第三，写读后感应以所读作品的内容简介开头，然后，再写体会。原文内容往往用3～4句话概括为宜。结尾也大多再回到所读的作品上来。要把重点放在“感”字上，切记要联系自己的生活实际。?
最后，写读后感的注意事项：①写读后感绝不是对原文的抄录或简单地复述，不能脱离原文任意发挥，应以写“体会”为主。②要写得有真情实感。应是发自内心深处的感受，绝非“检讨书”或“保证书”。③要写出独特的新鲜感受，力求有新意的见解来吸引读者或感染读者。感染读者。

最爱》这部电影最早进入我的视野还是在它的拍摄初期。那时，在媒体的报道中，它被描述为一部“讲述一群艾滋病人的故事”、“敢于直面真实”的现实主义电影。它的题材让我印象深刻：上世纪90年代，一个贫困村子的农民因集体卖血而导致半条村感染了艾滋病。在死亡和贫困面前，村民的人性逐渐展现，愚昧落后的意识让村里人在面对死亡时显得丑态百出。那时候，电影的名字也不叫《最爱》，而叫《魔术外传》。
　　刚看到那些报道时，我的脑海里立刻联想起了一些西方电影里的麻风病人形象。他们由于身染恶疾，被迫居住在中世纪城市外的一些洞穴里，禁止与人接触，饱受凄楚与流离之苦，过着生不如死的日子。看完报道后一个下意识的疑问是：在今天喧哗而浮躁的中国电影中，容得下艾滋病人的形象么？有多少人愿意去看这些呢，毕竟把它真实地表现出来，就如同撕裂了社会良知的一道血淋淋的伤疤啊？
　　这样的疑问一时找不到答案，久而久之，便渐渐淡忘了。
　　直至《最爱》上映前夕，媒体的宣传已经换了套策略，我一厢情愿当成的“苦难”仿佛也找到了新的卖点——“一部传奇绝恋的故事，讲述身染恶疾的男女主角在绝境中从相怜、相依到相爱，直到用生命证明了爱情的尊严和伟大的悲伤故事。”
　　这种转变往往暗示着导演需要在艺术和商业，自我表达和迎合观众之间作一种取舍和权衡。从结果看，在一取一舍之间，电影的主题早已四分五裂。
　　在我看来，《最爱》是莫名其妙的。它把背景放在了一个最富乡土气息的中国农村，村民们讲着方言，有独特的风俗，但就在这样一个地方，却有一个章子怡和一个郭富城，我说的不是商琴琴和赵得意，而就是那两位演员本人。他们以出场，观众立马感到一个是国际女星，一个是港台明星，他们浑身都是他们自己。这样两个人扎眼的存在把这个地方的地气完全打乱了，那个村庄成了一个不伦不类的场所，一个商业演出的舞台。而原先这个舞台是打算留给悲剧和苦难的。
　　《最爱》究竟是想表现疾病（一群艾滋病人的故事）还是想表现爱情（一部传奇绝恋）？对于这个问题，你或许可以给出一个简单的答案：《最爱》讲述的是两个身患绝症的人的爱情故事，讲述必然来临的死亡和分别给爱情带来的悲剧感，讲述身患疾病的人同样具有追求爱的勇气和权利。如果导演的想法确实和这个答案相一致，倒也具有很大的可行性，至少可以找到不少先例：高端一点的如加西亚•马尔克斯的小说《霍乱时期的爱情》，低端一点的如韩剧中无数段以相爱中的一方罹患白血病去世而告终的爱情。但是这两种例子无不具有以下两个特点：一是它的社会背景色彩相对淡化；二是它把全部重心集中在爱情本身之上。《最爱》从一开始的题材选择，到导演篇幅的表现比重都显示出它有着另外的企图。片中的艾滋病村（尽管在最终上映的片子里只是模糊地把村民的病称为“热病”）并非一个上演空中楼阁般爱情的虚无缥缈所在，它是一个真实的村庄。在《孔雀》和《立春》中顾长卫那种专注于表现生活细节的特点也延续到了《最爱》中。但是，这些原本是优势所在的地方却加重了电影的重心失衡。很难搞懂，在一个真实的罹患艾滋病的村庄，苦难、贫困和死亡压抑得人们喘不过气来，在这样一个现实被黑暗照亮的地方，一对男女的缠绵（尽管是死前的缠绵）有什么重要，值得电影用压倒性的时间进行表现。
　　仿佛是为了调和现实的苦难和爱情的欢愉之间的不相称，顾长卫有意通过某种风格化手法去弥补。他以往的风格，有影评人称之为“造作”，我的理解是将某种情境、表演或台词极端化，使之完全不自然，以取得戏剧性效果。《最爱》仍旧是“造作”的，但已不完全是出于风格的考虑，商业的因素已变得很重要。拿章子怡出场时穿的那件大红袄袄来说，确实“造作”无比，但我总觉得不如《斗牛》中闫妮穿的那件暗红、褪了色的棉袄来得朴实，尽管它们都是“万黑丛中”的一点红，在突出人物方面的目的是一样的。如果闫妮的棉袄穿在章子怡身上，那影片的格局就会大不一样，观众对片中爱情的接受方式也会很不一样。同样造作的还有电影中人物喜剧色彩浓厚的表演和对话方式。按照常规的理解，顾长卫使人物这样对话和表演，是为了取得一种“笑中带泪”的效果，或者尝试一种喜剧中的悲剧。但鉴于片中关于疾病的痛苦和死亡的虚无的场面是那么短暂，跟喜剧部分完全不相称，整部电影几乎就是一部“准”喜剧，我们几乎可以推论出导演为了商业考虑，已经放弃了最初的表现原则。
　　《最爱》中最精彩的既不是它在道义方面对现实苦难的关注或者娱乐方面对死亡和爱情的调侃，不是它的故事也不是导演的风格，而是濮存昕和蒋雯丽这两位配角演员的表演。他们再次证明了好演员从来不惜扮丑否定自己的形象，不惜牺牲自己以成全一个真实的角色。他们也再次证明了演员的价值与明星的身份之间并不是完全一致的。
　　刚从网上看到消息说，《最爱》并不就是《魔术外传》，而只是为了配合上映而推出的一个剪辑版，之后还有有一个两百分钟的导演剪辑版。但愿以后看到导演剪辑版后能解答本文中的疑问，推翻其中的一些结论。aware天 猫

　　神探夏洛克观后感（一）

　　最近大热的英剧《神探夏洛克》让人欲罢不能，福尔摩斯和华生的关系尤其引人入胜，不过，第一季第二集中讲到中国的段落实在荒诞到死，唐人街黑莲教，慈禧的玉簪，杂技杀人，沙漏夺魂，现代伦敦穿越到黄飞鸿时代，这么潮的福尔摩斯遇到这么假的中国，当然很难看，搞得网上很多人感叹，英美编剧的中国功课太差！

　　不过，因为这功课实在太差，让人又觉得，在这么摩登的英剧中把中国表现得这么黑，不是编剧太不懂中国，而是新一轮的妖魔化中国又在发育。

　　这不是半个世纪前，中国人跑到欧美，蓝眼睛白皮肤的要问我们，皇帝还在紫禁城？中国现在是互联网上最热的词，很多最高级在中国，很多超大腕在中国，中国人到处走，孔子学院到处开，中国是新的令人害怕的力量，所以，不知道中国已经不可能，但可能的是，欧美联手重新妖魔中国，像上个世纪六七十年代那样。

　　于是，各种国家的黑帮喽喽身上，我们看到"武"这样的中国字文身；偷渡的集装箱里，我们看到中国人的尸首；恐怖的分子的联络名单里，我们听到中文发音，一切，就像史蒂文·索德伯格的新电影《传染病》，隐隐约约，中国似乎成了传染源。

　　而且，这一轮影像抹黑比上个世纪更甚的地方在于，这次欧美上下出动，大牌小牌一起上了，情形也像《传染病》。索德伯格在这部意思不大的电影中，出动了"建国大业"似的明星班底，格温妮丝刚出场就死翘翘，其他奥斯卡影后影帝也没什么好下场，换言之，他们的美人帅哥死越多，传染病源也就越可恨。这跟日本人拍太平洋战争一个逻辑，中国人杀了那么多日本人，日本人就只能报仇了。嘿嘿，神探夏洛克在中国人手里吃苦头，福尔摩斯的粉丝能喜欢中国人吗？

　　这是新世代的影像战争吗？我不知道。只是，最近香港大陆颇有一些摩擦，我想说的是，在新的国际环境里，咱先团结起来吧。《主席》这样的电影中，美国人对香港的情色想象和对大陆的政治想象，不过是一体两面，这就像，美国人演我们的《红色娘子军》，迫害吴琼花的，是共产党。所以，欧美影像中，有时候我们听到广东话有时候听到普通话有时候听到台湾腔，意思一样，类似《殊途同归》中，一个死了儿子的女人打了很久的官司都没结果，女人气急之下烧了工场，老板问责问不到，只好叫道："谁的责任？都是中国人的责任！"

　　新一年，我们会有更多机会听到诸如此类的台词，大陆香港逃不开，台湾也一样，比如《天地大冲撞》中，我们就听到："什么美国的苏联的，都是台湾造的！

　　神探夏洛克观后感（二）

　　夏洛克·福尔摩斯，一个家喻户晓的名字，他曾经无数次的被搬上银屏，全世界一次又一次为这个聪明，倨傲，不可一世却又很寂寞的天才侦探所折服。Doc.华生，是和福尔摩斯一样的人，同样寂寞，没有人理解的他们成为了一生的朋友。

　　相对于以前看的福尔摩斯，新版的给了我不一样的感受。同样的人物，却搬到了21世纪的今天。不得不说，编剧和导演将这种关系处理得很好，所以我并没有觉得福尔摩斯在现代有什么样的不合适的地方。

　　现代版的福尔摩斯同样具有令人折服的魅力。他与Doc.华生强强联手，破解了一件又一件奇案。虽然他与华生志同道合，但是双方相处的过程中总是有很多的矛盾，但是这样的矛盾却使得双方越走越近，成为终身不变的好朋友。华生总是在不停地陷入与不同女孩的交往中，那是因为他渴望一个家庭，但却总是因为夏洛克的要求而放弃与女孩子的约会或者是在约会过程中寻找线索，往往闹出很多的`笑话，最后与女友不欢而散。

　　每每这时，夏洛克就是一副幸灾乐祸的表情，而华生总是很苦恼地看着夏洛克。有些时候华生真的很生气了，但是却又无可奈何，每当夏洛克告诉他哪里有新案情的时候，他还是会义无反顾地前往。这或许就是华生能够与夏洛克一直做好朋友的原因吧，两个人都有强烈的想要破解谜底的意识，即使表现不一样。夏洛克也不是没有感情的动物，只是过分的理智让他常常不会轻易表露感情。这点只有华生才明白他。

　　但是在面对艾琳·艾德勒的时候我不清楚夏洛克是怎样的情感，毕竟对方是个难得的美貌又聪明的女人。艾琳的魅力几乎无人能敌，福尔摩斯对她的情感谁也看不出来。夏洛克似乎对谁都不伤心，甚至对自己，他所关心的只是如何破案。但是，不难看出，他对华生的友谊是真的，要不也不会再华生遇险的时候慌了阵脚。华生对夏洛克也是如此，他们两个在危险时刻总是能够互相帮助，总是能够想着对方。

　　我想，华生对夏洛克应该是又爱又恨，他佩服夏洛克的才华，欣赏他的破案能力，他是唯一认同夏洛克并相信他的人，夏洛克对华生应该是以真正的朋友来看待他的，他对华生是100%的信任和依赖，他在危险的时候总是想着不让华生一起去，自己去面对。所以，夏洛克和华生是难得的真朋友，好兄弟。

　　看完这部电视剧，总觉得是一种精神上的享受，英国式的幽默时常让我哈哈大笑，紧张的案情发展又常常让我屏住呼吸。真的很喜欢夏洛克和华生，真的希望现实中也能够有这样的人存在，更加希望的是我能够像夏洛克一样找到华生那样的好朋友。

病毒和人类的读后感如下：

讲了人类历史上经历的各种病毒、细菌的攻击，人类的病痛史就是这些细菌病毒的肆虐史，很多传染病把人类折腾的奄奄一息，甚至直接亡国灭种看这本书最想了解的核心，便是新冠，而和新冠有直观对比的，便是SARS，这本书让我受益匪浅。

病毒在地球生存的时间比我们人类的历史还要漫长，病毒是与地球同时存在的，任何一个生命个体身上都同时存在有益菌和病毒。与所有生命体一样，病毒的任务也是尽可能延长自己的生命。为达到这个目的，病毒无所不有其极。