考据判断《雅舍小品》是梁实秋的父亲写的！

词也是很美的存在

王国维在 《人间词话》 中说道：古今之成大事业，大学问者，必经过三种之境界。 “昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”，此第一境也；“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”，此第二境也；"众里寻他千百度，蓦然回首，那人正在灯火阑珊处"，此第三境也。这里面的三种境界竟都出自于词。
词其实在唐代已经出现，而在宋朝尤为鼎盛。唐诗宋词可称作国粹，是历史长河中一颗永不黯淡的明珠。很多人会说，做人就要活得像个诗人，去寻找所谓诗与远方。可人们为什么就不说词人呢？其实词对我来说也同样是中很美的存在。
唐诗宋词有着很明显的区别，单单是它们所表现的氛围，就打上了深深的时代烙印。很多人喜欢唐诗，因为唐代发达的经济沃土，让唐诗的工整绝句达到了极至。我则喜欢宋词，宋朝战火纷纷，形成了婉约派和豪放派两大词派。长短不一的词里面既包含豪壮奔放的词句，简洁明了的白话文，又会有缠绵悱恻的片语。截然不同的两流派摩擦却产生了温柔的感情，这种感情大概是对词的情有独钟。
叶嘉莹是我国古典文学的传灯人，她的一生都生活在古诗词文赋之中，心中永远有一方诗词的净土。她说过，“须知写诗和读诗乃生命之本能”，诗词在她生活中是不可缺少的一部分。细数一下人生中的所谓浪漫：夕阳，赏花，品酒，琴棋书画，而诗词就是其中之一。作为一个八十多岁的老年人，拥有六十二漫长的诗词积累，在天下实在难以找到如此之人。我想，这不仅是一种晚年浪漫，更是寻找生命意义的体现。
我也很欣赏叶嘉莹先生对古诗词评价抱有理性的态度。在分析到李清照的《声声慢》中，赏析叠词“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”指出了这一句叠词的多余累赘。她认为凡事都得有个度。前八个的确写出了寂寞的感觉，诗人想找一个依托，却找不到人的气息，无所依靠。而后面六字却太过多余，给人比较故意的感觉。还有后面“这次第，怎一个愁字了得”，她认为把愁直接直白说出了反而没有了愁味，反而像李煜的《虞美人》中“恰似一江春水向东流”，形象的比喻让人觉得愁就像水一样无穷无尽，意境与情感更加到位。 我一直是以欣赏，以仰慕的心情去看待李清照的诗词作品，没想到这里叶先生却将其分析得如此之到位，真是甘拜下风！
从这本书里我汲取到了很多。如叠词的美感。叠词会给人以无形的生动感和亲切感。最早起源于《诗经》中的“杨柳依依”。光是“依依”一词就可以想象到翠绿的杨柳在随风摇曳的身影。画面一想象，美到人要窒息。
优秀的歌辞之词一般都有双重意蕴。表面上可以平平淡淡，实际上这之中藏着很多“幽咽怨情”。列夫托尔斯泰说过：“人生的一切变化，一切魅力，一切美都是由光明和阴影构成的。”这让我想到了辛弃疾的《青玉案》里的“蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”。表面上它好像是一首写与心上人的元日约会的爱情婉约诗。其实辛弃疾是豪放派诗人，有人说“那个人”其实是他自己。当时南宋政府腐败，偏安一隅，诗人在政治上孤身一人，就宛如那个在繁华阑珊灯火下的孤独人儿。这是一种又美又凄凉的词。
里面还介绍了一位我很喜欢的女词人——李清照。作者对她的评价也是很高的。《爱莲说》中提到“牡丹，富贵者也。”而李清照却像极了一朵菊花，端庄清秀，不追名逐利，是古代优雅女性的代表。她的一生跌宕起伏。早年的李清照享受着人间欢乐，“如梦令”里就描写了她出游的欢乐自由。而到了晚期，丈夫去世，国破家亡，诗词中增添了浓浓的愁思。在《声声慢》和《醉花阴》中，我们都可以看到这株菊花慢慢枯萎的样子。记得我曾看过李清照与丈夫赵明诚的赌书泼茶。年轻之余，两人很喜欢互斗知识，互问某个典故出自哪本书。李清照记忆力很强，次次答对都高兴得将茶泼到衣裳上，洋溢着茶香。就连纳兰容若也把两人的例子写入诗中：“赌书消得泼茶香，当时只道是寻常。”不光是词美，诗人也很美呢。
“诗词里面是有生命的，我的英文也许不够好，我的文法、发音或许不够正确，但我一讲诗，会把我所体会到的其中的生命感情讲出来”。叶嘉莹先生发自内心的对古诗词的热爱深深打动了我。这本书不仅修养了身心，还让我更了解词的魅力。词真的是很美的一种存在，不亚于诗歌。
感谢宋词，现在我敢相信，这是世界上最美又最温柔的东西了。

ps：自己写的ww