东野圭吾恶意读后感，《恶意》讲述的是作家在，出国，前一晚被杀，警方很快锁定了凶手，但事情的真相绝非如此，。其主体部分表现为第一人称不定内聚焦...
东野圭吾恶意读后感
《恶意》讲述的是作家在 出国 前一晚被杀，警方很快锁定了凶手，但事情的真相绝非如此 。其主体部分表现为第一人称不定内聚焦型叙述，并充分体现了内聚焦叙述的特点 。下面是我为大家精心整理的东野圭吾恶意 读后感 ，希望对大家有所帮助。
东野圭吾恶意读后感篇1
在一个早晨，我读完了《恶意》，然后去厨房准备早餐，一边准备一边想着书里的情景，有那么一瞬间，有种后背发麻的感觉，你永远都不知道，人性的背后隐藏着怎样的恶意。
书中，善良的日高不遗余力地帮助少年伙伴，即便在学生时代被伙伴伤害过，也不影响他日后对伙伴那种真诚地帮助。这个伙伴就是野野口，一个内心世界极其复杂的人。或许他曾经也在心底感激日高的帮助。但对于日高，他更多的是妒忌吧，妒忌日高比他强，比他优秀。以致成年后，得知日高成名，主动去找日高，一方面得到日高的帮助，另一方面内心的妒忌远远超过感激。后来，日高出版了一本又一本书，知名度也越来越高，最终，野野口内心的妒忌战胜感激，谋划杀害了日高。看完书之后，我心里拨凉拨凉的，妒忌是多么可怕，它能可怕到让人不顾一切地去杀害对自己有恩的人。
在《恶意》中，作者通过层层推理，向我们展示了人性背后的恶意，也从侧面反映了一些社会问题，比如校园暴力，直到今天，校园暴力仍然是一个残酷的问题。再比如 家庭 教育 ，我们都知道，家庭教育对一个人的.影响有多重要，父母的言行总是在无形中影响着孩子。野野口的母亲就曾经在他面前，表达过对日高的不屑一顾，后来野野口对日高的一系列行为，谁说不是少年时代家庭教育造成的呢？
这个社会很残酷，也很现实。事实上，在读《恶意》的过程中，我总会不经意地想到我的大伯，年轻时候的大伯，走南闯北，跟随好几位师傅，学了很多中医本领，后来回到家乡，偶尔给人治病，大伯是一个心地善良的人，给邻里治病，基本都不收钱。可是他的善良并没有感动别人，很多人不花钱把病治好了，还到处说大伯的坏话。小时候，我总是不明白，那些人为什么要那样做，后来长大了，经历了世间的人情冷暖，我终于明白，那些人那样做，是因为妒忌。妒忌让他们失去了做人应有的原则。
《恶意》反映了社会的某些真实状况，在读它的时候，你会不自觉地言语，生活中有些人和事确实是这样。我们最难防备的就是人性的恶意。
东野圭吾恶意读后感篇2
《恶意》是我读的东野圭吾所著的第三本书。相比于著名的《解忧杂货店》与《白夜行》，它的知名度不过尔尔。然而，这本堙没于东野圭吾其他著名作品的光辉下的小说，却带给我最大的震撼。我一直惊叹于日本作家对于人性刻画的能力，在阅读这本书时，这种感觉达到了顶点。
《恶意》的情节设置本就极其古怪：杀人凶手与杀人 方法 很快被解决，整本书后百分之八十的部分都是在探索凶手的动机。在本格推理派作品中，作案的手法被揭穿，主谋被拘捕，就意味着 故事 走到了终局，正义得到捍卫，世人皆大欢喜。然而在《恶意》中，一切都倒过来了。杀死，尚不是毁灭一个人最恶毒的手段。恶意，渗入皮肉贴附骨髓的憎恶、嫉妒，最后成为了不可消减的杀意。因为一直以来被帮助，被保护，被宽恕，所以反而想要杀死他——这样的情感，在当代大部分作家笔下恐怕是很难展现的。庸碌之辈只能写出感恩戴德的文字，以及“我们要做一辈子的好朋友”那种幼稚而单薄的告白。
主人公野野口修从小被邻居日高邦彦帮助，由他陪着上学，在学校里受他保护，而升入初中的野野口修却参与了对日高邦彦的霸凌。当二人长大后重逢，已经成为畅销书作家的日高邦彦不计前嫌，帮助同样喜好文学的野野口修走上作家之路。但是正因如此，野野口修恨他，极端憎恶他，竭尽脑汁，不惜抹黑死人的名誉，盗取日高邦彦前妻的照片伪造与其有过婚外情，抄写日高邦彦出版的多部小说伪装他的幕后枪手……野野口修在对日高邦彦的莫名的仇恨愈发深重之时，也把自己逼入了死途。我试图推测这一悲剧的源头，却发现几乎是个无解的方程——野野口修的原生家庭的确可鄙可恶，然而怎会步步引导这个懦弱的孩子，走到了犯下杀人之罪的结局？没有万无一失的法子避免这场悲剧的发生，因为造成它的缘由是那个被提过无数次的词语——人性。东野圭吾对人性的深刻刻画，造就了这本书极高的欣赏价值。
刻画人性，概括起来简洁明了，实质难之又难。我从来都以为文学是世上最难学习的东西，因为数理化有公式规律可循，政史地也能找到确切的事实论据以支撑。然而文学，何为行文中不可违背的铁律？何为依照所写就能拿“满分”的万金油？文学的规律极难摸索清，一如人性。而当这两样最复杂、最隐晦的东西化为了承载者与被承载者的关系，不可不说是设下了一场对作者笔力的极大考验。人性，或者说，人的思想、情感，那是一种说不明也道不清的，边界混沌，尺度模糊的漂浮于五感之外的事物。
《白夜行》里从未出现以唐泽雪穗或桐原亮司为第一人称的独白，《恶意》中杀人者野野口修的每一句“口述”都非事实，其心里所想是由刑警加贺恭一郎转述而出，这些安排都给读者留下了无尽的回味的余地。当某一时刻的人性笔头无法叙写，便采用“曲线救国”的方式——在核心四周层层铺下细节与线索，引导作者用心体味未写出之物。在某种程度上来说，未写出的那部分思想与情感成为了支撑此书中人物形象的最坚实的支柱，而这种“战略性放弃”，却以虚无之相拔起千斤之力，达到了平白道出达不到的效果。若是非得用言语叙写，说不定反而弄巧成拙。这便是东野圭吾最令我敬佩之处。宛如进行机巧的舞蹈，巧妙地把人心里之物掏出来铺于纸上，又巧妙地留白，“返璞归真”，单纯让人心来品味人心。而我就在这作者与读者不必明言的默契中，体验到了最好的阅读感受。
而加贺恭一郎又是个怎样的人物呢？我读过不少通过他来探索事情真相的小说，然而我却无法归纳他具体的性格。他的性格是那么模糊，水雾后的玻璃镜一般，让人好似马上脱口而出，却又无法用几句话概括。或许是东野圭吾刻意地把他化作了一个引导符号，加贺恭一郎是不能太显眼的，因为正如繁花的背景该是单一的碧绿，一切主谋与被害者的复杂情感都需要加贺恭一郎之口道出，东野圭吾又怎么会做本末倒置的事情呢？
合上书页，我感到胸口一阵发闷。人性是那么的复杂深邃，顺它而行，似乎一转弯就是光明的终点，下一转弯就成了指向绝望的死途。我相信写出这些“负能量”在文学欣赏角度以外还有更大的价值，毕竟，闭着眼装黑暗之物不存在，一味歌颂光明，不过是蠢材的自我安慰。毕竟人最大的对手是自己，知己知彼，方能百战不殆。
东野圭吾恶意读后感篇3
好书不能比，那今天就只来谈谈《恶意》这本书。东野的书一直以来都有一种想让人一气呵成的感觉，这不仅仅是好看，更重要的是故事的紧凑，情节的反转，都会让人目不暇接的想一探究竟。《恶意》尤其如此，从开始就以杀猫为开端，制造阴郁的情景不久，被害者便出现了。自此开始了无尽的推理。与其他推理小说不同的是，本书很快便交代了杀人凶手，之后的阐述皆围绕着杀人者的动机展开推理。“一直以为，知道了罪犯是谁，推理小说也就结束了，《恶意》彻底颠覆了这一观点。”没错，野野口对自己的犯罪事实供认不讳，但对于迟迟不肯开口的犯罪动机，足以吸引着读者们一直探寻下去。
新颖的是，本书的推理过程，是以加贺的手记，野野口的自白的形式交叉出现的，两个视角，两种陈述，让读者在不断切换视角的同时，也能更清晰的分析其各自想法，抓到更多细节。
在所有读者同情着野野口作品被窃又爱而不得时，以为故事就这样结束了，然而事实上，高潮才刚刚开始。细致入微的加贺，不断的探求着野野口的童年和过往，在所有人都无法理解他为何这样吹毛求疵时，真相才真正出现。“我就是看你不顺眼”，足以把一个人推向深渊。
“我就是恨你，明明你是我最亲密的朋友，明明你是那么善良，明明你知道我猥琐的过去还帮我保密，明明你一直在帮我实现理想，可我就是恨你。我恨你抢先了我的理想，我恨你的优越生活，我恨当初我如此不屑的你如今有了光明的前途。我也恨我自己的懦弱，我恨我自己运气不够才能不够，我恨我自己还没来得及成功就得了癌症。我把对我自己的恨一并给了你，全部用来恨你。那么在我死之前，杀了你。让你带着世人的骂名下地狱。在你死了以后，我再继续恨你。”
恨不知所起，却深入骨髓，这才是最冷的人性。有些人被恨支撑了一生，有些人被恨击败了生活。有人说爱能给我力量，恨同样可以。无论是善意还是恶意，都让我们意识到了人性是如此复杂，复杂到我宁可毁了自己也要毁了你。你我皆肉体凡胎，执念因何如此之深呢？分得清好意还是恶意，才能摆脱黑暗的境遇。
东野圭吾恶意读后感篇4
你若心中怀有恶意，你看这个世界都是阴冷灰暗的。你若看过东野圭吾的《恶意》你会从心底感到寒冷，这种寒气会侵入你的四肢甚至骨骸，让你浑身动弹不得。
——题记
恶意开篇以野野口修的笔记发展案件，以杀人凶手野野口修的口吻，记叙了死者生前的品行道德，婚姻经历，甚至于生活环境。让加贺警官因为曾在同一所学校任教信以为真。
从日高毒杀猫埋下伏笔，讲述日高的前夫人，到藏在野野口修家里的日高前妻的照片以及手写的日高 文章 的初稿……一步步诱导加贺走向野野口修为他布置的结局——日高以前妻初美和野野口修之前不堪的交往和杀人未遂的视频为威胁，让野野口修做他的幕后捉刀人，而野野口修先是为了初美忍辱负重，后来又懒得和日高打心理战继续为日高代笔，到最后日高明明答应结束这种合作，却又反悔，最后忍无可忍冲动杀人。
这是多么完整的结局，完美的解释。
可这仅仅只是恶意的表面，这恶意是初美作为有夫之妇还与野野口修有地下恋情，并伙同野野口修谋杀自己的丈夫；这恶意是对爱情的敷衍与嘲笑。这恶意是日高可以毫无愧疚感利用野野口修为自己代笔，从始至终未关心过妻子；这恶意是对人格的侮辱与讽刺。这恶意是野野口修的舅舅明知道他入狱却只看见利益，只字不提野野口修落难后的境遇；这恶意是对金钱的媚俗与贪婪。这恶意是加贺清楚的知道野野口修的病情；在他眼里野野口修依旧是罪不可赦的杀人犯；这恶意是社会的冷漠与无情。这恶意是从小同路上学，长大同行写作，看似是朋友，实则是兵不血刃的仇人，之间两个人面目可憎时的较量，未有一丝犹豫与恍惚。
当你剥开人性的层层包裹，裸露在人面前的是令人脊柱发凉的恶意。然后。真相是什么？作案手法确定，作案动机明了，杀人犯确凿并已经落网，被害者家属安抚完毕可以出庭，自白书由案犯亲手书写。这案子是结了，还有什么疑点，这一切不是很合理吗？可这就是真相吗？
然而就是有人不去相信这表面的真相，偏偏揭开这已经血肉模糊的假象，去寻找更深的罪恶，去挖掘扭曲到极致的恶意。
对，加贺不信，因为野野口修右手中指上的茧。野野口修一向都是用打字机的，无论是教书是还是写作时，既然这样怎么会磨出这么大的一个茧，只有一个解释，那就是——茧是野野口修花了大量时间去抄写日高的作品磨出来的。
那么推翻一切再重来。于是一个冠冕堂皇，又极具荣耀的作案动机被戳破，真相缓缓而来。
野野口修对加贺说了有关于他和日高的过去，却唯独没有提到过童年。关于他和他童年最明了的事实就是开篇就提到的一本书《禁地猎》。书中只有两个人物鲜明，一个是校园内一等一的头子；另一个是被殴打整治却依旧像骄阳一样，温暖人，照亮心的青春少年。只是很可惜野野口修并不能成为那个，可以目中无人，恃强凌弱的校园恶霸；也担不起那个，可以心怀正义，保护弱小的热心少年。他只是懦弱且自卑躲在黑暗中的孩子。校园暴力打破了看似和谐的.友情，揭开了每个人最真实的一面。这个伤是加贺教师生涯的败笔，是野野口修少年时的不堪，同样也是日高少年时的噩梦。
故事从他们的少年时代讲起，刚搬完家的孩子，性格孤僻，不与同龄的孩子一起玩耍，他的母亲又时常抱怨学校和居住地，住在那个乡镇的人是如何低级，那种地方的学校是如何缺乏水准。他是被迫住在那里的，只是暂时的，因此他不需和邻居套交情，也不想跟附近的小孩玩。可从某一天开始，一个叫邦彦的孩子，每天都来接他上学，邦彦对每个人都很亲切，对他也是，在家时总带着玩，在学校保护他不受别人欺负。可又从某一天开始邦彦成为了被施暴的对象，而那个孩子则是那些人的喽啰，和那些人一起用胶带捆绑邦彦，向邦彦泼硫酸…...那个孩子是害怕的。
然而真正令人害怕的，并非暴力本身，而是那些讨厌自己的人所散发的负面能量。他从来没有想象过，在这世上竟然会有这样的恶意存在。
但不论是如何丑恶的偏见，它的产生绝对不是历史或地方的错。
那个孩子就是野野口修，邦彦的全名叫日高邦彦。他们的关系如日后野野口修说的那样“老师和学生的关系是建立在一份错觉上。老师错以为自己可以教学生什么，而学生错以为能从老师那里学到什么。重要的是，维持这份错觉对双方而言都是件幸福的事。因为看清了真相，反而一点好处都没有。我们在做的事，不过是教育的扮家家而已。”也是建立在错觉上。日高，错以为可以帮助野野口修脱离孤独；野野口修，错以为这是日高侮辱他的手段。实际上，他们的确算不上朋友，真的朋友，当你遇难时不会因为害怕袖手旁观，更不会因为强权转换阵营。一份建立在错觉上的友情，从来就不会有好的结果。
“我就是恨你，明明你是我最亲密的朋友，明明你是那么善良，明明你知道我猥琐的过去还帮我保密，明明你一直在帮我实现理想。可是我就是恨你。我恨你抢先实现了我的理想，我恨你优越的生活，我恨当初我如此不屑的你如今有了光明的前途，我也恨我自己的懦弱，我恨我自己运气不够才能不够，我恨我自己还没来得及成功就得了癌症。我把对我自己的恨一并给你，全部用来恨你。那么，在我死之前，杀了你。让你带着世人的骂名下地狱。在你死了以后，我再继续恨你。”这是野野口修最后自白。
就算是被捕也不怕，即使赌上自己所剩无几的人生，也要贬低对方的人格。在恨这种令人窒息的气氛里，在每一个日子里不断复习那种恨意直到生命终结。
这恶意很深也很简单，那就是“没什么原因，我就是看你不顺眼。”恶意，最执著的怨恨，凶险的人心。
恶意，这个标题不到最后是不会明白它真正的意思的。
东野圭吾恶意读后感篇5
“我相信你心里的封印是在意识到死亡的那一刻解开的，你无法忍受就这么抱着对日高的恶意离开人世，而引燃这股恶意的，是日高握有你过去的秘密这一事实。”
加贺警官对躺在监狱病床上的野野口先生这样说道。
直到最后一页，才明白这位凶手的杀人动机。
看到三分之二的时候，我还以为这本书的后面还会写一个故事，这个关于“畅销作家被谋杀”的故事应该就这么结束了吧：野野口先生因为和畅销书作家的日高先生互生情愫，而又被日高威胁做他的影子写手（代笔者），忍无可忍之下才选择谋杀。
谁知道不是，没有这么简单。
故事是这样写的：
首先是以野野口先生自述写的：他到日高先生家做客，回到家后又接到日高先生的电话约他见面，之后，他和日高先生的新婚太太在书房发现了日高先生的尸体。
接着是野野口先生的手记，他在手记中写到：我突然兴起一个想法，想把这番体验记录下来，就用我的手写下朋友遇害的悲剧吧。我在想，我会一直写下去，直到真相曝光。”
看到后来，你才发现，这份手记只是加害人对警察和媒体的误导而已，不仅如此，这位心思缜密的野野口先生居然从一年前就在准备这场谋杀。当你跟着情节一步步接近案情真相时，你会觉得背后一阵阵发凉。
最初，野野口引导警察从完全不着边际的方面侦查，当加贺警官“全力”搜索到他早就藏好的证据时，又把案件方向指向另外一个点上，那就是自己被迫成为日高先生的“影子作家”和其妻子的出轨，还造成了很大的舆论。
最终，在加贺景观的直觉引导和大量调查下，才确定了野野口先生的杀人动机，那就是心里暗藏的对日高先生的恶意，那仇恨深得连他自己都无法解释。因为日高先生在学生时代对野野口先生的恩德，反而招致了对方的怨恨，还有在他面前不可避免的自卑。长大成人之后，又陷入妒忌昔日好友的泥潭，无法自拔。特别是知道自己罹患癌症之后，他一心想的大概就是除掉日高。
我想，这里的恶意，也可以称为“心魔”。你控制不好心中的憎恨与恶意，它便慢慢变大，直到占有你。
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东野圭吾《解忧杂货店》读后感
导语：我为大家推荐东野圭吾的《解忧杂货店》这部适合各个年龄层阅读的小说，读完之后，无论是解忧还是结忧，种种滋味，各人自有不同。希望你们喜欢。
《解忧杂货店》读后感精选1：
我向来对翻译自日文的推理小说不感兴趣，觉得翻译过来的文字总是不到位，浮现在脑海里的是一个属于中文世界的文学语境，与作家笔下所要构建的氛围显得格格不入。然而，由日本畅销作家东野圭吾创作的推理小说《解忧杂货店》，却吸引了我的目光。单看书名和封面设计，就让读者产生好奇与遐思，到底一家传统的杂货店卖的是什么“碗糕”，能提供什么样有效的解忧秘方?
人生的选项
附在书中的一篇导读文章，如此称赞东野圭吾创作方面的本事：“他的作品并非只有谜团，只是卖弄诡计，一个更重要的元素，即他过人的说故事能力，以及很有温度的文字书写。”的确，这本《解忧杂货店》虽然具有推理小说的元素，充满了精彩悬念与巧妙构思，但是却能另辟蹊径，让读者对人世境遇有更深入的体会与思考，借文字中燃烧的温情取暖，从而引起广泛的共鸣。
故事中杂货店的老店主名叫浪矢(“Na-Mi-Ya”)，而附近的孩子总是把他叫成“烦恼”(“Na-Ya-Mi”)。由此浪矢突发其想，不如通过纸条，在杂货店里为孩子们排疑解忧。起初浪矢收到的问题都较为幼稚可笑，但是他却对每一个疑问都认真答复，仿佛从中找到生命的另一层意义。之后，越来越严肃的问题陆续出现。在老店主精心安排下，陌生人在晚上把写了烦恼的信丢进铁卷门上的投递口，隔天就可以在店后面的牛奶箱里拿到回信解答。
这些来信者都面对着人生路上重大的抉择，希望能从回信中得到心理上的辅导。女运动员是该投入奥运集训，还是应该放弃梦想，陪病入膏肓的男友走完最后一程?孤立无援的未婚妈妈是该把孩子生下来，还是绝情地拿掉小生命?少年应该与负债累累的父母一起潜逃，还是自己勇敢地去闯天下?长子是要继承父亲的鱼店，还是追求自己的音乐梦?浪矢对每一封信的问题都深思熟虑，从不敷衍了事，尽量从各个角度为对方着想，才做出回复。然而，他后来内心却非常担心，“也许他们按照我的回答去做，反而为他们带来极大的不幸”。老爷爷的回答果真替人解忧了吗?浪矢后来发现杂货店里有个穿越时空的魔法空间，而他很想知道自己的回复是否对这些人产生了正面作用，因此他嘱咐儿子在他死后的33周年发布消息，让“解忧杂货店”复活一天。
就在“解忧杂货店”复活的晚上，三名小偷误闯了进来，发现了那些穿越时空的信件。小偷依据过去三十年来发生的时局，一一回复了信件，并让它们回到过去的`时空。故事的精彩之处并不在于写信人能神奇地收到这些未来的预言，而是他们在做出艰难选择时的态度和考量，以及对信念的坚持。人生中万千的因缘聚合，形成了我们不同的际遇。在生命重要岔路做出选择，最后结果如何，是谁都无法事前知悉的。例如少年最终未听取浪矢的意见，选择独自逃走，因为“那时候，他无法相信心灵的团结”，而结果是双亲选择了结生命，让改名的儿子能有一个新的开始。也许，当初少年做出不同的决定，一家人的命运可能就此改观。然而，少年长大后成了木雕师，对于这个决定却得出另一番领悟。他终于深切感受到父母对自己无私的关怀与保护，甚至愿意以他们的性命来换取他的幸福。这里面闪现出人性最耀眼的光辉，亲情的联结和力量，原来可以排山倒海，穿越生死的国界。
除了解谜以外
东野圭吾是写推理小说的高手，本书看似由几个分别独立的故事组成，但是在作者缜密布局之下，巧妙地将主要人物联系在一起，因果循环，人物最终的遭遇一个个揭晓，连那三名小偷的境遇也与过去的写信人有密切关系。
然而，这部小说不仅仅以精密的情节铺排满足读者探索谜底的欲望。作者在故事的结尾处还特意构思了一个人生哲学情境，借此鼓励身陷迷途的人们去找寻生命的方向。浪矢爷爷最后收到的是小偷误置入时空转换空间的一张白纸。他认为这张白纸是最难的一道问题，毕竟这是一封无字天书，但他还是认真地做了回复。信中这么写道：“正因为是白纸，所以可以画任何地图，一切都掌握在你自己手上。你很自由，充满了无限可能。”三名小偷因而得到了人生中重要的启发。
这部小说也吹起了淡雅的怀旧风。作者在描写七八十时年代的生活场景时，特别提及著名乐团披头四的音乐，让中年以上的读者去追溯那个相对纯朴的年代。迥异的时空在不同人物的叙事角度下相互交错，娓娓陈述各自的故事，虽然少了推理小说惯常的血腥奇幻，却多了一份缅怀和感动。如此另类的故事，能够将多样的元素结合在一起，又做到圆满无缺，不愧为上乘之作。
《解忧杂货店》读后感精选2：
“多少人走着却困在原地，多少人活着却如同死去，谁知道我们该去向何处，谁明白生命已变为何物……”,汪峰的这首《存在》曾经带给我深深的震撼，我们该如何存在，在人生的岔路口该怎样选择?这个听起来哲学意味颇浓的问题其实活生生的在我的生活中上演，与《解忧杂货店》不其然的相遇似乎拨开了我心灵上的迷雾。
也许是内心的困顿，当《解忧杂货店》呈现在眼前，然后，就是完全不设防的翻开第一页，一眼成痴。意外的惊喜，使我几乎是一口气不舍得停顿地想把构成全书的既独立又丝丝相扣的六个故事看完，但又隐隐为看完之后可能产生的失落感而焦虑。是的，看完书后，我几乎一宿没睡踏实，萦绕在脑海中那弥漫全书的忧伤、无奈和宿命感一直挥之不去。
故事的开头，三个因为偷的车抛锚，只能在天亮之前暂避到废弃的杂货店里的无业青年，无意中在店里的牛奶箱里接到了一封来自于过去的咨询信。原来这个杂货店在三十多年前，是一家能够解决任何烦恼的杂货店，晚年丧偶的店主因为一封封求助的来信，重新找到了被需要的感觉。因缘际会，店主去世之后的来信，就这样来到了他们的手中。而那种被人信任和需要的感觉，是他们在很久以来都没有感受过的，因此，他们开始提笔，以“浪矢杂货店”的名义给人回信——尽管错别字很多，语气也粗鲁不文，但是他们和浪矢爷爷一样，是真心对待这些信的。
翔太、敦也、幸平，他们三个人对这个世界充满了愤怒和抵触的情绪，这是多么熟悉的情感啊。曾经的我，为爱情从东北老家来到这个陌生的江南水乡，总有那么一些日子，看待这个世界的方式是失焦的，因为不被人需要而找不到存在感，因为力量太小而无能为力的挫败感逼得我要发狂，所以我拼命地想抓住一些什么，来确定我在这里的位置，一些可以帮我找到自己是谁的理由。
明明这本书名字叫做《解忧杂货店》，不知为何开头就读的我心事重重，最后那封回复给白纸的信却又像夜晚天空中的航空线一击中心，好似眼睛发出了亮光却不知何时已然饱含泪水。
这本书打到我心里，让我怀念所有被感动的时光。比起声画，被书打动更让我幸福，那种只是自己感受到的触动和寂寞，没有渲染，没有音效，没有那些潜移默化添上的东西，只是留白给你，自己填满的天马行空，可以肆意想象和参与，真好。人们彼此并不知道，也许过去或者未来的自己，会与他人的命运这般紧密相连，认真作答的每一个人，其实都是在向自己发问。最后的最后，当这个夜晚停滞于杂货店中岁月的光芒消失，人们将会迈出这个屋子，去书写虽然不一定美好，但是也真是因为不可思议地充满了未知而百般精彩的人生。人们会去承认自己的错误，去完善自己的将来，去努力为了梦想而奋斗，去不留下遗憾的勇敢而诚实地活着。人们会遵守诺言，会相互帮助，会心怀爱与真。如果眼中有泪水的话，也一定会有像泪水一样闪烁的光芒。
浪矢爷爷曾经和他的儿子说，“很多时候，咨询的人心里已经有了答案，来咨询只是想确认自己的决定是对的。”这就像抛硬币一样，把硬币抛到空中的时候，也是有了选择的时候。他们只是迷途的羔羊，手中都有地图，却没有去看，或是不知道自己的位置。”“地图是一张白纸，这当然很伤脑筋，任何人都会不知所措。可是换个角度来看，正因为是一张白纸，才可以随心所欲地描绘地图。一切全在你自己，一切都是自由的，在你面前是无限的可能。”在最后的信中，浪矢雄治这样写到，这是解忧杂货店最后的回答，也是作者对于我们的回答。又或许这本书就是东野圭吾给我们的一封牛奶箱回信，温柔地告诉我们人生的滋味。
无论你是什么人，懦弱自恋疯狂失意;无论你做着什么工作，白领蓝领灰领，无论你身在何处，只要你相信自己，热情的用心的真诚的活着，那就是成功的;不论你在人生的岔路口怎样选择，真实的面对自己、面对现实，跟随心的脚步，心之所向，那就是你的人生，那就是你的存在。
合上书，嘴角上扬，我似乎看到了自己来到了这座神秘的时光机杂货店，跑去后门的牛奶箱旁投一封信，写给6年前的自己。“ 去梦吧，去爱吧，你要知道，梦想喜欢义义无反顾的勇士，眼泪有着不可思议的热度。”
庆幸我们一直在一起，拥有那么多美好的时光!谢谢!
《解忧杂货店》读后感精选3：
“不管是骚扰还是恶作剧，写这些信给浪矢杂货店的人，和普通的咨询者在本质上是一样的。他们都是内心破了个洞，重要的东西正从那个破洞逐渐流失。”“人的心声是绝对不能无视的。”面对疑似出自同一人之手的三十封恶作剧信件，浪矢老爷爷如是说。从那一刻开始，我想，对浪矢老爷爷，对浪矢杂货店，对《解忧杂货店》，我有了一种说不清的情感，或许是敬重吧，好像全身都充满了一种温暖的力量。
浪矢老爷爷的杂货店的独特之处在于，它不仅出售杂货，而且当遇到困难的时候写信给杂货店，第二天总能在牛奶箱里拿到浪矢爷爷的回信。
许多事情在还未发生时就已经在世界上留下痕迹。浪矢老爷爷不会想到当年问“怎样才能不学习也拿到100分”的孩子，会将他的回答应用到工作中，帮助更多的孩子;也不会想到，神奇的杂货店，交错的时空线会在他逝世多年后帮助了三个迷途的青年。
敦也、幸平、翔太在抢劫之后跑到废弃的浪矢杂货店中藏身，却因杂货店中不会流淌的时间而收到了来自过去的人的求助信。在一封一封信中，他们尝试帮助别人，也在救赎着自己——原来。像我们这样的人，也是可以帮助到别人的啊。因一张不慎掉进牛奶箱里的白纸，他们收到了来自过去的浪矢爷爷的信——“地图是一张白纸，这当然很伤脑筋，任何人都会不知所措。可是换个角度来看，正因为是一张白纸，才可以随心所欲地描绘地图。一切全在你自己。对你来说，一切都是自由的，在你面前是无限可能的。这可是很棒的事啊。我衷心祈祷你可以相信自己，无悔地燃烧自己的人生。”那么，就告别这间杂货店，告别过去那个阴暗的自己，在太阳升起的时候，走出这里，面向一个全新的自己，无悔地燃烧自己的人生吧。
我从未读过这样的小说。小说开始时似乎呈现的是一个个支离破碎的片段，每个故事都有独立的主人公，都有完整的情节，唯一的关联是浪矢杂货店，它像一个纽带，冥冥中将这些人和故事连接起来。看到后面，似乎断开的关系又逐渐联系起来，他们之间的关联被揭示出来，这样的情节竟使人震撼，原来人与人之间一直都在相互支撑，每个人都不是独立存在的，每一个人都在不知不觉中影响着他人的生活。
一开始我以为小说打动我的是作者排篇布局的功力，读完才发现，原来真正一直触动我内心的，是人的心中最本质的东西，那些听起来似乎老掉牙的字眼，善良，关爱，宽容。真庆幸这世界上还有善良，有一个善良的老爷爷愿意耐心地倾听他人的烦恼，帮助他们出谋划策;真庆幸这世界上还有关爱，即使是抢劫犯，也会在收到他人的求助信时无法置之不理，一个字一个字地认真回复;真庆幸这世界上还有宽容，面对三十封恶作剧信，浪矢老爷爷没有指责，只是认真地一封一封写了回信。
正是因为这样的善良，关爱和宽容，帮助了无数面临困境不知如何逃脱的人，拯救了一个小男孩的生命，也完成了三个抢劫犯对自己内心的救赎。世界如同一套巨大的多米诺骨牌，只是一个充满善良、关爱和宽容的开始，就触动了整个世界最柔软的内心。
而我们为什么需要善良，关爱和宽容?
浪矢老爷爷收到过一封匿名的信，笔迹和那三十封恶作剧信的
如出一辙，那上面只写了一句话。
“对不起，谢谢你。”
我想这是最好的答案了吧。”
东野圭吾力作《幻夜》读后感
导语：《幻夜》该小说主要表现人性最深处的无边之恶，直刺人为活下去而不择手段的绝望。我收集整理了这部小说的读后感，不知你眼里的《幻夜》有何种不同的魅力?
《幻夜》读后感1：
看完了《幻夜》，有点空虚，有点纠结。我猜测了结局，也希望我猜错了，只是出乎我意料了的是这书几乎算没有结局，只有悲伤与绝望将这个注定只有失望的故事画上了句号。
起初看着书评上说建议先看完《白夜行》再看《幻夜》，我并不在意，直到文中的字句唤起我对《白夜行》的记忆，几乎叫人癫狂。我怀疑两本书的女主角是同一个人，我问别人，可别人说讨论这个没有意义。我并不太理解，再想想或许有时我们不该太过于拘泥于结果，即使这是本悬疑推理小说亦是如此，可能东野更想读者好好看看过程，看看这悲伤与爱纠结的阴谋。
看《白夜行》我时同情唐泽雪穗，看《幻夜》起初我唾弃新海美冬，可当我渐渐了解新海美冬是被人假冒的，而这个人或许就是唐泽的时候，我不晓得我该采取什么样的态度来看待这个女人。忽然想到不知在哪儿看到的文章，里面说把evil(邪恶)反过来就是live(活，生存)，用在这儿恰好不过，《白》中的唐泽因为活着而邪恶，《幻》中的她为了活着而邪恶。从一开始她注定了无法回头，只是把罪恶的雪球越滚越大，把这世界带给她的伤害加倍的奉还，她不故一切地去争取，金钱、地位和关于美的最终梦想，因为她想要证明，证明她的这样的一个存在。而真正造就一切罪恶的不是唐泽，而是是这世上无尽的不公平与人们无尽的欲望，而小说的情节不过是将这罪恶的源头的杀伤力夸张地呈现出来。这世上可以存在真正的平均么?不论从社会的阶级之分还是人们的世俗观念来看，我都不相信这世上有全面的平均，至少目前我不信。正因为不平等，所以人人都想处于高位于是乎有了欲望。欲望的恐怖在于它没有顶点，并贪婪地索取经过的每一处，人们可以拥有无尽，于是欲望也就无尽。当你从社会底层爬到“一人之下，万人之上”的时候你便像做那唯一的“一人”，而当你成为“一人”的时候你又想把别人踩得更低，每一次攀登每一次踩踏，又让被踩踏的人深切体味到什么叫不公平。欲望与不公仿佛两个纠结在一起的生命，而他们的共存之火摩擦出罪恶的火花，却无法点燃内心的黑暗，只是造就了如同书名一般的白夜，即使阳光普照，内心依旧是化不开的.坚冰。
而当人们走近幻夜，也就意味着对爱的痴迷，即使明白幸福的最终追求不该只有金钱与力量，却依旧愿意为了爱而纵深跃入无底的罪恶深渊。夜的浮华与迷醉是女人的最终梦想么?因为自认无法接近白昼，而利用别人对自己的爱来装点她的夜么?我一直无法理解为什么一个女人可以操纵这么多个男人，不能理解《白》中的亮，他因为爱而用一切罪恶去满足唐泽，更让我无法理解的是《幻》中的雅也，即使知道自己被利用了却依旧用死来维护两人共有的罪恶，就如同谷崎润一郎的《痴人之爱》里的男主人公即使知道女主人公的胡作非为却一次又一次的原谅甚至纵容。这是怎样的一种爱，只为了维系彼此间的牵连而不顾一切，我无法相信这世上有这么多为爱痴狂的男人，无私地爱着并为了这爱付出代价。可能会产生这样的感觉的原因是作者东野圭吾是位男性，就像谷崎润一郎也同样是一位男性，而世上又有多上人在猜疑与卑微中爱着呢。张爱玲曾说“一个人在恋爱时最能表现出天性中崇高的品质。这就是为什么爱情小说永远受人欢迎——不论古今中外都一样。”这就足以解释一切的冲动吧，单纯地去付出，不论别人看来是否值得，判断的标准不再是利益而是爱着的那个人是否快乐。因为这样，一切的代价都值得付出。
出版商把《白夜行》和《幻夜》成为“绝望之书”，我倒不敢苟同，因为绝望了会反抗，就像兵法中说“围师必缺”当人堵住了所有的出路，就会拼死反抗，如《白夜行》中的唐泽雪穗。而东野所说的让两部作品都读完的读者开心地徜徉于各种各样的想象中，我也着实做不到。感觉一切萧索，而我又必须感觉它动人，这或许又是另一种的乐观。大多数时候的我们更像一个旁观者，像《幻夜》里说看地震播报的人们的那样：“观众们看后会惊讶、担心、同情，最后会为这种事没发生在自己身上而感到庆幸。”或许是自私，又或许这因为存在亦是一种美好呢?
《幻夜》读后感2：
之前很早之前就看过深田恭子版的《幻夜》并没有看完整的原因是因为深田恭子演恶女功力还不够。我一直对日本的恶女文化很感兴趣。也许是众多男人对于身边温驯可人的妻子不够满足吧，不论是动漫或影视小说里，总能看见恶女的身影。这些女人儿童时往往受到了及其严重的打击或虐待，导致其性格极其的扭曲。内心十分黑暗，没有道德底线，而且长得往往是极美，散发着魔性的光辉。
深田恭子的漂亮本来就是一种很温和的感觉，不适合演这种角色。我觉得演恶女演得最好的还是《怨屋本铺》里怨屋的饰演者木下亚由美，因为她有一张非常好看的猫脸。个人认为无论是《白夜行》还是《幻夜》拍成电视剧的时候都不自觉的降低了恶女邪恶的程度。这可能是估计到电视剧的观看人群更广的原因。
东野圭吾把自己最犀利的笔法全都献给了唐泽雪穗和新海美冬(这两人是同一人的几率很高)这两位极世恶女。在《白夜行》里还有这对凄惨爱情的描述，《幻夜》里完全就是新海美冬对于身边所有人的欺诈和利用。唐泽雪穗对亮司是真情实感的，虽然没有对二人的任何互动的描述。而新海美冬，我完全感不到她到底在追求的是什么，并不像她说的对于美的追求，而像是本能，本能的伤害别人欺诈利用。即使是她口口声声对水原说着爱的盟誓，但这无法与美穗对亮司的无声盟誓想比。
《幻夜》读后感3;
夜，是虚无缥缈的幻夜，亦是令人心寒的白夜。东京，这个曾经以经济让西方胆颤的城市，在东野圭吾笔下，又添了一份寒，一份人性之寒。
九十年代的东京，繁华在一朝之间破灭。埋藏在人内心深处的恶，已经压抑太久了，一朝浮华褪去，即是爆发之时。《幻夜》如此，《白夜行》亦是如此。
主人公，不知为何都是原本十分脆弱的日本女性,然而作者却赋予她们恶魔般的心性。美貌如唐泽雪穗，却为了金钱与地位谋杀自己的母亲、指挥他人侵犯自己的密友;优雅如新海美冬，却为了变得更“完美”而盗用他人身份，消灭每一个知情者。东野圭吾笔下的两名女性，优雅却又残酷，理性却又险恶。在纷纷攘攘的世界中行走，如一位邪恶的假面剑客，执剑屹立于旷野，无人能识。耐心等待，直至猎物现身，翩然而至，杀伐凌厉。待猎物醒悟，早已中剑倒地，回首望去，那刺客已默然离去，似乎一切并未发生。只有那无言的衣摆，还未来得及落下。
不同的文明体系相遇、碰撞、融合，正如板 块之间的对抗，有消逝毁灭的事物，又有从地底升起的事物。日本，就是这样一个国度，无论是科学还是人文，她都处在板块边缘。当西方文明体系以极高的势能出现时，日本，第一个在文明的角度上离开了东方。逝去的是杏坛下的“和”。升起的，是塔塔洛斯的“魔”。这“魔”，带着理性而丢失了人性;带着理想而丢失了希望。
如若作者将这“魔”寄寓男性身上，恐怕也不会给人带来绝望。数千年的尔虞我诈，总是以男性为主角，多一个无所谓，少一个又何妨，无非使人感叹世事艰险罢了。然而将它寄寓在女性身上，带来的便是无尽的寒。这“魔”驱使着两位拥有天使般外表的女性去陷害、去欺骗、去杀害一个又一个渴望拥有平凡生活的人，手段之残忍，目的之险恶，让人无法遏制心中的怒气，但看着一个个试图反击的人被无情的消灭，却又不敢怒，不敢言。一个个无辜的人，受到她们的蛊惑，心甘情愿的为她们做残忍甚至反人类的事，到头来，得到的不是期盼的美好，反而是被利用殆尽，丢弃在社会与人性的暗角。然而这些人在生命最后发出绝望而又不甘的呐喊之日，却正是她们光彩照人之时。
美貌与优雅的背后，更是无尽的深渊，在里面，不知埋藏了多少人的灵魂。东野圭吾写下的，可能只是一行行浅浅的字迹，但字迹之间，却是对人性无尽的探索。面对席 卷而来的西方文明，我们到底得到了什么，又到底失去了什么。金钱至上的今天，人性到底在何处，是否还存在?东方文明所推崇的精神世界又在何处，又是否还存在于这无尽的幻夜?看似浅薄的悬疑小说，却包含了庞大文明体系碰撞之下一个人的探索与挣扎。何处是归程!作者发出了自己绝望的呐喊，这也是每一个处在东西方文明碰撞下的人所发出的呐喊。
“我们只能走在幻夜的路上，即使四周明亮如白昼，那也仅是假象。就算与你共度的每个夜晚都是幻夜，我也愿为你化身为影，至死不渝。”白夜，虽光鲜华丽，却隐藏着无尽的黑暗。幻夜，虽充斥着虚假与谎言，却又是那样真实，令人绝望的真实。虚实之间，孰是孰非，无所适从;明暗相隐，何去何从，又怎得分辨……
《东野圭吾神探伽利略系列》共8册读后感
都说艺术源于生活，并高于生活。写作也是如此。这系列中的很多故事，不管是我们能理解能接受的还是有些反感呢情节，很多时候是和实际生活很相似。比如正义的定义，法律上的正义有时候是很矛盾的。比如一个罪大恶极的人，他犯了杀人罪，所有迹象都指向他，只是缺乏个人口供。然而他在受审的过程中保持沉默或者装傻到底，居然就这样逃离了法律的制裁反而还得到赔偿！我联想到生活中确实有些人罪大恶极，但是当他的生命受到威胁的时候，警方依然会付出一切来保护他。这是正义，只是我心里的疑惑一直解不开，那就是那些因为这些人而受到伤害的人，他们的正义又在哪里呢？仅仅因为一个证据不足，他的正义就因此被搁置，被缺席。我觉得法律的正义，真的只是相对而言。另外一个是关于人性。汤川教授有句话：当警察久了，会越来越没有人性。是啊！法律公正无私！法不容情，因此出现了法律和人性相矛盾的时候，是最残忍的时候。比如成实失手杀死一个丑恶嘴脸的女人，却因此改变了她亲生父亲的一生，甚至改变了她所有最亲密关系的人一生。有些读者对这个情节不满意，觉得作者写这个故事有点残忍，认为因为被亲生父亲保护，偷偷顶罪，法律失效后，教授在新的案件中发现了这个真相，成实最后没有法律制裁，这种结果是对法律的挑战。而在我看来这个结果，才是对人心和道德的真正维护。法律时效已过，亲生父亲拼上一辈子的良苦用心，如果成实这时候还去自首，那才是真正的悲剧。还有因为被挑衅和骚扰，在争斗中，增村失手杀死了一个人，而这件事让原本善良的增村人生轨迹改写。但是同一本书里面的连绍杀了增村可爱的外甥女，间接逼死增村的妹妹，还残忍地杀害了另一个少女，两个家庭因为他的残忍陷入了痛苦，而凶手因为自己的狡猾和卖傻逃过法律制裁并还拿到赔偿。明知是凶手，由于漏洞却让他逍遥法外，有一天亲人受不了煎熬把这个罪大恶极的凶手结束了，然后这个亲人受到了法律的制裁。我觉得这样的恶循环，这才是真正人性道德的沦丧和法律的悲哀！同时也从侧面教育读者，做人一定要保护好自己，绝对绝对不要因为一个疯子激怒了你，在冲动下动手而断送了自己的美好前程，因为真的很不值得。就把这样的事情总结为不走运吧，就像你走在路上，突然被一条疯狗咬了一口，而你不应该要想着咬回它或者跟它都下去，这样你会更加受伤，你要做的是赶紧去打疫苗，保护自己的生命安全！
最后觉得这个系列还有一个很让我喜欢的地方，那就是那些能直击人性，揭露现实的句子，句句简明，却能引起共鸣！一时痴迷已经读完，下一步应该会继续去读东野的另外一些作品！
《沉睡的人鱼之家》-东野圭吾 读后感
1．
当一个人心脏还在跳动，却再也不会对这世界有任何回应了，你会不会思考，她/他还真正地活着吗？什么是真正的死亡，是心脏的停止跳动，还是大脑的再无波动？带着这个疑问，我翻开了这本书。封面上写着“重新定义死亡”这本书。
《沉睡的人鱼之家》作者东野圭吾，日本推理小说的代表作家，很多小说被翻拍成电影、电视剧。《白夜行》、《嫌疑人X的献身》、《解忧杂货店》、《神探伽利略》、《甲贺探案集》等等，一系列作品可以说是耳熟能详。而作为他的忠实读者，我自然是不会愿意错过这本被誉为继《解忧杂货店》之后最慰藉人心的作品。
书的开头带着一丝梦幻，十几岁的少年，在美丽的欧式独栋房子里见到一个少女。她如人鱼一般美丽而惹人怜爱，却只是在轮椅上安静地睡着。她的妈妈说，今天她不会醒来了。
“今天？”少年宗吾有些疑惑，正如看书的我也疑惑一样。
“对啊，今天。”少女的妈妈安详地回答，然后推着轮椅道别走开了。
那么她什么时候会醒来呢？她，还会醒来吗？
2．
这个少女叫瑞穗，6岁时发生了溺水的意外，被医生判断为脑死亡（虽然这样说有些不严谨，但还是这样更易于理解）。她的父母在将要做出捐献器官的决定的最后一刻，因为感受到女儿的手动了一下，而改变了决定。之后，妈妈熏子学习怎么照料她，爸爸和申则利用自己公司的专长，用各种科学办法来改善女儿的生存条件。
这个孩子的大脑已经再无波动，就像曾今汹涌的大海，突然间陷入了死寂。她还活着吗？是的，她的心脏还在跳动，各项生命体征也保持在正常范围内，甚至医生都说她是个奇迹般的孩子。她真的还活着吗？她的大脑已经停止工作，她无法自己呼吸，无法对外界的呼唤作出任何反应，肌肉的运动也需要借助最尖端的科学仪器。是家人的努力，才让她保持着良好的状态，如同只是睡着一般。
心脏还在跳动。大脑已经死了。
当家族的人都渐渐失去耐心，当爸爸和年幼的弟弟也开始接受现实，只有妈妈还在坚持着，她的女儿还活着，还没有死。她听从了爸爸的劝告，尊重其他人认为瑞穗已经死去的想法，也坚持自己女儿还活着的想法。
直到最后女儿和她告别的最后一刻。 她说在最后那一刻，她看见了女儿，感受到女儿对她说谢谢，感受到女儿说自己很幸福，感受到女儿已经离开。或许有人会觉得作者这样写显得很玄幻，可是我却很愿意相信。瑞穗只是大脑停止了机能，而她的灵魂一直都还活着。
3．
什么是真正的死亡呢？
医生说一旦脑死亡，身体各项机能很快也会陷入崩溃，心脏也很快就会停止跳动。可以认为大脑死亡的那一刻起，这个人已经是真正的死亡了。
可是，正如作品中的一个小高潮所描写的，如果熏子手里的刀刺入了瑞穗的胸膛，那么她是杀人吗？杀掉一个已经脑死亡的人，在法律的角度考虑，是犯杀人罪吗？如果是杀人罪，那不就说明她的女儿还活着吗？熏子咄咄逼人地询问警官，而警官进退两难。
是的，她再也不可能醒来喊我一声妈妈，她再也不会对着我微笑、抱着我哭泣，她的脑海里已经一片平静什么都没有。可是那又如何？我爱她。
我想这本书并不是在写死亡，而是在写爱。
瑞穗已经脑死亡了，如果捐献器官，那么可以拯救很多人，可是一开始她的父母拒绝了。而另一边，因为先天性心脏病而迫切需要心脏移植的雪乃，最终因为病情恶化而死去了。或许会有人这样想，“如果那些已经脑死亡的孩子都能捐献出器官，那么很多像雪乃那样的孩子将得到救赎。”
可是正如雪乃的父亲所说的那样，“当有捐赠者出现，就代表有孩子去世，会有很多人为此感到难过。我们认为移植手术是接受善意的施与，绝对不能要求或是期待。同样，我们也无意对无法接受脑死、持续照顾病人的人们说三道四。因为对那些父母来说，他们的孩子还活着。”
当我读到这些，内心深受震动。对那些父母来说，他们的孩子还活着。不论医学也好、法律也好，是如何判断，只要他们的心脏还在跳动，只要他们还能够呼吸，只要未来还存在着及其微渺的奇迹，他们就还活着。因为父母的爱，从不在意生死。
4．
读着这本书，我总是忍不住设想如果我是熏子会怎么做？
我也有一个可爱的宝宝，也是一个活泼的小姑娘，只要见到她我就能获得无数的勇气与力量。我忍不住设想如果有一天，我的宝贝也像瑞穗那样遭遇意外，我也要再维持脑死的状态和捐献器官只见做出抉择，我会怎么办？
随着故事情节的推进，我一次又一次地问自己，而答案始终如一：我会像熏子那样做。只要我的孩子还有心跳，我就不能放弃任何一丝机会，哪怕奇迹并不会存在。如果是我的身体，我不会犹豫，我愿意捐献我的器官。可是如果对象是我的孩子，我恐怕做不到。
我是一个自私的人。一个平凡的自私之人。
也正因为如此，使得我对那些同意捐献孩子器官的家长，更是充满了崇高的敬意。他们是怀着多么深切的痛楚，做出了这样的决定。他们的痛苦，为其他的家庭带去了救赎，成为他们的奇迹。
爱可以跨越生死。不论别人如何评价，说你活着也好，说你死了也好，只要你还在我身边，我就完完全全地爱你。哪怕，我已经做好送你离开的准备。
5．
故事的最后，瑞穗终于离开了。她的灵魂向妈妈道别，而妈妈安然地接受了她的离开，并且做出了捐献器官的决定。那一刻熏子不再犹豫，也没有巨大的悲痛，因为她知道自己的女儿已不在身边，从此再不会痛苦。
瑞穗的器官捐献给了需要拯救的其他人，而她的心脏，正在少年宗吾的胸腔中跳动。这个曾经期盼她醒来的少年，曾今对她怀着些悸动的少年。他的胸腔中跳动的心脏，带着玫瑰的芬芳。
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