世上有美。大家都知道，美的表现形式有外表美，心灵美。大多数情况下，人的外表和心灵是无法统一的。正如书中的卡西莫多，神父弗罗洛。前者外表丑陋，却有着一颗常人都不一定会有的善良而向往美好的心灵。他的丑与美正好与外表风度翩翩，内心阴险狡诈的神父形成鲜明的对比。然而这世上也有至美---外表和心灵一致的纯美。可是这个美丽的吉普赛女郎，却最终惨死。故事的结尾是个悲剧，和所有的悲剧一样，有杀戮，有悲痛，有绝望。
斯人已矣，一切的尘埃落定后，我们这些后人要做的就是重新审视自己身边的美好事物，并且保护传承它们。

那是巴黎圣母院的钟塔的屋檐下传来的歌声，凄凉古怪又有一种不可名状的无奈和悲哀。对，这就是又驼、又瞎、又跛、又聋的卡西莫多的叹息，这位默默守护在自己心上人门外的敲钟人在好几晚上，倾诉着又像是在给她催眠。
　　故事发生在欧洲中世纪的巴黎。这是一场正义和邪恶，美丽和丑陋，纯洁和肮脏的较量，是一幅光怪陆离又鲜血淋林的爱情悲剧画卷，又是一部上至法王路易十一下至乞丐贱民的史书。
　　她，爱斯美拉达，一位能歌善舞的十六岁美女，由于从小被吉普塞人从家中偷走，在流浪艺人中长大，所以不被当时等级森严的上流社会所认同和接受。当她在深夜被人打劫时，被英俊潇洒的皇家卫队队长弗比斯英雄救美，便一见钟情地陷入爱河，而他也被她的美貌所俘虏。她对这场虚幻的爱情的忠贞不渝，最终也使她被伤害得太深太深。她不但有一个完美无缺的躯体，也有一颗高尚纯洁善良的心灵。当诗人格兰古瓦即将被乞丐王国绞死的关键时刻，她毫不犹豫地以愿意和他结婚的方式救下了诗人。当副主教克洛德利用种种卑劣手段想强迫爱斯美拉达接受他的爱情时，爱斯美拉达宁死不从。当克洛德最后一次在绞刑架前让她选择时，尽管这时候她已经知道她所爱的人弗比斯还活着，她也找到了失散十五年的亲生母亲，非常想活下去，但面对克洛德的求爱，她的回答是：“绞刑架让我厌恶的程度还远远不如你呢。”
　　他，卡西莫多，一个又驼、又瞎、又跛、又聋的丑八怪，先是遭到了亲人，继而是整个社会遗弃的弃儿，却有着一颗美丽纯洁的心灵，他以纯真得不掺一丝杂质的爱情守护着爱斯美拉达，试图使她远离一切伤害。可在强大的社会偏见、邪恶势力和命运捉弄面前，强悍的卡西莫多，最终被撞的头破血流，拥抱着爱斯美拉达的冰冷的尸体走进了另一个世界。卡西莫多是以爱斯美拉达的迫害者的身份，最初出现在爱斯美拉达的面前的，他奉命在深夜去抢劫爱斯美拉达。当卡西莫多因为抢劫失败，被皇家卫队逮捕，被绑在烈日下的耻辱柱上受鞭打示众时，他渴求围观的人群给他一点水喝，却无人理睬。眼见着他快要晕死过去的时候，让他没有想到的是，在众目睽睽之下勇敢地给他水喝的人，正是那位曾经想要抢劫的爱斯美拉达。爱斯美拉达的以德报怨深深震撼了外表畸形丑陋的卡西莫多，因为在他的内心也有和其他人一样的强烈爱心和感情。后来他冒着生命危险将爱斯美拉达从死刑架上抢救了出来，但是，他的丑陋畸形的外表，始终是横贯在他和爱斯美拉达之间永远无法跨越的鸿沟。最后只能通过死亡的方式跨越了这条鸿沟，我想那可能就是唯一的方法了。
　　圣母院副主教克洛德也爱上了美丽的爱斯梅拉达，但是他与卡西莫多的爱却有着天壤之别，克洛德披着神职人员的神圣光环，道貌岸然，内心却因冲突无法自拔，直至灵魂扭曲、充满了邪恶的毁灭欲，最终毁灭了爱斯美拉达，也毁灭了自己。另两个特色人物，一个是徒有华丽外表、内心却一包烂瓤的弗比斯队长，他外表英俊文雅，骨子里却粗鄙龌龊，酗酒说粗话是他的爱好，拈花惹草玩弄女性是他“自豪”和“自信”的特长；另一个人是落魄诗人格兰古瓦，一个为了生存可以抛弃爱情、尊严、责任的家伙。
　　雨果用他辛辣又浑厚的笔，表达了对在教会压榨下苦苦挣扎的圣母院副主教克洛德的悲天悯人，对金玉其外，败絮其中的弗比斯队长的嘲讽，对苟且偷生的潦倒诗人格兰古瓦的鄙夷，对虚伪狡猾又残酷的路易十一的憎恶，和对卡西莫多和爱斯美拉达，这一对外表有天壤之别，内心却如一善良纯洁的悲剧人物的褒扬与惋惜，把美与丑的对比推倒了及至。让我们重新审视究竟什么是美，什么是丑？丑陋的外表下，可能藏着一颗火热纯真的心灵；英俊美丽的面容下，也可能深埋了龌龊可耻、卑鄙扭曲的心。所以，人不必为了自己先天的不足而自暴自弃，更不要过分地追求外表美，拥有一颗善待他人、无私奉献、珍惜生命、热爱生活、充满责任的心灵才是每一个人应该具备的。同时，我们要学会珍惜人与人之间的感情：亲情、友情、爱情……尊重身边每个人，不要等这些让生命精彩的亮点逝去后才后悔不已。
　　读完这本书，我反复回想着那壮丽的场面，我要把卡西莫多的美永远印在脑海中，以填补我那时对美肤浅的认识。

《巴黎圣母院》是一部浪漫、催人泪下的小说。具有强烈反封建教会的精神，揭露了法国中世纪路易十一政教合一王朝的黑暗，批判了路易十一的残忍，他统治的王国，实际上是个人间地狱，到处都有魔鬼的奸笑和被压迫者的哀号，爱斯梅拉达就是其中一个无辜者。 在副教主克骆德身上。我们看到了教会禁欲主义对人性的摧残，克洛德虽然很没有人性但他的本性不是这样。他追求爱斯梅拉达，人们并不责备，这正如薄伽丘在《十日谈》中只谴责教士的虚伪而不谴责他们的“偷情”一样，它说明在中世纪末期，人文主义者所宣扬的反禁欲主义的思想已经产生了巨大的精神力量，它不仅像春风一样唤醒了一般市民阶层的反禁欲主义的思想，同时也从根本上动摇了宗教圣职人员本的禁欲主义的铜墙铁壁。
卡西莫多是千千万万的无辜者一个深表同情与热情歌颂的低贱者的形象，这个爱被人的嫌弃的“丑八怪”，在见到爱斯梅拉达之前，他的生活犹如一潭死水。要么是麻木的过日子。要不就是以“恶”报“恶”，以冷眼看世界。
一旦内心深藏的美好潜力被激发出来，便可以放出奇异的光彩和无穷的力量，烈日下爱斯梅拉达的一口清泉。打开了这个奇丑人心灵的窗户。激起他迸发出“美！美！美！”这样三句美丽的诗句，这口清泉使他发现了生活真正的意义，激起了他追求美好生活的决心和勇气，致使他把自己的整个生命和热情都与这位象征人类美好事物的心地善良的少女联系在一起。为了她。他可以赴汤蹈火，在所不惜。
卡西莫多美好心灵的复苏，意味着人类心善良美德的觉醒，它是一种强有力的反封建教会的力量，作者对“奇迹王朝”乞丐们的见义勇为，“一方有难四方帮忙”的团结友爱精神也进行了歌颂。
我读过的书，就算《巴黎圣母院》最深奥，只有把一个形体上畸形最可怕、最可厌、最完全的人物，把他安署在最低化的低层。最被人轻蔑的一级上；用阴森的对照线从各面照射这个可怜的东西。然后给他一颗灵魂，并且在这个灵魂赋予人所具备的最纯净的一种感情，“这种高尚感情根据不同的条件而炽热化，在你眼前使这种卑下的造物换了形状，渺小变成伟大，畸形变成了美。
爱情是文学永恒的主题，没有爱情，文学就少了一半的光辉。同样，没有爱情的《巴黎圣母院就如同没有菜叶的清汤。在这里我不想过多的讨论文中的善与恶，我想说说巴黎圣母院的另一主题——爱。
在《巴黎圣母院》中，世界文学大师维克多·雨果用他那引人入胜的生花妙笔讲述了这样一个发生在中世纪黑暗时代的悲剧性故事：
美丽迷人的吉卜赛跳舞女郎爱斯美腊达在巴黎的出现引发了一场震撼人心的轩然大波。道貌岸然的伪君子若萨副主教堂·克德企图利用邪恶的手段得到爱斯美腊达，而姑娘却一心上了外表英俊洒脱、年轻的御前侍卫队长孚比斯。在孚比斯和爱斯美腊达的一次幽会中，堂·克洛德乔装改扮秘密跟踪而至，当副主教看到卫队长和姑娘拥抱在一起时，妒火中烧，竟掏出暗藏的匕首对准卫队长的胸膛猛地刺下，卫队长鲜血横流倒了下去。真正的杀人元凶逍遥法外，而纯洁善良、美丽
的爱斯美腊达却被教会法庭判为杀人罪犯要送上绞刑台。副主教堂·
克洛德的养子、外表丑陋不堪，内心十分善良的巴黎圣母院敲钟人卡
席莫多从执刑人员手中救出爱斯美腊达，躲入具有避难权的巴黎圣母
院避难。在圣母院卡席莫多无微不至地照顾爱斯美腊达的饮食起居，
而邪恶的堂·克洛德仍在打姑娘的主意，夜里行动姑娘宁死不从难以
得手后，堂·克洛德勾结司法机关大寺破坏圣殿避难权，最终把可
怜的吉卜赛女郎送上绞刑台处以极刑。深爱着爱斯美腊达的卡席莫多
在剧烈的悲痛和愤怒中把堂·克洛德从圣母院钟楼上推下。堂·克洛
德大叫一声“天谴我！”就像脱落了的瓦片一样坠落两百多尺落到石
板地面上摔死，得到了应有的下场。大约两年以后，人们在鹰山地穴
埋葬绞死犯人的墓地中发现了以奇特姿态搂抱着的卡席莫多和爱斯美
腊达的骷髅。
爱情是人类永恒的主题，《巴黎圣母院》给我们展示了一幅正义
和邪恶纠缠纯洁和淫邪并存的鲜血淋漓的爱情画卷。副主教堂·克洛
德爱上吉卜赛女郎爱斯美腊达，爱得疯狂、爱得痴迷、爱得痛苦，爱
得灵魂日夜不得安宁如大海上飓风波涛，但他的爱以道德沦丧和一方
情愿为基础，以离经判教和不信上帝为代价，以行妖作祟、陷害无辜、
妨碍司法公正为手段，最后的结果是“受天谴”摔得粉身碎骨一命呜
呼。女主人公爱斯美腊达所爱的卫队长是一个金玉其外，败絮其中的
人物，他外表英俊文雅，骨子里却粗鄙龌龊，酗酒说粗话是他的爱好，
拈花惹草玩弄女性是他“自豪”和“自信”的特长。可怜的吉卜赛女
郎一见钟情地爱上了卫队长本来就是一个感情上的错误和人生道路上
的陷阱。姑娘在逃脱追捕之际，终因充满深情地呼喊卫队长的名字又
落入魔掌丧命于绞刑架上，而令人悲哀和愤怒的是寡情薄义的卫队长
早已把姑娘忘却得九霄云外另有新欢。又驼、又瞎、又跛、又聋的巴
黎丑八怪，圣母院敲钟人卡席莫多默默地爱着爱斯美腊达，他的爱是
那么的深沉，那么的纯洁，一味奉献没有奢望。但敲钟人太丑陋了，
以致于姑娘看到他便不由感到恐惧和厌恶。敲钟人自知难以得到姑娘
的芳心，无可奈何地在夜里躲在钟楼遮檐下高唱着一支忧伤古怪的歌
曲：“……唉，说这些有什么用！不好看的人原不该生下，美貌只能
爱美貌，阳春不理睬寒冬。……”吉卜赛女郎被路易十一绞死后，敲
钟人终于得到了心爱的姑娘，怀抱的却只能是一具冷冰冰的尸体。
《巴黎圣母院》中的爱情故事是那么的凄美而惨烈，读罢令人心
碎神伤。我们由此了解了一幕中世纪时代真情被扭曲、被桎梏、被封
闭的爱情悲剧的内幕，没有心与心相互碰撞产生的亮丽的爱情火花，
有的只是邪恶的肉欲，没有感情基础的单相思，双方相差天壤之别的
畸型之恋。我为这部伟大著作“大地白茫茫一片真干净”的悲剧性
爱情故事打动了。

艺术特点
《巴黎圣母院》是雨果最有代表性的浪漫主义小说，它以不同寻常的人物，奇特巧合的情节，强烈绚丽的色彩，显示了动人的浪漫主义风采。
1．离奇的情节，巧合、夸张、怪诞、富于幻想。
作者写的是15世纪的巴黎，小说的情节神秘莫测富于戏剧性，作者极尽夸张虚构之能事。法国平民女子居第尔的女儿被过路的吉卜赛女人偷走，这个吉卜赛女人扔下一个蜷缩成一团的小怪物在居第尔家里。这个小怪物便是后来的圣母院敲钟人卡西莫多。而那个被偷走的法国幼儿就是后来成为吉卜赛流浪女的爱斯梅拉达。她后来来到巴黎卖艺，在一个特异的场合下奇迹般地与奇丑无比的卡西莫多相遇。而这个又聋又哑又驼又瞎的卡西莫多竟然爱上了漂亮活泼的爱斯梅拉达。居第尔在失去心爱的女儿后最恨吉卜赛人，而她特别憎恨的爱斯梅拉达又是她的亲骨肉，这个失去女儿15年之久的母亲，在一个偶然的场合下认出了女儿。母女重逢的欢乐立刻又成了生离死别的悲哀，双双死在绞刑台上。这种想象丰富、曲折多变的情节大大加强了小说的戏剧性。小说中夸张的情节也很多。耳朵聋得听不见任何声音的卡西莫多，无论在什么情况下都能听到爱斯梅拉达吹的口哨声；他单枪匹马在钟楼上抵抗了“奇迹王朝”千军万马的进攻，这些浪漫主义的夸张描写，对突出卡西莫多那忠诚、善良的本性有着重要的作用。
小说的情节充满了奇特的想象，关于圣迹区的描写，关于弗罗洛化装跟踪弗比斯的描写，关于三个主人公结局的描写，都给人以曲折奇幻的感觉，引人入胜，小说中还有一些现实生活中不可能存在的怪诞情节，如作者对“奇迹王朝”的描写，对卡西莫多与爱斯梅拉达的尸骨一被分开就化为灰尘的描写，都充满了浪漫主义的幻想。
雨果通过对环境、情节、人物描写的丰富想象，自由而充分抒发了他的爱憎感情，热切地倾诉了作者对美好未来的无限向往。
2．多方面运用了对照方法，使人物和主题都得到了更鲜明的凸现。
雨果早就阐述过在艺术作品中美丑对照的原则：“丑就在美的旁边，畸形靠近着优美，粗俗藏在崇高的背后，恶与善并存，黑暗与光明相共”。整部作品通过两个王朝，两个国王；两个法庭，两种审判；两个社会，两种场面；两组人物，两种命运的鲜明对照，突出了作品反封建、反教会的主题。
首先是环境与事件的对照。在作品第三卷，作者撇开情节的主线，插入相当大的篇幅，专门介绍起圣母院的建筑史和巴黎城市的鸟瞰图来。这似在中心情节之外，却又是必不可少的环境和背景。作者热情洋溢地描绘了圣母院的崇高和圣洁：和谐而壮丽，庄严而伟大，“是石头的交响乐”，“是人类的一种创造，像神的创造一样又有力又丰富，仿佛具备两重性格——永恒又多变”。这是一部用石头砌成的历史，是永恒的见证者。而当时的巴黎城简直就是一个艺术之宫，赏心悦目，圣洁而又美丽。然而，就在这样一个美好的所在，到处布置着绞架、刑台、地下牢房、存尸墓场，发生着诸如爱斯梅拉达这样无辜的人们遭受摧残迫害的耸人听闻的悲惨事件。这三者之间的对照，显而易见地表明了作家对造成巴黎和圣母院成为人间地狱的社会的愤慨。
接着，作者安排了两个王朝、两个国王、两种法庭、两种审判的对照。一个是历史上确实有的法兰西国王路易十一的封建专制王朝，另一个是作者虚构的“奇迹王朝”。在封建王朝里，他们内部勾心斗角，处处与人民为敌，冤狱遍布国内，血腥镇压百姓，致使吉卜赛女郎爱斯梅拉达遭受凌辱与迫害。而在“奇迹王朝”里，尽管那些平民、乞丐、流浪者们衣衫褴褛，举止粗野，但心地善良，互助互爱，具有舍已为人的牺牲精神，团结一致与封建王朝、天主教会斗争，对爱斯梅拉达倍加爱护和尊重。这里，有两种法庭审判的对照：封建王朝的法庭则是貌似尊严，实则残酷卑鄙，随心所欲，罗织罪名，故意制造冤案，那是“法官吃人肉”的行径。比如，巴黎总督对卡西莫多的审判是聋子与聋子之间的一场闹剧；宗教法庭对爱斯梅拉达的审判，则是严刑峻法，诬陷栽赃，无所不用其极，视人命如草芥，把执法当儿戏。而与之对照的“奇迹王朝”，对误闯“圣迹宫廷”的甘果瓦的审判，看似森严恐怖，实则公正合理，既不诬陷无辜，也不刑讯逼供，虽然法律和过程简单了些，但却给人辩解的权利。小说借着这两个王国、国王、法庭和审判的强烈对照，揭示了爱斯梅拉达悲剧的社会根源，增加了作品反映历史、批判现实的深度和广度。同时，增加了情节的起伏变化，更加富于传奇色彩和浪漫气息。
《巴黎圣母院》对照方法的运用，最集中也最重要的还是体现在人物形象的塑造上。这里既有外貌美丑的对照，也有内心善恶的对照。弗罗洛是巴黎圣母院的副主教，他外表道貌岸然，温文尔雅，但他的灵魂是邪恶阴险、卑鄙狠毒的，他是真正的魔鬼，是恶与丑的化身。与弗罗洛相反，敲钟人卡西莫多虽然外形十分丑陋，而内心纯真、懂得真正的爱，心灵是美的。他的形象在作品中逐渐由丑变美，由矮小变为高大，人们也从嫌弃变得喜爱他、崇敬他了。他代表了处于社会底层、地位卑微的广大人民，他闪光的心灵正是作者心目中善与美的象征。与卡西莫多对照的人物还有虚情假意，玩弄爱斯梅拉达感情的弓箭队长弗比斯，他相貌漂亮、体态健美、衣着华贵，如同太阳一般，但其内心却极其肮脏卑鄙，同样是一个丑恶的人。作品中除了安排善恶两组人物的对照外，还安排了正面人物与正面人物之间的对照，爱斯梅拉达和卡西莫多，在形体上是美与丑的对比，爱斯梅拉达美丽出众，卡西莫多则是奇丑无比。然而，两个人的心灵却又是那么自然无瑕。同样，在反面人物之间，弗罗洛的忧郁、阴沉与弗比斯的欢乐、明快也形成相互对照，他们两个人形体上或严肃、或漂亮，然而他们衣冠楚楚的体态下都包藏着肮脏罪恶的心灵。
另外，作品在体态美与灵魂美的高度统一上，集中体现在女主人公爱斯梅拉达身上，她是作者全力讴歌的对象，既有美的仪貌，又有美的心灵。她是一个清白无瑕、美丽善良、天真热情、坦率开朗的少女，她能歌善舞，多才多艺。她把世人都看作像她那样纯洁忠贞，至死还保持着对负心的弗比斯的爱情。对于别人的不幸，她富有同情心，敢于舍己救人。在弗罗洛的淫威面前她勇于抗争，宁死不屈。她的悲剧完全是封建王朝和反动教会的迫害造成的。她的形象鲜亮耀眼，是雨果笔下刻画的最美好的形象。
总之，《巴黎圣母院》以其丰富的想象，奇特的情节，鲜明的对照，凝结成为一部浪漫主义巨著，为浪漫主义尊定了一座丰伟的文学纪念碑，至今仍是广大读者喜爱的一部艺术珍品。