最后家树明白其实万事都是一场空，唯有身边的陪伴着自己的人才是真是温暖的。而家树是幸运的，他身边还有知己，这便是那束花，芳香依旧弥漫。《啼笑因缘》背景是在一个战乱的年代，也是在1933年一个战乱的时代写就的。人生在世本来就是以空为结局，最后都不过是分手的下场。但是在战乱的年代，太多的泪水与分离，作者也不忍心给家树一个让读者悲戚的下场，于是安排家树拈花一笑，自认自己还有一个知己。

张恨水是由深受鸳鸯蝴蝶派影响的旧派小说向现代小说过渡的代表性作家。其小说叙事模式植根于中国传统文化的土壤，熔传统小说章回体和西洋小说新技法于一炉，使章回小说这种陈旧的样式文学体式重新焕发生机与活力。章回小说为长篇小说的一种，由宋元讲史话本发展而来，是我国古典小说的主要形式，其特点是分回标目，段落整齐，首尾完整。从内容到形式都有很强的中国民族特色，一直是中国读者所喜爱的文学样式。经过宋元两代的长期孕育，元末明初出现了一批章回小说，如《水浒传》。到明代中期，章回小说更趋成熟，《西游记》是代表作品之一。清代，章回小说继续发展，《红楼梦》是其艺术高峰。
张恨水的代表作品《啼笑因缘》将言情内容与传奇成分融为一体，在传统章回体式中融入西洋小说技法。巧合、误会、悬念等技法的应用，构筑这部小说情节的动荡有致与波澜起伏。小说的故事总线是描写上世纪二三十年代，杭州富家子弟樊家树来北京读书，他与三位女性（侠女关秀姑、贫民女艺人沈凤喜、富家千金何丽娜）的情变过程，演绎了一场啼笑皆非的爱情故事。其间穿插底层民众的悲惨境遇、上层社会生活方式的奢靡、官场的明争暗斗……描摹了那个时代社会各阶层的众生相。

小时侯我看过张恨水<八十一梦>.整本书都充满了诡谲的色彩,讽刺寓言的成分比较突兀.那种不规则的场景转换和情节编撰很是惊人,而且可以明显抗战期闻的重庆笼罩在无穷的阴霾感觉.而且也很符合当时的现状.我很喜欢

张恨水是鸳鸯蝴蝶派的，小说的内容大多是男女之爱。但内容还是不错的。

张恨水是20世纪中国现代文学史上一位重要而独特的作家。其一生创作中、长篇小说一百一十多部，近三千万言，特别是《春明外史》、《金粉世家》、《啼笑因缘》、《夜深沉》、《八十一梦》等，至今拥有广泛读者，其小说的发行量，用今天的眼光看来更是大得惊人。
我在童年时代就读过《啼笑因缘》，并对沈凤喜和樊家树的故事不胜依依。我也完全体会得到上一辈人谈起张恨水来的兴奋心情。那时我看过旧版的电影《金粉世家》，看后虽不理解仍感怅怅。然而，在我少年时代一心革命以后，一想起张恨水的作品来，就本能地认定他那一套是“腐朽没落”的了。
新中国建立以后，一个是1957年提出双百方针的时候，一个是1960年后困难时期强调“调整、巩固、充实、提高”的时候，两次大量印行过张恨水的小说，至少算是解解闷吧。这也有趣，似乎他的小说的发行是政策调整相对宽松的一项标志。
以至于，1980年我第一次到美国去，听到同行、友人聂华苓的女儿王晓薇在写论述张恨水的博士论文的时候，我与同行的艾青老师都立即反应：写他作甚！王博士也明确表示了对我辈看法的不敢苟同。这是我第一次思考张恨水在我国文学史上的地位问题。
可能由于张恨水所坚持的“混饭”和“消遣”的小说创作理念，以及所采用的章回体小说形式，与20世纪主流作家形成明显的疏离，被排斥在现代文学的主流之外，被称为“鸳鸯蝴蝶派”、“礼拜六派”甚至“黄色作家”。更重要的是忘我投入于救亡、革命、斗争的高潮中的人们会觉得张先生实是言不及义。因而，长期以来，张恨水几乎完全处于研究者的视野之外。其实，张恨水章回小说创作的成就，显示了传统文类（？）在新的历史条件下的变革和发展，对中国现代文学特别是五四新文学传统是一种参照、丰富、补充，而不仅仅是对立。明了这一点，已经是很靠后的事了。
现在又有幸读到温秦朝桥博士的《现代性视野中的张恨水小说》，觉得可读。本书在前人研究成果的基础上，以“现代性”为价值坐标，将张恨水通俗小说创作置于20世纪中国文学两种现代性相反相成的流程上，打破长期以来现代文学研究的“新”与“旧”、“革命”与“落后”、“现代”与“传统”等二元对立思维模式和定性研究，突破那些失去了阐释能力的条条框框的束缚，进行新的研究、定位与评价，颇有见地。本书还从“主题”与“文体”两个方面论述了张恨水通俗小说的现代性内涵，努力发掘张恨水现代章回小说的“过渡性”。张恨水并非仅仅是新文学家所认为的“旧”作家，而是一个已经有所不同的作家，他的现代章回小说，既承续了中国传统小说的优长，又重塑了章回小说的现代魅力。
本书还从现代性规范调整的角度，对张恨水“抗战小说”进行了研究，提出了20世纪中国文学的多种现代性规范的命题，论证了现代通俗文学是不同于“五四”新文学，也不同于古典传统文学的另一种现代性范式，具有新意。
天道有常，文理有定。我有机会在中国海洋大学与温奉桥博士结识，有感于他的勤奋、谦虚与好学，写这么点隔靴搔痒的文字，祝贺本书的出版，也为张恨水渐渐得到公道的评价而不无欣慰。

一、张恨水文学“引雅入俗”的过程
20世纪初，中国的通俗文学渐渐走入困境，五四新文学的崛起，给中国传统小说的发展带来了一线生机。此时，张恨水小说的出现，把中国的通俗小说带入了一个新的境界。《春明外史》让读者认识了张恨水，也是张恨水开始一步步完成他的“引雅入俗”、逐渐走向成熟的一部标志性小说。
　　长达100万字左右的小说《金粉世家》是张恨水小说的惊世之作。金铨、白雄起等官僚贵族之间的勾心斗角、兴衰成败，金燕西、冷清秋等人物爱情、婚姻的曲曲折折、离合悲欢被张恨水演绎得真真切切、活灵活现。也正是这部小说使张恨水完成了他“引雅入俗”的第二个步骤。
　　《啼笑因缘》是张恨水最叫好的一部作品。小说中有了主人公樊家树与沈凤喜、何丽娜、关秀姑三位女性的感情纠葛，有为了真爱反抗军阀欺压、强暴的社会线索，有武林豪杰抗压抗暴的传奇故事，张恨水的这部成熟之作成为他完成“引雅入俗”全部过程的标志性小说。
张恨水一生创作了120多部中、长篇小说，《春明外史》、《金粉世家》、《啼笑因缘》奠定了他在中国文学界的地位。在现代文学史上有“章回小说大家”和“通俗文学大师第一人”诸多称谓的张恨水是不是“引雅入俗”第一人。
二、对文学界的贡献
　　1924年张恨水在北京，他在这个时候创作了一部重要的作品，这部作品就是《春明外史》。“春明”，北京的别称，外史是什么？外史就是正史不写的那种野史，就是各种各样的社会的生活。那么换句话说，它就是写的北京各种各样社会的，所谓新闻吧。但是这一部小说，说它是成名作，也正是这部小说开始，张恨水开始把雅文化引到俗文化来的，走的第一步。为什么这么说？因为在这部小说中间，张恨水解决了一个问题，解决了个什么问题呢？那就是通俗文学中间怎样使通俗文学的，特别是通俗小说中间的很多材料，散乱的材料，怎样把它集中起来呢？张恨水做了一个贡献，在这部小说中间，他把所有的材料都服从一个人的命运，换句话说就是，用一个人作为小说的主人公从头到尾把它贯穿起来。
　　第二个好处，什么好处呢？小说中间有头有尾了，这个比较集中，为什么？一个人的命运的发展，它就成了这个小说中间的一个主要的故事了。小说中间这个杨杏园就是来自于安徽的一个报人，然后到了北京来，看到各种各样的生活，最后他死在北京，他死了，故事结局了，他可以了。如果说你没有一个人物的话，一个故事一个故事你可以永远地写下去，对不对？可以永远写下去，所以说不要小看小说中间一个人物、主要人物的贡献就在这儿。其实这些问题新文学作家早解决了，但是通俗文学作家不容易，张恨水第一个。所以说张恨水的《春明外史》是他的成名作，也是他由雅入俗向前狠狠地走了一大步，这一大步很重要。
　　张恨水的小说中间，他的第二步，我把他称为鼎盛之作，《春明外史》是他的成名作，然后这个鼎盛之作是什么呢？那就是《金粉世家》。那么《金粉世家》又比《春明外史》又多了些什么？这就是我要讲的这个雅，怎么又多了些雅的成分，是什么呢？他有两大贡献：第一大贡献，《金粉世家》它实际上完成了一个事情，就是说通俗小说，不是这个线索往前写，另一个线索永远写下去，它不是的，而是它形成了一个叫做一个情节中心论。它只是一个情节，如果我们看了《金粉世家》这部小说，那么你就发现，它实际上就是写的金铨总理这个家里面的四个儿子、四个女儿的故事，它实际上是这个。那么四个儿子、四个女儿的故事，换句话说，它这个情节非常集中，就是写金家，它不是那么散乱的，通俗文学越来越严肃化了，换句话说，通俗文学越来越雅化了，张恨水在其中做的贡献，这个当然还讲得比较抽象。
　　第二个贡献就很明确了，张恨水这个时候在《金粉世家》还做了一件事情，就是心理描写和场面描写。各位听起来又觉得心理描写，小说中间当然应该是有心理描写了，但是别忘了，通俗文学，通俗小说中间恰恰就是没有，通俗小说是什么？就是画本，说故事，说画本，它不跟你讲心里想什么，而张恨水的《金粉世家》他把这个心理描写，他把它融入到小说中间来。　　
　　他呢，看见冷清秋过来了，冷清秋走过来以后，无意之中看到这么个男孩子站在这地方，就微微地向他一笑，笑了一下。别忘了，一般情况下，如果说你心中无意，不管怎么笑都没关系。这个时候他心中有意的时候，不要说是你一笑，你手一举一动，我都把她心里想的，她是不是对我有意？肯定是这样想，对不对？但是一般的通俗小说，写到这儿，就过去了，它就不说了。但是张恨水的《金粉世家》，而恰恰在这里他开始运用了心理描写，怎么好极了呢？这就叫谈恋爱了！不是要谈恋爱嘛？他心里面有意，这种描写通俗小说之前没有，它有。再举个例子，在电视中间大家可能看了金燕西和冷清秋他们最后分手有各种各样的关系，其实在小说中间写得很清楚，金燕西和冷清秋的这个分手有它内在的原因，一个非常重要的内在原因，就是这个金燕西他有一个思想，他有个什么思想呢？就是说结了婚以后，男人和女人之间的关系应该怎么相处，他觉得结了婚以后，男人应该说话算数，应该是第一的，他有这个思想。这个在小说中间很清楚，那么为什么他会产生这样的思想的呢？为什么会产生这样思想的呢？小说中间有很深刻的一个心理描写，这一段心理描写，同样你看看，为后来他们的分手打下了一个伏笔。
　　“我将来和清秋结了婚，难道也是这个样子不成？无论如何，我想自己得先振作起来，不要长了别人的威风……若是男子对他夫人有很厚的爱情，却落了一个惧内的结果，岂不让天下男人都不敢爱他妻？”
　　你这样来看，你就发现，他们的分手似乎很自然，因为他始终就没有把冷清秋放到他的一个平等的位置上，他没有放到平等的位置上。而冷清秋她又是出身平民家庭，她特别看重我的位置是什么，对不对？那么这样的话，他们自然会分手了，他们自然就分手，所以这一些描写在这个《金粉世家》中间都有了。所以说这样来看，通俗小说好看了吧，看着越来越好看了吧，它不是那么散乱了吧！它有变化了，它在变哪，是吧？所以说这个里面的场面描写那就更多了，小说中间的金燕西办了个诗社，而且各种各样的场面，这个里面写得好极了，怎么好极了呢？金燕西嘛，是一个总理的儿子，他要办诗社，其实围着他身边去写诗的人，真正的要写诗吗？不是的，想通过他巴结他，在其他方面有所发展。然后就是写这些诗人，诗社的这些诗人，写的那些诗都是臭诗，写得一塌糊涂的。但是呢，围着金燕西，那个金燕西写的诗，他不会写，写的诗都好，好得不得了。这个场面描写把每个人在诗社的这种状态，心理状态全部把它写出来，这个在通俗小说中间没有，但张恨水小说中间写出来了，写了很多，很好看了那就，那很好看了。同样的一个道理，是不是？金铨死了，总理死了，办丧事，其实这个办丧事我想各位都知道，这是一个机会呀，是吧？人家总理死了以后，虽然大树倒下了，但是人家根深盘结的很多关系在这儿，对吧？你怎么出面，送什么礼物，以及怎么怎么讲话，这个场面描写写的，这个太重要了，人情世故，对人性的刻画，小说中真深刻得很。所以看这个小说，你就觉得通俗小说它是通俗小说，但是雅化了，它不是一般的，这是第二部作品，它同样是两个贡献。
　　在张恨水的小说中间，我认为他最成熟的一部作品是《啼笑因缘》。《啼笑因缘》写作时间1930年，1930年写的《啼笑因缘》和前面比较起来，前面每一部著作都是一百多万字，很厚啊。但是《啼笑因缘》只有20万字不到，只有20万字不到，但是这部小说，实际上他这部小说，他同样解决了通俗小说中间的两大问题，同样解决了两大问题，哪两大问题呢？第一个，他解决了小说怎么来写社会，换句话说，他完成了所谓的社会言情小说的这个模式。讲到这个地方呢，我要稍微把它展开点说，为什么要展开，否则你不知道他这个贡献是怎么来的。中国的通俗小说，在清末民初的时候，它实际上呢，最早的时候是鸳鸯蝴蝶派，鸳鸯蝴蝶派的小说没有什么社会内容，全部是爱情。所以鲁迅新文学作家都批评他们，都说它是一对鸳鸯、一对蝴蝶，哭哭啼啼地讲爱情的，没有什么社会内容，它是这样的。同样呢，有些所谓的社会小说，比如我刚才讲的李涵秋曾经写过《广陵潮》，都是当时的社会小说，但是社会小说写了很多是社会内容，但是它有一个毛病，什么毛病呢？按照现在的话来说，用现在的文学理论语言来说，叫做“镜子说”，它这个镜子说，就是用《广陵潮》那句话来说，就是我写的这个东西，我写的这个小说，我作家不表示任何的是非的、褒贬的态度，我不表现，至于说你们的好和坏，你读者去看，你根据这个看，像照镜子一样，你看看你自己是美还是丑，听明白了吗？就是说它是客观性，让你自己反思去。但是你如果仅仅地去写这个，没有作家的自己的褒和贬，你仅仅写这种生活，而且他们又习惯写那些比较肮脏的生活负面，因为这样才有读者看嘛！结果造成了什么呢？所谓的黑幕小说就出现了，什么叫黑幕小说？就是把黑幕写出来以后，他作家没有对这些黑幕进行自己的评价，你的批判，你的分析，你都没有，它就是生活，这样拿出来了。那么讲到这个地方你就知道了，张恨水的《啼笑因缘》，我刚才说了，它是社会言情小说，他把言情当然是放进去了，这个肯定不用多说。他把社会放进去以后呢，但是他有自己的是非判断，那就是反军阀、反压迫，《啼笑因缘》看了，肯定都有这个，它这是一个军阀对老百姓的残暴压迫、专横，它是这样的。所以这部小说很富有那种市民气息，那种市民对社会的评价，它表现得非常充分。也就是说，作家自己的政治态度、社会态度，他把它表现出来了，这就是所谓的社会言情小说。我要讲的是什么呢？就是第二个。
　　这个第二个呢，我觉得是张恨水做的一个重要的贡献，他实际上完成了整个中国小说的一个很重要的美学模式，那就是小说中间要写故事，说故事、要写人物。说故事、写人物这个创作模式，《啼笑因缘》。那么我来做一点解释，你故事要说，没有个好看的故事，也没人看，这部小说好看的故事它首先有了，但是你如果仅仅写一个好看的故事的只能说就通俗小说来说，它也只是一般的档次，因为通俗小说都有好看的故事嘛！那么张恨水的特点是什么？它不但有好看的故事，还有精彩的人物性格，这个好，什么叫精彩的人物？精彩人物就是写性格、写形象。通俗小说写人物有一个习惯的手法，什么叫习惯的手法呢？比如说，门一开进来一个人，通俗小说作家一般都是这样写：这个人，某人、某者、某也，换句话说，从什么地方来的，到我们这里来干什么，从上面，头上戴了个什么帽子，脸上长得怎么样，衣服穿得怎么样，鞋子怎么样，然后慢慢走进来怎么样，它是每一笔都写下去。所以茅盾先生在批判鸳鸯蝴蝶派的时候曾经说过一句话，他说这叫写小说吗？这叫生活起居注，就是生活起居注，什么都写，确实这是通俗小说的弊病，确实是毛病。可以这么说，在他的《春明外史》中间还是存在着的，但是《啼笑因缘》没了，这就是《啼笑因缘》的贡献了。
　　我这里看《啼笑因缘》的四个人物的出场，他怎么出场，我不用多说，你们看看这是谁。换句话说，张恨水开始写人物，他再也不是从头到脚地写下去，他也知道了我要抓住最传神的、最能体现人物性格的那几笔，勾勒几笔就出来了。按鲁迅的话说叫画眼睛，眼睛一画神就传出来了，这叫写人物了，人物已经放到很重要的位置上。我们看：“见他穿了一件蓝湖绉夹袍，在大襟上挂了一个自来水笔的笔插。白净的面孔，架了一副玳瑁边圆框眼镜，头上的头发虽然分齐，却又卷起有些蓬乱，这分明是个贵族式的大学生。”这是谁呀？对，樊家树，一听就知道这是樊家树。你看，长袍，知识分子的象征，自来水笔放在这儿，洋学生，对不对？洋学生自来水笔，是吧？然后头发呢，他梳得很整齐，但是有点蓬松，为什么？有点贵族气息，对不对？蓬蓬松松很潇洒。他就那么几笔，这几笔很灵活，写人。张恨水到这儿，是不是他成熟了，对不对？再看：“这时出来一位姑娘，约莫有十八九岁，挽了辫子在后面梳着一字横髻，前面只有一些很短的刘海，一张圆圆的脸儿，穿了一身的青布衣服，衬着手脸倒还白净，头发上拖了一根红线，手上拿了一块白十字布，走将出来。”谁呀？对了，关秀姑。你看了之后，红绳子，衣服，关秀姑哪儿人？她是山东人，你看她，人物身份几笔头就出来了，她的了留海还是整整齐齐的，来自于农村的一个小姑娘。
　　我们再看，“说话时，来了一个十六七岁的姑娘，面孔略尖，却是白里泛出红来，显得清秀，梳着复发，长齐眉边，由稀稀的发网里，露出白皮肤来。身上穿旧蓝竹布长衫，倒也干净齐整。说着，就站在那妇人身后，反过手去，拿了自己的辫梢到前面来，只是把手去抚弄。家树先见她唱大鼓的那种神气，就觉不错，现在又见她含情脉脉，不带点些儿轻狂，风尘中有这样的人物，却是不可多得。”注意这几个字，拿着辫梢含情脉脉地躲在一个夫人的后面来偷偷地看着樊家树。谁呀？沈凤喜，是不是？这几句，你看，沈凤喜的人物形象，沈凤喜的性格全出来了，也就是说，这个作家就是写他的灵魂。
三、对张恨水文学的评价
　　那么这部小说整个情节走到这个地方的时候，它突然就转下去了，原来他们是一种纯情的关系，后来就开始惨了，出现了惨情的关系了，这么一变的话，但是这种变化来自于什么地方？你不得不说，性格，沈凤喜的性格起了很重要的作用，换句话说，小说情节的发展，符合性格的要求，对不对？这样的小说你看到就觉得好看了，有根据，这个就是它的一个重要的贡献，你说这样的小说写到通俗小说写到这个程度，你说好看不好看？当然好看，当然好看了！是吧？故事。我刚才说情节曲折的故事精彩的故事，又有非常精彩的人物性格。这么讲，《啼笑因缘》之后，应该说中国的通俗小说进入了一个现代的阶段，谁是引路人？谁是贡献者？张恨水，那么在这个以前它都没有，他为什么会这样呢？所以我下面再做一个评价。
　　第一个评价，张恨水的这种，它雅嘛！入俗，这个“雅”不是张恨水的发明，这个应该看清楚。张恨水的这个所谓的“雅”，注意，我刚才特地把时间都说了，他只不过把当时在中国开始广为流行的，流行的新文学的鲁迅等人的新文学的美学的东西，把它放到通俗文学中间来，不是发明，他只不过是拿过来。因为写人，小说中间的写人，这个问题的解决是鲁迅等人解决的，不是张恨水解决的。
　　第二个评价，张恨水的三部小说，我们尽管说他是引雅入俗，但是我也的确应该说明的是，小说中间它毕竟有很强的市场气息，他也在追求他的商品，商业的效应，市场的效应，这个也不可忘记。张恨水是用小说来养家的，他家16个人，他是用小说来养家。换句话说，用张恨水自己的话来说，他说他就是个文字劳工，他自己说是文字劳工。我是打工的，我要赚钱，我写小说要赚钱，要赚钱。所以他特别追求这种市场的效应，他特别追求。比如说《啼笑因缘》，我举个例子吧，比如说《啼笑因缘》里面的商品价值，起码我可以举两个例子是非常明显的。这部小说除了言情之外，这个里面还加了很多武侠，关氏父子实际上就是一种武侠人物，武功非常高的。为什么加武侠呢？当然这个有小说背景，因为当时新闻报的编者有这个要求，但是有一个张恨水非常明白，因为当时的武侠小说，二十世纪二十年代末三十年代初，武侠小说在南方广为流行，读者很喜欢看，所以穿插了武侠，这个叫做市场效应。
第三个评价，就是这种说故事、写人物的这个模式，在中国现代文学史上应该说产生了重要的影响。你如果仅仅是写故事，没有一个人物的高度，我刚才说了，你整个的小说格调不高，你的整个的人物挖掘得不深，小说中间的人物的形象你不突出。换句话说，美感，小说是追求美的东西，美的东西不突出，小说仅仅是一个故事的话，没有这种深刻的东西，你也不能打动我，所以说它这个应该是两者结合，这两者结合是张恨水的贡献。如果我们把眼光向后推，张恨水之后的情况推，我个人觉得，其实张爱玲的小说，什么？张爱玲的小说都有一个精彩的故事，但是都有一个曲折的人生，对不对？你一看到这条路子，张恨水把这条路子开辟下来以后，往前看，我甚至可以一直看到我们现在二十世纪八九十年代的文学作品。这条线索你如果隐隐约约地把它贯穿起来的话，我想你们各位就会想到张恨水的确有重要的贡献，因为他确实做了，按照现在的话来说，叫做雅俗共赏，或者说雅俗合流。
张恨水一生创作了120多部中、长篇小说，《春明外史》、《金粉世家》、《啼笑因缘》奠定了他在中国文学界的地位。在现代文学史上有“章回小说大家”和“通俗文学大师第一人”诸多称谓的张恨水是不是“引雅入俗”第一人？对张恨水该做何评价？·孔庆东：《啼笑因缘》的爱情三模式　二十世纪我国产生了很多名家名作，但是最轰动的一部作品，它不是鲁迅的《阿Q正传》不是茅盾的《子夜》，不是曹禺的《雷雨》，不是郭沫若的《女神蔡文姬》，而是张恨水的《啼笑因缘》。为什么这部小说有这么大的轰动？
在《啼笑因缘》里，张恨水缔造了一个三角恋爱的故事，它之所以能够引起那么大的轰动，是与这一男三女所担负的文化含量有关的。张中良：张恨水小说的社会风俗画电视连续剧《金粉世家》的播出，再度掀起了人们关注张恨水小说的热潮，之后的《啼笑因缘》、《红粉世家》更使很多读者对张恨水小说产生了浓厚兴趣。张恨水用犀利的笔锋画就了20世纪上半叶在门第、权力与金钱交织下的社会生活，真实而生动地再现了这个时期社会各阶层的生活情态。有达官贵人的腐败、奢华，有穷苦大众的窘迫和情趣。袁进：与“三”结缘的张恨水、“三多”作家张恨水：首先，张恨水作品的数量多，他一生写了近三千万字；其次，他的作品发行多，就《啼笑因缘》这一部作品就至少印了26版；第三，张恨水的小说同时创作的数量多。张恨水在鼎盛时期，他要同时创作六、七部小说。事实上，张恨水的小说不仅能够打动普通老百姓，而且能够感动高层次的读者，做到真正地雅俗共赏。

《啼笑因缘》成就一代文人张恨水与一代名角胡蝶结缘 《啼笑因缘》是近代“通俗小说”大家张恨水最受好评的一部作品。据张老的儿子介绍：“由于这部书，父亲成了家传户诵、妇孺皆知的人物。当时，文坛上竟出现了‘啼笑因缘迷’的提法，很多读者居然到北平去找书中沈凤喜住的水车胡同。有两位外籍华裔读者第一次回到大陆来，她们都要我陪着去看天桥，想知道沈凤喜生活过的地方。”该小说集言情、武侠、传奇成分于一身，仅在香港就曾三次被改编成电影，电影《啼笑因缘》由当时的明星影片公司制作完成，一代影后胡蝶扮演沈凤喜，并兼饰何丽娜。可见，《啼笑因缘》确实被影视界视为最具有搬上荧屏价值的作品。 集言情、武侠、传奇于一身的剧情 在军阀混战烽烟未熄，列强侵华野心日显的年代，生于秀丽江南，富商名门的青年学子樊家树（胡兵饰）来到北京求学深造，他在天桥结识了关东义侠关寿峰（六小灵童饰）和他的女儿关秀姑（马娅舒饰），又怀着不平和怜爱之心，救助天桥卖唱的大鼓女沈凤喜（袁立饰），送其入学读书；而其表嫂（傅艺伟饰）又极力撮合他与名门闺秀何丽娜（袁立饰）相交，何女偏又酷似沈女，误会频生。 这三个少女都对樊家树藏有爱恋之情，而樊家树对关氏父女只敬仰其侠义精神；对何丽娜只为掩其表嫂耳目而亲近；只对沈凤喜由深深同情生出深深恋情。其中，又有何丽娜之父的得意门生，青年将领沈国英（丁海峰饰），钟情于何丽娜，从而演出了曲折多变的悲喜恋情……就在恋情处于扑朔迷离之际，家树忽因母病而急返江南；沈凤喜却落入了军阀刘德柱（傅彪饰）之手。家树和关氏父女多方设法营救，继而演出了善恶交锋里的旷世传奇，有情人历经磨难，催人泪下…… 胡兵 扛鼎央视黄金时段当家大戏 青春偶像剧《真情告白》、言情搞笑剧《粉红女郎》，不一样的是角色，一样的是帅气胡兵的真情演绎。在《啼笑因缘》中出演男一号樊家树，而袁立、夏雨、傅艺伟、傅彪等一大批演技明星却只能做配角，胡兵感觉压力的同时又充满信心，“和这么多演技派艺人合作对我来说当然是一次考验，但央视能找我演男一号，也说明他们对我的演技有了足够的认识和信心。”从中国第一男模到偶像派演员的转型，又演而优则再转型，胡兵带给观众太多的惊喜。在《真情告白2》中他不仅担任了男主角，还任制片人和监制的角色。胡兵由偶像向实力的转型已显端倪。在《啼笑因缘》中胡兵扮演的樊家树是个心地善良、渴求进步的上个世纪二三十年代的大学生。对于饰演这个人物，胡兵说：“为了能找到这个人物的感觉，我刻意让自己发胖、改变脸型，看上去有些憨，每场戏我都绝对尽力。”看过胡兵表演的人给胡兵的演绎下了如下定义：不但神似而且形似！ 袁立 挑战“影后”蝴蝶一人分饰两角 《永不瞑目》中的黑帮大小姐欧阳兰兰、《铁齿铜牙纪晓岚Ⅱ》中颇有男孩气概的杜小月，袁立可谓深入民心。本次出演《啼笑因缘》，袁立要和影后蝴蝶较量一番了。和影后“蝴蝶”当年出演《啼笑因缘》一样，袁立也是一人分饰剧中两个重要角色，既要表现唱大鼓的民间艺人沈凤喜的朴实倔强，又要演出富家留洋大小姐的优越感，因此在片场袁立一会儿身着朴实的花褂，一条粗黑长辫搭在肩上，一会儿又是格外光鲜华丽。袁立说：“我可能比较擅长演生活优越的女孩儿，所以这两个人物中，沈凤喜对我的挑战更大，她的人物命运贯穿始终，我要把她的倔强表现出来的同时，还要表现出对命运安排的无奈感。出演沈凤喜是为了给观众一个意外。”为了将“打鼓”技巧表演得更精湛，袁立特意闭门练习了一个月，成功地塑造了鼓书女艺人沈凤喜柔弱多情的动人形象。 最养眼的阵容成就最有魅力的剧情 黄蜀芹导演本次筹划重拍《啼笑因缘》，着实顶着有许多“前辈版”珠玉在先的压力，同时对于一部被影视界视为“最具有搬上荧屏价值的作品”，黄导也必须慎重再慎重。当有了最好的剧情之后，选择演绎它的演员就显得格外重要。对此，黄导表示：“新版《啼笑因缘》选择的演员和各自的角色相当贴近，他们的演绎能让原著更好地为现代观众接受。” 俏女马娅舒和鲍蕾 关秀姑的扮演者是刚和吴奇隆、朱茵合作完《萧十一郎》的马娅舒（饰凤四娘）。在中国戏曲学院学习花旦的经历，使她成为本戏中惟一一个有武戏的主角。娅舒说剧中的她是为了爱人的爱人而宁愿牺牲自己的性命的痴情女子，爱得很过瘾。她得意地说，这就是演戏的成就感，可以感受不同的心理矛盾，面对不同的感情和生活。爽朗的哈尔滨姑娘鲍蕾和陆毅是上海戏剧学院的同学，两人也是亲密的恋人。穿着上世纪30年代的学生服的鲍蕾扮演剧中女主角沈凤喜的同学双碧仁。她笑谈她的性格与剧中人的性格很接近，所以演起来比较轻松。谈到陆毅，她甜甜一笑，说，他挺好的，就一笔带过了。 “专盯俏女”的大军阀傅彪和“市井刁民”刘佩琦 傅彪扮演抢走沈凤喜的军阀，不仅有文戏，还有不少武戏，尽管身体有些发福，在倒地的一刹那显得有些笨拙，但凭着经验，闲不住的付彪还现场当起了武术指导。尽管这回，付彪出演的只是一个反面角色，一个飞扬跋扈的大军阀刘德柱，但他却推掉了不少贺岁剧，全身心投入到这部戏中。只要角色好，付彪总是不会错过。《离开雷锋的日子》、《无悔追踪》、《大宅门》刘佩琦塑造的人物，给观众留下了难以磨灭的印象。在《啼笑因缘》中，刘佩琦出演沈凤喜的叔叔沈三弦，把剧中人那种趋炎附势，唯利是图的灵魂，表演得淋漓尽致。虽然，此次刘佩琦扮演了一个不折不扣的小人，可是观众却能从中获得不少笑料，悟出许多人生哲理，也许，这也是沈三弦吸引刘佩琦参演的重要原因之所在吧。 “邻家男孩”夏雨和“孙悟空”六小灵童 《阳光灿烂的日子》、《西洋镜》使夏雨在影视界有了属于自己的定位。《啼笑因缘》中，夏雨扮演一个富家子弟，名叫陶玉如，是胡兵的表弟。在原著中这个角色本来是个小孩子，编剧将其重新塑造为一个热血青年。“孙悟空”六小灵童演惯了有情有义的毛猴，这回成了侠女关秀姑的父亲关寿峰。同样是有情有义，却更添稳重与侠骨仁心的大侠风范。 除了以上提到的演员之外，还有许多明星加盟了《啼笑因缘》的制作：情景喜剧明星英达、《情深深雨蒙蒙》中的“雪姨”王琳、著名歌星蔡国庆、藏京生、高蓓蓓、金莉莉