——读王开岭《古典之殇》有感
“纪念原配的世界和流逝的美”是王开岭先生写《古典之殇》这本书的初衷。应该说王先生跟我们是同龄人，因此作者与读者之间自然多了些许默契与共鸣。王先生所经历的“原配世界”，我们也似曾相遇过。
什么是好的作品？在我看来，它能带给读者无尽的思索与遐想。读王开岭的书，你能闻到弥漫在空气中的花草香，你的思绪又会随着王先生的文字，在田埂上奔跑。跑得满头大汗之后，来到村南头一口古井边，端起水桶，咕咚咕咚地享受甜丝丝的井水所带来的清凉。入夜，你常倚靠着慈祥的奶奶，数着满天的星星，还会跟着哥哥姐姐去捉流萤，放在帐子里，一闪一闪地蛊惑着你的心，耳朵里传来床底下蟋蟀的鸣叫，一声一声地陪伴着你进入梦乡……
常说，城市里的孩子没有童年，到今天，就连农村里的孩子离真正的童年也越来越远了。

2000字真的没有。不过找到200字的了
做精神明亮的人——读王开岭作品有感 (2021-03-18 08:36:34)转载▼
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在杂志上偶遇了王开岭的两篇随笔，深邃敏锐、清新独特的文字品质让我眼前一亮，渴望阅读他的更多作品，于是一口气网购了《精神明亮的人》、《古典之殇》、《精神自治》和《当年的体温》，散文卷、自然美学卷、随笔卷、杂文卷，卷卷美不胜收，在春暖花开的季节，我游历了一个人的精神风光：郁郁葱葱的故事森林，率真烂漫的审美丰野，幽邃清亮的理性深潭，峻峭挺拔的良知峰峦，温润广阔的情怀天宇……我似乎看到了满天花雨轻轻洒落，带来欢愉、惊叹、陶醉和沉静。
王开岭，一个浪漫而冷峻的同时代人，在思想界，他被誉为新生代的旗帜人物，在文学界，他被视为优美的灵魂书写者，他的作品“题材之丰浩、细节之精准、纹理之细密、精神发现之独特、关怀视野之阔大、言说的锐度和思路的延展性”，让阅读过程充满灵动、激动和感动。他保有一种古典纯真的热爱，一种高贵独立的思考力，一种披荆斩棘的勇决力，一种纵横捭阖的联想力，透过简单的日常情景进行精神提纯，透过我们熟视无睹的事物展开深入的理性思考，透过我们习以为常的景象延展美的联想与神奇，用他的清洁、激情和宽广让读者的精神明亮起来、思考敏锐起来、情怀愉悦起来，他说：“我们必须仰望点什么，必须时常提醒自己，让疲倦的视线从物面上移开，从狭窄而琐碎的生存槽沟里昂起，向上，向着高远，看一看那巍峨与矗立，看一看那自由与辽阔、澄明与纯净……”
在《古典之殇》一书里，他追溯那个天光明澈、风物灿烂的“原配的世界”，“从自然细节开始，从那些曾经来过却消失的风物开始，从那些被人类辜负的美好元素开始，从儿时的记忆和笑声开始，”努力修复人类童年的记忆，唤醒感官和心灵美学，呼唤保卫健康的生活，他的责备和爱，尖锐与温情，落魄和信心，如此矛盾又如此和谐，他把双脚插入泥泞和草丛，仰望着广袤的星空，以峭拔的姿态和锋利的目光守护着美与良心，对世界报以纯真、感恩和汹涌的爱意。
文学的、美学的、哲学的、宗教的，王开岭从容不迫地汇合多种元素，调制着丰饶味美的阅读盛宴，让我经历了一场精神的狂欢，在百花齐放的春天，心里芳香弥漫。

怀念夜——读《古典之殇》随想

“谁偷走了夜的“黑””?王开岭在《古典之殇》中这样问。这一问，才使我想起，夜原是黑的，黑得天经地义，可是从什么时候开始，我的眼已经习惯了现在的夜晚，习惯了夜的光亮。那晚，车行运河畔，当车灯射出去，只有前方一簇光亮的时候，这时，我发现是两旁的路灯坏了！我明显地感到不适应！

我们生活在最好的时代，也是最坏的时代，人类当真有改天换地的能力，昼夜交替本是自然规律，却生生地把夜改造成了昼。平时不曾在意，但是当今日得知再不复见夜的真面目，遗憾在心里泛滥。

我想起童年时的夜，那时的夜还是纯粹的。夏的夜晚，喜欢以长条凳为床，以天空为被。过了午夜，燥热退去，清风徐来，睁开眼，与天空是那么亲近，无数双眼守望着。长大后，我再也没见过这样的夜空，于是渐渐觉得那是不是自己的幻觉了。读到“江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰”，我确信，那不是梦境，那曾经是真实存在的。若是现在，李白一定是写不出“床前明月光，疑是地上霜”这样的句子的。

月亮每天都在悄悄变化，当它成为一弯黛眉的时候，夜就被墨抹深了一层，树的剪影幢幢，高低参差，风吹过树梢，拂过竹林，让人浮想联翩。我胡乱揣测，若是没有夜，蒲松龄能写出《聊斋》吗？

夜的黑是有层次的，那是一幅水墨画，研墨时加的不是水，是月光。

如今的夜只有一种色调，月的有无，已无足轻重，月自去阴晴圆缺，谁还会在意？

夜原来是有它自己的歌声的。蟋蟀在墙角的砖缝里唱唱停停，声音清亮，而远处水田里传来蛙声一片，他们是爱大合唱的。偶然，声音戛然而止，那一定是有人经过，就像是挥了一个休止符，稍停，又齐声唱了起来，此起彼伏，唱得自信，唱得无拘无束。

城市的扩张，人的侵略，夜被步步驱赶，渐渐地，它成了我们的记忆，当我们不再想起，夜便是真正地死亡了吧。