京剧观后感篇一：京剧观后感

　　上个星期五，学校举行了一次“京剧进校园”的活动。这对于我这个艺术“文盲”来说是个不错的活动。

　　初次见到京剧的我无不兴奋起来，刚开始由一位老爷爷上台演讲，京剧做为“中国国粹”我还是知道一点的，但听了他的演讲我几乎是大开眼界，于是在听的同时，我也用心的记下了笔记。

　　过了几分钟后，随着主持人的介绍，第一个节目-------《变脸》出现了。舞台上出现了一个身披黑色斗篷的大汉后，表演开始了，音乐响起了，只见那大汉两手空空，在宽阔的舞台上随意游走，就当我们感到无聊的时，他缓缓的走到了舞台中央，“唰”一下，瞬间就变成了另一张脸，把我们从呆滞的目光中托出来，似乎觉的还不够，他又缓缓向我们走来，好似要与我们握手，可是突然一下，那鬼魅的脸又变成了另外一张，使我们不禁鼓掌起来，赞叹起来......

　　继《变脸》之后，令我们为之赞叹的应该是《金猴贺喜》这个节目了，五个猴子中有一个年仅八岁的表演者不由让我们赞叹有加，年纪虽小，但表演天赋并不比其他猴子差。让我记忆最深的是最后翻跟斗的时候，我数了一下，足足做了二十多个！！想想一个不满十岁的小孩翻了那么多筋斗，做了那么多特技，他在台下是付出了多大的努力，流下了多少汗水！！真可谓“台下一分钟，台下十年功”！

　　京剧是我国四大名剧之一，它也是我国的国粹，看了这场京剧表演我仍不忘记，这是我一生中最高兴的一天。

　　注：蓝色字体是改动后的痕迹

　　 京剧观后感篇二：京剧读后感

　　京剧《少年中国梦》读后感 我带着一份期待观看了此剧，一个字形容：“值”。

　　《少年中国梦》以淞沪抗战为时代背景，讲述教育家陶行知在上海创办报童工学团的故事。演绎了陶行知和一群报童们之间学习、交流、感人的故事。在剧中陶先生的影响下，报童们开展了从不识字到学习识字，到做小先生，同伴的小先生，家长的小先生。互帮互学，通过行来学知识，通过行来掌握技能——做长凳，通过行来救国救民。在报童工学团，这些穷苦的流浪儿不仅学识字，学文化，也懂得了不少做人的道理。

　　有一些报童在陶行知先生的关心教育下，后来走上了革命的道路。本剧始终贯穿陶行知先生“行是知之始，知是行之成”的教育理念，以实践第一的观点，揭示了“生活即教育，社会即学校，教学做合一”的生活教育理论。可以说，剧情设计新颖、巧妙，以几个非常小的切入点，展现了陶行知教育思想的真谛。

　　观看此剧，过程中有两点我的感触很深。第一点是陶先生提出的“小先生制教学思想”在剧中淋漓尽致的展现出来，“小东北”不会，大家一起教，家长不会，由小孩教。

　　 京剧观后感篇三：京剧《沙家浜》观后感

　　 京剧《沙家浜》观后感

　　《沙家浜》这部现代京剧讲的是在抗日战争时期，新四军某部和敌人迂回作战，一度撤离常熟一带，留下18个伤病员，和当地群众生活在一起、战斗在一起，结下了鱼水之情的故事。当时日寇疯狂扫荡根据地，反动武装忠义救国军的头子胡传魁、刁德一秉承日寇大佐黑田旨意，千方百计企图搜捕新四军伤病员。但沙家浜的抗日军民团结一心，群众巧妙地掩护了救助了伤病员。之后，郭建光率领痊愈归队的战士们，配合大部队的行动，组成突击排直插沙家浜，活捉了日寇黑田和汉奸胡传魁、刁德一。沙家浜重新回到了人民的手中。

　　我认为全剧有两个主线，也是矛盾突出和吸引观众注意力的地方，一个是被困在苇荡中的18个伤病员如何和外界通消息及脱险。具有代表性的唱段是阿庆嫂唱的“要沉着，莫慌张，风声鹤唳,引诱敌人来打枪”和“怎么办，怎么办，怎么办”，还有郭建光唱的“阿庆嫂她怎么不来探望”。等到第二个主线出现时，也就是如何和汉奸作斗争，如何解放沙家浜，刚开始只用了刁德一的一句台词“伤病员安全转移！”一荒而带过前面的情节，马上转入后面的主要矛盾：审问沙奶奶。代表性唱段是“八一三日寇在上海打了仗”和后面的郭键光的“飞兵奇袭沙家浜”。

　　《沙家浜》的唱词，千锤百炼，字斟句酌，曲尽人情，提高了京剧唱词的`文学品位，也体现了本色美的艺术魅力。在第四场《智斗》中阿庆嫂与刁德一之间经典的对话。

　　刁德一：这个女人不寻常！

　　阿庆嫂：刁德一有什么鬼心肠？

　　胡传魁：这小刁一点面子也不讲！

　　阿庆嫂：这草包倒是一堵挡风的墙。

　　妙语联珠，亦庄亦谐；不卑不亢，不阴不阳。一个是旁敲侧击，一个是沉着应对；一个是稀里糊涂，一个是察言观色。阿庆嫂与刁德一那一句句合辙押韵的台词显露着刁德一的阴险与阿庆嫂的机智，句句滴水不漏，让人心弦紧扣，再配上激越的西皮唱腔，真正显示出京剧的醉人魅力！你看那阿庆嫂在春来茶社提壶续水，面不改色，镇静自如，敬佩之情从我心底油然而起。看来在危难来临的关键时刻沉着镇定，临危不惧是顺利脱险的关键。阿庆嫂这个形象精明干练、态度稳重，演员身姿优美、音色嘹亮、字正腔圆，表演得惟妙惟肖，是一个很成功的人物形象。汪曾祺先生凭着丰富的阅历、练达的观察，将剧中人物的思想状态刻划得入木三分，丝丝入微。常常通过简明易懂的语句，画龙点睛，出色地勾画出剧中人物之间微妙的内在情绪与复杂的思想感情。这种带有泥土味的“大众文化”的本色唱词，生动自然，形象鲜明，观众听了，完全能心领神会，感到无限的亲切。这是京剧《沙家浜》的成功之处，也充分展示了朴实无华的本色美唱词的艺术魅力！

　　By yaodanni

　　张火丁：我逃不脱京剧了
　　在当今梨园，她被称为程派青衣第一人。她独特的人格魅力把越来越多的青年观众吸引进京剧剧场，甚至有评论说，她对于京剧就像王菲对于歌坛。新年伊始，人民大会堂第一次为一个京剧演员举办了个人交响京剧演唱会。她，创造了京剧界的又一个奇迹——
　　1月3日晚，银装素裹的人民大会堂灯火通明，来自全国各地的戏迷从四面八方早早赶来，他们中有拄着拐杖的老人、有系着红领巾的小学生，更多的是三四十岁的青年人。人民大会堂这座有着40余年历史的恢弘舞台，第一次专属于一位京剧演员——张火丁新年京剧交响个人演唱会正在这里举行。没有花哨舞台，没有嘉宾助阵，也没有主持人插科打诨，张火丁不说一句话从头唱到尾，冷艳的外表下，一曲曲程腔百转回肠，令人为之动容。她那独特的程腔张韵洞箫之音，让全场观众掌声雷动。张火丁，当今梨园程派青衣第一人，以传统艺术吸引了无数时尚青年的艺术家，以特立独行的个性行走在文化圈，在2007新年伊始，创造了京剧界的又一个奇迹。
　　艰难求学:
　　连考6年不中，自费求得出路
　　每一位成功者背后注定会有一段不平凡的奋斗史，张火丁也不例外。自小受到学戏的哥哥影响，对京剧艺术充满迷恋，迷恋舞台上漂亮的服装，也迷恋一个水袖一个眼神无声的表达。“哥哥比我大3岁，9岁那年我们一同去考吉林戏校，结果因为我年龄太小，生活自理能力差没考上。我常和爸爸妈妈去看他的汇报演出，慢慢就喜欢上了京剧，没有理由，就是喜欢。本来想年龄小还有机会，谁知后来学校几年都没招生。”
　　不知是不是命运有意捉弄，终于等来了招生的机会，张火丁却接连失利。此后她连考6年，从吉林戏校到锦州戏校，再到朝阳戏校，学校等级不断下降，结果却无一被录取。“我当时真是很受打击，怀疑自己根本不是学戏的料。但是越想学越学不上，欲望变得特别强烈，我发誓一定要干上这一行。”这段特殊的经历对日后张火丁性格的形成影响巨大。
　　转眼到了15岁，对于一个需要京剧启蒙的孩子来说已经很晚了，张火丁不甘心，她对父母说，如果还不能学上京剧，我这辈子就跟最喜欢的东西擦肩而过了。善良的父母做出了一个大胆的决定，自费送火丁去上学。“1986年，我成了天津戏校第一个自费生。那时一学期的学费是650元，加上吃饭要1000元，是我父亲一年的工资。”终于学上了喜欢的京剧，火丁快乐得像只小燕子，她不知道自己毕业后将去向何方，也不知道京剧将怎么改变她的命运，她只是如饥似渴地练功学戏，因为这一切得来的太不容易了！
　　皈依程派:
　　真诚感动老师，终得大师亲点“我是插班生，入学的时候好多同学都能演折子戏了，可我什么都不会，感觉特别自卑。在戏校3年，除了吃饭、睡觉，我基本上都是在练功房里度过的。别人半年学一出戏，我3年学了30多出戏。”回忆起过去的日子，张火丁总是淡淡的，仿佛是在说别人的故事。张火丁的程派启蒙老师孟宪荣也是她自己找来的。“我慕名找过孟老师，她说没有时间婉言谢绝了。恰巧她的一个学生学了一半回老家了，我的机会来了。她教了我一折《春秋亭》，彩排演出后反响很不错。我与程派从此结下不解之缘。”
　　毕业后的张火丁与哥哥一起考进了北京军区战友京剧团。军队剧团多是慰问演出，而程派以塑造悲苦的中年妇女为主，在战友6年，张火丁几乎没有什么演出的机会。但是，她与哥哥还是在排练厅里一身汗一身汗地练。“如果说我取得了一点成绩，我只不过比别人多付出了10倍、20倍的努力。”
　　功夫不负有心人。一个偶然的机会，张火丁被程派艺术研究会发现并推荐给了一直在寻找接班人的赵荣琛先生。“我很崇拜赵老师，却一直无缘见面，听说78岁的他不准备再收徒弟了，我也没敢多想。赵老师考验了我3个月，给我说了一出《荒山泪》，他是尽心尽力地教，我也是尽心尽力地学，老师对我很满意，我也有幸成为他的关门弟子，得到很多真传。”
　　程腔张韵:
　　坚实继承传统，大胆创新求变
　　从战友京剧团调进中国京剧院，是张火丁想都不敢想的事。2004年，张火丁工作室正式成立，她步入艺术事业新的阶段。从《锁麟囊》、《荒山泪》、《春闺梦》等程派经典到《江姐》、《白蛇传》、《梁祝》、《鸳鸯冢》等新创剧目，她在继承创新程派艺术的道路上孜孜以求。在张火丁看来，含蓄深沉、性格忧郁、庄重典雅的程派艺术，不是晴空日出，而是淡云遮月；不是不遗余力，而是游刃有余；不是震耳欲聋，而是韵味无穷。她说:“程派艺术的精髓在于细腻地传达人物的内心世界，在突出这一特点的同时，我也努力追求自己的个性，力争给大家一些新意。程腔张韵应该算是我的目标吧！”
　　张火丁一再强调，自己喜欢一个人物才会去演，才能演好，她是用心在与人物的精神世界沟通。无论是英雄江姐还是白素贞、祝英台，她们身上都承载着中国传统女性的端庄、善良以及脆弱的情感，而这多少也是火丁自己性格的写照。她说:“角色不打动我，我怎么能打动观众？每一次的创作我都必须100％地投入，不用心就演不好。程派演出的多是悲剧女性，我往往陷在里面很长时间都出不来。一场戏演下来真是前心贴后心。舞台上的我是最幸福的，也是最痛苦的。”
　　许多喜欢火丁的戏迷说，青衣是女人中的女人，而火丁是青衣中的青衣。
　　冷艳孤傲:
　　不善言辞表达，一切都在戏中
　　舞台上光彩照人的张火丁，台下却是一个极其不善言辞的人。她给人的感觉总是冷冷，有几分孤傲，有几分自闭，甚至还有几分对人本能的逃离。即使面对狂热的戏迷，面对他们送来的鲜花、礼物甚至是激动的泪水，她也只是淡淡地说:“我知道，谢谢你们。别给我送花了，太浪费了！”
　　除了哥哥，她几乎没有什么朋友，除了京剧，她几乎没有什么爱好。研究京剧，学习程派成了她生活的全部。作为她的同龄人，笔者就很不理解，“这世界色彩斑斓，生活五彩缤纷，京剧让你丧失了许多人生乐趣和体验，难道不觉得亏吗？”火丁几乎是不假思索地回答:“我是付出了很多，但是也得到了别人没有得到的东西，所以就算失去也没什么可抱怨的。戏曲演员太难了，有些人付出的比我多，山后练鞭比我还苦，却不一定有我今天的成绩，我已经很知足了！”她一脸的平静，好像把一切看得极其自然，倒是我有些大惊小怪了。在这个充满各种诱惑的世界面前，一个人还能坚守自己的理想，不为名利所动，实在令人肃然起敬！
　　知道火丁的人都知道，她一向是低着头走路，从不说别人一个不字，不善表达的背后是她善良的内心。对于别人对她孤傲、冷艳甚至是不合群的评价，火丁解释说:“我从小学戏，文化水平不高，生怕别人的问题回答不上来，其实我的一切都在戏里。”
　　承受压力:
　　艺术完美难求，太累无法解脱
　　张火丁是典型的A型血性格，追求完美，坚韧不拔，有时近乎偏执。为了保护嗓子，她总是轻声慢语。为了塑造江姐的英雄形象，她始终保留着齐耳短发。舞台上一个小小的闪失，会让她伤心流泪。找不到喜欢的角色，宁可不登台演出。如今，她找到了自己的爱情，希望尝试着去烫发，同时意味着今后一段时间她将与江姐告别。她说:“我知道自己活得太累，但是没有办法，已经被架到这份上了，不坚持不行啊！”
　　你不拿观众当回事，观众也不会拿你当回事，火丁非常明白这一点。她说:“好多戏迷太可爱了，我们走到哪儿他们就跟到哪儿。坐着火车、飞机来，看完戏第二天一早就走，不管多贵的票，他们一准出现在现场，让你感受到他们的存在。他们那么辛苦，坐着火车晃荡两天一宿跑到剧场来不是为看漂亮的脸蛋，而是为得到真正的艺术享受，所以我不能怠慢。观众越多越紧张，名气越大越害怕，就担心出半点闪失差错，怕对不起观众，对不起自己。一个演员对自己要求不高，永远成不了好演员。”
　　放松身心:
　　暂别京剧舞台，向往家庭生活
　　张火丁深爱着京剧，得来不易的一切让她备感珍惜。但是，说到如果有机会重新选择，她却说:“不知道，也许不会再选择京剧。小时候是因为喜欢才学京剧，现在它是我的一份工作，我的事业，也是我的负担，我已经没有当初那么热爱了。很多事情跟我想象得不一样，有很多演戏以外的事情会突然冒出来，让人不知如何是好。这个行业太苦了！可是，我的命怕是逃不脱京剧了。”
　　有消息说，此次演唱会之后，张火丁将暂时告别舞台，去结婚生子。听到这样的问题，火丁笑了:“是准备好好放松一下，怎么放松还没想好，也许会暂时告别舞台。我今年已经35岁了，也该考虑结婚生子的事了。谁不想生孩子？戏再重要也不能脱离一个女人正常生活。”此时的火丁显示出了一个小女人的可爱。“我对生活没什么要求，没想挣多少钱，开什么车，住多大的房子，也没想争个可以炫耀的头衔，最大的心愿就是安安静静、平平淡淡地生活，高高兴兴、快快乐乐地唱戏。”
　　采访手记
　　采访火丁非常困难，因为她实在太不爱说了。你问三句，她能回答一句，更多的时候是以微笑或是羞怯的低头来作答。惟一能让她兴奋的是戏，说起戏中的角色她会滔滔不绝，口若悬河。认识火丁7年，评奖不争，晚会不上，社会活动更是很少参加，她好像是个不食人间烟火的神仙姐姐，在传统的梨园行她绝对是个另类。有人说，火丁对于京剧就像王菲对于歌坛。
　　第一次见火丁是1999年，在人民剧场陈旧的贵宾室里，清瘦沉静的她被一袭黑衣包裹着，齐耳的短发已经是很多年前流行过的款式，她像个听话的乖学生坐在那里一言不发，骨子里的冷傲气质一目了然。那是中国京剧院破例为28岁的张火丁举办个人演唱会，在名家云集的中国京剧院，张火丁是享此殊荣最年轻的一位。时任副院长的著名京剧表演艺术家刘长瑜对这位学生钟爱有加，她说火丁的刻苦在今天的演员中已经不多见了。
　　再次遇见火丁是2000年在西安举行的第17届梅花奖颁奖活动上。与那些衣着光鲜、春风得意的梅花奖得主相比，火丁显得特别朴素，她总是有意无意躲避着一路说笑的人群，有些孤僻有些自负。只有在深入到基层慰问演出的那一刻，她才找着点感觉。一段低回幽咽的程派唱腔，似洞箫之音令人难忘。
　　去年，在纪念程砚秋先生诞辰100周年的纪念演出中又见到火丁。当晚的演出名角荟萃，程派的几代传人悉数登台献唱，包括火丁在内的“四小程旦”是当晚最耀眼的明星。火丁最后出场，依旧是天然去雕饰的朴素，与同台珠光宝气的女演员相比，简直不值一提。但是她一开口四座震惊，掌声雷动。一曲完毕，二楼后排一位小伙子站起来高喊:“张火丁，我爱你！”跑了这么多年戏曲，看了那么多场演出，这阵势还是第一次见。如今已记不清她唱的是什么了，但是那一幕却难以忘怀，京剧演员做到这份上真是绝无仅有。
　　因为要在人民大会堂办演唱会，火丁被哥哥“逼”着出来接受采访，为此她一宿一宿睡不着觉，能连说三句话已经算是超水平发挥了。与那些追着记者跑、围着镜头转的明星相比，火丁的个性充满魅力。出于好奇更出于敬重，我试图走近张火丁，通过她的亲人、朋友以及戏迷的眼睛去揭示一个神秘背后真实的火丁。
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　　火丁戏迷故事
　　我认为真正的好演员都是自恋的，不是小情小调的那种，而是一种高境界的自我关照，由自我投射而生发的爱恋、眷恋、痴恋。他们表演真正的投射对象是理想中的那个自我，他们是表演给自己看的。正因为他们感动了自己，也因此理所当然感动了我们。一直以来，真正让我喜欢和欣赏的就是这样的演员，符合这种高层次审美需求的演员，而张火丁无疑就是其中之一。并且我也敢说，真正懂火丁的，骨子里都有文人气质。 (剑囊泪梦)
　　我有时会不由自主地追问，为什么人们会对京剧、对火丁有了这样一种深沉的爱并几近狂热呢？这里面一定有某些不得而知或者“虽知而不能名之”的因素。人的本质是孤独的，现实之苦闷无以排解，于是人们便自造空中楼阁，聊以潜心。火丁的艺术美得不可言说，引人入胜自是不言而喻了，我写了一首《摸鱼儿?爱秋声》，形容自己和同道们喜爱火丁艺术的心情:“爱程派无限相思。衷肠百转只为哀婉缠绵几许。荡气回肠堪折，性情人，泣诉声，夜阑人散尚犹忆。仙音缈缈，更袖里春风，美不胜收，算人间能几？
　　一时节，风云际会旖旎。梨园高谈兴议。喜看灯影绘秋声，温馨千万痴迷。长相期。乐不胜，欣慰平生聆此曲。又手舞足蹈，奉之和之，心神俱飘逸。”(佚名)
　　京剧中程派的东西“文人学士们最喜欢”，有人说真正懂火丁的骨子里都有文人气质。火丁古典端妍，眉目流盼，莲步蹁跹，唾珠吐玉哀而不伤，让人心弦欲断愁曲难拨，俏影姗姗，款款娉婷，堪为绝代青衣。像我一样，许多人为听火丁而听程派，为看火丁而看青衣，由火丁而爱上京剧。火丁让无数戏迷的郁闷和激情有的放矢，更让和我一样的人们产生了浓浓的挥之不去婉约无尽的缠绵情结。 (郝文体)火丁骨子里那种要强的性格，沉静而淡定的神态，不张扬低调的做人风格深深地影响着我。在这个浮躁的、物欲横流的社会里是竟然还有一个叫张火丁的人安于戏曲演员的本分，扎扎实实的练功，认认真真的排戏，安安分分的唱戏，不被尘世所染孜孜以求地钻研着，从她的身上我看到了老一辈京剧表演大师的勤奋和刻苦，看到了老一辈京剧表演大师的影子。我想这也是现在这么多人喜欢她的一个原因吧。在我看来火丁是一个普通的人，她的不平凡在于她的坚持！这是多么的弥足珍贵啊！ (肖然)
　　经常有人问为什么这么喜欢火丁？她有那么好吗？火之丁丁社区的每一位朋友对于这个问题都可以给出肯定的答案。如果总结一下可以集中在两点上:一是她的艺术，二是她的气质。而更重要的是她的气质与她所钟爱的程派艺术的完美结合而最终展现出来的京剧艺术魅力，使我们折服，这恰恰是我们最为欣赏的。我觉得她在舞台上演绎的青衣，正是我们理想中的青衣形象，青衣应该具备的品质。在我们心中，火丁是完美的青衣，火丁的青衣落在一个“正”字上，这不只是她在“唱念做舞”上的完美表现，也不只在她对人物的深入理解，而在于她最终不露痕迹地将自己的个性品质与人物浑然融为一体的功力。 (朱秀亮)
　　Dear Huoding’s fans
　　She is prettiest woman in the world. Aimost people who love her think it. She is the first one who has sang the Peking Opera in the People Opera House. Her name is Zhang Huoding. She is very good looking, so the people who have ever seen her think she is a myth. Though she is very weak, her power is stonger than a big man. I love her since I can speak. Her voice is very tactful and has more magic. Most people think she is the Cheng Qiang Zhang Yun. She is not only beautiful and sings yerl, but she is very nice. Some months ago, in a performance of herself, she couldn’t sing out. In return for this, she sang this song again and felt very sad. She said,‘I’m sorry,’and then had a deep bow. After this song for eight minutes, everybody stood up with a long clapping. Every one was moved. On Nov 24th evening, it was raining when the Opera finished. There was an old woman still stayed in the theater because she didn’t have the umbrella. About thirty minutes passed and Ms Zhang went out with a driver. She saw the woman and then gave herself umbrella to the woman. After she did it, she ran out of the rain. The old woman was so grateful that she crayed out.
　　She must be a Chang E flying from the sky. In the world, she brings the warmth which is cold and brings the light which is dark. Many people love her, me too.
　　Can you be my lover
　　<PIXTEL_MMI_EBOOK_2005>11 </PIXTEL_MMI_EBOOK_2005>

京剧观后感8篇

　　看完一部作品以后，一定有不少感悟吧，记录下来很重要哦，一起来写一篇观后感吧。到底应如何写观后感呢？下面是我精心整理的京剧观后感，仅供参考，希望能够帮助到大家。

京剧观后感1

　　京剧《少年中国梦》读后感 我带着一份期待观看了此剧，一个字形容：“值”。

　　《少年中国梦》以淞沪抗战为时代背景，讲述教育家陶行知在上海创办报童工学团的故事。演绎了陶行知和一群报童们之间学习、交流、感人的故事。在剧中陶先生的影响下，报童们开展了从不识字到学习识字，到做小先生，同伴的小先生，家长的小先生。互帮互学，通过行来学知识，通过行来掌握技能——做长凳，通过行来救国救民。在报童工学团，这些穷苦的流浪儿不仅学识字，学文化，也懂得了不少做人的道理。

　　有一些报童在陶行知先生的关心教育下，后来走上了革命的道路。本剧始终贯穿陶行知先生“行是知之始，知是行之成”的教育理念，以实践第一的观点，揭示了“生活即教育，社会即学校，教学做合一”的生活教育理论。可以说，剧情设计新颖、巧妙，以几个非常小的切入点，展现了陶行知教育思想的真谛。

　　观看此剧，过程中有两点我的感触很深。第一点是陶先生提出的“小先生制教学思想”在剧中淋漓尽致的展现出来，“小东北”不会，大家一起教，家长不会，由小孩教。

京剧观后感2

　　以前我看京剧总是觉得枯燥乏味，而这一次看京剧表演后，我才知道京剧是怎样的有趣。京剧还是中国的国粹，东方的歌剧。

　　京剧开始了，我看到的是一些猴子们他们活蹦乱跳的，一会儿侧翻，一会儿倒翻，很神气!“猪八戒”是主持人，在他给我们讲知识的时候，猴子们来玩“猪八戒”，“猪八戒”只好把他们赶走了。随后“猪八戒”又向我们介绍了生.旦.净.末丑。生有小生.老生.武生，旦有花旦.青衣.刀马旦.老旦.丑有文丑.武丑。四大名旦其中有“梅兰芳.荀慧生.程砚秋.尚小云”，四大须生有“马连良.潭富英.杨宝森.奚啸伯”。下面我们看到的是两个京剧，第一个是红灯记主要写了老旦和花旦。第二个是三岔口，讲的是武丑和文丑在一个黑屋子里打斗。俗话说的好：“台上一分钟，台下十年功。”这说明了剧院的人们十分辛苦，由此我知道了做任何事都要付出代价。

　　看完这次京剧后，我的感想是：“我们的京剧是多么的好看呀!让我们的国粹发扬光大吧!”

京剧观后感3

　　但是，如果你坐着看，静下心来听，仔细地品味，的确还有不少欠缺之处。懂历史、爱文学的人大都知道花蕊夫人的故事。花蕊夫人，青城（今都江堰市东南）人。幼能文，尤长于宫词。五代十国时期著名诗人，是难得的才女，史上颇受人称道。从写历史戏的角度，花蕊夫人完全可以当一位历史人物去展开描述。如果与赵匡胤联系起来，应当不只限于爱情。历史上也没有与赵光义三角关系的说法。花蕊夫人之死是赵光义射杀的，但好象是因为皇位继承之争。不是像剧中演的赵光义借打猎欲射杀其兄赵匡胤，是花蕊奋勇当先，为遮挡赵而受箭身亡。把戏这么一演，就基本上算不上个历史剧了。从演花蕊夫人的角度看也不够份量。于是，从编剧到几个主要演员唱念做打表演的全部景象，给人的印象是这台戏份量不足。故事主题选择欠妥，情节还有待进一步挖掘。从舞台表演上看比较多地显得浮躁些，只有两节觉得比较沉稳感人。即花蕊夫人持团扇在宫中的那一段和最后的一大段唱腔与表演，让人觉得吃功夫，有味道。

京剧观后感4

　　按照市纪委安排部署，1月11日下午，广阳区纪委组织全区党员干部在明珠影院观看新编大型反腐题材现代京剧《脚印》。区四套班子领导同志、全区副科级以上干部及部分党员干部群众共1000余人参加了本次活动。

　　《脚印》以“新中国反贪第一大案”真实故事为题材，讲述了建国初期贪污犯刘敬山被执行枪决及其生前身后的故事。该剧故事情节跌宕起伏，从人性的角度来塑造剧中人物，艺术地再现历史，是一部反腐倡廉警示教育力作。台下观众被这部京剧的精彩绝伦的唱念做舞、悦耳动听的音乐唱腔、质朴大方的舞美灯光、细腻传神的服装化妆所吸引，对该剧给予高度评价。演出结束后，区领导与演员亲切合影留念。

　　广大党员干部特别是领导干部纷纷表示，通过观看现代京剧《脚印》，自己受到了一次深刻的廉政警示教育，一定以反面典型为鉴，严格遵守党纪国法，自觉执行廉洁自律有关规定，耐得住寂寞，管得住小节，挡得住诱惑，清清白白为官，老老实实做人，为广阳区经济社会又好又快发展做出自己应有的贡献。

京剧观后感5

　　京剧是我国的艺术之粹，它从乾隆年间就开始流传了，他的行当很全面，表演成熟，气势宏美。

　　今天，我们去上中观看了由上海京剧院的叔叔阿姨们带来的表演，真可谓是精彩绝伦阿！

　　主持人非常风趣，在他的一段幽默的介绍后，各个节目开始了。我们看了《挑滑车》，《拾玉镯》，《四杰村》，还有《火凤凰》尤其是是最后的《火凤凰》，这是我最为欣赏的，几位大姐姐轻盈活泼的身姿，还有丰富的肢体语言，讲述了几个白鹭为了保护自己的`家园而与雕奋力拼搏，最后几只雕在攻击白鹭时把手中的武器向她扔去，但白鹭仍是准确无误地接住了每个武器，并攻击了回去，这也让我们看到了演员功底之深厚，俗话说台上一分钟，台下十年功。

　　我们去看京剧也收获到许多的知识，了解到京剧的角色可分为：生，旦，净，丑。各个角色都有一位京剧家来扮演，他们每人还唱了一段，最让我大开眼界的是那位耿露大姐姐，她模仿声音的本领让我不由得敬佩。当然各个形象也十分的鲜明，栩栩如生。

　　通过今天观看京剧，我收获到了许多，我了解到了国粹的由来，还有深刻的回忆。

京剧观后感6

　　看得出从该戏主创到演职人员都是下大功夫了。给人的第一感觉是舞台宏观景象令人耳目一新。舞美、灯光、背景、道具等设计布置新颖，现代的灯、光、电技术一应俱全，也很显大气。唱腔总的感觉不错，加了些曲子小调与伴唱很活泼，也有几个大唱段听起来还很过瘾。音乐编排配置也很好，加了大量中低音乐器，还不时地亮出清脆嘹亮的笛子声，也倒合谐。演员功底都不错。主演花蕊的李洁是该院当红的台柱子，身段、扮相、唱腔、舞打和表演都很出色。饰赵匡胤的严阵是已经驰名全国京剧戏坛的名角了，自然很压台，有几处表演真出了些彩头。还有傅希如饰赵光义、盛海宁饰孟昶、李为群饰赵普将军，都比较到位。总之，这出戏如果你是站着看，整台戏都还会感觉不错。

京剧观后感7

　　以前我看京剧总是觉得枯燥乏味，而这一次看京剧表演后，我才知道京剧是怎样的有趣。京剧还是中国的国粹，东方的歌剧。

　　京剧开始了，我看到的是一些猴子们他们活蹦乱跳的，一会儿侧翻，一会儿倒翻，很神气！“猪八戒”是主持人，在他给我们讲知识的时候，猴子们来玩“猪八戒”，“猪八戒”只好把他们赶走了。随后“猪八戒”又向我们介绍了生。旦。净。末丑。生有小生。老生。武生，旦有花旦。青衣。刀马旦。老旦。丑有文丑。武丑。四大名旦其中有“梅兰芳。荀慧生。程砚秋。尚小云”，四大须生有“马连良。潭富英。杨宝森。奚啸伯”。下面我们看到的是两个京剧，第一个是红灯记主要写了老旦和花旦。第二个是三岔口，讲的是武丑和文丑在一个黑屋子里打斗。俗话说的好：“台上一分钟，台下十年功。”这说明了剧院的人们十分辛苦，由此我知道了做任何事都要付出代价。

　　看完这次京剧后，我的感想是：“我们的京剧是多么的好看呀！让我们的国粹发扬光大吧！”

京剧观后感8

　　在本周三，学校请了校外的京剧团来演出，带来了三出折子戏，分别是武旦戏《扈三娘》、花旦戏《拾玉镯》、武生戏《孙悟空斗罗汉》。

　　第一出戏是武旦《扈三娘》，表演的是扈三娘与宋江打斗的场面。在演员上场后，台下的小观众们都情不自禁的赞叹，“哇，穿的太漂亮了！”一条花枪耍的是枪缨乱抖带着风，台下的小观众们不时拍手叫好，看着表演老师扎实的基本功底，让我想起了我们平时京剧社团的训练中，老师带我们一丝不苟走台步、跑圆场、练唱腔、学动作，虽然有时候会有同学一句唱腔怎么也学不会，但是老师依然努力，专心的教他，直到他学会为止，也更加理解了京剧演员的不易，让我对台上的老师更加钦佩。

　　第二出戏时是花旦戏《拾玉镯》，演员通过开门、缝布、拾镯子等动作，刻画出了一个活泼，可爱的小姑娘的角色。

　　第三出戏是武生戏《孙悟空斗罗汉》，讲了孙悟空与众罗汉打斗的场景，演员老师把一条金箍棒耍的虎虎生风，让我十分倾佩。

　　京剧是我国的非物质文化遗产，我们每一个人都应该去学习他保护他，让更多的人去了解他喜欢他。

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